李雄輝

〔摘要〕音樂劇《鳳·玨·梅》是巴金先生小說《家》中的三個女性角色的名字，本劇描述了一個正在衰敗的資產(chǎn)階級封建家庭悲歡離合的愛情故事；如何將“經(jīng)典”故事以現(xiàn)代喜聞樂見的音樂劇形式搬上舞臺，既是我們中央戲劇學(xué)院音樂劇專業(yè)的教學(xué)任務(wù)，更是中國民族音樂劇創(chuàng)作的有益嘗試。本文主要介紹這次音樂劇創(chuàng)作的過程與相關(guān)體會。

〔關(guān)鍵詞〕音樂劇創(chuàng)作過程

音樂劇《鳳·玨·梅》是中央戲劇學(xué)院為了參加國際戲劇節(jié)比賽委派給我們音樂劇系的任務(wù)，由陳小玲老師改編與作詞、戴勁松老師作曲、劉紅梅老師和我擔(dān)任導(dǎo)演并成立創(chuàng)作組，之所以說是一次“規(guī)定作業(yè)”，是因為組委會規(guī)定參賽劇目的演出時間不能超過一小時，演員不能超過八人，而且離演出時間只剩下不到三個月，這期間要完成劇本改編、導(dǎo)演構(gòu)思、音樂創(chuàng)作、舞蹈設(shè)計、演員排練、舞美服裝設(shè)計制作、舞臺合成等；在這種“規(guī)定”制約下，對我們創(chuàng)作組是一次挑戰(zhàn)，一次能力考驗。

一、構(gòu)思過程

1、確定音樂劇的風(fēng)格樣式

眾所周知，音樂劇是集“歌、舞、演”于一體的風(fēng)格鮮明、形式多樣的舞臺藝術(shù)，我們的音樂劇《鳳·玨·梅》究竟以何種樣式呈現(xiàn)給觀眾，這是擺在我們面前的第一關(guān)，主創(chuàng)人員首先要統(tǒng)一思想，確定音樂劇的體裁、風(fēng)格、及如何推進(jìn)，并在規(guī)定的時間內(nèi)圓滿完成任務(wù)。最后，我們達(dá)成導(dǎo)演劉紅梅女士提出的“三個有利于”：（1）即故事有利于劇作家文學(xué)價值體現(xiàn)，如封建體制下的愚忠愚孝束縛人思想的自由、包辦婚姻給人帶來的精神痛苦、青年一代對腐朽體制的抗?fàn)幖皩ξ磥硇律鐣你裤?；?）音樂有利于劇情的推進(jìn)和演員的演唱，用音樂貫穿臺詞、歌唱、舞蹈，用音樂推動故事情節(jié)的發(fā)展，一定要做到言之不足而詠之，詠之不足而舞之，而不是簡單地拼湊而成，也便于控制劇目的時常；（3）表現(xiàn)形式上有利于觀眾的欣賞，一臺好的音樂劇一定是賞心悅目的，如何在好聽、好看、好玩的形式下把故事講清楚。

根據(jù)以上“三個有利于”我們首先確定音樂劇《鳳·玨·梅》的音樂風(fēng)格樣式，音樂風(fēng)格決定一臺音樂劇演出的整體風(fēng)格，音樂風(fēng)格的確定還得回到作家“一劇之本”的小說上，原著作者巴金先生1904年11月生在四川成都一個封建官僚家庭里，五四運動后，巴金深受新潮思想的影響，并在這種思想的影響下開始了他個人的反封建斗爭，所以巴金先生眼中的物，耳中的音一定是帶“川味”的，在這樣的背景下作曲家戴勁松先生提出音樂風(fēng)格上既要有傳統(tǒng)的元素（如川?。?，又要有新思潮的叛逆（如搖滾）；以高老太爺、馮樂山、陳姨太等為代表的封建舊勢力的音樂風(fēng)格可以是偏傳統(tǒng)與厚重的，以覺慧、覺明為代表的叛逆與抗?fàn)幍哪昵嘁淮魳凤L(fēng)格是偏搖滾的，以覺新為代表的愚忠愚孝、麻木不仁的“年輕老人”象木偶一樣被這個社會、這個家庭所控制，他的音樂風(fēng)格正是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的調(diào)和劑，當(dāng)然全劇音樂的整體風(fēng)格最后要靠作曲家來把握；確定好音樂風(fēng)格后，我們其它的創(chuàng)作部門就可以分頭進(jìn)行了。

2、確定合作模式

國內(nèi)一臺一百分鐘的音樂劇的創(chuàng)作周期一般是一年左右（甚至更長），我們只有三個月就要上臺演出，如何在規(guī)定的時間內(nèi)把戲立起來，需要非常規(guī)的方式，我們先來了解一下音樂劇的制作流程與合作模式：

（1）編劇的任務(wù)：在導(dǎo)演、作曲、舞美的參與下到故事發(fā)生地采風(fēng)、主創(chuàng)團(tuán)隊探討、獨自寫作完成文本結(jié)構(gòu)與歌詞（需要三到五個月）在排練場和導(dǎo)演一起工作兩個月，修改調(diào)整后形成正式演出文本，參與舞臺合成。

（2）作曲的任務(wù)：拿到劇本后（含歌詞）進(jìn)行音樂創(chuàng)作，六個月后出一本九十分鐘的總譜（含獨唱、重唱、合唱及戲劇背景音樂），樂隊進(jìn)入排練；演員在聲樂指導(dǎo)下完成獨唱、重唱、合唱等訓(xùn)練，這些需要兩個月的時間，最后在排練場和導(dǎo)演一起工作，經(jīng)過兩個月的修改調(diào)整后進(jìn)入全劇舞臺合成。

（3）舞美的任務(wù)：舞美設(shè)計師參與文本討論，與導(dǎo)演溝通定基調(diào)、出方案，經(jīng)創(chuàng)作組集體討論確定后進(jìn)行制作，制作周期根據(jù)復(fù)雜程度從三個月到一年不止。

（4）導(dǎo)演的任務(wù)：確定整體風(fēng)格與立意，確定音樂、舞美、服裝、舞蹈的風(fēng)格與進(jìn)度；通過歌唱、舞蹈、臺詞等手段選拔主要演員和群眾演員、進(jìn)入排練場，二度創(chuàng)作正式開始，導(dǎo)演闡述本劇的最高立意，演員前期完成唱段的練習(xí)與舞蹈風(fēng)格化訓(xùn)練，創(chuàng)作組（編?。茏髑軐?dǎo)演）一定要在排練場一起排練，根據(jù)導(dǎo)演整體要求發(fā)現(xiàn)問題＼解決問題，如何解決臺詞與歌唱的銜接、獨唱與合唱配合、歌唱與舞蹈的比例問題，需要創(chuàng)作組一起配合，這一點很重要，是國內(nèi)音樂劇創(chuàng)作組比較缺失的，我了解一些音樂劇的創(chuàng)作各自為陣，劇本、音樂等創(chuàng)作完成后都交給導(dǎo)演，由導(dǎo)演全盤做主，沒有在排練場的磨合，談何共同創(chuàng)作。

（5）演員的任務(wù)：（1）音樂訓(xùn)練（聲音訓(xùn)練、獨唱、合唱訓(xùn)練）、（2）舞蹈訓(xùn)練（現(xiàn)代舞、爵士舞、民族舞、踢踏舞等集訓(xùn)）（3）表演指導(dǎo)（掌握音樂劇特有的表演方式訓(xùn)練，在歌與舞中保持情感的真實，身體的協(xié)調(diào)），演員進(jìn)入聲樂、舞蹈排練，在排練中完成獨唱、合唱的填詞，出一首曲練一首曲，邊排練邊填詞，邊調(diào)整邊創(chuàng)作；演員在規(guī)定情境中完成臺詞、歌唱與舞蹈的戲劇部分，找到語言、歌唱、舞蹈之間最好的情感表達(dá)方式，演員需要三個月的集中排練后，才能夠在規(guī)定情境中熟悉臺詞、音樂、歌唱、舞蹈及與道具的配合等，才能基本掌握人物性格、塑造完整人物形象。全劇第一次的聯(lián)排（代用服裝道具）到調(diào)整、修改、合成到最后演出需要一個月。演員分析劇本與人物，朗誦原著，熟悉劇本，找出并分析每一場發(fā)生的事件、矛盾沖突、人物性格，；

二、創(chuàng)排過程

由于時間緊，任務(wù)重，我們這次“規(guī)定作用”如果按照以上常規(guī)方式創(chuàng)作是肯定不行的，我們確定劇本結(jié)構(gòu)、音樂風(fēng)格后必須齊頭并進(jìn)，音樂在只有編劇給出的故事結(jié)構(gòu)，沒有來得及出劇本的情形下也要創(chuàng)作，導(dǎo)演也要排戲，舞美需要設(shè)計。

1、選定劇中八個角色

導(dǎo)演根據(jù)演員聲音條件、形象氣質(zhì)等確定角色（如男高音：覺新、覺慧；男中音：高老太爺、馮樂山；女高音：瑞玨、梅芬、鳴鳳；女中音：陳姨太、沈氏等）；

高老太爺（高家族長）、

馮樂山（高老太爺?shù)呐笥眩?/p>

陳姨太（高老太爺?shù)囊烫?/p>

覺新（大房的長子、大少爺）

瑞玨（覺新的妻子）

梅芬（覺新的表妹、青梅竹馬）

覺慧（大房的三子、三少爺）

鳴鳳（侍女、覺慧的戀人）

注：演員除了飾演自己角色以外還要飾演群眾或其他角色

2、“一句話練習(xí)”

導(dǎo)演根據(jù)編劇陳小玲老師的故事結(jié)構(gòu)，先讓學(xué)生做“一句話”人物練習(xí)，找人物感覺，找到歌舞敘事的方式，隨時跟編劇、作曲互相溝通，互相推進(jìn)；學(xué)生根據(jù)“一句話”交人物小品練習(xí)，對自己感興趣的角色進(jìn)入角色分析，寫人物小傳，寫出自己扮演角色的來龍去脈，從出生到成長的經(jīng)歷、讓角色長到自己身上，找到與角色類似的情感經(jīng)歷，老師選出最合適學(xué)生飾演再進(jìn)行排練，做“一句話”練習(xí)之前要熟讀小說與劇本，可以幫助學(xué)生由內(nèi)而外尋找人物的內(nèi)在情感，或由外而內(nèi)找到人物外部的年代感，要不斷的揣摩、體驗、體現(xiàn)角色的生活。

（1）“新郎官上哪兒去了”：高家大院，大少爺覺新與瑞玨的婚禮開始，親戚朋友來道喜，新郎官卻不見了……

（2）“我怎么像一只木偶被人操縱”：覺新獨自來到梅林，此時他思念著青梅竹馬長大的梅芬，迫于長房長孫的責(zé)任與從未謀面的瑞玨成婚，感嘆自己像個木偶一樣被人操縱……

（3）“大哥，你怎么還在這兒”：看不慣封建禮教的三弟覺慧勸哥哥離開這個家，去尋找自己的愛人與幸福，此時爺爺及長輩們出現(xiàn)，道出長房長子要擔(dān)起家的責(zé)任……

（4）“是什么鳥在叫”：洞房內(nèi)覺新與瑞玨各懷心思，這樣的寂靜被杜鵑鳥的聲音打破，覺新依然思念梅芬，瑞玨冷落中思念著家人……

（5）“就像現(xiàn)在這樣多好啊”：三少爺覺慧與丫鬟鳴鳳的正在愛戀，他教她識字看書，鳴鳳希望這樣的時光停滯，美夢不要被叫醒，然而覺慧就不愿意隱瞞……

（6）“這個孩子有慧根”：馮樂山是孔教會的會長，外人眼里的道學(xué)君子，卻喜歡上了丫鬟鳴鳳，讓陳姨太從中撮合，以伺候馮家老太太的名義讓鳴鳳去做姨太太……

（7）“愛上一個人，就不能成累贅”鳴鳳堅決不同意做馮樂山的姨太太，想讓覺慧保護(hù)她，又擔(dān)心連累心上人，與覺慧見最后一面，最終沒告知實情投湖自盡……

（8）“你為什么一聲不響地就走了”軍閥混戰(zhàn)，城外兵變，梅芬為躲避戰(zhàn)亂逃至高家，舊情人相見，覺新說出對梅的牽掛與愛戀……

（9）“我真想把他還給你”梅林里，已住數(shù)日的梅芬準(zhǔn)備回家，覺新與梅芬在梅林告別，瑞玨見悶悶不樂的丈夫希望梅留下……

（10）“搬出城外十五里地”：高老太爺聽說兒子克定賭博欠債、孫子覺民逃婚一氣之下升了天，陳姨太等擔(dān)心血光之災(zāi)，把即將生產(chǎn)的瑞玨趕出家門……

（11）“待我們七老八十……”寒風(fēng)中，覺新趕往離城十五里的小屋，等待瑞玨生產(chǎn)，二人回想七老八十的美好愿景，最終瑞玨因難產(chǎn)而死，覺新悲痛欲絕……

“一句話”練習(xí)是表演課上訓(xùn)練學(xué)生的手段，根據(jù)這句話學(xué)生編出一個小品練習(xí)，有人物、有情節(jié)、有矛盾，再在情節(jié)發(fā)展中合情合理地說出這句話。這也是我們招生表演考試的內(nèi)容之一，當(dāng)然首先要求學(xué)生必須要熟讀小說與劇本，才能理解熟悉那段生活，再根據(jù)自己的理解進(jìn)行改編，找到演唱與舞蹈的動機，在此次排練中，我們用一句話練習(xí)排練出了全劇的結(jié)構(gòu)，收獲了意想不到的效果。

3、數(shù)字作曲

這可是作曲戴勁松老師被激發(fā)出來的“密譜”，在沒有劇本與歌詞的情形下，編劇先出故事結(jié)構(gòu)與規(guī)定情境，作曲根據(jù)每場戲的規(guī)定情境（場上是哪些人，發(fā)生了什么事及人物的性格特征），用阿拉伯?dāng)?shù)字“1234567”把整個旋律唱出來，編劇聽完數(shù)字歌后再填詞；剛聽時忍俊不禁，當(dāng)一遍一遍地聽時，給詞作者和我們很大的想象空間，它是一個可以不斷完善的過程，歪打正著，這也給音樂劇創(chuàng)作提出一個全新的思路，百老匯音樂劇《媽媽咪呀》應(yīng)該也是這個思路，先有成熟的歌曲后重新改詞，成為一個新的故事；我們的難度更大，沒有劇本沒有詞，戴老師每出一首數(shù)字歌，編劇會為找到人物此時最準(zhǔn)確的歌詞演唱而興奮不已，數(shù)字歌里我們聽到了濃濃的愛意與思念、內(nèi)心的糾結(jié)與彷徨、封建的威嚴(yán)與窒息、杜鵑鳥的自由、道學(xué)君子的虛偽、戰(zhàn)火紛飛的緊張、年輕一代的抗?fàn)帯?/p>

作曲者根據(jù)故事梗概對應(yīng)寫了是十二首數(shù)字歌，并為其取名，曲目有長有短，經(jīng)過剪接與修改，完成了一小時全部音樂的結(jié)構(gòu)，好在曹禺先生的話劇劇本有很好的基礎(chǔ)，臺詞很有詩意，有些可以直接歌唱。

（1）《婚禮迎娶》：敘事者領(lǐng)唱、合唱

（2）《梅，你在哪里》：覺新的獨唱

（3）《你的責(zé)任》：高老太爺?shù)念I(lǐng)唱、長輩們合唱

（4）《洞房杜鵑》：覺新、瑞玨、梅的重唱

（5）《明月幾時有》：覺慧與鳴鳳的二重唱

（6）《鳴鳳撞轎》：馮老太爺領(lǐng)唱、轎夫合唱

（7）《鳴鳳之死》：鳴鳳、覺慧二重唱、敘事者、惡靈合唱

（8）《兵荒馬亂》：覺新、瑞玨領(lǐng)唱、老百姓合唱

（9）《梅林告別》：覺新、瑞玨、梅重唱

（10）《血光之災(zāi)》：敘事者、覺新領(lǐng)唱、長輩們合唱

（11）《白雪茫茫》：瑞玨、覺新二重

（12）《靈魂安息》：瑞玨、梅、鳴鳳三重、大合唱

4、舞美服裝設(shè)計

舞臺美術(shù)設(shè)計張華翔老師考慮演員人數(shù)少、劇情集中、敘事較快等特點，確定舞美風(fēng)格用虛實結(jié)合的寫意性來呈現(xiàn)，舞臺上盡量少用大道具，舞臺上也許什么都沒有，只用畫幕與燈光的配合來營造壞境，最后確定只用“兩張床”和幾樣小道具，桌椅板凳等東西都不要，華翔老師說“哪怕是一個小道具都要做到功能性與寫意性相結(jié)合，絕不是一個物件的擺設(shè)，既要幫助演員情感的表達(dá)，又是整個戲內(nèi)核的視覺升華”；服裝設(shè)計與人物造型是由孫曉紅老師擔(dān)任，孫老師根據(jù)戲的主題風(fēng)格呈現(xiàn)人物的造型，既要與舞美風(fēng)格交相輝映，又要滿足八個演員飾演不同角色的需求，服裝面料上還要便于演員舞蹈的功能性。

場景一：《序》第一道紗幕上繪制了一張厚重的高家大院的大門，寓意封建勢力的威嚴(yán)與窒息。

場景二：《婚禮》無數(shù)個由遠(yuǎn)而近的紅色燈籠，鏤空燈籠幕與紅底幕互相映襯，再降下一個大大的紅喜字形成一個喜慶的婚禮場面。

場景三：《客廳》上方懸掛“忠孝”的牌匾，高老太爺?shù)乳L輩告誡覺新?lián)痖L房長孫的責(zé)任。

場景四：《洞房》上方懸掛一米高、十六米寬的鏤空窗花，下面一張精致的婚床（景片），窗外可呈現(xiàn)覺新、瑞玨的內(nèi)心視像。

場景五：《高家門外》保留上方鏤空窗花，窗外陳姨太目睹了馮樂山看上丫頭鳴鳳，陳姨太勸之，鳴鳳不從。

場景六：《鳴鳳之死》四片用網(wǎng)狀構(gòu)成的烏云沿幕，寓意不祥之兆，當(dāng)四片烏云沿幕依次降下形成一片湖水，鳴鳳不堪侮辱投湖自盡。

場景七：《兵荒馬亂》舞臺上倒著懸掛一只大大的石獅子，獅子的眼睛似乎看到了軍閥混戰(zhàn)，民不聊生，戰(zhàn)亂中梅芬逃至高家。

場景八：《梅林會》舞臺上方依次降下梅林，在燈光下出現(xiàn)不同的顏色，寓意梅芬與覺新濃濃的愛意與遭遇。

場景九：《血光之災(zāi)》黑底幕上窄下寬拉開，后面一個大大的藍(lán)色“奠”字，老太爺去世，怕惹血光之災(zāi)，將瑞玨趕出城外生產(chǎn)。

場景十：《瑞玨之死》上場門的破舊窗子，下場門一張破舊的床上瑞玨因難產(chǎn)而死，場景與洞房的道具一樣，都是“窗與床”形成鮮明對比。

尾聲：《送靈魂》白底幕，十分通透，寓意鳳、玨、梅走入天堂，一棵梅樹降下似乎是對人間的留戀。

我們這次“規(guī)定作業(yè)”讓編劇、作曲、導(dǎo)演成為了親密戰(zhàn)友，我們逐步對音樂劇作品的精神表達(dá)、對民族音樂劇的審美意識必須統(tǒng)一的問題上達(dá)成共識，這是這次創(chuàng)作最有意義的收獲，也是民族音樂劇創(chuàng)作成員的必經(jīng)之路；感謝中央戲劇學(xué)院音樂劇系主任劉紅梅老師帶給大家的凝聚力與創(chuàng)作的自由，感謝陳小林老師、戴勁松老師、劉麗娜老師及所有為此付出的老師們與同學(xué)們，非常有幸能成為中戲音樂劇創(chuàng)作集體的一員，并祝福中戲音樂劇系民族原創(chuàng)劇目越走越好，越走越順！