這個標(biāo)題很容易讓人聯(lián)想到比利時畫家馬格利特的作品《這不是一只煙斗》，在那幅奇怪的畫中，馬格利特迫使觀者重新思考詞語和圖像的關(guān)系，讓一些約定俗成的關(guān)聯(lián)變得動蕩起來。

《1416攝影辭典》不是一部辭典，這就好像“1416教室”也不是一間教室一樣。但是，如果拋開我們腦中舊有的有關(guān)“辭典”和“教室”的想象，這本書就是一本辭典，而“1416”也同樣能夠成為一間教室。

1416是我上大學(xué)時一間教室的名稱，當(dāng)初坐在這間教室開始上攝影課的時候，我對攝影的認(rèn)識是一片空白。9年前，博客流行的時候，我將之作為博客的名字。我希望保持這種空白的狀態(tài)，因為它能帶來更多的渴求，更大的好奇心。最重要的是，在這里，攝影是一個個疑問，我的每一次寫作，都是一次出發(fā)去探險，我的全部努力是將這些疑問變成陳述。

攝影有種包容一切的感覺，這是它吸引我的原因。不過，很快我就發(fā)現(xiàn)這里存在一個悖論，因為圖像本身是不能言說的，所以，如何“寫攝影”就成為一個問題，也是攝影人不得不面對的尷尬，這也正是馬格利特在其“煙斗”作品中巧妙顯示出來的——詞語和圖形是兩個世界以及兩個軌道。很多時候，我們并未真正去“看”，而是用詞語束縛了形象。

當(dāng)我們在談?wù)摂z影的時候，我們可以談?wù)撌裁?。用文字?fù)述攝影的畫面以及熱衷生成圖像的技法，都不是我的興趣。因為前者是不可言說的，后者則并未有太多玄妙。就拿肖像來說，其拍攝秘訣在哪里？有人認(rèn)為人像攝影領(lǐng)域的女王安妮·萊伯維茨（Annie Leibovitz），她的成功關(guān)鍵在于大成本大制作，但實際上其最好的照片都是年輕時候拍的；英國攝影師大衛(wèi)·貝里（David Bailey）也閱人無數(shù)，他認(rèn)為唯有那些只身前往其影室的大人物，才會讓他拍得好照片。很多畫框之外的事物，甚至是攝影師所不能操控的偶然，決定著攝影的成敗。

在9年的寫作之后，我似乎真的擁有了一部辭典。我從兩千多篇博客文章里選出367個詞條，它們在建構(gòu)一個任悅所理解的、攝影的世界，同時可能也在拆解大眾慣常所認(rèn)為的攝影世界。在這里，熟悉變得陌生，陌生卻可能會被引入當(dāng)做熟人。在談?wù)摬剂兴傻臅r候，我更好奇的是他家工廠生產(chǎn)的毛線，這并非八卦，而是因為這一社會身份潛在影響著布列松的觀看。我的詞條里收錄了很多和攝影不相干的人，他們是數(shù)學(xué)家、科學(xué)家、詩人、作家，我認(rèn)為這些異類之所以不被接納，是因為我們的邊界不夠開放，并反而在攝影技術(shù)越來越民主的時候建筑高墻。

讓我編制這樣一部辭典的原因，是因為我將攝影視作一種人人都需掌握的新語言，一種獨特的視覺文化實踐——不但響應(yīng)著特定的社會文化，同時也因其強大的（且越來越強大的）傳播力，影響并介入到社會文化之中。從這個層面講，技術(shù)、風(fēng)格、歷史、當(dāng)下都可以融合在一起。我們可以從印在錢幣上的林肯肖像出發(fā)，談及照片的拍攝者馬修·布蘭迪（Mathew Brady），作為一個技藝精湛的早期照相館師傅，他卻因為一個雄心勃勃的商業(yè)計劃參與了早期戰(zhàn)地攝影的實踐，布蘭迪和林肯的關(guān)系幫助他記錄南北戰(zhàn)爭，而他的照片則成就了一個總統(tǒng)，通過這個我們興許又可以談?wù)動跋窈托麄鞯年P(guān)系。如果這本書讓你感到攝影相當(dāng)有趣，那并非是我將攝影變輕松了，而是因為它幫你看到攝影的更多層面，這家伙就在你的生活里面，無需在旅游的時候才想起。

這本書從布列松的“一本小藍(lán)書”開始，到澤德·尼爾遜（Zed Nelson）的《槍支國度》，完成了從A到Z的所有詞條，這其中沒有讓讀者感到親切的分類，人像、風(fēng)光、紀(jì)實……反而連接了各種毫不相關(guān)的詞匯。我喜歡偶然和奇遇。就好像有一段時間去圖書館看書，因為并非是要去看“某本書”，我就隨便從書架上抽出一本來看，總會有一些不期而至的結(jié)果。我希望用這種“無組織無秩序”打破人們對攝影的刻板成見。

《1416攝影辭典》除了辭典部分，還有一間“麻辣教室”，在這個篇章里面，我用“如何做”“為什么”“讀書”“家庭作業(yè)”這幾個小篇章構(gòu)建了一個虛擬的教室。這些內(nèi)容其實也來自1416博客和現(xiàn)實世界的連接。隨著我的寫作進(jìn)行，我和讀者的互動也多了起來，我們一起做了很多在傳統(tǒng)課堂上沒有的攝影實踐，嘗試一種不同的攝影教育。我們曾一起討論如果去太空只帶十張照片會帶什么；我們對家庭相冊展開觀察；“北京回龍觀項目”是對城市超大社區(qū)的記錄，“還鄉(xiāng)計劃”是對故鄉(xiāng)的審視。我一共做了20個攝影幻燈放映會，參與過這個活動的攝影師應(yīng)該還能回憶起現(xiàn)場的氣氛，尤其是里面出現(xiàn)的各種爭論的聲音。這間教室并非只是黑板上的言論，而是一個行動的文本。

在今天這個到處都是攝影的世界里，我們更應(yīng)該思考攝影和我們的關(guān)系。從“PS”到“挪用”，這無疑是一部當(dāng)代的攝影辭典，但談及這些復(fù)雜的當(dāng)代文化現(xiàn)象，我不想用“后現(xiàn)代”、“后殖民”、“后媒介”這些拗口的學(xué)術(shù)辭藻，在這本書里，我只想用一個孩童的眼光去看攝影，我最希望的是，你能讀著這本書笑起來，更不妨將之當(dāng)成我給各位讀者的一套樂高玩具，你可以用之搭建自己的攝影。