花卉、應(yīng)酬與文人生活
——李鱓《松萱桂蘭圖》解讀

◇ 朱燕楠

花卉、應(yīng)酬與文人生活
——李鱓《松萱桂蘭圖》解讀

◇ 朱燕楠

李鱓在“揚州八怪”中是一個具有特殊經(jīng)歷的畫家，青年時期曾經(jīng)任職宮廷，通過進(jìn)詩獻(xiàn)畫，得到康熙皇帝賞識，供奉于南書房，且少年得志，名噪京城。然而時運不濟(jì)，在宮廷中失寵，終至窮途賣畫的命運。他的畫風(fēng)有多變的一面，既能擅長宮廷偏愛的工筆花鳥，有蔣廷錫一路的嚴(yán)謹(jǐn)與寫實，也能“縱橫馳騁，不拘繩墨”，將大寫意花鳥的瀟灑表達(dá)得淋漓盡致。旅居揚州鬻字賣畫期間，李鱓結(jié)識鄭燮、李方膺等畫壇摯友，與市民、商人相往經(jīng)營畫藝，終成職業(yè)畫家。面對人生的遭遇，李鱓將人生的理解轉(zhuǎn)移到藝術(shù)創(chuàng)作中，他筆下的花鳥鮮活靈動，極富生活氣息。

目前學(xué)界對李鱓的研究已有一定的成果。對其生平、家世的研究在20世紀(jì)七八十年代便有學(xué)者關(guān)注，如薛永年先生《李鱓的家世與早期作品》（《美術(shù)研究》，1986年2期）一文詳細(xì)考證李鱓的生平，以及通過現(xiàn)存的家譜、用印等蛛絲細(xì)節(jié)追本溯源，對李鱓的家族關(guān)系做了全面的考證，并以此推斷其早期藝術(shù)師承關(guān)系。隨著文獻(xiàn)資料的發(fā)現(xiàn)以及對李鱓作品的重視，《李鱓致道源信札考辨》（薛永年，《文物》1982年2期）一文深入地考證了李鱓定居揚州以及在山東滕縣做官的具體時間，對其藝術(shù)創(chuàng)作的時間斷代又向前推進(jìn)一步。對李鱓的繪畫研究是李鱓研究中數(shù)量最多的部分。莊素娥《李鱓研究》（臺灣文化大學(xué)碩士論文，1978年）、尹文《從李鱓花鳥冊頁解讀其花鳥的花語內(nèi)涵》（《揚州大學(xué)學(xué)報（人文社會科學(xué)版）》2012年11期）、王向東等《李鱓題畫詩論》（《揚州大學(xué)學(xué)報（人文社會科學(xué)版）》2014年7期）、范鈞《李鱓及其繪畫藝術(shù)探析》（上海師范大學(xué)，2010年碩士論文），這些文章從不同側(cè)面對李鱓的繪畫藝術(shù)進(jìn)行深入分析。對李鱓的藝術(shù)交游研究，如梁驥《張照與李鱓、金農(nóng)交游考論》（《長春師范大學(xué)學(xué)報》，2014年9期），考察了作為畫家的李鱓與同時期藝術(shù)家、收藏家的往來。

本文立足于前人研究的基礎(chǔ)，對李鱓《松萱桂蘭圖》中的具體內(nèi)容進(jìn)行釋讀與延伸，考察花卉創(chuàng)作與文人應(yīng)酬之間的內(nèi)在意涵。李鱓所生活的清代中葉，商品經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，畫家參與市場交易十分普遍，鬻字賣畫也成為維持畫家日常生計的重要支撐。李鱓擅長花鳥題材，請托其畫作之人對題材內(nèi)容的要求，也折射出畫家在交友、賣畫中常有應(yīng)酬的需要。本文通過《松萱桂蘭圖》的解讀，對這類應(yīng)酬畫中常出現(xiàn)的花卉進(jìn)行意涵分析，并勾勒出花卉創(chuàng)作與交游應(yīng)酬的關(guān)聯(lián)，借此反觀文人畫家的日常生活狀態(tài)。

一、李鱓與《松萱桂蘭圖》

李鱓（1686—1759），字宗揚，號復(fù)堂，又號懊道人，經(jīng)薛永年先生考證，李鱓出生于江蘇興化的望族家庭。其六祖李春芳是明嘉靖、隆慶年間的首輔，足見其家族顯赫?！杜d化李氏傳略》等史料表明，李鱓的祖父輩、父輩都居官職，能擅詩文，家學(xué)淵源〔1〕。李鱓的家庭出生使得其倍感榮蔭，其用印“李文定公六世孫”“神仙宰相之家”便能窺探一二。李鱓的繪畫之路始于其少年時期，清代畫史中有提到其師承譜系，花鳥學(xué)林良、蔣廷錫、高其佩〔2〕。從其個人經(jīng)歷與流傳作品看，李鱓曾供職宮廷，學(xué)蔣廷錫一路的花鳥，精細(xì)秀美，屬于宮廷富貴寫實一路的風(fēng)格。四川省博物館藏李鱓《花卉蔬果圖》中鄭燮的題跋能見其師承：“復(fù)堂之畫凡三變。初從里中魏凌蒼先生學(xué)山水，便爾明秀蒼雄，過于所師。其入都謁仁皇帝馬前，天顏霽悅，令從南沙蔣廷錫學(xué)畫，乃為作色花卉如生?！蠼?jīng)崎嶇患難，入都侍高其佩，又在揚州見石濤和尚畫，因作潑墨，畫益奇?！鄙虾２┪镳^藏李鱓《花鳥十二條屏》也有題跋提及李鱓對前輩花鳥的評價：“寫意起于元朝，而盛行于明代。白石翁之蒼古，天池生之幽怪，漢陽太守之老辣，陸包山之穩(wěn)當(dāng)……得諸公一銖半兩，皆可傳世。”從李鱓花鳥畫的承襲再追溯對前輩畫家的推崇，可以得知其取法明人，學(xué)于當(dāng)時名家，可謂是寫實與寫意兼能的高手。

《松萱桂蘭圖》立軸，紙本設(shè)色，縱183厘米，橫91.5厘米，現(xiàn)藏于天津市藝術(shù)博物館。畫幅的右上方有李鱓的題款：“雍正壬子閏三月，李鱓寫?！碑嫹笊戏接腥A喦的題跋：“唯桂有子，唯蘭有孫，松萱同壽，瓜瓞連登，竹間老人題?！碑嬛蓄}款交代的創(chuàng)作時間，雍正壬子為1732年，李鱓時年46歲。畫面內(nèi)容以及華喦的題畫詩可知此幅作品有祝暇之意。從李鱓的個人經(jīng)歷看，46歲的李鱓已經(jīng)經(jīng)歷了人生起伏，藝術(shù)創(chuàng)作也日臻成熟。通過對這一時間李鱓人生經(jīng)歷的回顧與還原，可以了解其藝術(shù)創(chuàng)作的軌跡。

李鱓于康熙五十年（1711）中舉人，對于讀書人而言，通過科舉躋身仕途再好不過。然而，李鱓似乎受到了宮廷畫家蔣廷錫中舉后的啟發(fā)而改變了人生軌跡。蔣廷錫因具備繪畫的才能，被推薦為南書房行走，后被康熙特選為進(jìn)士，遷庶吉士，授編修官。李鱓于中舉后第三年前往北京，尋找以詩畫晉升的機(jī)遇。借康熙皇帝避暑狩獵之機(jī)，李鱓進(jìn)獻(xiàn)詩畫受到賞識，被任命為宮廷畫師。在任職宮廷期間，李鱓師從蔣廷錫學(xué)畫，其畫藝路數(shù)也得以拓寬。對于李鱓而言，人生的青年時期可謂平步青云，很快便名噪京城，成為炙手可熱的宮廷畫師。然而，好景不長，僅僅在康熙五十七年（1718），李鱓便因遭到忌言等外在原因，不得已“乞假歸里”，從此失去了宮廷畫家的身份，流落民間，終至鬻字賣畫為生。

創(chuàng)作《松萱桂蘭圖》之時，李鱓46歲，已經(jīng)離開宮廷十余年。這十幾年里，李鱓的人生際遇也因賣畫而有所改變。李鱓曾計劃重返宮廷任職，拜在高其佩門下。高其佩于雍正八年（1730）至十一年（1733）被詔入如意館供奉繪事，不過雍正十二年（1734）便去世，可見李鱓通過高其佩門下學(xué)藝重返宮廷之事遙遙無期。不過雍正十年（1732）前后，李鱓主要活動在揚州地區(qū)，以賣畫為生的他，與“揚州八怪”的畫家們往來密切。比如雍正七年（1729），李鱓與陳撰、黃慎、邊壽民等畫家合作了《花卉扇面》〔3〕，盡管陳撰、黃慎等人的名氣和影響力遠(yuǎn)不及鄭燮、金農(nóng)等人，但足以見李鱓與揚州地區(qū)畫家的交往深度。李鱓的入仕之心并沒有因為賣畫而改變，乾隆元年（1736），李鱓重回京城，以舉人的資格通過會試而重獲仕途。之后，得到了山東青州臨淄縣令的職位。回顧這一時間李鱓的人生經(jīng)歷可以發(fā)現(xiàn)，在創(chuàng)作《松萱桂蘭圖》時，李鱓的入仕之心十分強烈，屬于人生經(jīng)歷挫折之后的上升期，面對前途仍然抱有進(jìn)取之心。此類松萱、桂蘭題材的應(yīng)酬畫，創(chuàng)作于此時便很容易理解。一方面迫于生計，需要以繪畫維持生活，一方面又需要通過繪畫去謀得仕途上的晉升。本幅《松萱桂蘭圖》雖并未明確其收畫之人，不過以祝暇題材而言，應(yīng)當(dāng)與李鱓這一階段的人生經(jīng)歷密切相關(guān)。畫面所呈現(xiàn)的松樹、蘭花的畫法已經(jīng)是李鱓比較成熟的樹石技巧，濃淡虛實掩映，前后關(guān)系的處理，可以看到是精心構(gòu)思后的呈現(xiàn)。畫面尺幅較大，并非小幅尺寸以供換得生計。結(jié)合這一時期李鱓的活動軌跡，可以推測，此幅《松萱桂蘭圖》為贈送重要友人的佳作，極有可能是晉升仕途的應(yīng)酬之作。

二、“松、萱、桂、蘭”與應(yīng)酬題材

李鱓選擇松樹、萱草、桂花與蘭花作為描繪對象并非偶然，這些花草均包含祝壽以及比德的引申意義。在傳統(tǒng)的文學(xué)與繪畫中，松柏、萱草、桂花與蘭花都比擬人格的象征。這些意象最早出現(xiàn)在詩文辭賦中，逐漸以具體的繪畫作品方式呈現(xiàn)，成為親友之間應(yīng)酬、祝福的最佳主題。

[清]李鱓 松萱桂蘭圖軸 183cm×91.5cm 紙本設(shè)色 1732年 天津博物館藏

在古代文學(xué)、藝術(shù)的意涵表達(dá)中，松樹、松柏比德含義自先秦時期的文學(xué)作品中就有出現(xiàn)，《論語·子罕》中記錄孔子以松柏比德的名言：“歲寒，然后知松柏之后凋?！薄?〕孔子認(rèn)為松柏歲寒且常青，與君子堅韌不移的品質(zhì)相一致，從此奠定了松柏擬人內(nèi)涵的基調(diào)。隨著時代的推移，對松樹人格化的意象逐漸增加，特別是因松柏入冬而常青的物理屬性，延伸出不老松、復(fù)生松的說法。古代繪畫中常有畫家 以“松風(fēng)”為主題的創(chuàng)作。如李唐《萬壑松風(fēng)圖》等。此幅《松萱桂蘭圖》圖中的松樹位于畫面的主體位置，墨色較重，是畫幅中最搶眼的部分。松枝與松樹的主體枝干用干枯濃重的墨色勾勒，松針部分非常細(xì)致，將松樹扭曲嶙峋的姿態(tài)展現(xiàn)出來。畫幅中松樹取自松柏“不老”的意象，《詩經(jīng)·小雅·天?！分校灿兴砂刈鄣囊饬x：“如月之恒，如日之升。如南山之壽，不騫不崩。如松柏之茂，無不爾或承?！笨追f達(dá)在注疏毛詩中也提到：“言王德位日隆，有進(jìn)無退，如月之上弦稍就盈滿，如日之始出稍益明盛。王即德位如實，天定其基業(yè)長久，且又堅固，如南山之壽，不騫虧，不崩壞，故常得隆盛，如松柏之木，枝葉恒茂。無不爾有承，如松柏之葉，新故相承代，常無凋落，猶王子孫世嗣相承，恒無衰見?！薄?〕用松柏祈求君王青春常在，長壽安康，又能永享子孫綿延，是為以松樹比擬祝福之意的源頭，與本幅作品中的意涵取法相一致。

[清]李鱓 萱石圖軸 41.3cm×27.2cm 紙本墨筆 1727年 揚州博物館藏

萱草，俗稱“黃花菜”，又名忘憂、宜男。歷代的詩文書畫對萱草的描繪非常多。魏晉時期，曹植有《宜男花頌》、傅玄《忘憂草賦》等文章傳世。萱草的意涵隨著朝代的累疊，發(fā)展出多種含義。常見的有忘憂、宜男與指代母親等意涵指向。萱草入藥，《本草綱目》有“苗花味甘、性涼、無毒、治小便赤熱、身體煩熱，除酒疸，消食，利濕熱。作菹，利胸膈、安五臟、令人歡樂無憂，輕身明白”〔6〕。萱草忘憂從藥用到詩文，早已深入人心，如“杜康能散悶，萱草解忘憂”〔7〕、“階前樹萱草，與子俱忘憂”〔8〕。萱草宜男，與指代母親二者的意涵有一致之處。賈思勰《齊民要術(shù)》中記錄“《風(fēng)土記》云：宜男，草也，高六尺，妊婦佩之必生男。嵇含《宜男花賦序》云：宜男花者，荊楚之俗號曰‘鹿蔥’，可以薦宗廟。世人多女欲求男者，取此草服之，尤良也”〔9〕。萱草指代母親，有母親花之意。唐代詩人孟郊《游子吟》中有“萱草生堂階，游子行天涯。慈親倚堂前，不見萱草花”〔10〕。本幅畫作中，萱草的位置并不顯眼，在畫中松樹的下方，零星幾株含苞的萱草搖曳在樹叢中。松與萱的結(jié)合，再加之萱草的意涵指向忘憂、母親，祝福之意溢于言表。萱草屬于李鱓經(jīng)常描繪的花卉種類，作品流傳十分豐富，如《蕉石萱花圖》《萱花圖》《萱石圖》等。

畫中所提及的桂花，算得上是一種時令花卉。桂花多開在秋天，花香濃郁，沁人心脾，常常用來比喻美德。與桂花相關(guān)的歷史典故也多與“折桂”等美好意義相附和。桂花因其獨特的開放時間，也與歲寒三友（松、竹、梅）等連用，如松桂、桂蘭等，暗示美德。桂在形容人的品質(zhì)上，常常有脫俗之意，桂花開于秋季，且生長在月中，有“桂仙”的稱號。有詩人歌詠其“凡花朝開暮即老，桂仙春花秋更好”〔11〕。桂花耐寒的品質(zhì)，以及長在幽靜之處，這些都被文人以詩文的方式放大，成為人格化的美德，比如《楚辭》中提及：“桂樹叢生兮山之幽，偃蹇連蜷兮枝相繚。……攀援桂枝兮聊淹留，王孫游兮不歸。”〔12〕唐宋之際，對桂花題材側(cè)重對耐寒性能的描寫，孟郊：“君子芳桂性，春榮冬更繁。小人槿花心，朝在夕不存。”〔13〕比喻桂花有君子一般的堅貞品質(zhì)。李鱓此幅《松萱桂蘭圖》中桂花的部分很小，隱約能看到在松樹后面橫插出來的桂枝。畫家在刻畫此部分時用了淡墨，暗合了幽暗的特質(zhì)，與松樹的堅硬形成對比。

蘭花一直是文人畫家最為喜愛的題材之一。擅長畫蘭的畫家不勝枚舉，比如趙孟堅、鄭思肖等。不過文人、畫家們對蘭花的熱衷，更多的是其隱喻的美好意涵。蘭花最早有吉祥、愛情的內(nèi)涵，《詩經(jīng)》中也有描寫，如《鄭風(fēng)·溱洧》中有“溱與洧，方渙渙兮。士與女，方秉蘭兮”〔14〕的句子，暗指妙齡男子、女子去溱洧游玩，秉持蘭花，互為信物。蘭花意涵中最常被提及的應(yīng)當(dāng)是以蘭花比喻君子的美好德行，有“君子蘭”一說，蘭花也是愛國的化生?？鬃訉⑻m花比如成君子，《孔子家語》中也有“芝蘭生于深谷，不以無人而不芳；君子修道立德，不為困窮而改節(jié)”〔15〕。屈原喜愛佩戴蘭花，《離騷》中“扈江離與辟芷兮，紉秋蘭以為佩”〔16〕。從屈原引申到愛國，后有元初畫家鄭思肖多繪蘭花以抒亡國哀思有類似的意義。此幅《松萱桂蘭圖》中蘭花的部分非常局促，松、萱的前部幾片蘭葉點綴了畫面，墨色略重，平衡了畫面的色調(diào)。

李鱓離任宮廷畫師后，名氣在外，自然不少應(yīng)酬的作品，例如《蕉石萱花圖》作于雍正二年（1734），所繪內(nèi)容蕉石、萱花與《松萱桂蘭圖》一樣，為吉祥、祝福一類的創(chuàng)作。不同于一般畫家的應(yīng)酬之作，李鱓在創(chuàng)作此類作品時，將水墨的干濕濃淡表現(xiàn)得富有層次感，既有早年宮廷繪畫的嚴(yán)謹(jǐn)與寫實，也有寫意畫中的瀟灑與自由。松、萱、桂、蘭本不屬于同一季節(jié)的時令花卉，松樹、桂花多見于秋冬季節(jié)，萱草、蘭花為春季開花，將這些花卉置于同一幅畫面中，應(yīng)當(dāng)各取其吉祥、美好的含義，特別是祝壽、高雅、愛國等美好的品質(zhì)。李鱓此類應(yīng)酬作品，能夠瀟灑隨意地經(jīng)營構(gòu)圖，自由清楚地選擇畫面內(nèi)容，與其精湛的技巧與日常生活的觀察密切相關(guān)。

三、花卉與文人生活

作為以花鳥畫創(chuàng)作為主的畫家，李鱓的花鳥作品流傳甚廣，特別是花卉類創(chuàng)作，占據(jù)其作品總數(shù)的大半?？v觀其作品，從花卉內(nèi)容看，多為時令花卉，如芍藥、秋葵、芙蓉、牡丹、繡球、菊花、梅花、松樹等，暗示了四季的變化?？梢娙粘Ｉ钪校铟W對季節(jié)花卉的觀察入微。除卻時令花卉外，也有不少主題花卉創(chuàng)作，如《平安富貴圖》《兒女富貴圖》《歲朝圖》《梅竹蘭石圖》等，將不同的花卉組合在一起，以配合特殊的主題性意涵。

花卉與文人生活之間的關(guān)系十分緊密，對畫家來說尤其如此。特別是對時令花卉的描寫，自古以來就頗受關(guān)注。以端午時令花卉為例，端午節(jié)前后，正是春夏之交，百花盛開，有不少花卉、蔬果都能入畫，比如蜀葵、石榴花、萱花、梔子花、菖蒲、艾草等等。這些花草也因花期因素而飽含祝福吉祥的意義。宋代的團(tuán)扇中就常有描寫蜀葵、石榴花、梔子花的作品流傳。

明清的畫家十分喜愛描繪花卉，并將應(yīng)酬、花卉與日常的生活相結(jié)合。李鱓的前輩畫家們常有此類作品流傳。明初畫家戴進(jìn)有《葵石蛺蝶圖》，此圖為絹本設(shè)色，縱為115厘米，橫為39.6厘米，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。有戴進(jìn)的題款“靜庵為奎齋寫”，并有“錢塘戴氏文進(jìn)”印。畫面上方有徐叔勉、張順、莫璠、劉泰四人的題畫詩和款印，題畫詩交代了所繪蜀葵與蛺蝶的特殊意涵。這幅畫是典型的應(yīng)酬之作，是戴進(jìn)贈送給一位名為“靜庵先生”的友人。戴進(jìn)極少采用工筆設(shè)色，這幅作品是難得一見的佳作。技法上刻畫細(xì)致，對花瓣、莖葉的勾勒都極細(xì)入微，再參以沒骨暈染的方法，非常寫實精美。類似的應(yīng)酬創(chuàng)作還有沈周的《蜀葵圖》，現(xiàn)藏于美國納爾遜美術(shù)館，作于1475年，紙本設(shè)色，縱126.5厘米，橫36.9厘米。這幅畫與戴進(jìn)的《葵石蛺蝶圖》構(gòu)圖非常接近，此圖的題跋交代了作畫的緣由，即五月五日，沈周與俞民度父子重逢于百花洲頭，因俞氏父子請托，為作《蜀葵圖》。從畫中題跋中可知，俞景明前往城中試“丹砂”，此圖有象征祝壽、長壽的含義，而蜀葵作為端午節(jié)的吉祥花類，傾向太陽的習(xí)性，是極佳的時令應(yīng)酬佳作。

李鱓所生活的清代中葉，商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展帶動了書畫市場的繁榮，畫家對書畫潤格也不再遮遮掩掩，顧忌人情。明碼標(biāo)價售賣字畫已屬常事。同為“揚州八怪”畫家的鄭板橋，就有公開潤筆的事例。其潤文中提到：“大幅六兩，中幅四兩，小幅二兩，書條、對聯(lián)一兩，扇子、斗方五錢。凡送禮物、食物，總不如白銀為妙。公之所送，未必弟之所好也。送現(xiàn)銀則心中喜樂，書畫皆佳。禮物既屬糾纏，賒欠尤為賴帳?！薄?7〕李鱓創(chuàng)作《松萱桂蘭圖》時，尚屬中年，對入仕依然保有憧憬的心態(tài)。積極爭取后，于乾隆二年（1737）出任山東臨淄知縣，不過上任不足三年便被免職。李鱓在乾隆八年（1743）放棄了仕宦生涯，從山東返回家鄉(xiāng)，開始了賣畫為生的生活。李鱓雖寫意、寫實兼擅，卻絕少畫山水，花鳥成了他的情感寄托，在一生的藝術(shù)創(chuàng)作中，花卉作品占據(jù)多數(shù)。李鱓以文人的身份參與到書畫創(chuàng)作，最后流落成職業(yè)畫家，“揚州八怪”的畫家們幾乎都屬于這一類。他們將花卉與日常生活結(jié)合起來，且各自有其擅長的花類，如汪士慎、黃慎、金農(nóng)等人擅長梅花，鄭板橋喜愛畫竹等。李鱓的花卉小品題跋很少，大多款署作畫時間，像《花鳥圖》，僅有“仿啟南墨筆芙蓉”〔18〕一類短句。與花卉為伴的日子，不僅成為李鱓藝術(shù)的靈感源泉，也增加了其對生活的理解，成為其日常生活中重要的部分。

花卉題材的作品，可繪之物隨著季節(jié)的轉(zhuǎn)換而有諸多的選擇，成為文人、畫家詩文、書畫創(chuàng)作所鐘愛的主題。畫家、詩人愛畫，種花，以花卉自喻，花卉自身亦隨著文化涵義的賦予而充滿眾多的符號意義。花卉在成為文人、畫家生活歌頌、描繪對象的同時，也逐漸成為其生活的重要部分。李鱓的《松萱桂蘭圖》即折射了花卉、應(yīng)酬與文人日常生活之間的關(guān)聯(lián)。

結(jié)語

李鱓作為“揚州八怪”畫家中以寫意花鳥畫見長的畫家，將花鳥抒情與文人畫傳統(tǒng)相結(jié)合，開拓了個人的書畫道路。李鱓將雖然采用傳統(tǒng)的花卉題材，卻能在構(gòu)圖與技法上標(biāo)新立異，將原本通俗化的應(yīng)酬題材，通過個人的發(fā)揮，寄喻美好的品格。有別于傳統(tǒng)的應(yīng)酬類花卉，李鱓用色清雅，對傳統(tǒng)松、蘭題材的創(chuàng)作也更加傾向于對自然實景的關(guān)注與還原?！端奢婀鹛m圖》這樣極富比擬含義，有很難統(tǒng)籌于一幅畫紙中的創(chuàng)作，李鱓能夠用簡單的構(gòu)圖與墨色的變化去還原花卉樹木自身的姿態(tài)，豐富了觀者的視覺享受，并激發(fā)了觀者對美好品質(zhì)的向往，對此幅作品的立意做到了最大的升華。在文人生活與日常應(yīng)酬創(chuàng)作中有了良好的平衡。

上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院）

責(zé)任編輯：歐陽逸川

注釋：

〔1〕薛永年《李鱓的家世與早期作品》，《美術(shù)研究》1986年2期，第80—85頁。

〔2〕（清）張庚《國朝畫征錄》：“花鳥學(xué)林良”，《國朝畫識》：提及李鱓“蔣相國、高其佩弟子”。參見《畫史叢書》第三冊，上海人民出版社1982年版，第67頁。

〔3〕（清）李鱓等人合作《花卉扇面》，蘇州博物館藏。

〔4〕（南宋）朱熹《論語集注》，齊魯書社1992年版，第92頁。

〔5〕（唐）孔穎達(dá)《毛詩正義》卷九，《十三經(jīng)注疏》本，北京大學(xué)出版社1999年版，第587頁。

〔6〕（明）李時珍《本草綱目》，人民衛(wèi)生出版社1982年版，1036頁。

〔7〕《全唐詩》卷四，中華書局1960年版，第57頁。

〔8〕《全宋詩》，北京大學(xué)出版社1997年版，第42725頁。

〔9〕(北魏)賈思勰《齊名要術(shù)》，上海古籍出版社1987年版，第817頁。

〔10〕王啟興《校編全唐詩》，湖北人民出版社，第3298頁。

〔11〕（北宋）彭汝礪《再用前韻書呈諸友學(xué)士》，《鄱陽集》卷一，文淵閣四庫全書本，集部1101冊，商務(wù)印書館，1986年，第183頁。

〔12〕（戰(zhàn)國）屈原《楚辭章句·招隱士》卷十二，王逸注。吉林人民出版社1999年版，第238頁。

〔13〕《全唐詩》卷三七三，中華書局1960年版，第4189頁。

〔14〕《詩經(jīng)》，王秀梅譯注，中華書局2006年版，第128頁。

〔15〕《孔子家語》，廖名春、鄒新明校點，遼寧教育出版社1997年版，第57頁。

〔16〕（戰(zhàn)國）屈原《楚辭·離騷》，山西古籍出版社2001年版，第3頁。

〔17〕薛永年《揚州八怪考辨集》，江蘇美術(shù)出版社1992年版，第560頁。

〔18〕（清）李鱓《花鳥圖》，參見《李鱓畫集》上冊，北京工藝美術(shù)出版社2005年版，第3頁。