【摘 要】從1994年呂克·貝松的《這個殺手不太冷》到2010年的韓國電影《大叔》，時隔16年，“蘿莉+大叔”的敘事策略屢試不爽。雖然《大叔》對《這個殺手不太冷》的模仿已是不爭的事實，但同樣不可否認(rèn)的是《大叔》進(jìn)行了可貴的本土化嘗試，如人物形象、影像風(fēng)格和美學(xué)趣味等。《這個殺手不太冷》依然帶有法國人與生俱來的浪漫幽默氣質(zhì)，《大叔》則在殘酷的寫實影像中更重視溫情的提煉。

【關(guān)鍵詞】浪漫幽默；“恨”；影調(diào)；美學(xué)風(fēng)格

中圖分類號：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）12-0093-02

2010年，韓國本土票房中《大叔》（中文片名《孤膽特工》）取得了驕人的成績，620萬的觀影人次讓其他進(jìn)口大片相形見絀。次年，《大叔》便在中國上映，不久又由好萊塢溫斯坦公司獲得翻拍版權(quán)。盡管在釜山電影節(jié)、韓國電影大鐘獎上，該片鎩羽而歸，但各國對其商業(yè)價值的追捧無疑也是一種肯定。事實上，“蘿莉+大叔”的敘事策略并非《大叔》首創(chuàng)，早在1994年呂克·貝松的《這個殺手不太冷》就已開風(fēng)氣之先。二者同樣講述了一個身份神秘的鄰居大叔為保護(hù)少女與罪犯殊死搏斗的故事，通過這樣一個充滿救贖意味的情節(jié)，從而展現(xiàn)了非血緣關(guān)系的人情味和人性美。大叔與蘿莉跨越了年齡的差距，在這個殘酷的世界互相依偎，找到心靈的慰藉。因此，《大叔》招來的責(zé)難之聲不絕于耳，更有評論說：“這不是對好萊塢世界名著的效仿，而是全然的剽竊，韓國電影還差的太遠(yuǎn)了……韓國電影正在死去”，①這種說法顯然缺乏應(yīng)有的客觀和冷靜。電影作為集體智慧的結(jié)晶滲透一個國家或民族的集體無意識，《大叔》和《這個殺手不太冷》來自東西兩個文化語境迥異的國度，傳統(tǒng)的差異必然使同一個故事呈現(xiàn)出不同的面貌。這種面貌與其說是《大叔》對《這個殺手不太冷》的全盤抄襲，不如說是韓國電影所做的一次可貴的本土化嘗試。

《這個殺手不太冷》是呂克·貝松的轉(zhuǎn)型之作，藝術(shù)電影出身的他將法國人浪漫幽默的天性帶到了影片中，使之成為世界電影史上一部極具代表性的主旋律商業(yè)片；韓國深受儒家文化的影響，加上近代以來獨(dú)特的歷史經(jīng)驗，《大叔》表現(xiàn)出殘酷寫實而又溫情脈脈的一面。

近年來，韓國類型電影發(fā)展日臻成熟，大有接替香港成為亞洲好萊塢的氣勢，其中尤以犯罪類型片見長?？v觀這部分電影，除了表現(xiàn)出強(qiáng)烈的批判現(xiàn)實主義精神外，更摻雜著“恨”的民族心理，這種“恨”是獨(dú)特的歷史經(jīng)驗所長期積壓的情緒，是對現(xiàn)當(dāng)代歷史的反思，是對社會現(xiàn)實的不滿?！洞笫濉芬矡o一例外地表現(xiàn)出這種傾向。元彬飾演的車泰植為前國家特工，戰(zhàn)功赫赫，作為國家戰(zhàn)士他卻親眼目睹妻子和未出世的孩子遭恐怖分子暗殺。失去親人的痛苦使得他備受煎熬，從此獨(dú)居陰暗潮濕的當(dāng)鋪，像蛆蟲一般活著，拒絕一切人的好意。直到小米走進(jìn)他的生活，人性中溫暖的一面才逐漸被喚醒。當(dāng)小米遭到綁架后，長久以來因喪妻而積壓的憤怒也隨之噴薄而出。他曾說：“只為明天而活的人贏不了只為當(dāng)下而活的人，我只為當(dāng)下而活”，這種“只為當(dāng)下”的心態(tài)使他在營救小米的過程中奮不顧身，“遇神殺神，遇佛殺佛”，對待犯罪分子毫不手軟。因此，《大叔》實際上塑造的是一個表面冷漠無情、內(nèi)心溫潤如玉的特工形象。

里昂的身份背景則相對簡單，影片交代不多，除了知道他是職業(yè)殺手和有過一段失敗的感情經(jīng)歷外，其他一無所知。呂克·貝松對這個人物的塑造相當(dāng)具有典型性，顛覆了大眾對于殺手的常規(guī)認(rèn)知，以至后來成為周星馳在《回魂夜》中戲仿的對象。他長相木訥，不茍言笑；著裝整潔，愛穿黑色風(fēng)衣，戴黑色墨鏡。一個外表沉默寡言、刀口舔血的殺手卻喜歡打理花草，愛看金·凱瑞的喜劇，令人大跌眼鏡的同時也不免覺得他身上多了幾分可愛。呂克·貝松對里昂的塑造并未止步于此，除了可愛之外，他還很幽默。為了逗瑪?shù)贍栠_(dá)開心，里昂模仿了好萊塢電影中的各種經(jīng)典形象，引得她捧腹大笑。除了里昂之外，影片的反派角色也非?！胺▏?。黑幫老大史丹尤其鐘愛貝多芬的音樂，在《暴風(fēng)雨》強(qiáng)烈的伴奏下，他竟然一邊吸毒一邊舞蹈，陶醉至極。這樣的情節(jié)反映出他瘋狂的本質(zhì)的同時，浪漫的氣息也撲面而來。因此，盡管《這個殺手不太冷》是好萊塢體制下的商業(yè)動作片，但呂克·貝松的法國背景身份無疑賦予了影片更多浪漫幽默的天性。

為了強(qiáng)調(diào)他心中滿腔的憤怒和不存希望的精神狀態(tài)，《大叔》的美學(xué)風(fēng)格也相當(dāng)殘酷寫實，極盡血腥之能事。作為偶像出身的元彬，不再通過以往韓國黑幫電影中虛有其表的花拳繡腿來耍帥，動作場面真正做到了“快、準(zhǔn)、狠”，可謂大快人心。特別是最后深入虎穴營救小米時，元彬與犯罪分子的槍戰(zhàn)，與獨(dú)行殺手的對決，一招一式都干凈利落。血肉橫飛之間，韓國人心中藏匿的“恨”的情緒再次得到發(fā)泄。影調(diào)的處理上《大叔》也以藍(lán)的冷色調(diào)為主，表現(xiàn)出末世的黑暗和令人壓抑的氛圍，借此隱喻這個骯臟不堪、充滿丑惡罪行的世界。流光溢彩、燈紅酒綠的表象下，一項項交易暗自進(jìn)行中——黑幫內(nèi)訌、毒品交易、器官走私、拐帶兒童……導(dǎo)演李政范毫不留情地將后工業(yè)時代人性黑暗的一面挖掘地干干凈凈，曝曬在光影之下?！哆@個殺手不太冷》全片以暖黃色為主調(diào)，就連鏡頭的運(yùn)用上呂克·貝松也十分強(qiáng)調(diào)寫意，快慢鏡頭交替使用。所有這些都淡化了影片故事情節(jié)帶來的殘酷感，突顯了兩位主人公豐富的內(nèi)心世界——相互依靠，彼此給予對方溫暖。例如，瑪?shù)贍柕乱患以馐軞⒑r并沒有凌厲的剪輯，相反，瑪?shù)贍柕聫某谐鰜頃r導(dǎo)演使用了慢鏡頭，平行蒙太奇消解了殺戮時的恐懼。影片開頭鏡頭快速掠過湖水、森林，然后上搖至遠(yuǎn)端的都市，一切都顯得寧靜而美好，空鏡頭的使用為觀眾展現(xiàn)了一副美好的城市生活圖景。雖然也涉及毒品交易，警察內(nèi)部的黑幫勢力，但遠(yuǎn)不像《大叔》那種對現(xiàn)實感到一種徹骨的寒冷。

盡管《大叔》比《這個殺手不太冷》少了一分浪漫幽默，多了一分殘酷寫實，但導(dǎo)演將血腥與溫馨完美結(jié)合，在表現(xiàn)小女孩與大叔的情感上更加催淚，也更加單純。而《這個殺手不太冷》以含蓄的方式擦亮了里昂和瑪?shù)贍柕轮g的愛情火花。endprint

《大叔》中小米母親是一個自我放縱的舞女，有長期的吸毒史，對小米漠不關(guān)心。因為母親的身份，小米受到了整個社會的白眼和排斥，言行舉止古怪，是母親口中的“垃圾桶”。然而，她并沒有喪失兒童純真的天性。她關(guān)心周圍的每一個人，給大叔和小朋友做可愛的指甲；她甚至對黑社會殺人不眨眼的大叔也充滿憐憫，幫他處理傷口。正是這樣的她彌合了大叔心中的創(chuàng)傷，使之覺醒成為一個騎士。兩個被社會遺棄的孤兒在這個冷漠殘酷的世界相遇，彼此依靠，互相取暖。他們之間可以是父女親情，也可以是同病相憐的友情。影片結(jié)尾，大叔入獄之前還不忘送給小米一套讀書用品，兩人在晨光中以一個大大的擁抱結(jié)束了整部電影。瑪?shù)贍柕峦瑯佑兄愀獾募彝ケ尘?，父親從事毒品生意，母親雖職業(yè)不詳，但從其穿衣打扮上也可以看出絕不是什么正經(jīng)工作。她長期遭受父親的打罵和姐姐的欺負(fù)，唯一的溫暖來自還未懂事的小弟弟。與小米相比，她身上沒有兒童的單純可愛，反而過度早熟。她穿著夸張，學(xué)會抽煙，逃避上學(xué)；她有著不屬于自己這個年紀(jì)的憂傷，比同齡的孩子更早地體會到了生活的艱辛。她曾經(jīng)問里昂：“人生總是這么痛苦嗎？還是只有小時候是這樣？”不同于小米以溫暖施于他人，瑪?shù)贍柕乱砸环N極端的方式發(fā)泄自己的不滿，她甚至想過親手殺死自己的父親，并懇求里昂教她如何殺人為自己4歲的弟弟報仇。因為過度早熟，瑪?shù)贍栠_(dá)與里昂之間產(chǎn)生了某種說不清、道不明的情感。雖然這種情感的產(chǎn)生有多方面的原因，也有可能是瑪?shù)贍柕聦ψ约旱囊环N誤解，但當(dāng)她明目張膽地對里昂說“我愛你”并送上親吻時，著實讓人難以接受。對于接受儒家思想浸養(yǎng)的東方觀眾來說，這種有悖東方人倫理觀的愛情很難被接受，所以《大叔》在本土化的過程中果斷拋棄了該層面的敘事。

通過對比分析，《大叔》與《這個殺手不太冷》雖然在故事模式上有所雷同，但具體到人物形象、影像風(fēng)格、美學(xué)趣味則截然不同，所謂“小同大異”。《大叔》的出發(fā)點(diǎn)時刻不離韓國民族心理中“恨”的情愫，這是其本土化嘗試中最核心的情感。對《大叔》一味地批評和質(zhì)疑只能反映出對該影片認(rèn)識的匱乏和長期以來對韓國電影的偏見。

事實上，韓國電影是近年來最具好萊塢氣質(zhì)的亞洲電影，它在韓國電影票房中多次趕超好萊塢大片。這種成績的取得得益于世紀(jì)之初的韓國電影放低自己，從學(xué)習(xí)借鑒好萊塢中發(fā)展出一條適應(yīng)本國國情和國民欣賞趣味的道路。單純的模仿并不能成為韓國觀眾掏腰包的原因，只看到這一面也不能真正抓住韓國電影成功的因素，最重要的還是在好萊塢基礎(chǔ)之上的本土化嘗試。本土化也是中國電影一直強(qiáng)調(diào)的問題，但為何中國電影的本土化往往成為西方觀眾眼中的他者和奇觀無疑值得深思。

注釋：

①參見網(wǎng)站：http：//movie.daum.net/moviedetail/moviedetailNetizen-Point.do？movieId=539628&t--nil-main-NetizenPoint=more，2011-2-12.

參考文獻(xiàn)：

[1]李金實.《大叔》人際關(guān)系模式與韓國人的審美思維[J].世界文學(xué)評論，2011（2）.

[2]張文東.用生命演繹的殺手童話——看電影這個《殺手不太冷》[J].電影評介，2006（10）.

作者簡介：

徐沛澤（1991-），女，湖北仙桃人，武漢大學(xué)藝術(shù)系2013級碩士研究生，主要學(xué)習(xí)和研究東方電影。endprint