摘 要：藝術(shù)源于生活并高于生活，作為人類(lèi)對(duì)世界的感知，藝術(shù)表現(xiàn)的是人類(lèi)自身生活的真實(shí)體驗(yàn)。人體藝術(shù)、圖畫(huà)藝術(shù)以及死亡圖像的藝術(shù)，這些生活中的藝術(shù)深深影響并震撼著人們，直到今天，縱然大眾還是認(rèn)為所謂藝術(shù)就是美術(shù)館中陳列的作品，但是卻全然不知所謂的藝術(shù)已經(jīng)在自己的身邊圍繞，息息相關(guān)于日常生活中的許多事與物。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)；生活；意象；圖畫(huà)

藝術(shù)塑造并界定人類(lèi)。人類(lèi)先祖創(chuàng)造出使世界合理化的意象，制造了協(xié)助我們?yōu)樽约憾ㄎ坏囊曈X(jué)遺產(chǎn)。這種意象主導(dǎo)人類(lèi)生活，教導(dǎo)我們?nèi)绾嗡伎迹绾稳ジ杏X(jué)。這就是為什么每天都處處可見(jiàn)的這些意象、圖畫(huà)、象征物和藝術(shù)對(duì)人類(lèi)具有如此之深的影響力。藝術(shù)作為人類(lèi)對(duì)世界的感知，表現(xiàn)的是人類(lèi)對(duì)自身生活的真實(shí)體驗(yàn)。讓我們從下面幾個(gè)方面走進(jìn)藝術(shù)的世界，探索人類(lèi)藝術(shù)的起源。

一、藝術(shù)中的人體

人體意象全面主宰我們的生活，人體圖像充斥在我們的大街、雜志之及電視熒屏上。人的形體深深吸引著世上偉大藝術(shù)家的心靈，使他們創(chuàng)造出令人屏息的人體形象。然而不論以何種形式，在何處出現(xiàn)，世上最受喜愛(ài)最具影響力的人體意象都具有某種共同特點(diǎn)——都不像真正的人體。

在20世紀(jì)初期，三位奧地利考古學(xué)家領(lǐng)隊(duì)在維倫多夫附近展開(kāi)考古工作并發(fā)現(xiàn)了如今典藏在維也納自然歷史博物館中擁有兩萬(wàn)五千年歷史的人體雕像——維倫多夫的維納斯，作為這座博物館的鎮(zhèn)館之寶，它有四英寸高，以石灰?guī)r雕刻而成，玲瓏小巧，顯然這座裸體女雕像并不像真人。它夸張地表現(xiàn)了人體的某些部位，如胸部、腹部和大腿，同時(shí)完全忽略了其他部位，如手臂和面容。使這些遠(yuǎn)古藝術(shù)家創(chuàng)造出這種意象的原因，有些研究人員認(rèn)為是人類(lèi)大腦內(nèi)的潛在意象。就像近60年前對(duì)海鷗的研究一樣，認(rèn)為來(lái)自于腦部受到刺激的夸大本能，對(duì)三條紅條紋的木棒比對(duì)單紅條紋的要更感興趣。而海鷗的夸大本能并不能在古埃及的藝術(shù)創(chuàng)作中得到證實(shí)。在公元前五千年以前，埃及已成為全面定居的文明。作為世上最古老的文明之一，埃及人是第一個(gè)在他們的藝術(shù)創(chuàng)作中采用人體意象的定居民族。這里的藝術(shù)家并沒(méi)有夸大身體部位，而是選擇以最清晰的角度去呈現(xiàn)每個(gè)身體部位。在卡爾納克大神廟最古老的部分發(fā)現(xiàn)這種“埃及風(fēng)格”一直延續(xù)并傳承了幾千年。埃及風(fēng)格千古不變的原因在于他們的意象創(chuàng)作是受到堅(jiān)持一貫性和秩序的驅(qū)動(dòng)，這正是后人關(guān)于埃及文明的文化價(jià)值觀。一旦在他們的人體繪畫(huà)中看到這種強(qiáng)迫觀念后，就會(huì)開(kāi)始在他們生活中的所作所為里見(jiàn)到它。就如在吉薩的三座金字塔建筑所表現(xiàn)的一樣，它們是由法老王順級(jí)而下的階級(jí)制度之莊嚴(yán)的體現(xiàn)，它們的設(shè)計(jì)極為嚴(yán)密精確，象征在沙漠上所建造的嚴(yán)謹(jǐn)秩序。同時(shí)也可以在他們的雕像上看到對(duì)永恒及秩序的堅(jiān)持，就像他們的建筑雕像規(guī)模之巨大宏偉，令人贊嘆。埃及人之所以創(chuàng)作這樣的人體意象，不是因?yàn)槠淠X部受到興奮感刺激，而是起因于他們的文化。這或許可以說(shuō)明意象主宰我們的現(xiàn)代世界是因?yàn)樗鼈兌挤从郴虼碇祟?lèi)文化的某個(gè)特定層面。我們?nèi)祟?lèi)不喜歡現(xiàn)實(shí)，我們共有的生物本能偏好夸大的意象。希臘人在達(dá)到完美復(fù)制人體的寫(xiě)實(shí)巔峰后并未一直持續(xù)下去，他們的文化驅(qū)使他們追求真實(shí)，但最終卻本能地拋棄了這種藝術(shù)。這說(shuō)明驅(qū)使我們意識(shí)的動(dòng)力不只是文化，還有一種性喜夸大的原始本能。這種本能深植在我們的腦中，只是有些文化抑制了它們。于是人類(lèi)便開(kāi)始合乎法則地扭曲夸大腦部對(duì)于身體的審美反應(yīng)。隨著現(xiàn)代社會(huì)趨向多元化的發(fā)展，我們夸大的事物更有所發(fā)展?，F(xiàn)今那種本能依然存在著，如夸張的漫畫(huà)藝術(shù)，它將我們引到人體的最終極狀態(tài)。服裝和行銷(xiāo)意象也是一樣，推出一些我們認(rèn)為總要夸大的特質(zhì)吸引我們的目光。在科技時(shí)代，我們加深了這種渴望。在我們自身對(duì)于人體美的崇拜心態(tài)下，我們甚至?xí)?duì)自己那么做，會(huì)花費(fèi)巨資去夸大我們認(rèn)為迷人的部位。

世界在改變，未來(lái)我們可能會(huì)和埃及人一樣壓抑這種夸大的欲念。但目前，我們將承載遠(yuǎn)古先祖在三萬(wàn)年前所開(kāi)創(chuàng)的一切。

二、圖畫(huà)藝術(shù)的誕生

我們每天都反復(fù)做同一件事好幾百遍，那是人類(lèi)極為賴(lài)以生存的能力，我們卻視為理所當(dāng)然。我們看到一些線條，就能聯(lián)想到其意義。我們能夠分辨不同形狀，還可以清楚地了解色彩的安排可以代表什么。辨識(shí)意象的能力是我們生命中很重要的部分。如果我們沒(méi)有這種能力，無(wú)法理解意象的意義，意象便不會(huì)問(wèn)世。我們會(huì)失去非常仰賴(lài)的事物，生活將變得無(wú)以為繼，我們的世界將會(huì)無(wú)可辨識(shí)。但在遠(yuǎn)古時(shí)代的某個(gè)時(shí)間點(diǎn)，世界就是如此，沒(méi)有意象存在。人類(lèi)在某個(gè)特定時(shí)間開(kāi)始創(chuàng)造圖畫(huà)，了解它們代表的意義。那些經(jīng)典古董繪畫(huà)中的駿馬意象圖畫(huà)大約是在公元前一百年用來(lái)裝飾羅馬庭院的，說(shuō)明當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家已經(jīng)掌握了繪制二維圖像的能力。這幅圖畫(huà)占據(jù)著庭院的頂部，由數(shù)十頭野牛的圖畫(huà)組成，畫(huà)中的野牛姿態(tài)各異，站著的睡著的跑著的都有。在這一發(fā)現(xiàn)公布于眾后，考古學(xué)家們迅速對(duì)它們的真實(shí)性提出了質(zhì)疑，他們很難相信這些是由史前的野蠻人創(chuàng)作的。但數(shù)十年后，一個(gè)個(gè)類(lèi)似的發(fā)現(xiàn)接連出現(xiàn)在法國(guó)以及西班牙，這些發(fā)現(xiàn)都證實(shí)了那些圖畫(huà)作品的真實(shí)性。越來(lái)越多的史前圖畫(huà)得以重見(jiàn)天日，無(wú)疑表明了史前藝術(shù)家有著能與現(xiàn)代藝術(shù)家相媲美的自信與繪畫(huà)功力。畢加索曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“當(dāng)我們第一眼看到這些圖畫(huà)時(shí)，我們會(huì)意識(shí)到我們什么也沒(méi)有學(xué)到。 ”

考古學(xué)家們認(rèn)為數(shù)千年前的史前人類(lèi)創(chuàng)作出圖畫(huà)是為了對(duì)周?chē)澜缱龀龇磻?yīng)。但是隨著越來(lái)越多史前圖畫(huà)的發(fā)現(xiàn)，他們認(rèn)識(shí)到這個(gè)解釋很明顯是錯(cuò)誤的。因?yàn)槿缃竦乃囆g(shù)家創(chuàng)作的素材源自生活的方方面面，但是史前人類(lèi)創(chuàng)作的主題卻幾乎是同一類(lèi)事物。史前藝術(shù)家鐘愛(ài)的創(chuàng)作主題是動(dòng)物，但并不是所有的動(dòng)物，只是一些特殊的比如牛、馬以及馴鹿。一位20世紀(jì)最初關(guān)心洞穴藝術(shù)的法國(guó)專(zhuān)家Henri Breuil認(rèn)為，這些洞穴藝術(shù)表現(xiàn)的是狩獵，史前藝術(shù)家們之所以創(chuàng)作關(guān)于動(dòng)物的圖畫(huà)是因?yàn)樗麄兿嘈胚@對(duì)于提高狩獵成功率有所幫助。但隨著近代考古學(xué)家對(duì)洞穴附近被獵殺動(dòng)物的骨骼進(jìn)行檢查后發(fā)現(xiàn)，這些被獵殺的動(dòng)物并不是史前人類(lèi)畫(huà)的動(dòng)物，他們吃的動(dòng)物與畫(huà)的動(dòng)物似乎沒(méi)有聯(lián)系，所以“狩獵理論”站不住腳。我們不敢想象如果不懂反應(yīng)，周?chē)澜缒承┦挛锏睦L畫(huà)是怎樣一種情形。我們將面對(duì)的只不過(guò)是一堆雜亂的線條符號(hào)，它們沒(méi)有任何意義。人類(lèi)并不是有天突發(fā)奇想去畫(huà)畫(huà)，而是我們先熟悉了大腦產(chǎn)生的圖像，然后才把它們畫(huà)在了墻上。我們希望通過(guò)這種方式把“看到”的景象永久地保留下來(lái)。經(jīng)過(guò)研究最終得出：數(shù)千年前從來(lái)沒(méi)有見(jiàn)過(guò)圖畫(huà)的人是通過(guò)幻象創(chuàng)造出二維圖畫(huà)的。史前藝術(shù)家們的作品反映的不是自然界，而是大腦產(chǎn)生的幻象。這個(gè)理論解釋了我們是如何從一個(gè)無(wú)畫(huà)世界步入有了洞穴圖畫(huà)的世界的。

如今我們的世界已經(jīng)被圖像所主宰，它們正是由數(shù)千年前的人類(lèi)從那些能征服世界的線條、圖形以及色彩中得到的啟發(fā)逐漸演變而來(lái)的。

三、死亡圖像的藝術(shù)

在我們每天的日常生活中，數(shù)以千計(jì)的圖片在以不同的方式對(duì)我們施加影響。但是其中有一種圖像特別有感染力，它們使我們?cè)隗@嚇的同時(shí)也令我們感到舒服，這就是關(guān)于死亡的圖像。

我們?yōu)橥稣呓沽⒈阉麄兊倪z照掛于廳堂，像大多數(shù)人一樣，我們把家族先人的圖像都收集了起來(lái)并樂(lè)意處于亡者圖像的包圍之中。因?yàn)槲覀兪侨绱说厣類(lèi)?ài)著他們，我們希望保留著對(duì)他們的回憶。但事實(shí)上這個(gè)舉動(dòng)的起因不僅僅只是這些。

在19世紀(jì)50年代，一隊(duì)考古學(xué)家在中東地區(qū)的約旦山谷發(fā)現(xiàn)了一些顱骨，這些顱骨被藝術(shù)性地裝飾過(guò)，并最終推測(cè)出在9000年前，這些經(jīng)過(guò)裝飾的顱骨就被保留在人們的家里。這是個(gè)不可思議的發(fā)現(xiàn)，因?yàn)檫@很可能意味著這些顱骨就是最早關(guān)于亡者的圖像，它們被制作出來(lái)就是為了被活著的人所觀瞻。同樣，考古學(xué)家們還發(fā)現(xiàn)，數(shù)千年前在現(xiàn)在是烏克蘭的地方，古代的藝術(shù)家也有這樣的舉動(dòng)。在如今的東南亞地區(qū)的土著居民對(duì)他們死去的先人也有同樣的行為?？脊艑W(xué)家意識(shí)到這可能是一種生物本能，一種人類(lèi)的心理傾向。我們?nèi)祟?lèi)是唯一一種意識(shí)到生物體死亡的不可避免性的生物。我們擁有無(wú)窮力量的大腦可以想象出一個(gè)我們死亡后的世界的樣子。只有人類(lèi)明確地意識(shí)到他們會(huì)死亡的這個(gè)事實(shí)，為了消除這些意識(shí)帶來(lái)的恐懼，心理學(xué)家認(rèn)為它是可以通過(guò)藝術(shù)來(lái)達(dá)成。藝術(shù)所做的就是給我們以控制自然的力量。所以，通過(guò)創(chuàng)作出我們先人的圖像，我們或許會(huì)認(rèn)為死亡并不是那么可怕。

還有另一種關(guān)于死亡圖像的存在，它們卻起著相反的作用。他們會(huì)引起我們對(duì)死亡的更多更可怕的恐懼感。這些關(guān)于死亡的圖像不是為了讓人們安心，它們令人苦惱，令人害怕。在調(diào)查了人類(lèi)創(chuàng)造這些圖像的原因后，結(jié)果顯示：這些令人恐懼的藝術(shù)品是對(duì)真實(shí)事件的藝術(shù)記錄。數(shù)千年來(lái)，拉美地區(qū)被一系列古文明所統(tǒng)治，包括印加文明、奧爾梅克文明以及瑪雅文明，它們無(wú)一例外地創(chuàng)作出了令人驚恐的死亡之圖。太陽(yáng)神廟是阿芝臺(tái)克人最神圣的地方，在神廟的壁畫(huà)上的太陽(yáng)神手中有兩樣?xùn)|西，手中是人類(lèi)的心臟，嘴上則叼著一把刀，這是一個(gè)非常大的祭壇。通過(guò)這種死亡藝術(shù)手段的應(yīng)用，他們牢牢控制了人們的心智。而且不僅僅是因?yàn)檫@些圖像令人們感到害怕，心理學(xué)家們還相信這些圖像對(duì)阿芝臺(tái)克人民有著更深遠(yuǎn)的影響，令他們把自己的生命與社會(huì)價(jià)值觀緊緊地聯(lián)系在一起。在各種情況下，關(guān)于死亡的圖像被用來(lái)把人們與某個(gè)原因聯(lián)結(jié)起來(lái)。所以，由于我們的祖先在9000年前的壽命很短，死亡的陰影時(shí)刻都籠罩在當(dāng)?shù)鼐用竦念^上，令他們心神不安，為了對(duì)自己生存狀態(tài)進(jìn)行再確認(rèn)，當(dāng)?shù)鼐用駥?duì)死者進(jìn)行了藝術(shù)性裝飾。

我們周?chē)袃煞N完全不同的死亡圖像，一種令我們心安，另一種令我們心驚。兩者對(duì)人類(lèi)的思想都有著深遠(yuǎn)的影響。就像十字架，它就是能夠以?xún)煞N完全不同的方式影響人類(lèi)思想的一幅圖象。它是一幅可怕的圖像，代表著痛苦、失去與折磨，同時(shí)它又是一幅能帶來(lái)安慰與希望的圖像。這種結(jié)合使得十字架成為了世界上最具影響力的象征。

這些生活中的藝術(shù)深深影響并震撼著人們，直到今天，縱然大眾還是認(rèn)為所謂藝術(shù)就是美術(shù)館中陳列的作品，但是卻全然不知所謂的藝術(shù)已經(jīng)在自己的身邊圍繞，息息相關(guān)于日常生活中的許多事與物。

作者簡(jiǎn)介：

沈志，安徽師范大學(xué)研究生。

指導(dǎo)老師：鹿少君