濃墨重彩的視聽表達(dá)
——試論電影預(yù)告片的審美特征

雷 波 向師仲

（作者單位：四川大學(xué)錦城學(xué)院）

濃墨重彩的視聽表達(dá)
——試論電影預(yù)告片的審美特征

雷 波 向師仲

（作者單位：四川大學(xué)錦城學(xué)院）

電影預(yù)告片（以下簡稱“預(yù)告片”）是電影藝術(shù)經(jīng)過高度濃縮的“副文本”，在風(fēng)格樣式和內(nèi)容訴求上需同電影文本保持必要的一致性。預(yù)告片雖表面看來短小精悍，但其內(nèi)部的審美特征卻十分豐富。本文從極致視聽、陌生情境和剪輯節(jié)奏三方面進(jìn)行淺論。

電影預(yù)告片；極致視聽；陌生情境；剪輯節(jié)奏

電影預(yù)告片濫觴于1912年的美國，高度發(fā)展于經(jīng)典好萊塢時期，及至當(dāng)下，預(yù)告片的形式及內(nèi)容風(fēng)格越來越多樣化，早已形成專屬于預(yù)告片自身的審美特征。當(dāng)今社會，電影競爭愈演愈烈，預(yù)告片是否在行業(yè)競爭中占得一席之地，直接影響到電影的營銷和票房。預(yù)告片以高度濃縮的極致視聽營造令人驚奇的陌生情境，配合扣人心弦的情緒節(jié)奏，引起審美主體的期待心理，從而刺激觀眾主動走進(jìn)影院對影片正片進(jìn)行審美鑒賞活動。20世紀(jì)，?？怂?、派拉蒙、華納兄弟和萬達(dá)影業(yè)等國內(nèi)外知名的電影公司都會斥巨資制作精良的電影預(yù)告片，以拉動票房收益。預(yù)告片誕生已逾百年，觀眾作為審美主體已在一個多世紀(jì)的電影鑒賞活動中形成了或穩(wěn)固或多元的審美趣味。然而，當(dāng)下之觀影者似乎更傾向于從以下三方面汲取感官上的審美快感，以決定是否主動對電影成片進(jìn)行觀摩。

1 極致視聽的高度濃縮

電影是視聽綜合藝術(shù)，預(yù)告片作為電影文本的精華，是一種高度濃縮的影像系統(tǒng)，短小精悍恰好是預(yù)告片最為顯著的外觀特征，其長度通常在150秒以內(nèi)。要想在短短2分鐘的時間容量內(nèi)直接刺激到觀眾的審美欲望，預(yù)告片必須極盡視聽美感之能事。在預(yù)告片的視聽符碼系統(tǒng)中，內(nèi)容和形式只有達(dá)到相輔相成，視聽美感的傳遞才會表現(xiàn)得更加顯著，因為，“內(nèi)容的真理性和扎實性主要基于內(nèi)容證明其自身與形式的同一方面”[1]。

克里斯托弗·諾蘭執(zhí)導(dǎo)的《星際穿越》（2014年），正片容量169分鐘，其預(yù)告片僅有2分18秒。該預(yù)告片中，神秘的宇宙空間、浩瀚的沙塵劫難、艱難的星際探索、恢弘的交響樂曲，無不從內(nèi)容層面豐富了觀眾的視聽感官；而其靈活的景別運用、流暢的鏡頭組接、悲壯的曲調(diào)風(fēng)格、沉郁的畫面結(jié)構(gòu)則從形式角度將未知的星際穿越行為展現(xiàn)在觀眾面前，頗具沖擊力。預(yù)告片18～22秒處，漫天黃沙侵襲大街小巷，一輛越野車沿著城市主干道漫無目的地緩慢行進(jìn)，即便在車內(nèi)，乘客們依然戴著口罩以隔絕沙塵，隨后，肩負(fù)拯救人類重任的男主角戴著面罩走下車來，湮沒在沙塵之中。這組切換略顯急驟的中景鏡頭結(jié)合一瞬預(yù)示著世界末日的低緩深沉的樂曲直接將人類浩劫的絕望景象推送至觀眾眼前，令觀眾的悲劇美感和恐懼心理油然而生，令其產(chǎn)生一種身臨其境的真實感觸，由不得觀眾不在“移情”作用之下生發(fā)出“同情感”和“崇高感”。誠如博克所言，“凡是能以某種方式適宜于引起苦痛或危險觀念的事物，即凡事能以某種方式令人恐怖的，涉及可恐怖的對象的，或是類似恐怖那樣發(fā)揮作用的事物，就是崇高的一個來源”[2]。而在預(yù)告片的1分34秒～1分50秒，本就不長的預(yù)告片文本用16秒左右的容量展現(xiàn)了一個充滿神秘和驚險的液態(tài)星球，海嘯風(fēng)浪高聳如同蒼山，人類渺小恰似螻蟻，鏡頭景別在近景和遠(yuǎn)景的兩級緊促交替，使原本就有的危機(jī)感急遽攀升，無論內(nèi)容還是形式，都將觀眾的期待心理拉至頂峰。

不可置否，創(chuàng)作者將極致的視聽感濃縮在不足兩分半鐘的預(yù)告中，讓觀眾提前領(lǐng)略到《星際穿越》的藝術(shù)魅力，為其全球范圍內(nèi)獲得超高票房奠定了堅實的基礎(chǔ)。

2 陌生情境的驚奇呈現(xiàn)

人類永遠(yuǎn)都渴望在陌生化的情境中探求未知的事物，電影藝術(shù)本就是人類夢境的延伸，在電影當(dāng)中，觀眾可以接觸到更多奇特而陌生的故事，從而從一定程度上滿足自身永不消止的獵奇心理。在對預(yù)告片影像系統(tǒng)的審視過程中，陌生化效果的營造則顯得更加突出，它必須讓觀眾在正式觀影前即調(diào)動起內(nèi)心的鑒賞欲望，使其審美期待心理更為曖昧和濃烈，從而促使觀眾主動在影院完成電影觀賞活動。

陌生化效果是由驚奇感催生的。古希臘時，亞里士多德就提出了“驚奇”的說法，其后，黑格爾對此進(jìn)行發(fā)展，進(jìn)一步提出了“驚奇感”的概念。藝術(shù)源于生活的宗旨信條貫穿古今，但“驚奇說”認(rèn)為，驚奇感才是藝術(shù)得以存在和持續(xù)長期發(fā)展的主要推動力，人類對外界事物產(chǎn)生的驚奇感正是人類進(jìn)行審美創(chuàng)造和審美鑒賞活動的“動力因”。所以，藝術(shù)情境的營造必須跟粗糙的生活素材隔出距離，帶有更高層次的新鮮感。喬姆斯基這樣解釋：“當(dāng)一些現(xiàn)象太熟悉，太‘明顯’時，我們就覺得不必對其進(jìn)行解釋了?！盵3]同樣，如果預(yù)告片展現(xiàn)給觀眾的現(xiàn)象太熟悉、太明顯，甚或直接是對生活現(xiàn)實的同比例復(fù)制，那么觀眾絕對難以輕易掏腰包心甘情愿地在黑魆魆的封閉空間里瞻仰本就熟悉的生活片段?？苹媚Щ妙愲娪邦A(yù)告片催生的驚奇感自不必言喻，如《盜夢空間》（2010年）和《哈利波特》（1999年），夢境世界和魔法人生本就不是真實的，預(yù)告片所傳遞的陌生化效果直接勾起了觀眾不能自足的獵奇心理。就連改編自真人真事的現(xiàn)實主義電影，也會在預(yù)告片中讓觀眾在審美過程中見出距離感，《解救吳先生》（2015年）預(yù)告片中，劉德華向觀眾叩問“吾先生是誰？”“吾先生怎么了？”“吾先生在哪？”，置身事外的觀眾們未嘗知曉?？赐觐A(yù)告片后，驚奇感和陌生感充盈審美個體內(nèi)心，催其在完整的影片觀摩活動中親自探尋吾先生的離奇遭遇。

陌生感還需在驚奇之中曖昧延宕。預(yù)告片只是個縮影，它是對影片文本高比例壓縮后的“副文本”。與電影正片相比，預(yù)告片傳達(dá)出的陌生化效果更加曖昧。在對電影正文本的欣賞過程中，觀眾的審美心理實現(xiàn)了由陌生到不陌生的轉(zhuǎn)變，電影文本建構(gòu)的影像時空和敘事體系從不明晰變得明晰。而在對預(yù)告片的觀賞中，觀眾的驚奇感和獵奇心理非但得不到半分緩解，反而變得愈發(fā)強(qiáng)烈。預(yù)告片的影像體系吊足了觀眾的胃口，讓觀眾由不知情人轉(zhuǎn)變?yōu)榘胫槿?，讓本來完全不懂的陌生故事變得似懂非懂。這種懸而未決的曖昧的驚奇感使預(yù)告片的陌生化效果得以延宕，成為引導(dǎo)觀眾主動觀影的審美催化劑。在《超體》（2014年）預(yù)告片中，創(chuàng)作者以時間線索為序，將女主角露西由普通女孩兒轉(zhuǎn)變?yōu)榘俜种俪w人類的驚奇過程濃縮到兩分半的文本里，然而，露西為何發(fā)生轉(zhuǎn)變？轉(zhuǎn)變過程如何驚險？超體人類有何異能？諸多問題還是懸而未決！故事依舊顯得陌生而曖昧。

3 剪輯節(jié)奏的扣人心弦

電影節(jié)奏是“電影重要藝術(shù)元素之一。它表現(xiàn)為連續(xù)而又有間歇的運動，也是音樂作為時間藝術(shù)的主要因素。由于電影是時間和空間的復(fù)合體，節(jié)奏在電影中既表現(xiàn)在時間的流程中，也表現(xiàn)在空間的運動形態(tài)上?！盵4]預(yù)告片的節(jié)奏同樣重要，從某種程度上說，預(yù)告片的剪輯節(jié)奏應(yīng)該比正文本更為跌宕起伏，扣人心弦。大致可分為三種節(jié)奏模式。第一種是“緩-急-緩”模式，即預(yù)告片的視聽符碼依據(jù)一定的敘事邏輯呈現(xiàn)出一種由緩節(jié)奏“起”，急節(jié)奏“轉(zhuǎn)”“承”，緩節(jié)奏“合”的視聽風(fēng)格，該模式利用了電影藝術(shù)中敘事元素起承轉(zhuǎn)合逐級推動的遞進(jìn)關(guān)系，將審美體驗中緊張與松弛的心理狀態(tài)潛藏于預(yù)告片文本中，使觀眾能于潛移默化中得到一種張弛相濟(jì)的快感。在《蝙蝠俠黑暗騎士崛起》預(yù)告片中，文本前45秒畫面節(jié)奏平緩，背景配樂低沉，恰似暴風(fēng)雨前的寧靜，預(yù)示著危機(jī)即將來臨；45秒～1分08秒間，危機(jī)慢慢升級，蝙蝠俠遭遇磨難，鏡頭節(jié)奏慢慢加快，背景配樂也稍漸緊促；1分08秒～2分04秒，黑暗騎士崛起，蝙蝠俠歸來，善惡沖突愈演愈烈，預(yù)告片的畫面和聲音也隨著敘事元素越變越緊張；2分04秒至預(yù)告片結(jié)尾，蝙蝠俠載著美女離開，文本節(jié)奏重歸緩慢，緊張感頓然松弛，給觀眾留下了足夠的遐想空間和審美期待。第二種是“急-緩-急”模式，該節(jié)奏模式可視為前種模式的“逆模式”。內(nèi)地電影《老炮兒》的預(yù)告片便屬于此種模式，預(yù)告片前25秒，老炮兒被打，節(jié)奏略微急促；中間40秒，畫面配上了《啊朋友再見》的俄羅斯民歌，略緩略沉，帶有抒情性質(zhì)；最后25秒，節(jié)奏突然變強(qiáng)，畫面和聲音均被加快，老炮兒的鏡頭配合緊促的背景配樂在文本中快速閃現(xiàn)，或悲或喜，或哀或樂，以急緩急三段式變化的形式特點制造了必要的緊張感。第三種是“緩急起伏重復(fù)交替”模式，即預(yù)告片的剪輯節(jié)奏在敘事邏輯之內(nèi)表現(xiàn)出緩急情緒起伏交替的狀態(tài)，該類預(yù)告片文本傳遞給觀眾的是一種忽快忽慢、忽急忽緩的視聽符碼系統(tǒng)。此類預(yù)告片中，無論是鏡頭的切換，還是背景音樂的運用，都在盡量營造一種明快的、MV似的鏡語風(fēng)格，映射出后現(xiàn)代社會藝術(shù)作品本身所具有的零散化、碎片化的特點。在《歸來》預(yù)告片中，聲畫組合方式乎輕盈、乎緊張，敘事元素的運用乎熱血、乎絕望，視聽符碼共同展現(xiàn)了沸騰年代里的一段曠世之戀?？梢哉f，《歸來》預(yù)告片將諸多零散的電影素材組合進(jìn)一個緩急節(jié)奏起伏交替的文本中，升華了影片的審美品位，激蕩了觀眾的期待心理，讓觀眾能夠在微縮式的“副文本”中提前領(lǐng)略影片的感動。

4 結(jié)語

預(yù)告片所彰顯的審美特征是多方面的，它總能在審美過程中將各種表現(xiàn)手段凸顯到最大的程度，同時兼顧到各部分的和諧統(tǒng)一，不讓任何因素脫離整體美感。現(xiàn)如今，預(yù)告片已成為穩(wěn)固電影票房的重要保障之一，而能否制作出精良的預(yù)告片以提升電影的票房及影響力，還需從極致視聽、陌生情境和剪輯節(jié)奏三個方面努力。

[1]黑格爾.美學(xué)(第一卷)[M].北京:商務(wù)印書館,1979.

[2]朱光潛.西方美學(xué)史[M].北京:人民文學(xué)出版社,2011.

[3]喬姆斯基.語言與心理[M].北京:華夏出版社,1989.

[4]許南明.電影藝術(shù)詞典[M].北京:中國電影出版社,2005.

雷波（1988-），男，湖北武漢人，講師，研究方向：影視美學(xué)。