人物畫

丁云鵬擅長佛道人物畫，他所刻畫的佛祖、菩薩、羅漢、老子等形象自然生動(dòng)、栩栩如生，夸張的造型賦予人物趣味性。丁云鵬的佛道人物畫脫離了程式化的因素，有著鮮明的個(gè)性特征和情緒化色彩，同時(shí)融入了文人的審美情趣。其人物造型古拙、氣質(zhì)端莊文雅，體現(xiàn)了明后期文人畫注重表現(xiàn)個(gè)性的風(fēng)尚，足見丁云鵬佛道人物畫水平之高。 關(guān)鍵詞：丁云鵬；佛道；人物畫在明代，山水畫、花鳥畫發(fā)展興盛，人物畫較前兩者發(fā)展相對(duì)薄弱，但明后期也出現(xiàn)了許多具有創(chuàng)造力及影響力的人物畫家，如丁云鵬、陳洪綬、崔

摘 要：唐代人物畫與早期人物畫相比，功能性轉(zhuǎn)變?yōu)槭浪仔?。唐?span id="j5i0abt0b" class="hl">人物畫作品多無背景配置，旨在突出人物活動(dòng)。探討與早期人物畫相比，唐代人物畫如何運(yùn)用各種元素來強(qiáng)化主題，具體從人物畫基本形式出發(fā)，對(duì)構(gòu)圖、道具、線條、色彩等方面進(jìn)行分析。關(guān)鍵詞：唐代；人物畫；構(gòu)圖；線條；色彩一、唐代人物畫的發(fā)展?fàn)顩r唐代社會(huì)穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)繁榮，人物畫作為中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的一種，在唐代得到發(fā)展，由早期人物形象符號(hào)化發(fā)展成為強(qiáng)調(diào)形神兼?zhèn)?、氣韻生?dòng)。唐代人物畫吸收早期人物畫的表現(xiàn)方式，表現(xiàn)人物

，陳洪綬的變形人物畫以古質(zhì)奇崛的風(fēng)格沖擊著傳統(tǒng)的人物畫觀念，其作品的人物造型與現(xiàn)實(shí)差距很大，怪異獨(dú)特的樣貌給觀者帶來強(qiáng)烈的非現(xiàn)實(shí)感。對(duì)此，有人贊同欣賞他，也有人“只覺其丑獰耳”。而對(duì)于一種藝術(shù)現(xiàn)象的評(píng)判，并不能只簡單地觀其視覺表面，更應(yīng)深入其藝術(shù)精神核心。陳洪綬的變形人物畫在對(duì)傳統(tǒng)人物畫的傳承上獨(dú)具一股反叛精神，其人物畫中的變形美也為許多人所不能接受。文章從陳洪綬人物畫中變形美的表現(xiàn)和他畫中的美學(xué)精神這兩方面進(jìn)行分析，以期幫助人們更好地認(rèn)識(shí)這位晚明的人物畫

”的問題始終是人物畫家繞不開的核心問題。在這個(gè)繪畫素材泛濫的時(shí)代，怎么畫、畫什么是人物畫家需要思考的問題，且在這之中，將“神”的體現(xiàn)貫穿到畫面中是重中之重。由于對(duì)社會(huì)價(jià)值觀的理解不同，以及對(duì)生命感知的差異性，不同畫家作品的畫面呈現(xiàn)效果有著明顯的區(qū)別。結(jié)合幾位近現(xiàn)代畫家的作品，討論他們對(duì)“神”的具體呈現(xiàn)，并對(duì)此進(jìn)行反思與學(xué)習(xí)。關(guān)鍵詞：中國畫；人物畫；傳神中國的繪畫史至今已有七千余年的歷史，可上溯到原始社會(huì)的新石器時(shí)代。所謂的中國繪畫，在初期是以巖壁、陶器、地

他的作品對(duì)中國人物畫創(chuàng)作及對(duì)后續(xù)創(chuàng)作者的影響。關(guān)鍵詞：黃胄；人物畫；藝術(shù)特色一、黃胄的藝術(shù)道路黃胄早期藝術(shù)思維深受趙望云、韓樂然、司徒喬三位老師的影響，黃胄曾隨韓樂然到八百里秦川寫生，在此過程中黃胄學(xué)會(huì)了以現(xiàn)實(shí)的眼光看待世界，用真實(shí)的情感來反映世界。黃胄拜趙望云為師后，跟隨其師赴青海祁連山和新疆少數(shù)民族地區(qū)寫生，這對(duì)黃胄后來的藝術(shù)創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)，新疆成為他后續(xù)藝術(shù)創(chuàng)作的靈感源泉。在與司徒喬同行期間，黃胄欽佩司徒喬嫉惡如仇的精神，被其強(qiáng)烈的民族自尊心和愛國之情

言；宗教藝術(shù)；人物畫；水陸畫Abstract： Water and land ritual painting is a traditional art form originating from our country， and also representsthe divine image of the Buddha， its content and display have certain rules. Since the birth of water

》 清·任伯年人物畫是一種以人物形象為主體的繪畫，在夏商周之前就有。人物畫在漢朝開始興盛，漢武帝曾命人繪制過許多人物畫并且分類，將鬼神類畫像藏于甘露殿，將忠臣孝子類畫像藏于明光殿。漢宣帝讓人將已故的功臣霍光、張安世、蕭望之、蘇武等十一功臣，繪巨幅畫像于麒麟閣供人瞻仰。漢宣帝之后的各朝各代，也多采用這種方法來表彰功臣的忠誠并教育眾人，比如漢光武帝時(shí)繪有鄧禹等二十八人畫像，南宋時(shí)繪有張俊、韓世忠、劉光世、岳飛等中興四將圖。漢明帝時(shí)佛教傳入中國，人物畫便多了一個(gè)

）一、引言中國人物畫追求一種模糊朦朧的美感，以及一種似是而非的趣味性，“意象”造型是中國人物畫的本質(zhì)特點(diǎn)，也是中國人物畫所獨(dú)具的一種特色，這一特征形成的主要原因就是在中國古代人物畫繪制過程中，大部分沒有固定的參照物，需要靠想象以及需要靠記憶去繪制，通過自我的理解去繪制，人物繪制的精準(zhǔn)性不高，以及人物繪制的相似度也各有不同，是一種不科學(xué)的不準(zhǔn)確的造型，這是于西方人物繪畫對(duì)照而言的一種結(jié)論，而恰恰是這種不嚴(yán)謹(jǐn)，這種不精準(zhǔn)，造就了中國人物化的獨(dú)特性，生動(dòng)性以及趣

——淺談寫意人物畫的發(fā)展與突破文/王楠楠寫意人物畫，顧名思義就是以線描為主要造型手段的一門傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)。寫意人物畫有著極其悠久的歷史，其產(chǎn)生的時(shí)間遠(yuǎn)遠(yuǎn)早于其他畫科。追本溯源，中國繪畫的發(fā)展歷程最先成熟的就是人物畫，而人物畫在不斷發(fā)展中逐漸分成筆跡周密的“密體”和筆跡簡練的“疏體”兩種，由此可見隨著時(shí)代的發(fā)展，繪畫技法已趨成熟，風(fēng)格開始從質(zhì)樸古拙朝著多樣化發(fā)展。從古至今，寫意人物畫經(jīng)歷了幾個(gè)階段，在歷史的長河中不斷地發(fā)展和變化，而本文主要就是談一談寫意人物

）關(guān)于現(xiàn)代水墨人物畫的寫意性探析徐亞男（中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院，北京 100000）水墨人物畫產(chǎn)生的時(shí)間雖然不長，然而水墨人物畫卻具有豐富的文化積淀，是中國傳統(tǒng)繪畫的重要組成部分。水墨人物畫最大的特點(diǎn)為寫意性，強(qiáng)調(diào)造型的寫意性和用筆的書寫性。本文從現(xiàn)代水墨人物畫的造型和筆墨兩個(gè)角度分析現(xiàn)代水墨畫的寫意性。水墨；人物畫；寫意性水墨人物畫也被稱為寫意人物畫，主要通過人物造型寫意結(jié)合用筆的抒情性達(dá)到寫意性。水墨人物畫是我國最早的畫科之一，也是我國數(shù)千年文化的重要積

000）對(duì)水墨人物畫現(xiàn)代性的思考何勇 （西華師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，四川南充637000）中國水墨畫歷史悠久，起于五代，盛于宋明，但在二十世紀(jì)時(shí)受到“西風(fēng)東漸”的影響而逐漸式微。后經(jīng)過徐悲鴻、蔣兆和等人將西方繪畫與傳統(tǒng)水墨畫融為一體，形成了現(xiàn)代水墨人物畫。本文以中國現(xiàn)代水墨人物畫的起源出發(fā)，對(duì)水墨人物畫現(xiàn)代性的表現(xiàn)進(jìn)行詳細(xì)分析，旨在引起人們對(duì)中國水墨人物畫的現(xiàn)代性進(jìn)行思考。水墨人物畫；現(xiàn)代性；思考一、水墨人物畫現(xiàn)代性的起源與發(fā)展二十世紀(jì)初，西方文藝思想大量涌入中

0046）工筆人物畫是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶，其起源于我國的商周時(shí)期，為我國的繪畫事業(yè)做出了巨大的貢獻(xiàn)。經(jīng)過長期的文化演變，工筆人物畫取得了較好的發(fā)展，體現(xiàn)出多元化的風(fēng)格和鮮明的時(shí)代特色。因此，加強(qiáng)對(duì)國畫工筆人物畫的發(fā)展研究，可以給繪畫事業(yè)帶來啟示，進(jìn)而可以促進(jìn)我國繪畫事業(yè)的發(fā)展。一、工筆人物畫的概述工筆人物畫是我國傳統(tǒng)人物畫的表達(dá)形式，經(jīng)過數(shù)千年的演變，已經(jīng)逐漸形成了完善的繪畫體系。包括寫意人物、破魔人物和白描人物等，我國工筆人物畫的早期特征是通過線條來表達(dá)