朱永新

美國國家教育科學(xué)院在對(duì)1999～2000學(xué)年與2009～2010學(xué)年的藝術(shù)教育進(jìn)行對(duì)比研究時(shí)，做過一個(gè)有5萬多本科畢業(yè)生參與的問卷調(diào)查。其中有一個(gè)問題是：“什么知識(shí)最有用？”回答的結(jié)果頗為耐人尋味。畢業(yè)1～5年的人答案是“基本技能”，畢業(yè)6～10年的人回答是“基本原理”，畢業(yè)11～15年的人結(jié)論是“人際關(guān)系”，而畢業(yè)16年以上的人則認(rèn)為：“藝術(shù)最有用”。

這一調(diào)查，與其說是當(dāng)下的人們對(duì)自我成長經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，不如說是這個(gè)時(shí)代對(duì)藝術(shù)教育越來越迫切的呼聲。那么，藝術(shù)教育在當(dāng)代社會(huì)究竟具有怎樣的價(jià)值與深遠(yuǎn)意義呢？

第一，對(duì)個(gè)體而言，藝術(shù)教育是教育生活幸福完整的前提，也是全面提升個(gè)體素質(zhì)與能力的主要路徑

人是藝術(shù)的存在。人人都有藝術(shù)的欲求，從某種意義上說，人人都是藝術(shù)人，人人都是藝術(shù)家。沒有藝術(shù)的教育，是不完整也是不幸福的。只有成功的藝術(shù)教育，才可能讓人生幸福完整。

可想而知，如果缺乏藝術(shù)教育，一個(gè)人就缺少了藝術(shù)思維，只能以單一的理性思維模式去思考、去行動(dòng)，對(duì)這個(gè)世界任何事物的把握，自然都無法談得上完整;如果缺乏藝術(shù)教育，一個(gè)人就缺乏藝術(shù)視角，以生命的有限、自我的局限，要與宇宙的無垠、時(shí)空的浩渺以及世間的名利規(guī)則抗衡，自然很難感受到幸福。

正是基于這樣的認(rèn)識(shí)，《美國藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》指出：如果一個(gè)人缺少了基本的藝術(shù)知識(shí)和技能，那就不能說自己真正接受過教育。我們則認(rèn)為，幸福完整的教育生活本質(zhì)上就是一種藝術(shù)的生活。藝術(shù)教育的過程，內(nèi)蘊(yùn)著幸福完整的實(shí)現(xiàn)。這也是新教育的本質(zhì)。

實(shí)施正確的藝術(shù)教育，的確有一小部分的方法與其他教育相同，但絕大部分方法有著屬于藝術(shù)教育的獨(dú)特之處，尤其是藝術(shù)教育重感知、重直覺、重動(dòng)手，對(duì)于教育者和受教育者來說，這樣的教育過程本身就是享受藝術(shù)的過程。所以，教育的過程本身更加容易讓人感受到教育生活的幸福完整。

這樣一來，藝術(shù)教育和非藝術(shù)教育之間、藝術(shù)教育和每個(gè)生命之間、在藝術(shù)教育之下的每個(gè)生命之間，彼此積極地促進(jìn)，共同形成了一個(gè)教育的良性循環(huán)。

需要強(qiáng)調(diào)的是，藝術(shù)教育在個(gè)體生命的早期具有特別重要的意義。從發(fā)生學(xué)的角度看，兒童與藝術(shù)最近，每個(gè)兒童都擁有一顆藝術(shù)的心。兒童與藝術(shù)最不可分，他們就是天生的“藝術(shù)家”。游戲是連接兒童與藝術(shù)的最佳通道，每個(gè)兒童都擁有游戲的精神和藝術(shù)的心靈。研究發(fā)現(xiàn)，兒童幼時(shí)的游戲程度，直接決定其成長的質(zhì)量。因?yàn)槿藗兺ㄟ^藝術(shù)教育，能開發(fā)兒童的游戲和藝術(shù)本能，能使兒童感知到世界的多種形式，如形體、色彩、聲音、韻律等。正因?yàn)槿绱?，華德福教育的創(chuàng)始人斯坦納主張，在7～14歲期間，藝術(shù)教育應(yīng)該成為兒童學(xué)校生活的主旋律。其創(chuàng)辦的華德福學(xué)校最大的特點(diǎn)是重視兒童的藝術(shù)教育和游戲精神，學(xué)生幾乎每一天都在藝術(shù)和游戲中度過。有權(quán)威數(shù)據(jù)表明，華德福學(xué)校的學(xué)生在學(xué)習(xí)潛能及創(chuàng)新創(chuàng)造方面，比一般學(xué)生要突出。

兒童通過不同形式的藝術(shù)教育，逐漸形成粗淺的平衡、空間、架構(gòu)等意識(shí)，更為重要的是，兒童在無意識(shí)中會(huì)據(jù)此形成良好的性格，不斷完善人性。所以，沒有藝術(shù)和游戲陪伴的兒童，是孤獨(dú)不幸的;沒有藝術(shù)和游戲的童年，是黯淡無光的。如果一個(gè)孩子喪失了內(nèi)心的藝術(shù)本能，人性意義上的“死神”就會(huì)降臨。

從人的個(gè)體成長的整個(gè)過程來看，藝術(shù)教育是全面提升個(gè)體素質(zhì)與能力的主要路徑。人的認(rèn)知能力、審美能力、創(chuàng)造能力、心理調(diào)適能力、社會(huì)交往能力等，幾乎每一種素質(zhì)與能力的形成都和藝術(shù)教育有關(guān)。

藝術(shù)教育有助于培養(yǎng)人的認(rèn)知能力。人的認(rèn)知能力是首要的、基本的能力，也是形成其他能力的基礎(chǔ)。當(dāng)下的智識(shí)教育，教給人的是邏輯的、理性的認(rèn)知能力，這種認(rèn)知能力帶給人的往往是教條的、僵硬的“死”知識(shí)。它最大的缺點(diǎn)在于，它與人的生命無關(guān)，與人自身的狀態(tài)無關(guān)，與人的情感無關(guān)。不管你喜歡也好，憎惡也罷，它就那樣生硬地?cái)[出一副冰冷的面孔。藝術(shù)教育則不然，一方面，人既可以借助對(duì)活生生的藝術(shù)作品的欣賞和理解，增加和擴(kuò)充自己的社會(huì)歷史和人文知識(shí);另一方面，人還可以借助藝術(shù)的感性形式（圖形、色彩、節(jié)奏），加深對(duì)于數(shù)學(xué)、物理和化學(xué)等自然學(xué)科的理解。同時(shí)，還可以通過藝術(shù)作品進(jìn)入情感情境，理解人類自身的生活，從而獲得屬于自己的認(rèn)知。這種認(rèn)知的結(jié)果，是“活”的知識(shí)，是不可言傳的意會(huì)性知識(shí)。而這種知識(shí)一旦獲得，便不容易消失，內(nèi)化為人的基本能力。

藝術(shù)教育有助于培養(yǎng)人的創(chuàng)造能力。創(chuàng)造能力是人能力系統(tǒng)的重要內(nèi)容，也是考察一個(gè)人可持續(xù)發(fā)展的重要標(biāo)志。創(chuàng)造是無中生有，這也是藝術(shù)與科學(xué)最大的區(qū)別。科學(xué)研究實(shí)質(zhì)上是以規(guī)律的認(rèn)識(shí)和利用為基礎(chǔ)發(fā)現(xiàn)新事物的過程，它的使命是發(fā)現(xiàn)并揭示知識(shí)和真理，因而科學(xué)教育培養(yǎng)的只是人的發(fā)現(xiàn)能力和邏輯推理能力。藝術(shù)教育則不同，它幫助人用天生的感覺和感受力，通過對(duì)藝術(shù)形式多重組合變換的把握和領(lǐng)悟，來獲得自由的創(chuàng)造能力。因此，當(dāng)“人轉(zhuǎn)向藝術(shù)時(shí)，就進(jìn)入了創(chuàng)造活動(dòng)的實(shí)驗(yàn)室”。

康德對(duì)此做了這樣的描述：“藝術(shù)是神圣的，它比科學(xué)更高深、更深刻。它揭示的真理超越了科學(xué)的范疇。”每一件真正的藝術(shù)作品，實(shí)質(zhì)上都是一種發(fā)明，是創(chuàng)造一種新事物。我們常講的“藝術(shù)無定法”，指的就是藝術(shù)創(chuàng)作沒有統(tǒng)一的規(guī)律。藝術(shù)本身具有創(chuàng)造的天然要求，所以是獨(dú)一無二的。這也就不難解釋為什么好的藝術(shù)品無價(jià)的原因。

藝術(shù)教育有助于提高人的審美能力。馬克思說：“如果你想得到藝術(shù)的享受，那你就必須是一個(gè)有藝術(shù)修養(yǎng)的人。”藝術(shù)大師羅丹說，世界上不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。而要擁有這雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，藝術(shù)教育就必不可少。因?yàn)樗囆g(shù)教育的目的指向之一是審美，審美是藝術(shù)教育價(jià)值的核心意蘊(yùn)。

愛美是人類的共同本性，也是人類的天性。藝術(shù)教育能夠喚起人對(duì)審美的需要，培養(yǎng)人的審美趣味，形成人的審美觀念。比如，通過對(duì)藝術(shù)作品的感受、欣賞、理解和再創(chuàng)造，人會(huì)逐漸形成一定的審美能力。在審美能力的幫助下，他對(duì)社會(huì)各種現(xiàn)象的評(píng)價(jià)會(huì)從原來的真假、善惡的層次上升到美丑的層次。這樣一個(gè)過程，便是審美能力提升的過程。一旦人成為審美的人之后，那么在日常生活中，就能按照美的樣式來改進(jìn)自己的生活。

從美感的形成角度看，藝術(shù)教育對(duì)于喚醒與塑造兒童的美感具有重要意義。藝術(shù)，是人類偉大靈魂的創(chuàng)造，是美的探索者精神世界的濃縮與展示。藝術(shù)教育，會(huì)在孩子心中播下美好的種子，形成螺旋上升的經(jīng)驗(yàn)結(jié)構(gòu)，形成足夠豐富的感受、感知以及溝通能力。因而，藝術(shù)教育也是對(duì)美感的喚醒。美感，作為人類對(duì)于美的感悟、感覺、感受，是人內(nèi)心深處最根本的一種精神渴求。每個(gè)兒童，內(nèi)心深處都有一種潛在的美的形式，只是它取決于是否能夠被浪漫地喚醒，又是否能獲得相應(yīng)精確的定位之后，被綜合塑造為更高層次的美的意境、生命的境界。

藝術(shù)教育有助于提升人的心理調(diào)適能力。隨著現(xiàn)代生活節(jié)奏的不斷加快及社會(huì)競爭的日趨激烈，人的心理普遍存在承受力小、調(diào)適能力差、凈化能力弱等問題。而藝術(shù)由于它直接作用于人的情感世界，與人的身心關(guān)系最為緊密，因而具有心理療治功能和滋養(yǎng)精神、涵育生命的作用，并在人的理性和感性沖突之間找到平衡，塑造并形成健全人格和完美人性，使人的生活方式由“物質(zhì)化、身體化”向“藝術(shù)化、審美化”轉(zhuǎn)變。這也是藝術(shù)教育所特有的精神救贖的功能。在日本等國家，用藝術(shù)治療心理疾病，已經(jīng)成為一種新型的治療技術(shù)。如通過繪畫療法，讓病人釋放并表達(dá)自己;音樂療法，讓病人發(fā)泄情緒;戲劇療法，讓病人回歸自我表演……這些療法都有顯著的效果，受到普遍歡迎。

藝術(shù)教育有助于培養(yǎng)人的社會(huì)交往能力。藝術(shù)教育不僅讓人學(xué)會(huì)創(chuàng)造，也能夠讓人學(xué)會(huì)合作和交往。在藝術(shù)學(xué)習(xí)的過程中，人們會(huì)通過使用一系列視覺的、聽覺的、動(dòng)覺的信號(hào)和動(dòng)作，來表達(dá)自己的想法、意見和建議，這對(duì)溝通與表達(dá)能力的形成具有重要作用。同樣，參加藝術(shù)學(xué)科的集體學(xué)習(xí)過程，就是學(xué)習(xí)合作和交際能力得到提升的過程，而這些素質(zhì)，對(duì)學(xué)生當(dāng)下和未來的生活都極為重要。

第二，對(duì)學(xué)校而言，藝術(shù)教育既是碎裂學(xué)科的黏合劑，也是倦怠時(shí)刻的興奮劑

在學(xué)校生活中，藝術(shù)教育具有特別重要的價(jià)值，它不僅和其他學(xué)科的學(xué)習(xí)具有顯著的正相關(guān)關(guān)系，而且能使學(xué)校生活張弛有度、充滿活力。

有科學(xué)研究顯示，在充分的藝術(shù)教育與其他學(xué)科成績測驗(yàn)之間，存在著穩(wěn)定的正相關(guān)關(guān)系。參加藝術(shù)活動(dòng)的學(xué)齡期學(xué)生，在口頭記憶測試上所獲得的分?jǐn)?shù)，要比班上那些沒有參加藝術(shù)活動(dòng)的同學(xué)明顯高出許多。美國加州大學(xué)的研究表明，每周參加音樂活動(dòng)3次以上的學(xué)生，在數(shù)學(xué)、閱讀、歷史、地理測試中的成績要比那些不參加活動(dòng)的學(xué)生成績平均高出40%。

同時(shí)，藝術(shù)教育還會(huì)對(duì)其他諸多教育因素產(chǎn)生積極影響。正如錢初熹在《當(dāng)代發(fā)達(dá)國家藝術(shù)教育理論與實(shí)踐》一書中所言：藝術(shù)用非一般的方法來影響通常令教師感到棘手的學(xué)生，使得拖拉、曠課和輟學(xué)的現(xiàn)象減少了;藝術(shù)使學(xué)生之間的交往更加友好，爭吵和歧視減少了，冷嘲熱諷也減少了;藝術(shù)使環(huán)境變得充滿發(fā)現(xiàn)，重新點(diǎn)燃那些已厭倦被灌輸知識(shí)的學(xué)生對(duì)學(xué)習(xí)的熱愛;藝術(shù)為各種水平的學(xué)生提供挑戰(zhàn)，水平的跨度從發(fā)展遲緩到天資聰慧，所有學(xué)生都能夠自發(fā)地找到適合自己的水平;藝術(shù)讓學(xué)習(xí)者融入真實(shí)的世界中，戲劇、音樂、美術(shù)、舞蹈等文化產(chǎn)品正吸引著越來越多的受眾;藝術(shù)使學(xué)生成為持之以恒的、自我管理的學(xué)習(xí)者，而不是一個(gè)只從高獎(jiǎng)賞測驗(yàn)中獲取事實(shí)性內(nèi)容的知識(shí)儲(chǔ)藏庫;與社會(huì)經(jīng)濟(jì)地位高的學(xué)生相比，社會(huì)經(jīng)濟(jì)地位低的學(xué)生從藝術(shù)指導(dǎo)中獲得的知識(shí)和他們一樣多或更多。

為什么正確的、真正的藝術(shù)教育會(huì)有如此驚人的效果？我們認(rèn)為這首先和藝術(shù)的“粘合”功能相關(guān)。藝術(shù)學(xué)科不僅僅是機(jī)械枯燥生活的潤滑劑，更是被課表割裂的教育生活的黏合劑。從本質(zhì)來看，教育本應(yīng)是渾然一體的，但是由于知識(shí)的極速增長需要提高學(xué)習(xí)效率，這才逐漸有了分科。而這樣的分科同時(shí)也導(dǎo)致了教育整體上的碎裂。藝術(shù)學(xué)科的存在，把教育生活連綴為一個(gè)和諧的整體，讓學(xué)習(xí)生活變得更加輕松、美好，讓生命在高強(qiáng)度的學(xué)習(xí)過程中，并不顯得緊張與忙碌，而仍然擁有從容與優(yōu)雅。

這種黏合發(fā)生在日復(fù)一日的學(xué)習(xí)中。就像一天中的課間休息時(shí)，無論高歌一曲還是翩躚起舞，這既是藝術(shù)教育，同時(shí)也是一節(jié)課和另一節(jié)課之間的美妙聯(lián)結(jié)。就像在為期數(shù)天、數(shù)周的一個(gè)課程的學(xué)習(xí)中，在每一個(gè)課程的開頭與結(jié)尾，我們用藝術(shù)來呈現(xiàn)課程對(duì)生命的書寫，也就是一個(gè)課程和另一個(gè)課程之間的美妙聯(lián)結(jié)。而在所有的普通日子之間的一個(gè)個(gè)公立節(jié)假日，或者是根據(jù)學(xué)校和班級(jí)的需求創(chuàng)設(shè)的“自己的節(jié)日”，都會(huì)在每個(gè)節(jié)日大放異彩的同時(shí)，照亮其間的每一個(gè)普通日子，從而把一個(gè)個(gè)日子有機(jī)地聯(lián)結(jié)為一個(gè)教育整體……

同時(shí)，精神上的高度興奮和專注所形成的高峰體驗(yàn)，會(huì)讓人忽視身體的疲憊。但人畢竟也是血肉之軀，在高強(qiáng)度的學(xué)習(xí)之后，人的身體會(huì)感到疲憊，也就自然對(duì)學(xué)習(xí)產(chǎn)生倦怠。但是，因?yàn)樗囆g(shù)思維使用的主要是右腦，其他科目的學(xué)習(xí)更多地使用左腦，所以，通過藝術(shù)教育不僅鍛煉了右腦，還讓左腦得到了充分的休憩，為新一輪的學(xué)習(xí)重新注入激情。

值得注意的是，我們這里所說的藝術(shù)教育，不僅指藝術(shù)學(xué)科的教育，如美術(shù)、音樂等藝術(shù)科目，也泛指在其他學(xué)科中實(shí)施的藝術(shù)教育，如數(shù)學(xué)、化學(xué)等。當(dāng)教師在數(shù)學(xué)課上講述那些神奇的圖形結(jié)構(gòu)，在化學(xué)課上展示那些美妙的分子組合時(shí)，同樣能夠讓教學(xué)變得生動(dòng)有趣，也會(huì)或多或少地產(chǎn)生同樣的效果。

第三，對(duì)家庭而言，藝術(shù)教育是對(duì)日常生活的詩意化，也是道德教育的愉悅化

家庭教育是一種潛移默化、無聲無息、全方位的教育。正如《呂氏春秋·君守》中所說的，是“不教之教，無言之詔”。

但是，家庭教育以日常生活為載體，活生生的現(xiàn)實(shí)既在累積著教育的廣度與力度，其瑣屑雜亂的一面又在不斷沖刷、消減著教育的深度與高度。

藝術(shù)源自生活而高于生活，因此在家庭中有意識(shí)地開展藝術(shù)教育，首先能夠讓日常生活變得詩意，從而使家庭成員的生命存在，最終如同詩人荷爾德林贊頌的那樣：“充滿勞績，然而人詩意地棲居在大地上?！?/p>

同時(shí)，如果說學(xué)校教育的一半重心還必須放在知識(shí)的傳授上，那么，對(duì)道德人格的教育則是家庭教育的最大目標(biāo)。藝術(shù)作為人類豐沛美好情感和直觀可視智慧的結(jié)晶，能夠直接給心靈以震蕩和沖擊。通過藝術(shù)教育開展道德人格教育，可以避免空洞的說教，使教育變得更加靈動(dòng)、愉悅。

如此一來，藝術(shù)教育能夠最大限度地發(fā)揮家庭教育的優(yōu)勢與強(qiáng)項(xiàng)，規(guī)避家庭教育的劣勢與弱項(xiàng)，從而為教育搭建起一個(gè)更加美好而堅(jiān)固的教育共同體。

第四，對(duì)社會(huì)而言，藝術(shù)教育能夠彌合被不同標(biāo)準(zhǔn)切割的人群，也能夠提高全社會(huì)的內(nèi)聚力和創(chuàng)新力

在社會(huì)中，尤其是在城市化、全球化的后工業(yè)社會(huì)中，人與人之間物質(zhì)上的距離越來越接近，但是，從精神層面上來說，越來越多的選擇使人們?cè)絹碓奖徊煌非蟆⒉煌殬I(yè)、不同喜好，乃至不同收入等標(biāo)準(zhǔn)切割和綁架，成為越來越孤立的個(gè)體。

美國學(xué)者艾伯利斯明確指出：“藝術(shù)教育有利于形成一個(gè)有內(nèi)聚力的社會(huì)?！彼囆g(shù)教育使人不僅僅了解藝術(shù)本身，而且更多地認(rèn)知和理解藝術(shù)背后的社會(huì)文化、精神和價(jià)值，如此附著于藝術(shù)之上的文化、精神、價(jià)值更易于得到生動(dòng)的傳播與廣泛的認(rèn)可，必然會(huì)促使人們產(chǎn)生共同的社會(huì)文化和精神、價(jià)值、話語，從而形成強(qiáng)大的社會(huì)內(nèi)聚力。換言之，如果全體公民都了解他們的藝術(shù)文化，這個(gè)社會(huì)就會(huì)更加容易形成共識(shí)，公民的文化素質(zhì)就會(huì)提高，他們對(duì)社會(huì)的貢獻(xiàn)就會(huì)更大，社會(huì)內(nèi)聚力就會(huì)更強(qiáng)。從這個(gè)角度來理解，藝術(shù)教育還具有提升國民素養(yǎng)、構(gòu)建和諧社會(huì)、筑造精神家園的作用。

另一方面，藝術(shù)永遠(yuǎn)是以創(chuàng)新者、弄潮兒的形象，站立在每一個(gè)時(shí)代之上。因此，通過藝術(shù)教育，我們可以了解前沿的社會(huì)文化思潮，緊跟時(shí)代的步伐，借助于藝術(shù)思維的方式和藝術(shù)作品特有的闡釋范式，沖擊陳腐老舊的社會(huì)觀念，做出獨(dú)創(chuàng)的闡釋，在更深遠(yuǎn)的層面上綜合把握事物的本質(zhì)，從而更新觀念，革新思想，用新的眼光和新的方式，重新發(fā)現(xiàn)并改造世界，推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步。如此一來，整個(gè)社會(huì)就擁有了一種藝術(shù)精神，從而不僅得到了個(gè)人的完整幸福，也從個(gè)人到人人，最終達(dá)到整個(gè)社會(huì)的完整幸福。

第五，對(duì)民族而言，藝術(shù)教育是傳承民族精神的瑰寶，也是積淀民族文化的法寶，二者并進(jìn)方能圓滿地傳承與超越

社會(huì)文化和民族文化同樣都是人群匯聚后產(chǎn)生的精神財(cái)富，社會(huì)文化更多地從空間上體現(xiàn)，是并列展示著同一時(shí)間下一個(gè)群體精神生活的豐富與不同;而民族文化更多地從時(shí)間上體現(xiàn)，是遞進(jìn)展示著一個(gè)群體精神生活的結(jié)晶與延續(xù)。

也因此，藝術(shù)和藝術(shù)教育天生就與民族和民族文化血脈相連、水乳交融。藝術(shù)和藝術(shù)教育，二者在相互作用中，共同提升著一個(gè)民族的審美品位，鍛造著一個(gè)民族的文化之魂。

通過藝術(shù)教育，受眾的藝術(shù)品位得到提高，督促并激勵(lì)著創(chuàng)作者創(chuàng)作出更好的作品;創(chuàng)作者以個(gè)體之精魄凝聚呈現(xiàn)時(shí)代的思考，創(chuàng)造出更好的藝術(shù)品，這本身就在影響著人們，提升著人們的藝術(shù)品位。如果二者結(jié)合，共同接受著時(shí)間的淘洗，一個(gè)民族就會(huì)在不斷的繼承、超越中，讓自身不斷革新，戮力創(chuàng)造。

所以，我們強(qiáng)調(diào)，在藝術(shù)教育上，要堅(jiān)持多樣化與民族化。這看似矛盾的表述，恰恰是一個(gè)硬幣不可分割的兩面。

當(dāng)我們把個(gè)人視為一滴水，融匯到群體的溪流;當(dāng)我們把藝術(shù)教育視為一條江河，融匯到教育的海洋;當(dāng)我們把中華民族視為一條江河，融匯到世界各民族的海洋;當(dāng)我們把民族文化視為一條江河，融匯到世界文明的海洋;當(dāng)我們把人類視為一條江河，融匯到生物的海洋;當(dāng)我們把地球視為一條江河，融入宇宙的海洋;當(dāng)我們把當(dāng)下視為一條江河，融入無垠的海洋……任何此種類比，我們都可以從魯迅先生當(dāng)年的那句話里，找到一切存在的價(jià)值與意義：“只有民族的，才是世界的。”

總而言之，在藝術(shù)教育中，我們最終擁有了另一個(gè)視角，一種超脫的維度，我們因此平等地共同仰望人類精神的星空。

第六，對(duì)于人類而言，藝術(shù)教育能夠幫助我們形成看待世界的第三只眼，能夠交給我們打開世界的另一把鑰匙

對(duì)于人類而言，明晰藝術(shù)教育的價(jià)值，往往要從對(duì)“真、善、美”這三個(gè)字的重新辨析開始?！罢妗⑸?、美”，這三個(gè)標(biāo)準(zhǔn)基本上超越了國家、民族、文化等一切阻隔，是全世界普遍適用的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)?！罢妗笔侵缚茖W(xué)和真理等必然性的認(rèn)知，解決“是什么”的問題;“善”是指道德和宗教信仰等應(yīng)然性的范疇，解決“怎么做”的問題;“美”是指藝術(shù)、人文、情感和審美等或然性的領(lǐng)域，解決“如何是”的問題。

“真、善、美”，如同三盞燈，照耀著人類前行。如果說，“真”是世界的第一極，“善”是第二極，那么，“美”則是世界的第三極。如果說，科學(xué)是用共同的語言揭示不同的世界，道德和宗教是用共同的語言揭示共同的世界，那么，藝術(shù)則是不同的語言揭示不同的人性世界。對(duì)真善美的追尋，不僅是全人類用以實(shí)現(xiàn)自我的方式，而且，以科學(xué)求真、以宗教和信仰求善、以藝術(shù)求美，是全人類在發(fā)展中總結(jié)出的追尋真善美的有效方式。所以，藝術(shù)是人類看待世界的第三只眼，這是藝術(shù)的重大價(jià)值之一。

“世界上不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。”人們一旦學(xué)會(huì)了用藝術(shù)的眼睛去看待世界，也就會(huì)自然而然地用這只眼睛省察日常生活、反觀自我成長，從而在心靈上發(fā)現(xiàn)自我，在精神上獲得豐盈，在生命上求得平等，在人生中活得從容。

時(shí)至今日，這一要求越來越迫切。

走進(jìn)了信息時(shí)代，在后工業(yè)社會(huì)的大背景下，文明的發(fā)展導(dǎo)致知識(shí)信息的爆炸式增長，社會(huì)的需求導(dǎo)致對(duì)行業(yè)越來越細(xì)化的分工，這一切都影響甚至在很大程度上決定了教育的走向。這些影響，利弊皆有。有利的方面不少，比如“慕課”的出現(xiàn)，改變了千百年來的求學(xué)模式，甚至有可能改變未來世界對(duì)人才的取舍，從看文憑和學(xué)歷改變?yōu)榭凑n程結(jié)業(yè)和學(xué)力。當(dāng)然，其不利的方面也很多，諸如表現(xiàn)為重知識(shí)技能輕感性直觀，重理性邏輯輕審美情感，培養(yǎng)出來的人屢見技能高深但情感冷漠、人格扭曲的狀況，是一種身心失衡的單向度的人。此情此景，無不證明著：“真正能夠使我們直接感受到人類生命的方式便是藝術(shù)方式。”

所以，今天的人們對(duì)藝術(shù)的渴求，進(jìn)一步凸顯出藝術(shù)的價(jià)值。藝術(shù)教育，也正是在這個(gè)新的高度上再度綻放，而且光芒更加璀璨。凡是被藝術(shù)照亮的人們，無論其知識(shí)的構(gòu)成多么不同，職業(yè)的差異多么巨大，社會(huì)的層級(jí)多么懸殊，在藝術(shù)面前，人人平等。所有生命都將因?yàn)閾碛兴囆g(shù)而重新統(tǒng)一、重新完整，因而重新明亮、重新幸福。

藝術(shù)是打開世界的另外一把鑰匙，這是藝術(shù)的另一個(gè)重大價(jià)值。這把鑰匙，我們可以稱作藝術(shù)思維。

隨著科學(xué)日新月異的發(fā)展，人類對(duì)萬物的理解越來越清晰，一個(gè)人在童年所學(xué)習(xí)和掌握的知識(shí)越來越多。這些知識(shí)基本上都是有序的、精確的、線性的，從邏輯上有因有果，從時(shí)間上是有始有終的。通過對(duì)這些知識(shí)的學(xué)習(xí)，兒童逐漸理性地把握了這個(gè)世界，思維也逐漸因此訓(xùn)練為理性的思維。

藝術(shù)，卻站在科學(xué)的另一極。

如果說科學(xué)是外求，是以各種工具去辨析萬物，藝術(shù)則顯然是內(nèi)求，是以自身直覺去感應(yīng)世界，以自身經(jīng)驗(yàn)去把握世界。世界是立體的，是多維的;是物質(zhì)的，也是精神的。僅僅依靠科學(xué)和道德，無法對(duì)世界產(chǎn)生全面認(rèn)知。馬克思曾把人類對(duì)世界的把握方式分為兩種，一種是物質(zhì)掌握，一種是精神掌握。前者是指生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐，后者是指藝術(shù)等實(shí)踐。這種精神掌握方式不同于物質(zhì)掌握方式，它不是通過構(gòu)建科學(xué)的知識(shí)體系來認(rèn)知世界，而是訴諸人的感性直觀能力來獲得對(duì)世界的把握;不是依靠必然的邏輯結(jié)構(gòu)來把握世界，而是依賴感受力，即形式美的眼睛和音樂感的耳朵來獲得對(duì)世界的認(rèn)知。因而，在藝術(shù)思維的角度下，世界呈現(xiàn)給人的場景是可感的、豐富的、有彈性的、有張力的。

毫無疑問，科學(xué)與藝術(shù)內(nèi)外兼?zhèn)涞毓餐l(fā)展，讓二者從兩極向中間并進(jìn)，最終相聚在平衡點(diǎn)，才是最理想的思維模式，才能更完整地理解世界。

在現(xiàn)實(shí)生活中，伴隨著理性思維的開發(fā)，往往會(huì)有對(duì)藝術(shù)思維的扼殺，有如《莊子》所云：“日鑿一竅，七日而混沌死?！睙o怪乎畢加索也會(huì)發(fā)出這樣的感嘆：“我在很小的時(shí)候畫的就像是拉菲爾，可是我終其一生希望畫的就像是一個(gè)孩子?！睘槭裁磿?huì)這樣？原因很簡單：藝術(shù)是藝術(shù)家情感磅礴噴涌的產(chǎn)物，是經(jīng)驗(yàn)通過直覺井噴的產(chǎn)品，這種過程，對(duì)年齡越小的兒童，就越發(fā)是自然的生存狀態(tài)。但對(duì)成人來說，卻是需要不斷突破束縛，才能重返自我的。

近年來，伴隨著腦神經(jīng)認(rèn)知學(xué)科的發(fā)展，藝術(shù)教育的價(jià)值得到了進(jìn)一步發(fā)掘。20世紀(jì)后半葉的腦科學(xué)研究還發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)是為長期教育服務(wù)的。如果我們只關(guān)注分?jǐn)?shù)較高的測試成績，而測試又只針對(duì)數(shù)學(xué)和語言技巧的話，那藝術(shù)就明顯地處于劣勢。如果我們要求短時(shí)間就有結(jié)果，那藝術(shù)將無能為力。藝術(shù)所發(fā)展的是那些需要長期積累才能發(fā)展完善的神經(jīng)系統(tǒng)。不過，優(yōu)勢一旦顯現(xiàn)，將無所不及，從精細(xì)的運(yùn)動(dòng)技巧到創(chuàng)造能力，乃至情緒平衡能力的提高都將表露出來。為什么會(huì)產(chǎn)生這樣的效果？我們認(rèn)為，其主因正是藝術(shù)思維訓(xùn)練有素的緣故。藝術(shù)思維就如一座混沌之橋，它在萬事萬物之間建立起非理性的聯(lián)系，尤其是諸多能夠被深刻感知卻又無以名狀的事物，可以借由它，瞬間四通八達(dá)。我們甚至可以斷言：古今中外所有取得輝煌成就的科學(xué)家，幾乎無一不是頗具藝術(shù)修養(yǎng)的人士。比如愛因斯坦對(duì)音樂、文學(xué)的迷戀，早已成為膾炙人口的佳話。正如美國藝術(shù)學(xué)博士貝蒂·艾德華呼吁的那樣：“人人都應(yīng)像藝術(shù)家一樣思考！”

總而言之，在人的發(fā)展、社會(huì)進(jìn)步的進(jìn)程中，藝術(shù)教育具有不可替代的重要作用?？梢哉f，不重視德育，損害的是一代人的道德水準(zhǔn);不重視智育，損害的是一代人的認(rèn)知水平;不重視體育，損害的是一代人的身體健康;而不重視藝術(shù)教育，損害的則是一代人的心靈世界，影響的是一個(gè)民族的精神、想象力和創(chuàng)造力。而想象力、創(chuàng)造力的缺失，則是后天很難彌補(bǔ)的。

（作者系民進(jìn)中央副主席、中國教育學(xué)會(huì)副會(huì)長）

（責(zé) 編 子 君）