張麗娜
摘要:舞蹈是人類最早產生的藝術形式之一,也是當前社會最重要的藝術表演形式之一。舞蹈是一種喜聞樂見的藝術形式,喜愛和參與的人員眾多。作為專業(yè)舞蹈的表演和訓練,就需要投入大量的體力和精力,并且要付出艱辛的努力。中等專業(yè)學校的舞蹈訓練就顯得尤為重要,中等專業(yè)學校的舞蹈學生是我國高等舞蹈教育和高水平舞蹈院團的重要基礎。
關鍵詞:中等專業(yè)學校 ;舞蹈教學
中圖分類號:G718 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2015)07-129-001
中等專業(yè)舞蹈學生一般指12歲至18歲,具有良好舞蹈素質的適齡學生。學制一般為三至六年。尤其是六年制的學生,通過六年專業(yè)系統(tǒng)的訓練,舞蹈技巧,表演素養(yǎng),體態(tài)控制都會達到較高的專業(yè)水準。有的專業(yè)學校有著良好的舞臺實踐,學生經過教學和實踐相結合的過程,能達到專業(yè)舞蹈演員的要求。但是,在這個時期的學生,生理和心理都在高速發(fā)展和成長,我們在教學和訓練中如何結合學生的實際情況,科學的設計教學計劃,才能達到專業(yè)高等院校的標準和專業(yè)舞蹈演員的要求呢?這就給我們廣大中等專業(yè)學校的舞蹈教師們提出了一個高難度的問題。
穩(wěn)步推進學習進度,因材施教。作為舞蹈教師,需要研究自己的教學對象和所要教授的舞蹈內容,制定與兩者相適應的科學的教學方法。有的老師為了急于出成績,在學生很小的時候就以難度技巧為主,這樣,不但容易挫傷學生學習舞蹈的積極性,而且會出現(xiàn)大量的傷病和傷害事故。實踐證明,在新生初次接觸專業(yè)舞蹈時,應以引導為主,多說少練,因為很多喜愛舞蹈的學生在進入專業(yè)學校之初,腦海中大多還停留在業(yè)余訓練的狀態(tài)中。舞蹈老師應以規(guī)范性教學為主,提高學生的模仿能力和觀察力,但要注意的是,簡單的動作要突出專業(yè)的要求標準,即規(guī)范性。讓學生明白專業(yè)舞蹈與業(yè)余舞蹈標準的差異,為下一步的專業(yè)訓練打基礎。
協(xié)調性是所有藝術門類和各項肢體運動的基礎,協(xié)調性和節(jié)奏感在學生年齡越小的時候越好訓練,協(xié)調性和節(jié)奏感的訓練對于初學者心理和生理上比較好接受,所以教師要在這個時期使學生的協(xié)調性和節(jié)奏感訓練出效果。舞蹈藝術對學習者的協(xié)調性和節(jié)奏感要求很高,而良好的協(xié)調性和節(jié)奏性是學生進入高等院校和專業(yè)舞蹈院團的重要基礎。
軟開度訓練,也就是我們經常說的柔韌性訓練。它是舞蹈作為肢體語言藝術的重要支撐。專業(yè)舞蹈軟開度訓練是超出常人的肢體和關節(jié)角度的開合度的,所以讓練習者感到很痛苦。教師從思想上要灌輸學生“不怕痛、不怕苦、勇于克服困難的思想”,訓練中要以靜態(tài)為主,例如耗腿、耗腰,壓肩、掰胯等等,適當結合動態(tài)訓練。學生經過一段時間的學習和訓練,身體和心理初步適應專業(yè)舞蹈訓練,這時,可以提高一些難度強度和要求,為今后的訓練打好基礎。軟開度的訓練必須要在中等專業(yè)學校學習時解決,因為隨著年齡的增長,學習和工作環(huán)境的變化,軟開度訓練就會越來越難。
學生經過四年左右的專業(yè)舞蹈訓練之后,對舞蹈藝術的規(guī)律有了進一步了解,這時要以舞蹈意識的培養(yǎng)和專業(yè)高標準的要求為主,使學生們深刻了解舞蹈身韻的內在美,以及專業(yè)舞蹈的精細化要求。學生們經過多年的訓練,跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力已經具備了,但是,在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的,而那只是表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段,這個思想認識一定要讓學生確立。并且對于學生們的技術動作的精準性要求要進一步提高,以便達到相對成熟規(guī)范的標準。這個時期是學生確立舞蹈思維意識和技術動作精雕細琢的時期,也是邁入專業(yè)院團和高等專業(yè)學校的重要時期。
學生經過以上幾個階段的專業(yè)學習和訓練,已經對舞蹈藝術有了一個較為清晰的認識,并且技能技巧也已基本完成了。這個時期是把教室訓練的結果推到真正的舞臺上來考試的時期。這時,應以舞臺實踐來檢驗前幾個階段的教學成果??梢栽趯W校舞臺上或社會實踐中表演成品劇目,參加國家、省市的一些專業(yè)性比賽。通過舞臺的檢驗和大型專業(yè)比賽的洗禮,學生們才能成為一名專業(yè)的舞者,中等專業(yè)學校的舞蹈學習和訓練是通向專業(yè)舞臺的基礎,是邁入高等專業(yè)院校的必經之路。