王 群

（河南師范大學(xué)新聯(lián)學(xué)院 河南 鄭州 450000）

試論鋼琴輪指技法在作品中的體現(xiàn)

王 群

（河南師范大學(xué)新聯(lián)學(xué)院 河南 鄭州 450000）

具有“樂(lè)器之王”美譽(yù)的鋼琴是西洋古典音樂(lè)演奏中常用的鍵盤樂(lè)器，廣泛運(yùn)用于獨(dú)奏、重奏以及伴奏等音樂(lè)表演中。作為鋼琴音樂(lè)語(yǔ)匯的輪指技法，體現(xiàn)的是李斯特大師別具一格的音樂(lè)風(fēng)格。鋼琴輪指技法能生動(dòng)靈活地表現(xiàn)出作品的豐富內(nèi)容，賦予作品更深層次的內(nèi)涵和意義，使得作品更具有表現(xiàn)力。雖然輪指技法在鋼琴演奏中有一定的難度系數(shù)，但在近現(xiàn)代鋼琴音樂(lè)作品中，作曲者普遍使用鋼琴輪指技法，來(lái)豐富音樂(lè)題材和內(nèi)容，表達(dá)不同的民族風(fēng)格和思想，與觀眾產(chǎn)生心理共鳴和藝術(shù)美感的享受。

鋼琴；輪指技法；表演形式；李斯特

鋼琴輪指技法是指演奏者用不同的手指彈奏出相同的音。要求手指具有很高的靈活性和技巧性，因此，要想熟練掌握輪指技巧，彈奏出令人滿意的音響效果，就需要演奏者有較好的手指控制能力。常用的鋼琴輪指技法主要有兩種，分為三個(gè)手指和四個(gè)手指彈奏。值得注意的是，在鋼琴演奏中使用輪指技法彈奏時(shí)想要獲得清晰的顆粒感，就要盡量避免任何的模糊音效混合在旋律成分里。輪指技法的特點(diǎn)是在手指彈奏觸動(dòng)琴鍵時(shí)不能改變曲子的延續(xù)音，以反復(fù)彈奏一個(gè)音為主，更不能像其他樂(lè)器可以模仿人聲產(chǎn)生變化，而是以相同的時(shí)間內(nèi)增加音的密度，具有嚴(yán)格的技術(shù)要求，需在剎那間完成觸鍵動(dòng)作，且以相同節(jié)拍下連續(xù)多次敲擊替代一次擊打琴鍵。輪指技法要求手指能夠均勻控制旋律上的各個(gè)點(diǎn)，形成暢長(zhǎng)音的旋律，還可以根據(jù)個(gè)人風(fēng)格和對(duì)音樂(lè)的心理美感要求，彈奏出富有漸強(qiáng)漸弱，明暗結(jié)合的旋律。

一、輪指技法的風(fēng)格特點(diǎn)

同音重復(fù)是輪指技法的主要特點(diǎn)，同音重復(fù)亦稱重復(fù)音或者同音反復(fù)，屬于輪指彈奏技巧中的一種。同音重復(fù)采用同一個(gè)手指彈奏的時(shí)候，力度的強(qiáng)弱和手速的快慢可以準(zhǔn)確地表達(dá)出作品內(nèi)容中的情緒；在音樂(lè)彈奏中更多的是運(yùn)用更換手指彈奏的方法，在進(jìn)行同音重復(fù)彈奏時(shí)，強(qiáng)調(diào)手指的狀態(tài)和音響效果，是彈奏過(guò)程中控制旋律的一種表現(xiàn)手法，也是旋律進(jìn)行形態(tài)中的一種特殊形式，在彈奏中可以表達(dá)穩(wěn)定的情緒，也可以做到反復(fù)強(qiáng)調(diào)或者肯定音樂(lè)內(nèi)容的效果，是具有獨(dú)特的表演風(fēng)格和別具一格的音樂(lè)彈奏形式。

輪指技法根據(jù)音樂(lè)作品風(fēng)格和表現(xiàn)的不同來(lái)采用不同的彈奏方式，一種是在旋律緩慢抒情的狀態(tài)下，為了表現(xiàn)情緒的穩(wěn)定，要求重復(fù)音的彈奏清晰而又連貫，手指在彈奏中更多的是貼在琴鍵上，使得手指交換連貫。另一種是在旋律充滿快速跳躍的狀態(tài)下，依據(jù)曲子的旋律方向調(diào)整輪指彈奏時(shí)的手指走向，采取的是手指向左或向右移動(dòng)的彈奏方式，從而表達(dá)出音樂(lè)內(nèi)容中強(qiáng)調(diào)的語(yǔ)氣或者肯定的態(tài)度。采用輪指技法進(jìn)行彈奏，彈奏者的手指必須具有敏銳的反應(yīng)能力和良好的彈性，才能獲得良好的效果。

二、鋼琴輪指技法在作品中的應(yīng)用

在鋼琴演奏中，伴奏織體和踏板主要用于控制歌唱性的旋律和節(jié)奏，輪指技法采取多次連續(xù)擊打琴鍵的方式代替一次性的觸鍵，達(dá)到增強(qiáng)音樂(lè)歌唱變化密度和頻率效果的同時(shí)，在復(fù)雜的塊狀音響組合中也能持續(xù)保持清晰的線條。增強(qiáng)音樂(lè)的整體華麗性質(zhì)，通過(guò)輪指技法可以生動(dòng)形象地表達(dá)出具有概念性抽象的音樂(lè)內(nèi)容。《塔蘭臺(tái)拉舞曲》中輪指技法的特點(diǎn)是以豐富多彩的形式來(lái)表達(dá)主題和主題之間的變形過(guò)程。全曲共有480個(gè)小節(jié)，前200小節(jié)主要以復(fù)三部曲式為主，后面280節(jié)是大型的變奏曲。復(fù)式三部曲屬于平方整樂(lè)段，以輪指技法語(yǔ)匯構(gòu)成。第二部分的威尼斯船歌主題的第三變奏曲全部采用輪指技法表達(dá)和演奏，將波光粼粼水面的景象生動(dòng)地呈現(xiàn)出來(lái)，賦予音樂(lè)文學(xué)性色彩的同時(shí)豐富了音樂(lè)題材的多樣性，使得音樂(lè)具有浪漫主義色彩和美學(xué)意義。

帕格尼尼的《第二小提琴協(xié)奏曲》是首高難度的雙主題變奏曲，曲中的第三部分兩個(gè)變奏主題主要采用輪指技法語(yǔ)匯創(chuàng)作，尤其是第二主題曲復(fù)調(diào)織體使用的輪指技法中的手指輪奏。在曲中運(yùn)用輪指技法，精巧細(xì)致，從哲學(xué)層面將人性和生命內(nèi)在的力量酣暢淋漓地表達(dá)出來(lái)。

在《匈牙利狂想曲》的音樂(lè)表演中使用輪指技法，將具有匈牙利民族特色和民族精神的內(nèi)容生動(dòng)形象地表達(dá)出來(lái)。作品中融合“查爾達(dá)什舞曲”匈牙利民族舞蹈音樂(lè)形式，使得曲子有鮮明的節(jié)奏感，快慢程度明顯。慢板為主的部分表達(dá)出莊重肅穆的情感；以快板為主的部分節(jié)奏輕快，以急板為主，表達(dá)熱情激昂的情感。整個(gè)曲子包含450小節(jié)，其中采用輪指技法的60小節(jié)來(lái)表達(dá)曲目的主要思想內(nèi)容。獨(dú)立使用輪指技法兩個(gè)段落是第143-178節(jié)，以及結(jié)尾到來(lái)的高潮。右手彈奏升C音都采用同音換指的方式，左手的跳音旋律體現(xiàn)的是主旋律。在演奏中最具有難度的是五一交替指法的彈奏技巧，左手為單音以及和旋的交替彈奏，即連續(xù)兩個(gè)八度音分解和同音換指之間的交替。輪指技法在表達(dá)《匈牙利狂想曲》主要思想和情感過(guò)程中起到關(guān)鍵性作用，在表演中既能保證快速度，又能做到使主旋律具有準(zhǔn)確性，表達(dá)出輕快熱烈的音樂(lè)風(fēng)格，在音樂(lè)創(chuàng)作中具有不可替代性。

李斯特在鋼琴獨(dú)奏曲《鐘》中整體主題都采用了高八度的音程大跳音型，在第三部分的兩個(gè)主題運(yùn)用到了輪指技法。第二主題是具有高難度技巧的輪指音型，前兩個(gè)音屬于同音重復(fù)旋律，第三個(gè)音是高八度的音程大跳，樂(lè)曲的主題是以多次變化和反復(fù)為主要特點(diǎn)，曲中使用輪指技法來(lái)模仿悅耳的鐘聲，擊打出清脆悅耳的鐘聲，使得曲子富有輝煌的氣勢(shì)。

《小調(diào)奏鳴曲》是貝多芬在音樂(lè)創(chuàng)作中期的鋼琴杰作，是鋼琴鳴奏曲的巔峰之作，旋律跌宕起伏，富有激情澎湃之感。曲子第一章第一主題中的低音部分大多使用同音換指，采用輪指技法可以表達(dá)出貝多芬不屈服于命運(yùn)的頑強(qiáng)意志，以及熱愛(ài)生活的積極態(tài)度。

德彪西為了紀(jì)念肖邦而創(chuàng)作的《鋼琴練習(xí)曲》是著名的反復(fù)音練習(xí)曲，是首以反復(fù)音為主的曲子，在第九曲中運(yùn)用到了輪指技法[1]。該曲有兩種類型的反復(fù)音組合方式，一是一個(gè)節(jié)拍中的第一音使用左手彈奏，其余的都是右手彈奏；二是左右手按照一音一換或者兩音一換的方式進(jìn)行均勻彈奏。和單手的反復(fù)音彈奏相比，該曲目使用雙手交替反復(fù)彈奏的難度增大，需要彈奏者熟練掌握靈活變化的彈奏技巧[2]。另外，《鋼琴練習(xí)曲》也有兩種類型的反復(fù)音指法，一種是同音反復(fù)三次或者是同音反復(fù)三次以上的手指彈奏法；第二種是左右手單手各彈兩個(gè)反復(fù)音。目的就是在音樂(lè)演奏中保證達(dá)到反復(fù)音組合彈奏的效果，也使得曲子富有均衡感和富有顆粒性。德彪西的《鋼琴練習(xí)曲》中反復(fù)音組合形式和傳統(tǒng)練習(xí)曲有所區(qū)別，更多的是曲中的反復(fù)音具有多樣性，表達(dá)出更豐富的曲子內(nèi)容，以及賦予曲子更強(qiáng)勁的表現(xiàn)力。

三、結(jié)語(yǔ)

在音樂(lè)創(chuàng)作中使用輪指技法不僅能生動(dòng)地展現(xiàn)樂(lè)曲不同的風(fēng)格和含義，能使作品富有情趣和富有表現(xiàn)力，增添色彩和豐富了音色，能在一定程度上彰顯作曲家不同的音樂(lè)風(fēng)格和獨(dú)有的魅力，傳達(dá)作曲家的思想，還能體現(xiàn)彈奏者的技術(shù)和水平。輪指技法富有浪漫主義色彩，能表達(dá)音樂(lè)作品中的不同美學(xué)意義、展示不同的民族風(fēng)情[3]。同時(shí)還能給觀眾帶來(lái)想象的空間和音樂(lè)藝術(shù)美的享受。李斯特在鋼琴?gòu)椬嗌线M(jìn)行輪指技法技巧的不斷創(chuàng)新和運(yùn)用，對(duì)彈奏方法和音響效果產(chǎn)生獨(dú)特的生動(dòng)性，從不同層面豐富了鋼琴詞匯，賦予音樂(lè)史學(xué)和人文精神的內(nèi)涵。繼承和發(fā)展輪指技法，賦予音樂(lè)作品不同的時(shí)代意義[4]。輪指技法是鋼琴演奏中最難掌握的技巧，我們需要保持平穩(wěn)的心態(tài)，反復(fù)推敲和琢磨，進(jìn)一步地進(jìn)行研究和深入了解，才能找到練習(xí)輪指技法的準(zhǔn)確方法，把握好輪指技法的練習(xí)要點(diǎn)，在繼承的基礎(chǔ)上不斷地進(jìn)行創(chuàng)新和突破[5]。

[1]莊嚴(yán).李斯特鋼琴協(xié)奏曲的藝術(shù)特征探究[J].戲劇之家,2015,30(23):146-189.

[2]付佳.李斯特鋼琴改編曲研究[J].藝術(shù)教育,2015,35(12):435-465.

[3]劉曉輝.李斯特鋼琴演奏的藝術(shù)特色分析[J].大舞臺(tái),2014,20(09):56-78.

[4]徐爽爽.從李斯特晚期鋼琴作品探析其音樂(lè)表現(xiàn)特征[J].北方音樂(lè),2014,15(09):76-83.

[5]王真.音樂(lè)文化巨匠李斯特指下的鋼琴“語(yǔ)匯”[J].北方音樂(lè),2014,16(08):149-187.

J624.1

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1007-0125(2016)12-0085-02