沙偉
葉淺予(1907—1995),原名葉綸綺,筆名初萌、性天等。浙江桐廬人。作為中國漫畫和生活速寫的奠基人,以及中國美協(xié)副主席、中國畫研究院副院長和中央美院教授,其畫作共分為漫畫、速寫和舞蹈人物畫三個(gè)大類,且舞蹈人物畫又有異域和中國少數(shù)民族兩種。特別是新中國成立后,他主要從事繪畫教學(xué)和以舞蹈、戲劇人物為主的國畫創(chuàng)作。其中他對(duì)異域舞蹈人物揣摩研究數(shù)十年,用線條表現(xiàn)了翩翩起舞的人體美,用線條勾勒出意態(tài)表情的靈魂美。對(duì)此張大千曾高度評(píng)價(jià)“奇姿逸態(tài),如將飛去。余愛慕無似,數(shù)數(shù)臨摹。偶有一二似處,淺予不為呵責(zé),轉(zhuǎn)為延譽(yù),余感愧無似?!?/p>
簡(jiǎn)約洗練的藝術(shù)風(fēng)格
上世紀(jì)40年代,葉淺予離開漫畫而走向國畫,第一批作品便是他訪問印度歸來所作的印度舞畫。他用敦煌壁畫和佛畫的手法畫天竺舞,用色厚重,線條工整流暢。對(duì)此徐悲鴻曾經(jīng)評(píng)價(jià)其“筆法輕快,動(dòng)中肯綮”。而中國現(xiàn)代哲學(xué)家、美學(xué)大師宗白華(1897—1986)則言“淺予的印度舞畫,是古典美與現(xiàn)代美的結(jié)合”。至上世紀(jì)60年代葉淺予的筆墨解放,產(chǎn)生舞蹈人物的繪畫高潮,作品亦多有中國少數(shù)民族舞蹈人物畫作。而其異域舞蹈人物畫上的人物,仍然保留著灑脫、嫵媚、奔放的藝術(shù)風(fēng)格,同時(shí)筆墨頓挫自如,豪放爽朗,所繪形象生動(dòng)傳神,風(fēng)格獨(dú)具。畫風(fēng)既有南宋梁楷的簡(jiǎn)約疏闊和洗練率真,又含明代徐渭的筆簡(jiǎn)意賅與奔放縱橫,還具明末八大山人凝練沉毅和少而不薄。
葉淺予早年自學(xué)繪畫,才華橫溢,承前啟后,開國畫人物之時(shí)代新風(fēng),是當(dāng)代杰出的人物畫大家。而他的異域舞蹈人物畫,完美地闡釋了中國畫“形、神、線、意、趣”的傳統(tǒng)審美觀念,完美地繼承了中國簡(jiǎn)筆寫意推崇的“妙于形似,狀簡(jiǎn)古,至有余意,盡藏筆畫內(nèi)”的簡(jiǎn)約之美,其筆墨線條均能減至無可再減,堪稱中國的簡(jiǎn)筆大師。葉淺予曾說:“我不畫幕中之舞,要畫胸中之舞?!逼涔P墨線條的粗細(xì)、虛實(shí)、深淺、濃淡,再加上剛?cè)?、疾徐、斷續(xù)等變化,在藝術(shù)來源于生活中,于舞的動(dòng)勢(shì)上讓人感到有一種節(jié)拍的聲音及其連續(xù)性,淋漓盡致、惟妙惟肖地展現(xiàn)了異域舞蹈中,略帶夸張的歡快節(jié)奏與優(yōu)美韻律。筆墨上其線的運(yùn)用特別注意虛實(shí)的關(guān)系,在運(yùn)筆間時(shí)有中斷,使筆斷意連;同時(shí)還在一條線的中間或線與線之間的關(guān)系上,能夠巧妙地處理虛實(shí),使得畫面生動(dòng)靈活,出神入化。墨色運(yùn)用上他能夠吸取前人所長并且發(fā)揚(yáng)光大,使墨色賞心悅目,互相輝映。同時(shí)于人的視覺上感到極為平衡,令人停足不前,嘆為觀止。
成就顯著的原因所在
葉淺予筆下的異域舞蹈人物畫,精彩紛呈,成就顯著。究其原因,是因?yàn)樗紫取叭霊颉焙蟛虐l(fā)揮創(chuàng)作,其曾言“我至少懂得舞蹈的旋律、節(jié)奏動(dòng)作和表情,所以我才能畫好舞蹈”。正是基于他對(duì)異域舞蹈的這份熟悉了解,執(zhí)著熱愛,才能對(duì)異域舞蹈形體語言的規(guī)律、動(dòng)作,及其瞬間轉(zhuǎn)換的角度、內(nèi)容代表的生活內(nèi)涵,完美地做到適當(dāng)夸張、大膽取舍,才能創(chuàng)造出具有視覺沖擊力的最佳瞬間畫面。在1982年新疆人民出版社的《葉淺予舞蹈畫冊(cè)》之“前記”中,其曾言道:“原始社會(huì)用舞蹈來表達(dá)意志與愿望,舞蹈家把這種萌芽狀態(tài)的原始藝術(shù)培育、壯大,發(fā)展為燦爛的現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)。舞蹈家以自己的身體機(jī)能為手段,把人間的喜怒哀樂,傳遞給觀眾,引起共鳴,鼓動(dòng)激情。我把舞蹈家所創(chuàng)造的形象,通過畫筆記錄下來,進(jìn)行再創(chuàng)造,形成人們另一種美的享受。藝術(shù)家的任務(wù)是探索發(fā)掘生活的美,煉成典型形象,以豐富人們的文化生活。我愛看戲看舞,戲和舞成了我發(fā)掘美的生活寶庫。有一時(shí)期,我的家庭成員有從事舞蹈活動(dòng),我也被帶動(dòng),跟著跳起來,經(jīng)過長期浸潤,我對(duì)此道更加熟悉,更感興趣。”
其次是他的作品能夠?qū)⑽枵弑砬閯?dòng)態(tài)的捕捉、情感流變的體驗(yàn)之畫功,于豐富、復(fù)雜之中凝結(jié)成心靈韻律的展現(xiàn),猶如異域舞臺(tái)的造型,又似舞者自身肖像的矗立,于豪放灑脫中自具嚴(yán)謹(jǐn),于凝肅規(guī)整中自由熱情,于一貫而下中通體暢然。最后是一個(gè)“勤”字。著名文藝?yán)碚摷液荚?986年人民美術(shù)出版社出版的《葉淺予畫集》中言其“幾十年來,身纏紙筆,隨處創(chuàng)作,眼神心中紙筆,用一熟字貫穿之。十年的基礎(chǔ),二十年的揮汗,三十年的耕耘,四十年的不倦,五十年的樂此不疲,豈有不無成就的呢!”
異域舞蹈的經(jīng)典畫作
葉淺予的異域舞蹈人物畫,早期作品設(shè)色凝重,線條工整流暢。上世紀(jì)50年代,盡管其畫風(fēng)稍見拘謹(jǐn),但作畫擇善擇要,筆墨伸展自如,線條暢如流水,設(shè)色凝重洗練。自上世紀(jì)60年代以后,葉淺予開始變法,筆墨解放,其創(chuàng)作亦步入了他的“畫舞”高潮,不僅畫風(fēng)灑脫,而且強(qiáng)調(diào)形神統(tǒng)一,注重古典與現(xiàn)代美的結(jié)合。經(jīng)過十年浩劫后,他的異域舞蹈人物畫再次煥發(fā)了藝術(shù)青春??v觀他后期的傳世之作,其用筆熟練、老到、飄逸,形象挺拔灑脫,準(zhǔn)確傳神,已達(dá)自如之境界。
1.1962年作《印度婆羅多舞》(圖1)
現(xiàn)藏于中國美術(shù)館。尺寸:97×57厘米。立軸,紙本設(shè)色。
此作為葉淺予在1962年根據(jù)他上世紀(jì)40年代去印度寫生舊稿而作。時(shí)值他藝術(shù)生涯頂峰時(shí)期,畫面以速寫般的寥寥數(shù)筆,富于表現(xiàn)力的老到筆墨,完美表現(xiàn)出印度舞女的矯健舞姿,可謂靜中寓動(dòng),造型生動(dòng),畫技純熟。葉淺予國畫創(chuàng)作的顯著特色,即以筆墨表現(xiàn)富于動(dòng)感的舞蹈人物。而此作以速寫為切入點(diǎn),再輔以鮮明的色彩,在充分發(fā)揮了線條的形式美同時(shí),敏感地捕捉了運(yùn)動(dòng)中印度舞女的舞蹈形象。
2.1962年作《錫蘭缶舞》(圖2)
2011年上海中天拍品。尺寸:68×33.5厘米。立軸,設(shè)色紙本。
畫作擁有濃郁的南亞民族風(fēng)格,描繪了斯里蘭卡婦女身著傳統(tǒng)服飾載歌載舞的情景,為飽含異域風(fēng)情的畫作,充分顯現(xiàn)了葉淺予上世紀(jì)60年代的舞蹈人物畫創(chuàng)作中松快、自然的特點(diǎn)。與之前創(chuàng)作的印度風(fēng)格系列作品有所不同,此作只作了干墨與濕墨的區(qū)分:干墨表現(xiàn)頭發(fā),濕墨則表現(xiàn)衣紋。雖差別不大,但線條走向、粗細(xì)不同,充滿了變化,使得畫作更為豪爽和寫意。畫中婦女呈“S”形的姿勢(shì),直線塑造的裙擺寬大、堅(jiān)實(shí),深墨色的發(fā)辮、紅色的頭繩在風(fēng)中隨著舞姿擺動(dòng),增添了作品的情趣。此作葉淺予還利用了水色的透明特技,營造出了清新、淡雅的氛圍。
3.1978年作《朝鮮舞》(圖3)
2013年上海朵云軒拍品。尺寸:84.5×48厘米。立軸,設(shè)色紙本。
葉淺予所作《朝鮮舞》,表現(xiàn)了朝鮮民間舞蹈中的扇舞表演。自明代始,朝鮮民間舞蹈便有了它的歷史記載,且以瀟灑、典雅而著稱。其扇舞起源于古代朝鮮巫俗活動(dòng),是以折扇為道具表演的舞蹈形式,后民間藝人將扇面改繪為花卉,同時(shí)加強(qiáng)舞蹈的動(dòng)作與造型,單扇舞亦發(fā)展為雙扇舞,逐漸成為了獨(dú)立的舞蹈形式。畫作很好地捕捉了朝鮮婦女扇舞表演時(shí),其雙臂伸展打開扇面時(shí),瞬間的動(dòng)態(tài)、神情和心理活動(dòng)。要表現(xiàn)出這么精妙生動(dòng)的情景,需要極其高超的線條造型能力和概括能力,這與葉淺予深厚高超的速寫功力密不可分。此作他并非一味模仿某家某派,而是源于他在舞蹈速寫上的長期積累,從而塑造了朝鮮婦女扇舞中優(yōu)美形象。
4.1979年作《異域舞姿》(圖4)
2013年上海朵云軒拍品。尺寸:83×39厘米。立軸,設(shè)色紙本。
此作上有款識(shí)“中央歌舞團(tuán)拉丁美洲之行有此舞姿,淺予一九七九寫”。為1979年葉淺予所繪著名舞蹈藝術(shù)家姚珠珠在拉丁美洲表演的舞姿。1952年,年僅八歲的姚珠珠前去報(bào)考中央實(shí)驗(yàn)歌劇院舞蹈團(tuán),被葉淺予前妻、舞蹈家戴愛蓮看中,成為舞蹈團(tuán)的學(xué)員,并由此開始了她的舞蹈生涯。戴愛蓮很喜歡這個(gè)既用功又有靈氣的學(xué)生,而姚珠珠一生視恩師戴愛蓮為“領(lǐng)路人”。此作構(gòu)圖十分巧妙,葉淺予將畫面中姚珠珠的右手故意“切掉”,部分已在畫外,好像姚珠珠是從畫面外部跳進(jìn)來的一般。這樣人物的動(dòng)感便通過構(gòu)圖得到加強(qiáng),畫中的人與舞也更顯得傳神逼真。
5.1990年作《巴基斯坦舞》(圖5)
2013年北京歌德拍品。尺寸:69×45厘米。鏡框,紙本。
從《巴基斯坦舞》畫作中,我們可以看出葉淺予晚年創(chuàng)作的無限潛力。畫中舞者神形兼?zhèn)?,色彩艷麗。而這種艷麗來自于色彩的對(duì)比與過渡,并非平整、濃厚的敷色所得。手鐲、花環(huán)沿手臂的對(duì)角線方向成三點(diǎn)一線,紗麗的紅色縱穿了人物動(dòng)態(tài)。黃色的花環(huán)與音樂韻律同步飛舞靈動(dòng),粉紅色綢帶與人物形體合一而穩(wěn)重下垂,使得畫作于細(xì)節(jié)處理上亦充滿了統(tǒng)一與對(duì)抗。在色彩、造型與功能上,葉淺予服從于畫面的不同要求,從而三方均形成了極大的反差。特別是線條的處理,其力度并沒有隨著葉淺予的年歲增長、視力減弱而消散,反而更見剛勁。而畫面的組織、安排則更多地反映出速寫特點(diǎn),且最終漫畫手法與國畫表現(xiàn)在此作中賦予了完美地統(tǒng)一。
6.1977年作《哈薩克牧羊女》(圖6)
著錄于1980年新疆人民出版社出版的《葉淺予舞蹈畫冊(cè)》,及1992年榮寶齋出版社出版的《榮寶齋畫譜五十六:人物部分—葉淺予繪》。鏡心,設(shè)色紙本。
哈薩克舞蹈具有濃厚的牧業(yè)生產(chǎn)的各種特點(diǎn),生動(dòng)地反映了哈薩克人們的生活風(fēng)貌。哈薩克人大多都喜歡跳舞,愛用舞蹈來抒發(fā)內(nèi)心的喜怒哀樂,以此表達(dá)自己豐富的思想感情。而舞蹈題材如騎馬、放牧、擠奶、剪毛、編席等生產(chǎn)活動(dòng),均可在舞蹈中得到表現(xiàn)。此畫作通過對(duì)哈薩克日常生活中的舞蹈進(jìn)行藝術(shù)加工,將牧羊女極具特色的民族服飾、生活理念與地域的生活方式、審美情趣進(jìn)行了結(jié)合,在繼承中國傳統(tǒng)繪畫精華的同時(shí),把握了適度的角度和程度,使得其于藝術(shù)形式、符號(hào)語言上得到了吸納和改造。葉淺予于此作中還系統(tǒng)借鑒了古代程式,靈活運(yùn)用了中國傳統(tǒng)繪畫陳陳相因的固定法則,兼?zhèn)洚?dāng)代創(chuàng)作的需要有所發(fā)揮與拓展,從而使哈薩克牧羊女舞蹈人物畫從傳統(tǒng)風(fēng)范向當(dāng)代形態(tài)實(shí)現(xiàn)了跨越。
7. 1979年作《印尼班耐舞》(圖7)
2013年北京亞洲容海拍品。尺寸:36×38厘米。鏡心,設(shè)色紙本。
葉淺予畫中的印尼班耐舞是一種有情節(jié)的祭祀舞蹈,為巴厘島古典舞蹈的一種,表現(xiàn)印尼少女們前往陵廟禮神,接受陵廟主持人祝福的過程,體現(xiàn)了少女們對(duì)神的一片虔誠。整個(gè)舞蹈肅穆端莊,宗教氣氛濃郁,充滿了靜謐之美。對(duì)于簡(jiǎn)筆人物畫而言,畫作36×38厘米這么小的尺幅已經(jīng)不太好把握了,功力不濟(jì)即容易空洞單薄。然而葉淺予在畫面上的處理卻游刃有余。其筆下印尼舞蹈少女以勾勒為主,線條極為簡(jiǎn)練,既不能多一根,又不能減一根,每一根線條都富有張力,使得舞蹈人物的神態(tài)、舞蹈的動(dòng)感也表現(xiàn)得十分到位。
8.1982年作《蒙古舞》(圖8)
2013年北京匡時(shí)拍品。尺寸:67×59厘米。立軸,紙本。
此作葉淺予的筆墨刻畫并不拘泥于骨法用筆,而是側(cè)重“意筆抒寫”。也不板腐于“天臺(tái)處士”項(xiàng)容或“八大山人”的墨分五色,卻把墨色作為畫中的點(diǎn)和面,起到醒目提神,造成氛圍和神韻。蒙古舞包括蒙古國和我國內(nèi)蒙古少數(shù)民族舞蹈,因長期騎馬的緣故,故蒙古舞有其特有的草原文化風(fēng)格:在繞圓、擰轉(zhuǎn)、橫擺扭、擰傾這四種主要?jiǎng)勇苫A(chǔ)上,再加上以肩部和臂部為主的動(dòng)作,如硬肩、軟肩、圓肩、甩肩、碎抖肩,硬手、軟手、壓腕、彈腕、翻腕等。舞者主要憑借手、腕、臂、肩的彈、挑、拉、揉、和,以腰為軸的前俯、后仰進(jìn)行表演。這里葉淺予很好地將蒙古舞上述不同的形體動(dòng)作進(jìn)行了繪畫處理,完美地表現(xiàn)了蒙古舞溫雅婉約的舞姿特點(diǎn),極富葉氏的異域舞蹈人物畫的獨(dú)特魅力。
前景可期的收藏價(jià)值
盡管葉淺予的異域舞蹈人物畫作在藝術(shù)市場(chǎng)有著一定的地位,但總的來說價(jià)格還是被嚴(yán)重低估,故市場(chǎng)還大有潛力。雖然上世紀(jì)80年代他的作品就進(jìn)入了香港市場(chǎng),并且歷來一直穩(wěn)步上升,但升幅有限,還存在巨大的上升空間。今天的藝術(shù)市場(chǎng)與前幾年相比,盡管經(jīng)歷了2009-2011年的瘋炒,但是中國書畫尤其是名家的精品市價(jià)一直穩(wěn)中有升;特別是與同時(shí)代人物畫家黃胄相比,同樣作為大家的葉淺予畫作價(jià)格卻“相形見絀”。
究其原因,無外乎兩個(gè):一個(gè)是市場(chǎng)的開掘問題,有如上世紀(jì)50-80年代劉海粟這類老一輩的藝術(shù)家作品,目前在藝術(shù)市場(chǎng)很大程度地被低估。另一個(gè)是葉淺予的異域舞蹈畫現(xiàn)在市場(chǎng)上尺幅較小,難有高價(jià)出現(xiàn)似乎“有情可原”。但是眾所周知,作品的尺幅與市價(jià)其實(shí)不成正比。例如達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》,尺寸不過是75×51厘米,卻聲名顯赫,價(jià)值連城。故當(dāng)葉淺予的異域舞蹈畫作藝術(shù)價(jià)值為人廣泛認(rèn)可、接受后,價(jià)格會(huì)有一個(gè)質(zhì)的飛躍。
衡量一位優(yōu)秀藝術(shù)家的重要性,筆者個(gè)人認(rèn)為應(yīng)該參照兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn),即是否具有文獻(xiàn)價(jià)值的藝術(shù)作品,是否有進(jìn)入中國當(dāng)代美術(shù)史的作品。徐悲鴻曾這樣高度評(píng)價(jià)葉淺予“五百年來,在中國人物畫家中僅有仇十洲,吳友如和葉淺予三人成就最高”。而國家文化部、中國文聯(lián)、中國美術(shù)館、中國國家畫院,以及中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)等,皆為葉淺予舉辦了大型個(gè)人美展,這就是主流對(duì)他的作品和藝術(shù)造詣的肯定與認(rèn)可!他的很多作品,如《中華民族大團(tuán)結(jié)》、《北平解放》等都是難得的經(jīng)典之作,在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了巨大的社會(huì)影響。而他的異域舞蹈人物畫,在當(dāng)代中國美術(shù)史上也同樣具有重要的地位,亦為他最受大眾追捧的作品。藝術(shù)品價(jià)格與藝術(shù)價(jià)值為兩種不同的價(jià)值評(píng)判標(biāo)準(zhǔn),但藝術(shù)價(jià)值作為內(nèi)在屬性從長遠(yuǎn)來看,終究會(huì)起到?jīng)Q定性作用,其價(jià)值最終會(huì)以肯定其藝術(shù)價(jià)值為表現(xiàn)。毋庸置疑,葉淺予的異域舞蹈人物畫作藝術(shù)市場(chǎng)前景可期,“錢”途無量!