王士昭

2015年3月13日晚，在位于維多利亞港北岸尖沙咀海濱的香港文化中心音樂廳，在第四十三屆香港藝術節(jié)的現(xiàn)場，當我和其他兩千位觀眾一起掌聲雷動，將飛渡重洋而來的波比·麥克菲林（Bobby McFerrin）和他的樂隊伙伴們迎上舞臺時，隨意盤起的辮發(fā)和濃須皆已明顯發(fā)白的波比令我眼窩有些濕熱——和十一年前一樣，他還是穿著一件灰不溜秋、忒不起眼的T恤和半舊的牛仔褲，但剛剛過了六十五歲生日的他，分明已老了不少。

這場名為“靈魂之聲”（Spirit You All）的音樂會與他2013年推出的同名個人專輯一樣，主旨是向他已故的父親、著名男中音歌唱家兼黑人靈歌手、首位與紐約大都會歌劇院簽約的非洲裔美國人羅伯特·麥克菲林致敬，演出的曲目類型為宗教贊歌、黑人靈歌、爵士、藍調與民謠，其中既有傳統(tǒng)經(jīng)典，也有他自己的創(chuàng)作歌曲。

現(xiàn)場，波比常年休閑到家的穿著自不待言，他的樂隊成員也一個比一個隨意，比如身材壯碩的“巨無霸”型低音提琴手杰夫·卡尼（Jeff Carney）穿的是緊身型的灰色抓毛衣，看去甚至像睡衣；身材瘦小、一頭鬈毛的小提琴手兼曼陀林手、共鳴器吉他手和滑棒吉他手戴維·曼斯菲爾德（David Mansfield）面龐瘦削，戴副碩大的眼鏡，看去似乎有些神經(jīng)質；鋼琴手、鍵盤手、手風琴手兼音樂總監(jiān)吉爾·戈德斯坦（Gil Goldstein）年紀已老大不小，一頭白發(fā)煞是醒目，身形頗肥；年輕的黑人鼓手路易斯·卡托（Louis Cato）扎著盤辮，雖是男兒，形象卻很有些難辨雌雄；吉他手阿曼德·赫爾希（Armand Hirsch）還很年輕，和波比的女兒麥迪遜（Madison Mcferrin）年齡相仿，略顯羞澀，穿的是長袖恤衫……

波比和他的伙伴們都貌不驚人、衣不出眾——他們的“高人一等”，只在音樂上。

開始曲是《榮耀》（Glory），宗教意味濃郁。作為人聲藝術大師，波比的聲音表現(xiàn)才能橫跨爵士擬聲演唱（Scat）、無伴奏聲樂“阿卡貝拉”（A Cappella）和“節(jié)奏口技”（Beatbox）三大領域，而《榮耀》一曲就以他的“節(jié)奏口技”表演引入，以爵士化擬聲接上，十幾個小節(jié)過后，路易斯·卡托用雙掌敲擊著套鼓中的兩只通鼓進入，戴維·曼斯菲爾德彈奏的曼陀林緊緊跟上，隨后，各類鍵盤、彈撥樂器次第進入，和波比在無詞即興擬聲和有詞演唱之間自由切換，原作本來連貫的旋律被淡化，即興變奏、音程大跳俯拾即是，波比寬達四個八度的音域得到了盡情的展現(xiàn)。Beatbox 即“節(jié)奏口技”，早在二十世紀八十年代末就已起源于美國的“說唱”（Rap）音樂中，但直到本世紀初才在“嘻哈”（Hip-Hop）樂壇興盛起來且形成獨樹一幟的音樂文化。表演者主要用嘴唇、牙齒、舌頭、口腔和喉嚨的聲音來模仿各類鼓聲、打擊節(jié)奏和器樂獨奏，也用針對額頭、臉頰、下巴頦、胸部、腹部、腿部等人體自身部位的拍擊來豐富和強化節(jié)奏。其實Beatbox的英文直譯 “節(jié)奏箱子”還是更形象的，突出了這種音樂表演方式充分利用口腔、聲帶、喉部的靈活運動及敲擊、摩擦人體諸部位來發(fā)聲的技術特點以及模擬樂器、張揚節(jié)奏、渲染共鳴的藝術特性。

《約書亞》（Joshua）一曲同樣以波比獨步天下的Beatbox開始，鈴鼓拍擊緊緊伴和，低音提琴撥奏急急如風，很快就營造出立體的節(jié)奏世界。之后波比以有詞演唱、無詞擬聲Scat和Beatbox三種方式無比輕松而自由地演釋著他心中的宗教信念“耶和華是救恩”，令人驚喜的是他女兒麥迪遜的女聲演唱也加入了進來，音色清亮中兼具絨緞般順滑的質感，父女倆的歌聲先是次第疊加、錯拍相隨，而后并行為雙聲織體，營造出即興、愜意而矜持的重唱境界，吉爾·戈德斯坦演奏的手風琴恰如其分地給父女倆的人聲表演抹上了一層曼妙而富有詩意的色彩。

波比2013年的專輯《靈魂之聲》中時長為四分鐘的歌曲《耶穌令它美好》（Jesus Make It Good），在此次香港藝術節(jié)的演出中被改編成長達九分鐘的長曲：鋼琴引入，鍵盤以電風琴音色即興奏出點染情緒的樂句，滑棒吉他彈出的顫音仿佛是一雙魔手揉按于聽者的心靈，慢板悠悠令人心醉。接著，在套鼓漸進的節(jié)奏引領下，樂隊整體速度漸漸加快，竟有些拉威爾《波萊羅》舞曲的影子。在電吉他大段的solo（獨奏）和女兒麥迪遜的一段極富靈歌味道的獨唱過后，波比的擬聲歌唱開始占據(jù)主流，直至曲終尾句時高揚上行，歌聲中呈現(xiàn)出一股波瀾不驚、從容堅定的信仰力量。

全場氣氛最熱烈的歌曲應當算是爵士風味濃郁的《整個世界》（Whole World）了！此曲一開始就是波比的擬聲和Beatbox演唱，引出樂隊后又和樂隊相互伴和。突然，波比脆喊一聲“Stop！Reggae！”（停下！雷鬼?。?，樂隊馬上切向牙買加雷鬼音樂輕松、跳躍的鮮明節(jié)奏，在這極富鼓動性的節(jié)奏逗引下，包括我在內的全場觀眾一起擊掌與波比和他的樂隊相和，同時在波比的現(xiàn)場教授下學唱曲中的“He’s got the whole world in his hand”（意思是“他把整個世界抓在了手中”）一句，之后，身在環(huán)形音樂廳中心舞臺的波比走到舞臺邊緣，一屁股坐下，雙腿耷垂在臺邊，微笑著對觀眾們即興改詞唱道“I’ve got an extra mic in my hand”（我多拿了一支話筒在我手中），我們這些觀眾自然馬上心領神會——他這是在邀請咱們過去同唱呢！舉手甚至高喊呼應者眾多，但幸運者當然有限：先是坐在第一排的一位妙齡少女幾步搶上前去，從波比手里接過話筒，在波比的歌聲和手勢牽引下像模像樣地反復唱這句“He’s got the whole world in his hand”，數(shù)次轉調變化，全場觀眾以掌聲鼓勵喝彩，之后，又先后有兩男一女共三位西方人爭到臺前，分別和波比“合作”唱這句“He’s got the whole world in his hand”，速度或快或慢，聲音或強或弱，尤其是最后那位中年女士，唱來嫻熟動聽、音準上佳，博得全場如雷的掌聲！

和《整個世界》的全場熱烈同唱、同擊掌、同歡聲雷動形成對照的，是之后一段別有意味的插曲。波比生于1950年3月11日，也就是說，就在此次演出前兩天，他剛剛度過了自己的六十五歲生日。香港的一支中學生合唱團的所有團員都是波比的崇拜者，早就知道他的生日，用心作了準備。他們坐在舞臺左側樓座上，預先通過藝術節(jié)工作人員遞了張紙條給波比，希望波比能指揮他們現(xiàn)場合唱一曲贊歌，以此作為給波比慶生的禮物。除了人聲藝術，波比還是優(yōu)秀的古典樂團指揮家和鋼琴家、單簧管演奏家，他果然不負孩子們所望，先是以詼諧的口吻說了幾句話向正面的觀眾作“插曲”說明，然后轉身面向樓座上的二十多個孩子們，以言語、歌聲加手勢示范的方式指揮他們唱起了圣詠歌謠……

波比在全世界各地所開的演唱會從來就很重視和臺下觀眾的歌聲互動，在他的指導、牽引、鼓勵和激發(fā)下，經(jīng)常有看似貌不驚人的普通觀眾開聲唱出令人大為驚艷的美妙唱段，早年他擔任德國萊比錫“搖擺巴赫”（Swingin’ Bach）音樂會的音樂總監(jiān)和主要歌手時，曾經(jīng)以無比絕妙的爵士化擬聲演唱方式循循善誘地引導臺下數(shù)千名冒雨觀演的觀眾跟他一起唱起了《圣母頌》，那種臺上臺下水乳交融、同唱一首頌歌的場景令人大為動容，而此次在香港藝術節(jié)的舞臺上和觀眾席上，在越洋而來的世界級人聲藝術大師波比·麥克菲林和一群醉心于人聲合唱藝術的香港“學生仔”“學生妹”之間，就有了這么一節(jié)雖顯生澀卻無比珍貴的忘年合作，相信孩子們若干年之后回想起這個春夜在自己家鄉(xiāng)和來自美國的藝術偶像之間發(fā)生的奇妙邂逅甚至“合作”時，還會眉飛色舞、記憶猶新吧？

舊約《圣經(jīng)》中的“詩篇”第二十五篇第十五節(jié)，也被波比唱成了一首藍調歌曲，歌云：“You know my eyes are ever on the Lord， for only he will release my feet from the snare.”意思是：“我的眼目時常仰望耶和華，因為他會把我的腳從網(wǎng)縛里拉出來?！痹就瑯邮亲诮藤澑璧囊磺兑d令我安寧》（Fix Me Jesus），此番也被改編得頗為藍調化，長達十分鐘，成為波比和女兒合作演唱的示范曲……

這次“靈魂之聲”音樂會的曲目涵蓋了宗教贊歌、黑人靈歌、爵士樂、藍調和民謠等領域，恰恰體現(xiàn)了波比·麥克菲林在爵士樂、藍調和民謠等多個音樂領域的超凡造詣，他在有詞演唱和無詞擬聲兩者間的切換極其自然、神乎其技，在歌詞的內涵訴求和旋律的情緒表達之間實現(xiàn)了無間融匯，同時也以令人耳目一新的聽覺體驗凸顯出他在人聲藝術上的即興演釋境界和創(chuàng)新探索價值。

波比·麥克菲林曾經(jīng)說：“沒有信念，我將一事無成，我甚至不能張開眼睛，不能行走，不能言語，不能歌唱。我希望每位觀眾聽完我的音樂會后都能感受到這種喜悅。我不希望大家只是被我的表演震撼，而是希望喚醒聽眾內心最深處的喜悅?！甭犕赀@場盡顯了他將音樂世界所有魅力融為一體之畢生追求的“靈魂之聲”音樂會，我始信誠哉斯言！