淺析蒙古族民歌《牧歌》的藝術(shù)魅力及發(fā)展傳承

王紅艷

摘 要：《牧歌》是一首家喻戶曉、流傳久遠(yuǎn)的蒙古族長(zhǎng)調(diào)民歌，它具有生動(dòng)的語言、清晰的結(jié)構(gòu)，并以和諧的音韻、優(yōu)美的旋律展示出其獨(dú)特的蒙古族音樂魅力?！赌粮琛肥且晃荒撩窦磁d而作的，在簡(jiǎn)潔的旋律與字里行間中流露出對(duì)草原和生活的熱愛。《牧歌》被許多著名組合與歌唱家演唱，已成為赤峰的一個(gè)文化品牌，赤峰市曾多次舉辦以“牧歌”為主題的晚會(huì)，是希望將《牧歌》永遠(yuǎn)的傳唱下去，使其成為一個(gè)不滅的基石。

關(guān)鍵詞：牧歌；蒙古族；藝術(shù)魅力

中圖分類號(hào)：J642.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1673-2596（2015）12-0033-02

“藍(lán)藍(lán)的天空飄著那白云，白云的下面蓋著雪白的羊群……”這是一首在內(nèi)蒙古地區(qū)流傳了幾十年的民歌，至今仍在不斷地演繹和傳唱著，在內(nèi)蒙古大部分地區(qū)、尤其是東蒙地區(qū)可謂婦孺皆知、家喻戶曉。20世紀(jì)90年代還因?yàn)椤赌粮琛返臍w屬權(quán)問題引發(fā)了屬地之爭(zhēng)。一首民歌為何具有如此旺盛的生命力，為何具有如此強(qiáng)大的藝術(shù)魅力，這是本文探討的問題。

一、《牧歌》是有感而發(fā)的內(nèi)心表白

據(jù)被譽(yù)為草原民族藝術(shù)研究“活化石”的李寶祥先生所著述的《漠南尋藝錄》記載，《牧歌》源于解放前呼倫貝爾盟的新巴爾虎鎮(zhèn)。相傳解放前在新巴爾虎地區(qū)發(fā)生了一場(chǎng)大火，那場(chǎng)大火吞噬了牧民的牧場(chǎng)和家園，給本不富裕的牧民帶來了災(zāi)難。望著眼前那凄慘的景象，回想起大火前草原那美麗的景象，一位牧民放開喉嚨唱出了“藍(lán)藍(lán)的天空飄著那白云，白云的下面蓋著雪白的羊群。羊群好像斑斑的白銀，灑在草原上多么愛煞人”。這一唱，唱出了對(duì)草原深深的眷戀，唱出了失去家園的不盡傷感。這一唱，是即興而作、真情流露，沒有刻意的構(gòu)思，沒有故意的設(shè)計(jì)，有的只是心胸的寬廣和內(nèi)心情感的流淌。詞是那樣的簡(jiǎn)單，曲調(diào)是那樣的悠長(zhǎng)，發(fā)人深省、耐人尋味。這也許就是它的生命力所在吧。

二、《牧歌》是口口相傳的動(dòng)聽旋律

《牧歌》同其它民歌一樣，也經(jīng)歷了口口相傳的過程。雖然已無從考證最初演唱《牧歌》的那位牧人姓甚名誰，但它從最初的形成到后來被安波記譜整理，的確經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)而廣泛的傳唱過程。從呼倫貝爾盟傳唱到興安盟，由興安盟再傳唱到昭烏達(dá)盟，這首民歌之所以會(huì)傳唱的這樣廣泛，其主要的原因就在于它朗朗上口，詞曲簡(jiǎn)單且委婉動(dòng)聽，易于記憶，易于傳唱。它是最淳樸的牧民最真實(shí)的感受，就像草原深處的大山里流淌出的甘美清泉，沁人心脾，惹人沉醉。

譜例：

我們現(xiàn)在看到的譜例是經(jīng)安波記錄整理過的曲譜，據(jù)李寶祥先生回憶，他所聽過的巴林右旗老牧人演唱的最初唱段，和現(xiàn)在的譜例基本一致。從上面的譜例可以看出全曲由上下兩句構(gòu)成，屬于單一部曲式，為宮調(diào)式；前4小節(jié)屬于中聲區(qū)，是人自然音區(qū)的最明亮部位，無論是否有過聲樂訓(xùn)練的人都可以發(fā)出最動(dòng)聽悅耳的聲音。后4小節(jié)雖然是下行旋律，但基本旋律仍然處在中聲區(qū)部位，唱起來仍然感到特別舒適自然。整個(gè)曲子自然流暢，具有濃郁的草原氣息，沒有絲毫做作感，這就為口口相傳奠定了基礎(chǔ)。

再從歌詞來看，整首歌詞簡(jiǎn)單到了無法再簡(jiǎn)單的程度，但唱起來又絲毫不覺得簡(jiǎn)單。歌詞沒有刻意的雕琢，只是自然的描繪，但充滿了淳樸、寧靜、祥和。歌詞形象純樸且富于詩意，字里行間處處都流露出內(nèi)蒙古人民對(duì)自己故鄉(xiāng)深沉真摯的戀情。就是這樣短短的兩句歌詞足可以打開你想象的閘門，足可以把一幅瑰麗的畫卷展現(xiàn)在你的面前，足可以令你心曠神怡，足可以觸動(dòng)你的心靈，足可以令你神往。兩句話簡(jiǎn)單易記、通俗易懂、朗朗上口，這進(jìn)一步為口口相傳打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

三、《牧歌》挖掘整理的非凡經(jīng)歷

安波是民歌《牧歌》的挖掘整理者，他是剛剛解放的赤峰地區(qū)文化藝術(shù)事業(yè)的奠基人和開拓者。

安波（1915—1965），原名劉清祿，又名牟聲，山東牟平人，現(xiàn)代作曲家，其代表作有《擁軍花鼓》《兄妹開荒》等。他一生創(chuàng)作了300多首歌曲，公開發(fā)表的有140多首。安波是延安中國(guó)民間音樂研究會(huì)的重要成員，曾對(duì)民間音樂作過長(zhǎng)時(shí)間的深入的調(diào)查研究，抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，他多次到民間采集音樂，其論文《談蒙古民歌》和專著《東蒙民歌選》《關(guān)于陜北說書音樂》《秦腔音樂》及《越南民歌選》等為中國(guó)民族音樂學(xué)的發(fā)展作了開拓性的工作。

1947年，延安魯迅藝術(shù)文學(xué)院撤消，在中央指示下，在冀察熱遼根據(jù)地核心區(qū)昭烏達(dá)盟組建冀察熱遼聯(lián)合大學(xué)魯迅藝術(shù)文學(xué)院，著名音樂家、前任中央音樂學(xué)院院長(zhǎng)安波任魯迅藝術(shù)文學(xué)院院長(zhǎng)。1947年—1949年先后在赤峰老街、喀旗新丘、寧城那拉碧流辦學(xué)，前后招收本地及全國(guó)進(jìn)步青年近千名學(xué)員。《牧歌》就是在此期間挖掘整理出來的。此間還組織創(chuàng)作了《嘎達(dá)梅林》《諾恩吉雅》《紡棉花》等大量經(jīng)典歌曲和劇目。

安波在挖掘整理《牧歌》的過程中，深入到農(nóng)村牧區(qū)，開展了大量的民間采風(fēng)活動(dòng)。這里必須要提到一個(gè)重要的參與者——巴林右旗蒙古族青年葉賀吉如木，因?yàn)樗恰赌粮琛返膫鞒摺Ｈ~賀吉如木于1946年到興安盟的烏蘭浩特學(xué)習(xí)時(shí)，在那里學(xué)會(huì)了這首民歌。安波正是根據(jù)葉賀吉如木的演唱記譜，再由許直和霍爾查兩人將蒙語歌詞翻譯成漢語，就是現(xiàn)在我們聽到的《牧歌》詞曲了。后來這首歌被收錄到由遼寧新文化出版社于1951年出版的《東蒙民歌集》中。也正是由于安波在記錄這首歌曲時(shí)是在昭烏達(dá)盟屬地，所以把《牧歌》標(biāo)注成昭烏達(dá)民歌是有道理的。

從《牧歌》被挖掘整理出版發(fā)行到上個(gè)世紀(jì)90年代初期，這么多年的傳唱一直都無異議的被視作昭烏達(dá)民歌，已經(jīng)形成了既定的事實(shí)。后來隨著文化市場(chǎng)的崛起和文化品牌效應(yīng)的影響，《牧歌》如同其他的文化品牌之爭(zhēng)一樣開始被紛爭(zhēng)。無論怎樣，我們應(yīng)該都要始終尊重被挖掘整理這樣一個(gè)歷史事實(shí)，更應(yīng)該尊重為我國(guó)文化藝術(shù)做出巨大貢獻(xiàn)的歷史文化名人安波先生。

四、《牧歌》傳承發(fā)展的不斷演繹

從《牧歌》挖掘整理的過程可以得知，《牧歌》發(fā)源于呼倫貝爾盟的新巴爾虎鎮(zhèn)，興起、興盛于赤峰市，這就如同黃梅戲發(fā)源于湖北興盛于安徽一樣，發(fā)源地和興起地雖然不是一個(gè)地方，但人們對(duì)興起地更為認(rèn)可，知道興起、興盛地的人也更多。從廣義的角度來說《牧歌》應(yīng)該屬于民族、屬于世界，因?yàn)樗囆g(shù)無國(guó)界、音樂無國(guó)界，像這樣一首天籟之音它理應(yīng)屬于民族藝術(shù)范疇，也屬于世界藝術(shù)范疇。如果非要從狹隘的角度來理解它的歸屬，我更傾向于昭烏達(dá)，因?yàn)樗呐d起、興盛在昭烏達(dá)，它的不斷演繹也在昭烏達(dá)，目前它已是昭烏達(dá)的一個(gè)文化品牌，更是眾望所歸的藝術(shù)定論。

上個(gè)世紀(jì)50年代初期，我國(guó)著名音樂家、作曲家瞿希賢（1919—2008）把《牧歌》改編成了無伴奏合唱，她利用復(fù)調(diào)自由卡農(nóng)的手法，改寫成了一首此起彼伏、感人至深的合唱曲，同時(shí)她對(duì)歌詞也進(jìn)行了適當(dāng)?shù)母膭?dòng)：“翠綠的草地上，跑著白羊；羊群像珍珠，撒在綠絨上。無邊的草原，是我們的故鄉(xiāng)；白云和青天，是我們的蓬帳。早霞迎接我，自由地歌唱，生活是這樣幸福歡暢?！碑?dāng)時(shí)這首歌不僅國(guó)內(nèi)的專業(yè)團(tuán)體經(jīng)常演唱，而且許多外國(guó)專業(yè)團(tuán)體來華訪問都要演唱這首歌曲。進(jìn)入21世紀(jì)仍有許多專業(yè)團(tuán)體在演唱它，如內(nèi)蒙古青年無伴奏合唱團(tuán)的演唱更是達(dá)到了極高的藝術(shù)境界。這首歌之所以有如此的生命力和藝術(shù)魅力，還在于作曲家把“運(yùn)用人聲寫景”的手法做到了極致，達(dá)到了極高的藝術(shù)境界。

近年來《牧歌》仍被許多專業(yè)組合、歌唱演員、歌唱家以不同的演唱形式不斷地演唱、演繹著。如梅林組合和布仁巴雅爾演唱的《牧歌》既有濃郁的民族特色，又有歡暢清新的流行元素，深受人們喜愛。尤其值得一提的是世界著名的男高音歌唱家帕瓦羅蒂、我國(guó)著名的歌唱家吳雁澤都曾演唱過昭烏達(dá)民歌《牧歌》。目前在赤峰對(duì)《牧歌》的演繹已經(jīng)不是一個(gè)簡(jiǎn)單地演唱形式了，它真正成為了赤峰的一個(gè)名符其實(shí)的文化品牌。從第五屆內(nèi)蒙古草原文化節(jié)暨赤峰第三屆紅山文化節(jié)和首屆內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)節(jié)暨赤峰第四屆紅山文化節(jié)來看，赤峰人真正由衷的熱愛著昭烏達(dá)民歌《牧歌》，他們就像呵護(hù)嬰兒一樣傾心地呵護(hù)著它，而且他們還將會(huì)以更加絢麗多彩的表現(xiàn)形式把它弘揚(yáng)下去。2008年8月30日，第五屆內(nèi)蒙古國(guó)際草原文化節(jié)暨赤峰第三屆紅山文化節(jié)開幕。開幕式大型文藝晚會(huì)的主題就是《永遠(yuǎn)的牧歌》，整場(chǎng)晚會(huì)共分3個(gè)篇章，即“歡樂的牧歌，神奇赤峰”“激揚(yáng)的牧歌，綠色家園”“永遠(yuǎn)的牧歌，時(shí)代新篇章”。2009年8月10日，首屆內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)節(jié)暨赤峰第四屆紅山文化節(jié)開幕式，大型主題歌舞晚會(huì)的主題是《永遠(yuǎn)的牧歌——馬頭琴交響》。2013年8月赤峰市舉辦以“盛世放歌，唱響赤峰”為主題的首屆牧歌合唱節(jié)激情開唱。2013年11月26日赤峰市文聯(lián)、赤峰市音樂家協(xié)會(huì)舉辦了赤峰原創(chuàng)歌曲作品研討會(huì)。會(huì)上許多音樂家又提出了創(chuàng)新與傳承的關(guān)系，同時(shí)強(qiáng)調(diào)要緊緊抓住像《牧歌》這樣的文化品牌，把它做強(qiáng)、做大。《牧歌》的傳承與保護(hù)是艱巨而又非常有意義的一項(xiàng)工程，需要幾代人傳唱下去，更需要音樂工作者的熱情和辛勤工作，讓更多的人認(rèn)識(shí)它、了解它，使《牧歌》成為傳承不滅的基石，進(jìn)一步繁榮群眾文化、振奮民族精神，從而加強(qiáng)社會(huì)文明建設(shè)。

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（責(zé)任編輯 姜黎梅）