肖維娜
工匠精神,是一種手藝人對(duì)追求自身創(chuàng)造的工藝品認(rèn)真細(xì)致、精益求精的精神。在過(guò)去,機(jī)械化工業(yè)生產(chǎn)還沒(méi)有占據(jù)社會(huì)主流地位時(shí),這樣的精神幾乎是大部分手藝人終生所做的事和情操的歸宿,每一件手工藝作品上都留有手藝人的溫度和烙印。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,這份寶貴的精神卻幾近缺失殆盡,特別在年輕人當(dāng)中,鮮少有人再對(duì)手工藝的魅力有所認(rèn)識(shí)或喜愛(ài)。以手藝活為飯碗的工匠們無(wú)法打敗巨大的時(shí)間成本,逐漸成為沒(méi)落一族。匠人,成為一個(gè)遙遠(yuǎn)又略顯尷尬的名詞。
近年來(lái),隨著生活水平的提高,人們對(duì)消費(fèi)品日益求精的需要,手藝人逐漸重新受到重視。這期的文產(chǎn)云南,也旨在尋找這些“少數(shù)人”,致敬匠心,尋找匠藝,可以預(yù)見(jiàn),隨著社會(huì)的逐漸發(fā)展,更多的人將發(fā)現(xiàn)一份陌生又熟悉的行業(yè),手藝人們也將再度復(fù)蘇那份“人”的光彩。
白雨微言——研究與實(shí)踐手藝與精神
吳白雨并不能簡(jiǎn)單地定義為傳統(tǒng)的手藝人。這源自于吳白雨的雙重身份,不僅有自己的陶藝工作室,也是云南大學(xué)的一名教授,躬親身受的踐行著理論與實(shí)踐結(jié)合的工作方式。
但吳白雨對(duì)自己的定義仍然是手藝人。在他眾多的身份中,這一點(diǎn)仍為他所堅(jiān)持和強(qiáng)調(diào)。這源于他“動(dòng)手才能體會(huì)學(xué)問(wèn)”的理論,吳白雨不愿做一個(gè)純粹的手藝人,在他看來(lái),新時(shí)代的手藝人畢竟不能只像過(guò)去那樣忠實(shí)于手工活計(jì),手藝人也應(yīng)該在理論上有所體會(huì),才能更好地作用于自己的作品中?;蛟S有人會(huì)質(zhì)疑吳白雨拿自身的學(xué)問(wèn)水平去要求所有人感到不公平,但吳白雨所堅(jiān)持的這份理論素養(yǎng)不局限于學(xué)校里的課本教育。
“大眾審美教育的缺失是問(wèn)題所在”,吳白雨本身學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)專(zhuān)業(yè),畢業(yè)后曾在福建師大教書(shū),后來(lái)又回到云大任教,在努力培養(yǎng)學(xué)生的同時(shí),吳白雨也精心地經(jīng)營(yíng)著自己的陶藝工作室。像吳白雨這樣的成就,許多人早已感到滿足,但吳白雨傾心自己身上擔(dān)負(fù)的教育責(zé)任,不僅是對(duì)學(xué)校的學(xué)生,他對(duì)整個(gè)社會(huì)的審美教育有著構(gòu)想。吳白雨的陶藝工作主在研究與恢復(fù)云南青花瓷,由他帶領(lǐng)恢復(fù)云南青花瓷的項(xiàng)目入選云南第三屆非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,云南的建水窯、玉溪窯都留下了他悉心研究的足跡?;蛟S在他看來(lái),能夠?yàn)樵颇系奶沾晌幕鞒鲂┦裁磁?,就是在為建立云南陶瓷審美體系作出了努力。這是吳白雨在社會(huì)實(shí)踐上力圖做到的目標(biāo),也是他對(duì)“教育”二字本質(zhì)的堅(jiān)持。正如他的微信公眾賬號(hào)“白雨微言”所做的也是教育的一部分,吳白雨經(jīng)常在公眾號(hào)里分享自己的觀點(diǎn)。
吳白雨是一位不折不扣的手藝人,又像一本移動(dòng)的陶藝書(shū),他為我們展示一個(gè)陶器拉胚過(guò)程的間隙中也可以侃侃而談自己的藝術(shù)審美見(jiàn)解。像吳白雨這樣的新型手藝人,我認(rèn)為反而會(huì)成為趨勢(shì)所在。談起理論來(lái)不含糊,動(dòng)起手來(lái)也熟門(mén)熟路,這樣對(duì)手作的體會(huì)才能植根于心。吳白雨所樹(shù)立的這種手藝人類(lèi)型,不僅在業(yè)內(nèi)引起反響,更多的是給整個(gè)社會(huì)帶來(lái)的思考,如何定義新時(shí)代的手作?手作人是否只是一個(gè)純粹的勞動(dòng)者,還是應(yīng)該在手藝的達(dá)成與自身審美素養(yǎng)的達(dá)成建立緊密聯(lián)系?
現(xiàn)在,吳白雨也在工作室開(kāi)設(shè)了陶藝手工制作的體驗(yàn)課程,這真是一件看似簡(jiǎn)單卻充滿意義的事。當(dāng)我們?cè)噲D探尋吳白雨和他的教育思考如何實(shí)現(xiàn)的時(shí)候,他輕松地給出了一份滿分的答案,又正好契合了他在大眾審美教育中如何強(qiáng)調(diào)實(shí)踐的難點(diǎn)。能夠有機(jī)會(huì)觸摸,便有機(jī)會(huì)理解。目前現(xiàn)在由于時(shí)間和規(guī)模有限,體驗(yàn)課程僅僅在每周六開(kāi)設(shè)一天,每次只有六個(gè)名額,足矣。我們能做的不多,我們想做的卻很多。那么,就一點(diǎn)一滴來(lái)吧,直到工匠精神再度復(fù)蘇,你可以在每一個(gè)器具里尋找一點(diǎn)溫度,觸摸一種生活。
訪完吳白雨教授,思緒連連,他所談的審美與實(shí)踐,恰恰是吸引人思考的地方。關(guān)于手工制作的魅力,在他的言談間,已能窺見(jiàn)一二。
僻靜小院中一隅一陶一人
雨田陶藝藝術(shù)工作室
蔣雨田的工作室躲在一個(gè)僻靜小巷子里。如果不是親眼所見(jiàn),你或許不敢相信,在那些每天來(lái)回經(jīng)過(guò)的小巷里藏有另一番天地。
蔣雨田的工作室進(jìn)門(mén)就是一個(gè)露天小院,保留了上世紀(jì)普通民居建筑風(fēng)格的特點(diǎn),小院子加一棟三、四層的閣樓。在小院里可以看到墻上掛滿了他自己設(shè)計(jì)、燒制的陶器,即便是一根柱子,上面圍滿的玫瑰花也是他自己用陶燒制的。
進(jìn)到屋里比院子的墻更為吸引目光,四面墻壁掛滿他的作品,桌椅都是他的作品之一,就連一整套的茶具也出自他之手,不禁讓人感嘆,這屋里有什么不是他的手作呢?靜觀蔣雨田的作品,全都充斥著濃郁的個(gè)人特色和鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格,從陰陽(yáng)兩極、男女兩性來(lái)融入陶藝本身的創(chuàng)作。正和反,陰和陽(yáng),平衡的追求,這是蔣雨田對(duì)手工藝的詮釋?zhuān)瑥?qiáng)調(diào)對(duì)作品融入的個(gè)人見(jiàn)解。
蔣雨田回憶,年輕時(shí)想要學(xué)習(xí)繪畫(huà),沒(méi)能考上心儀的學(xué)校,卻沒(méi)有放棄這條路,最終在陶藝上找到了目標(biāo),這一做已是二三十年?,F(xiàn)在,依靠這些年陶藝給他帶來(lái)的聲譽(yù)與財(cái)富,蔣雨田不用擔(dān)心后半生的生活,但他仍沒(méi)有放下這門(mén)手藝。在他看來(lái),陶藝是他喜歡的事,人生就應(yīng)該堅(jiān)持做自己喜歡的,這一點(diǎn)無(wú)可厚非。
蔣雨田的陶藝現(xiàn)在都是批量生產(chǎn),銷(xiāo)路很好。這得益于蔣雨田認(rèn)為既然是工藝,實(shí)用性是最重要的,在他的各間屋子里擺放的陶藝,全是日常所需的物品,比如茶杯、茶針等茶具、椅子和各類(lèi)旅游商品,他盡可能地從這些物件中加入自己的想法,使生活中常見(jiàn)的物品都充滿了不一樣的特色。
很多有藝術(shù)追求的創(chuàng)作者都會(huì)遇到與市場(chǎng)不期而遇的困惑,更何況蔣雨田是一個(gè)以創(chuàng)作為主的手藝人。令人沒(méi)有想到的是,蔣雨田并不排斥市場(chǎng),相反的,他認(rèn)同市場(chǎng)給予自己作品帶來(lái)的成功和價(jià)值。比起一般強(qiáng)調(diào)藝術(shù)否定市場(chǎng)的創(chuàng)作者,蔣雨田自有體會(huì):“如果一個(gè)東西做出來(lái)自己都不滿意,還有什么市場(chǎng)可言。只要用心的去做,別人就能感受到,市場(chǎng)就是對(duì)你有沒(méi)有用心的反饋。”