淺析電影音樂的情感表達(dá)作用

姚 彬

（西北師范大學(xué)傳媒（新聞）學(xué)院，甘肅 蘭州 730070）

淺析電影音樂的情感表達(dá)作用

姚 彬

（西北師范大學(xué)傳媒（新聞）學(xué)院，甘肅 蘭州 730070）

音樂是一種反映人類現(xiàn)實(shí)生活情感的藝術(shù)。在當(dāng)今的影視劇中，電影音樂可以算是電影聲音中最具有魅力的部分，它向觀眾提供電影畫面以外的信息，幫助觀眾感受劇情的跌宕起伏、人物命運(yùn)的走向以及體會(huì)電影要表達(dá)的更深層次的情感和意義。

電影音樂；情感表達(dá)；社會(huì)傳播；作用

眾所周知，電影創(chuàng)立之初是只有畫面沒有聲音的行為表演藝術(shù)形式。盧米埃爾兄弟在一次放映時(shí)，邀請了鋼琴家做現(xiàn)場伴奏，盡管當(dāng)時(shí)的伴奏與電影內(nèi)容之間毫無關(guān)聯(lián)。隨著人們對電影認(rèn)識上的深入以及觀眾欣賞水平的提升，電影人開始嘗試對音樂進(jìn)行一些分類，配對于相應(yīng)的電影劇情，力圖使音樂能與畫面相融合。電影史學(xué)家常會(huì)將1927年上映的《爵士歌王》視作電影與音樂的第一次交鋒，該片中的音樂已具備了完整的電影音樂雛形。隨著時(shí)間的推進(jìn)，作曲家們有意識的將音樂與電影劇情、畫面有機(jī)的對應(yīng)結(jié)合，為電影專門創(chuàng)作的電影音樂終于出現(xiàn)，1908年法國作曲家圣·桑專門為《吉斯公爵的被刺》作曲，標(biāo)志著專門為電影譜寫音樂的開始。鑒于長期以來音樂家們的努力創(chuàng)作及創(chuàng)新，美國影藝學(xué)院于1934年第7屆奧斯卡金像獎(jiǎng)開始在三十項(xiàng)評選項(xiàng)目中設(shè)立“最佳音樂獎(jiǎng)”，其中又分為“最佳作曲”、“最佳配樂”、“最佳歌曲”。首次獲得最佳音樂獎(jiǎng)與作曲獎(jiǎng)的是《一夜之緣》的同名主題曲“One Night of Love”，同年的《The Gay Divorce》中的“Continental”被評為最佳插曲獎(jiǎng)，這種實(shí)質(zhì)性的獎(jiǎng)勵(lì)，一定程度上增加了電影音樂在電影中的權(quán)重。如今，作曲家重視自己作品與電影交融的完美性，并且這些電影音樂更多地與影片的主題、片中人物內(nèi)心感受相呼應(yīng)。例如，新西蘭女導(dǎo)演Jane Campion的《鋼琴課》（The Piano）這部影片，音樂是女主角（患有言語障礙）的代言人，女主的情感及其人生觀都濃縮于音樂之中，又通過音樂傳遞給觀眾。片中的音樂，具有了語言表達(dá)功能，向觀眾訴說著女主的情感以及對音樂的熱愛。

隨著電影的發(fā)展，電影音樂不斷發(fā)展、進(jìn)化、成熟，由曾經(jīng)的電影附加品逐漸凸顯出獨(dú)立性，從而形成一種新的現(xiàn)代音樂體裁樣式，并具有自己獨(dú)特的規(guī)律和藝術(shù)價(jià)值。

一、什么是電影音樂

音樂是需要人們用耳朵傾聽、用心靈感悟的，而電影音樂因必須和電影畫面結(jié)合起來，所以固定了音樂所展示的內(nèi)容，這不僅豐富了電影的表現(xiàn)手段以及電影的藝術(shù)表現(xiàn)力，同時(shí)也拓寬了音樂的表現(xiàn)空間及音樂的存在樣式。音樂家孔澤東說過，電影音樂在現(xiàn)代音樂藝術(shù)中占據(jù)重要位置，某些電影音樂的藝術(shù)價(jià)值甚至已經(jīng)超越了電影本身的藝術(shù)價(jià)值。電影音樂作為電影這一綜合藝術(shù)中的一個(gè)重要組成部分，故而可定義為是為了電影而創(chuàng)作、編寫的音樂，是電影畫面與音響、語言等聲音藝術(shù)有機(jī)結(jié)合的物質(zhì)載體。

北京電影學(xué)院的姚國強(qiáng)老師在其《影視聲音藝術(shù)與技術(shù)》一書中指出：電影音樂主要由純音樂和歌曲兩部分構(gòu)成。其中純音樂包括主題音樂（無歌詞，可對電影內(nèi)容進(jìn)行高度的概括）、場景音樂（只對某個(gè)具體場景所演繹的故事情節(jié)或人物情感變化鋪墊、渲染）和背景音樂（強(qiáng)調(diào)環(huán)境的真實(shí)性，常以畫內(nèi)音樂為主）。歌曲分為主題歌（揭示電影主題，常以先聲奪人的感染力將觀眾帶入某一特定的歷史情境、文化氛圍或情感范疇中）和插曲（以點(diǎn)描的方式增加情緒色彩或推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展）兩部分。

二、電影音樂的情感表達(dá)作用

我們知道，音樂在情感的表達(dá)上具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢，可以高度概括出人的內(nèi)心感受及微妙的感情變化。而當(dāng)音樂與電影畫面相結(jié)合后，音樂則時(shí)時(shí)刻刻都處于服務(wù)電影這一主題的情況，通過自身的作用來強(qiáng)化故事主題、渲染氣氛、亦或?qū)τ^眾進(jìn)行心理暗示，并影響著觀眾對故事情節(jié)和整部影片的領(lǐng)悟和理解——或是運(yùn)用快節(jié)奏的曲風(fēng)結(jié)合勁爆的畫面增加受眾的觀影緊張感；或是通過明快的曲調(diào)附加到輕松地畫面上以加強(qiáng)影片所要表達(dá)的快樂情緒。故而，好的電影音樂應(yīng)該是融入到電影中的：與影片風(fēng)格和諧，與敘事結(jié)構(gòu)相輔相成，恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)出影片的所蘊(yùn)含的情感。只有這樣的音樂才能給電影增加一層詩意感，深化受眾感官上的視覺效果，從而讓觀眾更好的體味影片所帶來的視聽震撼。

（一）深化影片的主題

每一部影片都有其所要表達(dá)的主題思想。隨著電影的播放，觀眾融入于劇情當(dāng)中，與影片主題相關(guān)的曲子亦會(huì)貫穿于整個(gè)影片，以情感渲染為手段去深化影片的主題思想，強(qiáng)化影片的感情。例如在《辛德勒的名單》一片中，帕格尼尼小提琴演奏的主題音樂貫穿始終，為影片定下強(qiáng)烈的宿命意識和悲哀情感的基調(diào)，憂郁的旋律，規(guī)整的節(jié)奏，時(shí)刻給觀眾營造出一種壓抑悲痛之感；《海上鋼琴師》通過片頭鋼琴的娓娓彈奏，帶出的是溫情與淡淡的惆悵之感；《泰坦尼克號》片頭的那段哼唱，猶如來自天堂的慰藉，預(yù)示著這部電影的主題與主人公的命運(yùn)。

（二）鏈接劇情的發(fā)展

電影中的音樂是沒有獨(dú)立的結(jié)構(gòu)形式的，它常以直接或間接地方式參與到電影故事的敘述當(dāng)中，發(fā)揮推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展的作用。在一部電影中，音樂就像一條絲帶，將表面分散、跳躍并無關(guān)聯(lián)的蒙太奇鏡頭連接起來，使其成為一個(gè)整體。雖然鏡頭所展示的故事情節(jié)、人物動(dòng)作在時(shí)間和空間上跳躍性很大，但音樂卻運(yùn)用自身的魅力使觀眾在心理上產(chǎn)生了連貫感，從而起到推動(dòng)劇情發(fā)展的效果。以《泰坦尼克號》中的一組鏡頭分析，當(dāng)沉船這種滅頂之災(zāi)來臨時(shí)，一位母親繼續(xù)哄著懷中的孩子入睡，一對白發(fā)蒼蒼的老人手拉著手相互依偎在一起，這一組鏡頭并無連貫性，然而和著背景音樂的演奏，卻充分展現(xiàn)出船上一部分人在面對死亡時(shí)的態(tài)度：沒有恐慌與失態(tài)，只有濃濃的愛撲面而來。這一刻影片的主題被表現(xiàn)的很徹底。

（三）描述人物的情感

由于音樂具有高度概括人類最內(nèi)在的情感這一功能，電影就借助了這一功能，在影片中描述人物的喜、怒、哀、樂等心理活動(dòng)。如電影《無間道》中，當(dāng)臥底陳永仁（梁朝偉飾）看到黃警督（黃秋生飾）從天臺(tái)上墜落時(shí)，猶如空靈梵樂般的《再見，警察》響起，將陳永仁這個(gè)人物的驚愕、無助、痛楚淋漓盡致地體現(xiàn)出來，使觀眾感同身受。

人類內(nèi)心的情感表達(dá)是千差萬別的，在沒有明顯的表情和具體的文字表達(dá)出來之前是很難被他人所感知的。在一些情況下，影片僅僅依靠畫面的力量無法表現(xiàn)出人物的情感，而與情感有直接聯(lián)系的音樂卻可以深入于人物的內(nèi)心，將角色的情感起伏表達(dá)得淋漓盡致。

電影與音樂結(jié)合之前，音樂還是一門獨(dú)立的藝術(shù)，與電影結(jié)合之后，其形態(tài)發(fā)生顯著地變化：既有音樂自身的屬性，同時(shí)豐富和深化了電影的表現(xiàn)力，并借助電影的傳播影響力，使得電影音樂有了特殊的文化意義與傳播意義?！?/p>

[1] 曾田力,影視劇音樂藝術(shù)[M].北京:中國傳媒大學(xué)出版社,2007,11.

[2] 李俊梅.電視劇音樂藝術(shù)[M].北京:中國傳媒大學(xué)出版社,2006,10.

[3] 狄其安.電影中的音樂[M].上海:上海音樂出版社,2008.