周 巍

（赤峰學(xué)院音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古 赤峰 024000）

探討民族聲樂的傳承與發(fā)展

周 巍

（赤峰學(xué)院音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古 赤峰 024000）

民族聲樂的傳承和發(fā)展歷經(jīng)了上千年的推敲，如今呈現(xiàn)給我們的表現(xiàn)形式則尤為豐富，在內(nèi)涵方面較為多樣，在文化方面較為濃厚，其不但傳承了上千年以來傳統(tǒng)民族聲樂在唱腔方面的風(fēng)格和技巧，還吸收了人們對人聲美感研究的果實，有效展現(xiàn)出中國風(fēng)格與內(nèi)在氣質(zhì)的人聲表現(xiàn)形式。

民族聲樂；傳承；發(fā)展

引言

民族聲樂作為我國歷史文明的見證，通過各種民族語言以及本身聲腔規(guī)律與參考外來人聲科學(xué)定位作為發(fā)聲的原理。展現(xiàn)出了民族的氣質(zhì)，體現(xiàn)民族個性乃至長期以來人們所建立的欣賞習(xí)慣與審美取向。

一、民族聲樂的歷史傳承

我國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展主要源于上世紀(jì)的美聲唱法，在歷經(jīng)了一個世紀(jì)的發(fā)展歷程中，民族聲樂在傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩個類別中展現(xiàn)出了發(fā)展的不穩(wěn)定性與不確定性。在上世紀(jì)初，通過在國外引進(jìn)老師與留學(xué)生，逐步對我國聲樂學(xué)生的理念與技能進(jìn)行傳授，而且通過蔡元培先生的努力，已經(jīng)建立了大量音樂專業(yè)及音樂學(xué)院，將歐美音樂教育體質(zhì)當(dāng)作重要的參考對象，傳導(dǎo)西洋音樂技法與知識內(nèi)容，輔助于傳統(tǒng)音樂課程。經(jīng)歷過五四運(yùn)動以后，我國民族聲樂展現(xiàn)出尤為活躍的氛圍，在此間培養(yǎng)出大量的優(yōu)秀詞曲作家，打造出諸多優(yōu)秀的聲樂作品，這些作品大多呈現(xiàn)出傳統(tǒng)民族民間音樂方面的內(nèi)容，也參考了西洋唱法的音樂技能，令歌曲均具有尤為鮮明的時代內(nèi)容與民族品格，對中國現(xiàn)代民族聲樂形成了較大的影響。

在抗日戰(zhàn)爭和解放戰(zhàn)爭階段，音樂家們又打造出近似于《兄妹開荒》等形式的秧歌劇，涌現(xiàn)出眾多民族聲樂歌曲家，可是因為當(dāng)時正處在動蕩的階段，令音樂界不能研究民族聲樂方面的學(xué)術(shù)內(nèi)容，因此大多將歐美唱法作為基本內(nèi)容，對民族聲樂的發(fā)展具有一些推動作用。當(dāng)新中國成立之后，全國音協(xié)與中央音樂學(xué)院創(chuàng)辦了音樂通訊部，提出全新的唱法，帶動了十分著名的民族聲樂的“土洋爭奪”，這一理念引發(fā)的共鳴乃至實踐探尋為我國民族聲樂迎來了全新的生機(jī)，從而音樂界具有了融合的理念，也就是需要把中外文化結(jié)合在一起，通過外來的技法結(jié)合民族氣派以及地方特點，為我國民族聲樂指引全新的方向。

當(dāng)建國以后，中國音樂工作者逐漸擁有了時間與空間去開發(fā)傳統(tǒng)民族聲樂，透過整合與整理，持續(xù)提升民族聲樂的品質(zhì)，民族聲樂的共性也逐漸顯露出來，提升審美，在聲音技巧方面注重真聲，大多展現(xiàn)出混音，而且通過調(diào)節(jié)口語化的發(fā)音，透過聲情并茂的方式呈現(xiàn)出生理調(diào)節(jié)與心理調(diào)節(jié)的完美融合[1]。

二、民族聲樂的發(fā)展

不存在傳承也就不存在發(fā)展。古往今來，每一位優(yōu)秀的歌唱家均在傳承傳統(tǒng)民族聲樂的靈魂為根基持續(xù)進(jìn)行提升，以此建立為自身特有的歌唱風(fēng)格，打造出自身的歌唱藝術(shù)。不論是我國具有濃郁本土文化氣息的歌唱家，還是結(jié)合了不同唱法為一體的歌唱家，均在演唱中展現(xiàn)出我國民族聲樂在字、情、韻方面的美學(xué)體現(xiàn)。

（一）走多元化路線

目前，因為民族聲樂的作品較為不足，在民族聲樂的理念與發(fā)聲方式方面欠缺正確的認(rèn)知，從而令我國民族聲樂展現(xiàn)出的腔調(diào)、聲音以及表現(xiàn)方法大致相同，沒有新意。為了改變這一單調(diào)的局勢，我國聲樂工作者一定要強(qiáng)化民族聲樂理論以及聲樂技巧方面的學(xué)習(xí)，從整體上掌握民族唱法的內(nèi)涵，掌握所有民族歌曲的風(fēng)格，令我國民族聲樂的演唱方式更加豐富，加快我國民族聲樂演唱風(fēng)格朝著更加多元化的方向前進(jìn)。對民族聲樂理論知識的學(xué)習(xí)要不斷深入了解民族聲樂的演唱，還需要加快我國民族聲樂演唱風(fēng)格邁向更加多元的方向。

（二）依照借鑒的路線

我國民族聲樂在長時間的發(fā)展當(dāng)中，不但對表演、演唱的方法進(jìn)行了探索，而且還傳承下來眾多聲樂方面的理論知識，這為我國民族聲樂在藝術(shù)方面的傳承與發(fā)展具有十分重要的意義?？墒潜仨毘姓J(rèn)的是，中國傳統(tǒng)民族聲樂在發(fā)展當(dāng)中還具有諸多不能令人滿意之處，比如口傳心授的傳承方式則無法令后人直接連接到歌唱生理運(yùn)動的所有過程。在聲部劃分、發(fā)聲體系等方面不具備系統(tǒng)的分析，不但令聲樂教學(xué)無法建立系統(tǒng)的理論依據(jù)，還令民族聲樂偏向于高聲部。傳統(tǒng)民族聲樂演唱技巧不能符合當(dāng)前時期民族聲樂作品與觀眾聽覺美感的所需，這些欠缺之處對我國民族聲樂的發(fā)展與完善造成了影響。

中國民族聲樂在唱法方面參考了西方的美聲唱法，這一科學(xué)的方式不但有利于民族聲樂本身的持續(xù)完善與發(fā)展，還可以令其在當(dāng)前時期獲得良好的成果。對歌唱發(fā)聲器官的掌握可以讓人們更加理性、更加直接的了解歌唱運(yùn)動的所有過程，中國民族聲樂在參考這一理論時，不但有利于完善民族聲樂的歌唱理論，還有利于民族聲樂學(xué)派的創(chuàng)建。對美聲唱法里聲部劃分理論的參考提供了有利的依據(jù)，以便打造出更加優(yōu)秀、風(fēng)格不同的演唱人才，還能夠令民族聲樂的聲部領(lǐng)域更加豐富。借鑒美聲唱法的技巧，不但可以轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)民族聲樂在共鳴單一方面的不足，還有利于音色與音區(qū)的統(tǒng)一。

在培養(yǎng)聲樂藝術(shù)人才時，需要牢抓創(chuàng)新培養(yǎng)，當(dāng)前民族聲樂的發(fā)展必須注重時代性、民族性、科學(xué)性與藝術(shù)性。在20世紀(jì)50、60年代時，中央音樂學(xué)院聘請了民族歌手張?zhí)於鳌⒅熘俚摰葌魇陉儽?、山西民歌以及青海花兒。上海音樂學(xué)院聘請了京韻大鼓藝人王秀卿對曲藝唱法進(jìn)行傳授，由民間藝人丁喜才傳授榆林小曲等。并且，大部分民間藝人也將自身的演唱技巧傳授給院校師生。因為民間藝人和院校的緊密溝通，打造出了眾多優(yōu)秀的聲樂人才，而且為民族聲樂的傳承及發(fā)展做出了較大的貢獻(xiàn)。在聲樂教學(xué)當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)適時添加一些民族聲樂理論與實踐課程，以此讓聲樂學(xué)生可以透過不同層面強(qiáng)化民族音樂藝術(shù)方面的學(xué)習(xí)，令我們民族聲樂藝術(shù)能夠邁向更加輝煌的明天[2]。

三、結(jié)束語

綜上所述，當(dāng)前作為全球不同文化共存的時代，想要將我國民族聲樂真正發(fā)揚(yáng)光大，則需以傳統(tǒng)為根基，持續(xù)開發(fā)和分析傳統(tǒng)民族聲樂問題，從本質(zhì)上加強(qiáng)民族聲樂的價值性與藝術(shù)性，將民族聲樂多元化的風(fēng)格傳承下去。在實踐當(dāng)中持續(xù)開發(fā)民族聲樂的發(fā)展與創(chuàng)新，從而令民族聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵更加豐富。想要令我國的民族聲樂與西方聲樂完美融合，則需本著求同存異、相互協(xié)調(diào)的方式進(jìn)行，以便令我國民族聲樂與世界相結(jié)合，令發(fā)展之路更加寬廣。

[1]張世文.淺談民族聲樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展[J].黃河之聲,2011,(16):16-17.

[2]李雪.民族聲樂的傳承和發(fā)展研究[J].戲劇之家,2014,(12):66.