中國古典舞對古代女樂舞蹈的傳承與發(fā)展分析

河南歌舞演藝集團有限責(zé)任公司　王倩

中國古典舞對古代女樂舞蹈的傳承與發(fā)展分析

河南歌舞演藝集團有限責(zé)任公司王倩

摘要：隨著我國社會文化生活的不斷進步,古典舞逐步得到了人們的關(guān)注與重視。古典舞能夠充分體現(xiàn)出我國的民族精神和特色。女樂舞蹈作為我國古典舞的一個分支,在漢唐兩代以其細腰長裙的經(jīng)典風(fēng)格至今影響著古典舞的創(chuàng)作。本文主要就古典舞對女樂舞蹈的傳承和發(fā)展情況展開論述,為古典舞的未來發(fā)展提供一些寶貴經(jīng)驗。

關(guān)鍵詞：古典舞；女樂舞蹈；影響

中圖分類號：J722.4

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2015）04-0075-01

本篇研究中，主要以探討我國古典舞對女樂舞蹈的傳承與發(fā)展，首先以女樂舞蹈的三個階段為切入點來闡述女樂舞蹈的發(fā)展過程，將古典舞與女樂舞蹈進行不同方面的分析比較，以此來對女樂舞蹈進行客觀系統(tǒng)的審美分析。本文將會以我國古典舞發(fā)展過程中對女樂舞蹈的傳承與發(fā)展為切入點，從古典舞三大流派中展開詳盡的辯證論述，以便于為當代古典舞的創(chuàng)作提供理論依據(jù)，為我國古典舞的發(fā)展貢獻力量。

一、古典舞的研究現(xiàn)狀

起源于奴隸制社會的女樂舞蹈一直持續(xù)到了封建制社會的結(jié)束，其作為古代舞蹈的主要表現(xiàn)形態(tài)對我國古典舞的發(fā)展有著潛移默化的重要作用，因而我們對古典舞的研究要與女樂舞蹈密切相連。通過查閱以往的研究資料，我國大部分人群對古典舞的學(xué)術(shù)認知存在著很大的盲目性。主要表現(xiàn)在宏觀理論上的不明晰，導(dǎo)致人們無法對古典舞有一個簡介明確的認知，在很大程度上影響了理論在古典學(xué)中應(yīng)該起到的作用，難以解決在生活實踐中出現(xiàn)的問題。而國外愛好舞蹈的研究者對于古典舞的專門性研究寥寥無幾。

本文將通過對我國古典舞和女樂舞蹈進行溯源，來發(fā)掘探索出我國古典舞的未來發(fā)展變化，此外，本文主要是試著從文化審美的角度來進行分析論證，從而使得我國人民更熱愛傳統(tǒng)文化，對我國古典舞的評價進行科學(xué)準確的評價，希望能夠為熱衷于古典舞的學(xué)者進行研究舞蹈編創(chuàng)提供理論依據(jù)。

二、有關(guān)古代女樂舞蹈和古典舞的分析

（一）古代女樂舞蹈的概述

從廣義上來講，所有包含著女子參與的月舞活動都可稱之為女樂。本文的研究重點主要就是以每個歷史時期出現(xiàn)的女樂舞蹈元素為切入點，挖掘古代女樂舞蹈在身份界定、發(fā)展情況、藝術(shù)風(fēng)格和服務(wù)對象上的不同特色。

關(guān)于身份的界定上主要分為完全被動和部分被動，前者出現(xiàn)的主要原因是因為中國自進入封建社會一來便在社會的物質(zhì)權(quán)中進行積累，逐步形成了男尊女卑的社會形態(tài)，男性掌權(quán)者通過讓被控制的女性進行文化娛樂而促使了專門從事此行當?shù)谋粍优畼氛??？刹环直粍邮侵概畼氛咴谏鐣邮帟r為了生存向各階層人士展現(xiàn)出自己的技藝來博得生存，在一定程度上對女樂舞蹈的發(fā)展進行了傳播，同時女樂者會為了更好的滿足社會需求而對女樂舞蹈進行適時的改編和調(diào)整，這種緩慢融合而成的女樂舞蹈便是當下我們研究的中國古典舞的原型和基礎(chǔ)。

（二）中國古典舞的概述

首先我們要區(qū)別古代舞蹈和古典舞蹈。古代舞蹈是對歷史上所經(jīng)歷過的每一個朝代中所形成舞蹈的一種寬泛含義，而古典舞蹈則是在一定的歷史時段中形成的，能夠代表那一歷史時期審美風(fēng)格的舞蹈，具有明顯的典范性和代表性。古典舞蹈的形成前提是古代舞蹈，換言之，只有對我國各歷史時期古代舞蹈的審美特征進行充分的了解準備，才能更好的為古典舞的發(fā)展鋪好道路。

關(guān)于古代女樂舞蹈與古典舞的關(guān)系，可以明確的中國古典舞包括女樂舞蹈，這種觀點的理論依據(jù)來源于前面講到的女樂舞蹈和古典舞的定義，而且從范圍來看，古典舞的范圍更為大一些，其包含了男性舞蹈和性別為女性的女樂舞蹈，而女樂舞蹈則僅僅指女性舞蹈。下面將主要從我國當前最主要的三大流派入手，分析中國古典舞對女樂舞蹈的傳承和發(fā)展情況。

三、古典舞對女樂舞蹈的傳承和發(fā)展

中國舞蹈自奴隸制社會發(fā)展至今已經(jīng)經(jīng)過了眾多的研究探索與調(diào)整，因此在當下主要形成了以身韻派、漢唐派及敦煌派三大流派，身韻派主要來源于我國的戲曲舞蹈，后兩者主要來源于我國的傳統(tǒng)文化。

（一）三大流派的主要藝術(shù)特征

1.身韻派。身韻派即戲曲古典舞是中國古典舞的主流。戲曲古典舞是伴隨著新中國的成立而逐步發(fā)展到現(xiàn)在的，在近百年的舞臺藝術(shù)的不斷發(fā)展和舞蹈工作者的辛勤努力下，已經(jīng)具有極高的藝術(shù)表現(xiàn)力和美學(xué)價值，“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”是當下戲曲古典舞的顯著特征。但是在發(fā)展過程中也出現(xiàn)了表現(xiàn)力受限、舞蹈動作戲劇化等問題，身韻課的出現(xiàn)為規(guī)范學(xué)習(xí)戲曲古典舞的舞蹈動作提供了有力的教材，對于我國的文化建設(shè)也起到了不可忽視的作用。

2.漢唐派。漢唐派與身韻派不同，它不同于身韻派經(jīng)歷過很多舞蹈家的努力，而是幾乎都由孫穎先生一人所攬。孫穎先生對于挖掘中國古典文化的執(zhí)著是讓人們得以熟知漢唐派的首首要因素。漢唐派最為典型的外部特征主要有：斂肩、含頦、掩臂、擺背、松膝、擰腰、傾胯等基本動作，舞者在進行舞蹈時要注重動作的連貫性和流動性。

3.敦煌派。通過名字不難知道敦煌派的來源主要是敦煌莫高窟壁畫上的多種古代舞姿，正是這些舞姿，為當代舞蹈者編舞提供了靈感與感悟，由此催生出敦煌派古典舞這一流派。敦煌派的顯著特征為“三道彎”，即”，要求人物的頭部、肩部、胸部、胯部、膝蓋、腳踝都要向不同的方向扭動，S形曲線與中國傳統(tǒng)舞蹈文化中的圓、曲等韻律美學(xué)的結(jié)合，在敦煌派的古典舞中得到了極大程度的發(fā)揮。

（二）不同流派中古典舞對古代女樂舞蹈的傳承和發(fā)展

1.身韻派。身韻派對女樂舞蹈的借鑒是從宋朝以后的戲曲舞蹈中提取動作元素。早在構(gòu)建初期就提出了以京劇、昆劇及其他劇種為主，吸收武術(shù)、體操、民間舞等多種舞蹈藝術(shù)的實踐方針。但是戲曲古典舞的風(fēng)格特點無法代表整個中國歷史舞蹈的精髓，其傳統(tǒng)文化的意義可以認為是當下對古代傳統(tǒng)文化的理解，在繼承和發(fā)展過程中出現(xiàn)的問題主要是對于外國舞種的借鑒要適可而止，不能因為一時的融合而使得中國古典舞偏離創(chuàng)設(shè)的原則。

2.漢唐派。漢唐派是與古代女樂舞蹈最為默契的一個流派，孫穎先生通過找尋歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)過的舞蹈形式，憑借對文化背景的了解來還原古代舞蹈的真實風(fēng)貌。同時漢唐是舞蹈發(fā)展極其強盛的時期，為當代的研究留下了眾多的審美資源。就舞蹈風(fēng)格而言，漢唐派的以袖為舞是女樂舞蹈的重要特征，也是漢代舞蹈中最常見的舞態(tài)，為整個舞蹈增添了婀娜多姿之感。在繼承發(fā)展過程中出現(xiàn)的偏差主要有教材不夠完整和題材不夠靈活兩個問題。

3.敦煌派。敦煌壁畫中的形象大部分與當時的女樂舞蹈有聯(lián)系，可謂是極其形似，不僅為當代的研究者留下了一筆寶貴的精神財富，也反映出了古代女樂舞蹈在寺廟的盛行程度，敦煌派對于女樂舞蹈的借鑒和傳承對我們了解中國傳統(tǒng)文化有著潛移默化的作用，其在發(fā)展中的不足主要有男性教材的缺失和題材選取范圍較小兩個特點，因而對于作品的創(chuàng)新存在著較大困難。

四、總結(jié)

根據(jù)上面所述，我們對古代女樂舞蹈的發(fā)展情況已經(jīng)有了初步的較為明確的認知，也對中國古代舞和古代女樂舞蹈的關(guān)系有了更為深刻的了解，在21世紀的今天，中國古典舞的發(fā)展向多元化方向發(fā)展，各個流派的藝術(shù)特征也逐步完善，這就要求我們要對中國古典舞對古代女樂舞蹈的傳承進行更為細致的分析和探討，將我國當下的舞蹈編創(chuàng)發(fā)展推向一個新臺階。

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