彭蒼森
(江西省吉安師范學校,江西 吉安 343000)
論合唱在戲曲中的運用
彭蒼森
(江西省吉安師范學校,江西 吉安 343000)
合唱是一門包含多個學科的綜合性藝術(shù)形式,具有較強的專業(yè)性,因此,本文對戲曲中合唱的表現(xiàn)形式進行概述以及對它的運用進行闡述,為音樂工作者遇到相關(guān)作品的運用提供參考。
合唱;戲曲音樂;幕內(nèi)合唱;角色合唱;后臺邦腔
合唱在我國戲曲音樂中具有其特殊地位,它在塑造音樂形象、豐富音樂本身等方面起著不可替代的作用,因此,我們對合唱在戲曲的運用有必要進行研究分析,這對于戲曲音樂的發(fā)展具有促進意義。
(一)幕內(nèi)合唱的概述
幕內(nèi)合唱是指在戲曲中起著介紹劇情、轉(zhuǎn)換劇情,以及介紹人物,點明主題,抒發(fā)情懷等作用,具有一定獨立性的合唱,包括劇情合唱、人物合唱、點題合唱、代言合唱四種。
1.劇情合唱的主要作用是介紹劇情或轉(zhuǎn)換劇情,通過幕內(nèi)合唱,讓觀眾對一場戲的劇情以及轉(zhuǎn)換后的劇情有一個大概的了解。
2.人物合唱主要作用是起介紹人物的作用。為了加強觀眾對劇中某一人物的印象,劇作者往往在該人物出場前以歌頌或諷刺的筆調(diào),運用幕內(nèi)合唱的藝術(shù)形式給以介紹,這種人物合唱,在現(xiàn)代戲劇中常用,因此,它對推動劇情迅速展開極為有利。
3.點題合唱的主要作用在于點明和深化主題,它多用于一劇、一幕或一場結(jié)束處。
4.代言合唱的主要作用是代表觀眾發(fā)出感慨或交代作者在某一個問題上的哲學思想。
(二)幕內(nèi)合唱在戲曲中的應(yīng)用
1.從音區(qū)上看,主旋律多采用g1-g2的中高音區(qū),如果音區(qū)太低,觀眾就難以聽清楚,那就失去幕內(nèi)合唱的意義。幕內(nèi)合唱的音區(qū)問題是很有考究的,運用得好,才能充分發(fā)揮幕內(nèi)合唱的效果。
2.從旋律上看,劇情合唱與人物合唱要充分注意它的抒情性。劇作者往往注意唱詞的敘述性,不注意其抒情性;往往難以寫出好的合唱式的旋律。代言合唱和點題合題,本身就是一種景情唱詞,旋律上就更應(yīng)該注意它的抒情性。
3.從節(jié)奏上看,廣板式的進行,以便一句一句唱詞送到觀眾的耳朵里,因為它是一種幕內(nèi)合唱、如果節(jié)奏上太快,觀眾難以聽清,也就達不到應(yīng)有的效果。有的人說,正劇、悲劇運用廣板式的節(jié)奏可以,喜劇可能不行吧?其實不然,只要是寫幕內(nèi)合唱,喜劇也可以用廣板式的節(jié)奏;而運用旋律的起伏以及其他手法,仍然能把喜劇的格調(diào)和氣氛表現(xiàn)出來。
4.從主調(diào)上看(主旋律),一般多用劇中主要角色的主調(diào)來設(shè)計幕內(nèi)合唱曲,實踐證明,不僅能使幕內(nèi)合唱更好地顯示出劇種音樂特色,而且有助于觀眾對劇情的理解和加深觀眾對劇中主要角色的印象。
5.從調(diào)式上看,除轉(zhuǎn)換劇情,幕內(nèi)合唱要求有較強烈的調(diào)式對比外,一般的幕內(nèi)合唱,都以與主角唱腔的調(diào)式相統(tǒng)一為好,有時,為了更好的合唱效果,采取“去工添凡”,“以凡為上”的調(diào)式變換手法,也很有效果,從調(diào)式上看,雖然與主角唱腔的調(diào)式有所不同,其實,它仍然與主角唱腔的調(diào)式保持相對的統(tǒng)一。
(一)角色合唱的概述
角色合唱也稱“群眾合唱”,是指舞臺上各種角色的合唱,它是后臺演員的合唱,既能聽其聲,又能觀其形,它是形聲并存,展現(xiàn)在觀眾面前的一幅音畫。
角色合唱一般分為歡樂式、悲憤式、激昂式三種類型。
1.歡樂式角色合唱多半是戲劇性質(zhì)的載歌載舞的合唱,如瑞河鑼鼓戲《帥家莊》中的《解放軍來了》。
2.悲憤式角色合唱,多半是清唱和感嘆式的合唱,由某一角色做戲劇性(而不是舞蹈性)的表演,其他在臺上的角色發(fā)出感嘆,唱出心聲。如瑞河鑼鼓戲《楊立貝》中《爹不見來娘無聲》一段合唱。
3.激昂式角色合唱,多半是渲染式合唱,用于對劇中反面人物的揭發(fā)控訴,其特點是理論性強,節(jié)奏鏗鏘有力。如現(xiàn)代京劇《杜鵑山》中《朝也思來暮也盼》里的一段,
通過這段合唱,把整場戲都推到了最高點。
(二)角色合唱在戲曲中的應(yīng)用
1.歡樂式角色合唱,其旋律線起伏較大,節(jié)奏方面不僅要求具有合唱的特點,而且必須具有舞蹈的特點。這就是說,旋律、節(jié)奏必須注意歌唱性和舞蹈性的結(jié)合。
2.悲憤式角色合唱,就其所表現(xiàn)的內(nèi)容來看,無非是生離死別。因此,在旋律上較為沉吟,悲中有憤,憤中含悲。節(jié)奏也較松緩。
3.角色合唱的寫作比較自由,因為它是在臺上演唱,并與各種表演動作結(jié)合,和聲的運用較為簡單,聲部也不宜過多,一般分高低兩個聲部。旋律和節(jié)奏既要有它的合唱特點,同時也要賦予它的動作感。
(一)角色合唱的概述
傳統(tǒng)的邦腔是后臺邦腔,一般是幫一句中最后一個字或一個詞,多半是旋律的加花或低八度演唱,但由于音量和音色的不同,對塑造藝術(shù)形象,深化劇情都起著獨特的作用。曲作者把現(xiàn)代和聲學和復(fù)調(diào)音樂的一些寫作手法創(chuàng)造性的運用到邦腔中來,這樣做使邦腔朝著多聲部合唱音樂的方向發(fā)展。邦腔一般分為托腔、疊腔、襯腔三種。
1.托腔:它的作用主要是接引唱腔,烘托氣氛,深化劇情。
2.疊腔:它是幫唱與演員同時演唱的一種形式,主要是突出重點唱詞,加強唱腔的感染力,塑造劇中人物的音樂形象。
3.襯腔——它主要是對劇中人物唱腔起襯托作用。
(二)角色合唱在戲曲中的應(yīng)用
1.托腔一般是演員唱完一句或一段后,邦腔緊接重復(fù)部分原詞,但不重復(fù)原腔,而是以新腔再度伸展。
2.疊腔:它的應(yīng)用方法有兩種:一種是同聲疊腔的幫唱;另一種是支聲疊腔的幫唱。
(1)同聲疊腔的幫唱應(yīng)用方法其要點是:A:重復(fù)即幫唱與演員同時演唱相同的旋律,它不過是音量的增強。B同聲即男角的聲腔,由男聲幫唱,女角的聲腔,由女聲幫唱。
(2)支聲疊腔的幫唱應(yīng)用方法其要點是同聲重復(fù)異聲新腔。
3.襯腔的幫唱應(yīng)用時,旋律的設(shè)計,和聲的進行,聲部的安排,音量的輕重,音色的濃淡,都必須注意一個“襯”字。從分析應(yīng)用角度看:應(yīng)從調(diào)性、旋律、聲部的設(shè)計、音量、音色、和聲功能等方面入手。
總之,多聲部的合唱在戲曲中運用的比較晚,但通過戲曲音樂工作者幾十年來的努力,已取得了巨大發(fā)展,隨著國家文化建設(shè)的蓬勃發(fā)展,戲曲合唱一定會得到更好地發(fā)展。