曾小寧

摘 要： 國畫創(chuàng)作的過程，就是不斷處理傳統(tǒng)繼承和創(chuàng)新創(chuàng)作之間關(guān)系的過程。在進行國畫創(chuàng)作的過程中，樹立生活源泉意識，以樹立獨立的藝術(shù)風(fēng)格為追求，以實現(xiàn)筆墨和畫面的整體構(gòu)圖。文章從這個角度出發(fā)，積極探索國畫的創(chuàng)作途徑。

關(guān)鍵詞： 中國畫 國畫藝術(shù) 創(chuàng)作途徑

傳統(tǒng)國畫是我們進行國畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，只有不斷汲取其中的營養(yǎng)，才能夠在國畫創(chuàng)作道路上找到屬于自己的風(fēng)格，從而在這條路上越走越遠。從這個角度講，國畫的創(chuàng)作過程，是國畫創(chuàng)作者不斷探索的過程。由此，我們有必要積極探析國畫的創(chuàng)作途徑。

一、國畫創(chuàng)作的必要性

國畫創(chuàng)作的必要性，可以總結(jié)歸納為以下方面的內(nèi)容：首先，中國化是我國藝術(shù)體系的重要代表，寄托著濃郁的文化底蘊及藝術(shù)精神。尤其是我國傳統(tǒng)國畫作品滲透的無數(shù)國畫作家們的思想意識，已經(jīng)成為影響國畫可持續(xù)發(fā)展的重要理論。處于新的歷史時期，人們對于國畫藝術(shù)的理解提升到一定層次，國畫藝術(shù)也應(yīng)該做到與時俱進，積極以更加符合民族性和時代性的手段進行創(chuàng)作，以便呈現(xiàn)出越來越多的優(yōu)秀國畫作品。另外，關(guān)于中國化的創(chuàng)作如何對待傳統(tǒng)，已經(jīng)成為國畫界長久爭論的話題，而這爭論話題的出發(fā)點和落腳點就在于促進國畫創(chuàng)作，使得其朝著更加長遠的方向發(fā)展和進步。也就是說，就國畫的可持續(xù)發(fā)展來講，同樣需要創(chuàng)作。最后，雖然新生國畫創(chuàng)作者受到了國畫傳統(tǒng)思想的影響，但是其對于國畫主體表達、構(gòu)思手段都有自己的理解，希望以更加新穎的方式呈現(xiàn)這樣的藝術(shù)形式，在這樣的背景下，國畫的創(chuàng)作很有必要。綜合上述提到的三點內(nèi)容，當(dāng)前進行國畫的再次創(chuàng)作，很有必要。

二、以生活為源，開啟國畫創(chuàng)作之路

唐代張燥說：“外師造化，中得心源?！边@是我國國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，揭示了國畫創(chuàng)作的唯一途徑，那就是以生活為源頭。無數(shù)國畫大師都是帶著這樣的理念進行國畫創(chuàng)作的，抗日戰(zhàn)爭時期周思聰?shù)摹兜V工圖》，以描寫礦工命運為主題，大膽創(chuàng)新，展現(xiàn)出了當(dāng)時礦工的生活狀態(tài)，突出表現(xiàn)了作者的憤慨和沉郁的情感。之所以可以達到這樣接近現(xiàn)實的效果，是因為她深入工人的生活實踐，與工人們同吃同住，正是在這樣相處的過程中，她看到了壓彎了腰的碼頭工人，看到了殘疾的母親，看到了千萬橫躺的尸體。如果沒有這樣的切身體驗，沒有通過自己的眼睛去觀察，沒有切身的感受，就難以完成這樣的國畫創(chuàng)作。從某種角度講，生活的變幻莫測給國畫創(chuàng)作提供了取之不盡、用之不竭的素材資源，國畫創(chuàng)作者應(yīng)該全面打開觸覺、視覺、聽覺與味覺等感受生活，觀察生活，聆聽生活，品嘗生活，并在此基礎(chǔ)上規(guī)避僵化的國畫創(chuàng)作方式，創(chuàng)作出更多更加有新意的作品。不難發(fā)現(xiàn)，國畫創(chuàng)作者的生活態(tài)度都比較健康，他們對于生活有更加細膩的理解和感觸，正是這樣的熱愛生活的態(tài)度使得其能夠在進行國畫創(chuàng)作的時候，做到真正意義上的融會貫通。

三、強調(diào)新意，形成國畫新風(fēng)格

強調(diào)新意，形成國畫新風(fēng)格。這里的新涉及多方面內(nèi)容：新的生活素材，新的創(chuàng)作視角，新的創(chuàng)作手法，等等。具體來講，在打造新風(fēng)格的過程中，應(yīng)該注意以下幾方面工作：其一，注重合理使用特殊的工業(yè)顏料，比如礬、噴筆等，保證其用量與需要達到的國畫藝術(shù)效果保持一致，避免因為過度使用顏料造成的主題浮夸問題；其二，深化創(chuàng)作新意的含義，應(yīng)該將其界定為有時代感，能夠做到與時俱進，避免墨守成規(guī)地進行創(chuàng)新，始終擺脫不了傳統(tǒng)束縛，從而影響創(chuàng)新作品的質(zhì)量；其三，注重國畫創(chuàng)作者的自身修養(yǎng)、素質(zhì)、經(jīng)歷、情趣和思想的鍛煉和培養(yǎng)，這不是一蹴而就的事情，更多的情況下，需要在創(chuàng)作過程中不斷思考，不斷從生活中得到啟示，不斷使用畫筆塑造自己的思想，自己的生活，以及自己的修養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上形成有特色的藝術(shù)魅力風(fēng)格，從而實現(xiàn)創(chuàng)作者對于國畫作品的影響；其四，始終堅持國畫創(chuàng)作的民族性，在處理國畫創(chuàng)作和外國作品之間技巧融合的時候，不要因為過多模仿忘記了國畫的民族性特點，這應(yīng)該是每一位國畫創(chuàng)作者需要始終堅持的基本原則。

四、注重技巧，養(yǎng)成國畫規(guī)劃意識

至于國畫創(chuàng)作技巧方面，注重技巧，養(yǎng)成國畫規(guī)劃意識，也至關(guān)重要。對此，主要涉及以下幾方面內(nèi)容：其一，注重整體構(gòu)圖技巧的掌握。因為國畫掛在墻上，應(yīng)該能夠給人以耳目一新的感覺，而這個感覺是靠整體構(gòu)造和規(guī)劃實現(xiàn)的。在此過程中，構(gòu)圖技巧就成為至關(guān)重要的因素。在構(gòu)圖時，要突破自然規(guī)律，突破創(chuàng)作者的認識觀念，突破一切客觀存在的事物規(guī)律，從而以意識為引導(dǎo)，切實展現(xiàn)出國畫的主題。其二，堅信不疑地重視筆墨技巧。筆墨是表達創(chuàng)作者思想意識與情感脈絡(luò)的載體，對于中國國畫來講，以筆墨為主體，傳遞藝術(shù)語言和精髓，是東方繪畫與西方繪畫之間的區(qū)別所在。在此方面，應(yīng)該重視對傳統(tǒng)筆墨技巧的學(xué)習(xí)和研究，因為傳統(tǒng)國畫中的筆墨技巧有多樣化的特點，系統(tǒng)規(guī)范化發(fā)展程度較高，還存在很多值得我們學(xué)習(xí)和效仿的地方。但并不是單方面地模仿，而是在強調(diào)有筆墨刻畫形象的基礎(chǔ)上，在表現(xiàn)方式上進行繼承和發(fā)展，達到國畫創(chuàng)新的目的。

五、結(jié)語

對于國畫的再次創(chuàng)作，是一個長期艱苦奮斗的過程，不是一蹴而就的事情。因此，國畫創(chuàng)作者應(yīng)該在一開始選擇獻身國畫創(chuàng)作事業(yè)的時候，就做好思想準備工作，保持對其長期性的關(guān)注，做一位有始有終的探索者。在此過程中，我們應(yīng)該做到樹立信心，戒驕戒躁，不要因為一時之間難以在國畫創(chuàng)作上有所突破就出現(xiàn)氣餒或者半途而廢，真正的國畫創(chuàng)作者能夠承受長期的探索和鍛煉，并且有朝一日能夠以優(yōu)秀的國畫作品展示自己在此方面獲得的成就。

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