作者簡介： 孫耀祖（1980—），男，甘肅通渭人，講師，商丘師范學院音樂學院教師，研究方向：音樂學。

摘要：一位好的歌者不僅要有出眾的聲音技巧，還要能夠正確理解音樂作品，深入挖掘其內(nèi)涵，并運用準確、恰到好處的情感充分表現(xiàn)歌曲的真實內(nèi)涵，本文就如何掌握科學唱法、分析歌詞語言品味旋律、挖掘作品內(nèi)涵，及適當?shù)亩葎?chuàng)作等方面，闡述了在聲樂演唱中，為達到”聲情并茂”的藝術效果，表現(xiàn)技巧與情感表達和諧統(tǒng)一的重要性。

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2015）03-0035-01

歌唱是一門情感藝術，一首人們喜愛的音樂作品，必有動人、優(yōu)美的旋律，同時也凝聚著詞曲作家的情感寄托，表演者應以自己特有的演唱風格、優(yōu)美的音色和真摯的情感將作品的思想內(nèi)涵表現(xiàn)出來 [1]，通過我這幾年的聲樂教學和觀摩，發(fā)現(xiàn)有一部分歌者天生確實有一副好嗓子，也具有一定的發(fā)聲基礎，但在表達音樂作品的時候總是那么乏味。其究原由我認為是沒深入理解作品的內(nèi)涵，沒領會作曲家的創(chuàng)作意境 [2]，而是一味地追求方法，以上種種現(xiàn)象都是由于演唱技巧與情感表現(xiàn)沒有能夠有機結(jié)合造成的，本文結(jié)合同行的研究成果和自己的教學和演唱經(jīng)驗，從以下幾個方面對歌唱者如何完美的表達情感，提出自己的幾點看法。

一、掌握正確歌唱呼吸來表達情感

對一名聲樂初學者來說，要具備最基本的嗓音條件，在老師的嚴格培訓下掌握好發(fā)聲的方法與技巧，如歌唱氣息的運用等。具體可概括為：身體挺拔；雙腳抓地；上胸擴張；雙肩放松；面部自然。且一定要對著鏡子練，以便培養(yǎng)正確的歌唱姿勢。首先歌唱的呼吸要注意兩方面，一是在吸氣時，最好用聞花似的吸氣，不僅橫膈膜要下降，且肋骨也要運動，引起胸廓擴張，將氣息吸入肺部，感覺自己腰周圍好像充滿氣的輪胎；二是在呼氣時，靠腹腔的壓力盡量保持橫膈膜，而且呼出的氣息要能夠保證聲帶獲得適度均勻的空氣壓力，才能有利于歌唱發(fā)聲。其次，發(fā)聲時喉部肌肉要使喉結(jié)稍下來一些，這樣在聲音的圓潤性、音量等方面比喉結(jié)上提的好。之后，唱歌時要保持一個氣柱，與自然嗓音相反在有氣柱的基礎上，越到高聲區(qū)聲音越寬、越響。如《月之故鄉(xiāng)》這首歌是初學者必須唱的，要用不同的情感表達“天上、水里”，只有把握好氣息才能把這首歌流暢地演唱出來。

二、通過分析歌詞語言規(guī)律和特點表現(xiàn)不同的情感

從語音角度來分析咬字對歌唱音色的影響。歌唱的語言一般表達采用了“說子音，唱母音”的方式?！罢f子音”是強調(diào)在歌唱語言的子音表達上應該采用與說話相同的方式；而“唱母音”則是指母音發(fā)聲應該采用歌唱的方式。眾所周知，母音能使聲音豐滿而又圓潤，易在歌唱中發(fā)揮出聲音的感染力，因此應盡力把母音唱準并努力發(fā)揮它在歌唱中的主導作用。在復合元音中，若母音唱不準，就很難把母音與子音的結(jié)合唱準確，這勢必影響到歌詞內(nèi)容的清晰，聽者因此而無法了解歌曲的內(nèi)容。因此，“字正腔圓”必須是以咽部穩(wěn)定，歌唱呼吸支持發(fā)聲器官運動的前下，才能發(fā)出正確的母音。如：李峰作詞、印青作曲的《把一切獻給黨》這首作品，演唱時聲音的著力點應靠后，咬字發(fā)音感覺以“豎”為主，咬字的噴彈力較小，口型較豎較圓，咽腔后半部分和喉嚨打開較大，上下共鳴貫通，這樣聲音才豐滿、柔和。只有認真分析歌詞語言及音樂語言的規(guī)律和特點，將語言和聲音巧妙結(jié)合、融為一體，再根據(jù)歌曲內(nèi)容、感情需要，才能唱出字情、唱出韻味、唱出語言的美感來，使歌聲充分抒發(fā)內(nèi)心的情感。

三、深入挖掘和理解作品的情感內(nèi)涵

歌曲的表現(xiàn)應先朗讀歌詞，要在多次朗讀中深入細致的領略和體會歌詞所創(chuàng)造的情感氛圍，體會其中的意境和情感。同時，將自己的情感自然地投入到歌曲的意境中，進而完美地完成作品的演唱。例如，韓紅演唱的《天路》，歌詞的第一句“清晨我站在青青的牧場”，就讓人感受到了作者情感的出發(fā)點：眼前仿佛看到一望無際的大草原。在對歌詞的大聲朗讀中體會其中的韻味，體會音樂所描繪的那雪域高原上的一幕幕場景。通過對每個樂句相當細致的處理，在聲音歌者做到了“高而不強、弱而不虛”，因此聽上去極富彈性，頗有西域特色的韻味?？梢?，真正的好歌者不僅能挖掘出歌曲所蘊含的獨特味道，并可以聲情并茂地娓娓道來。

四、學會適當?shù)亩葎?chuàng)作是表現(xiàn)情感的動力源泉

歌唱中的二度創(chuàng)作，是“唱聲”與“唱情”有機結(jié)合；是不僅能把詞譜和基本情感唱對，而且能準確地揭示出作品的思想內(nèi)涵，顯示出你獨特藝術個性，從而使作品因你的演唱而增色 [5]。首先，歌者的二度創(chuàng)作要基于一度創(chuàng)造的內(nèi)容與思想。如《祖國慈祥的母親》,從歌詞得知：這是贊美祖國的歌曲，中速。這就要求演唱者要帶著深情去贊美自己的祖國，抒發(fā)對神圣祖國的愛。若歌者用歡快、活潑語調(diào)去演唱，就違背了一度創(chuàng)造的根本表現(xiàn)意圖。其次，二度創(chuàng)作要根據(jù)自己的歌唱能力，量力而行；若硬要演唱需要高深技術水平的作品，其藝術效果會適得其反。如演唱者為表達一種寬廣寧靜的思緒，將曲速唱的很慢來附和歌曲的意境；但由于歌者的演唱技術欠缺，如氣息不足等，不能很好地掌握聲音控制的技巧就很難取得良好的藝術效果?？梢?，量力而行在二度創(chuàng)作中直接決定著演唱者的表演成功與否。再者，演唱者在表達作品時還要遵循音樂本身美。在每兩年一屆的全國青年歌手大賽中，我們可能發(fā)現(xiàn)這一現(xiàn)象：選手們演繹了高難度的作品，在演唱和表演上都很完整。但評委們給他們的分數(shù)不高，其原因是他們在唱聲音技術，既是一味地追求高難度的演唱，而忽視音樂本身的旋律自然美。從作品本身來說，音樂創(chuàng)作越是注重技巧，音樂自身旋律的優(yōu)美程度就會受到影響，從而造成離觀眾喜歡的音樂越來越遠，削弱了音樂美的價值。

總之，掌握了科學的歌唱方法、理解歌曲的內(nèi)容、分析歌曲的內(nèi)涵以及作者的創(chuàng)作意圖之后，才可能在此基礎上對作品做進一步的藝術處理。聲樂是情感的藝術，唱好一首完整的歌曲需要我們認真練習與研究，經(jīng)常參加演唱實踐，不斷加以改進，使每次演唱都有新的創(chuàng)造。同時多聽，多看，通過對別人的觀摩學習，從中豐富自己的藝術表現(xiàn)能力。這樣，才能在演唱的藝術表現(xiàn)上得到進一步的提高。