影貴妃
小李子(萊昂納多·迪卡普里奧)終于拿到了奧斯卡影帝,這是一個非常勵志的消息,很多人的反應都是,先陪萊昂納多傻笑一會兒。
認真看一個男人的眼睛,能讀出的東西很多。
時隔快30年后再讀一個男人的眼睛,能讀出來的東西還能很不同。
萊昂納多今年42歲,不算他童年時期參加兒童節(jié)目演出,從《成長的煩惱》算起,他整整出道了25年。
有趣的是,他的演員之路看似隨心所欲,其實步步“經”心,每一步都在向前探索,尤其是他對角色的挑選,帶著他姥姥家德國血脈的嚴謹。
你認識小李子的時間可能比你想象的要長。他最早進中國不是畫人體的那個片子,而是《成長的煩惱》,他在里面演一個心機boy。
小李子出現在這個家庭劇王朝的最末,那時這部維持了5年的神劇的收視率已經在下滑了。編劇和導演安排這一家人領回來一個養(yǎng)子魯克,這就是萊昂納多。
當時的主創(chuàng)寄希望于這張嬌俏的小臉能給人們新的刺激,同時一個領養(yǎng)兒童的介入也能讓一女兩兒有更復雜的多邊關系。當然更重要的是,本已經長得太大了。
心機boy對想當演員的少男少女來說基本上是本色演出,所有渴望表演的孩子,內心深處都是要爭寵的。但怎么把這種自發(fā)轉化為表演道路上的自覺追求才是關鍵。我們看見的很多膚淺的表演,就是因為已經三十幾、四十幾了的男星,仍然處于這種心機boy的模仿期。
幾年后,在中國人的國民喜劇《我愛我家》當中,梁左和英達也安置了一個養(yǎng)子進入到主角家庭中,這就是葛優(yōu)老師演的“春生”。但是春生最終被趕走,能否順利融入一個家庭,主要還得看臉。
劇集結束了,但群眾對這個帥小伙兒還是有印象的。此后他又在《不一樣的天空》里演出了一次約翰尼·德普的弟弟,這是一個智力殘疾人士。
每個有野心的演員都應該嘗試一下殘疾人,尤其是智力殘疾人的角色,這類一般都是配角,偶爾有主角也是小制作或者文藝片居多,所以要趁早嘗試。
但是智力殘疾人的角色要進得去,出得來,不應該從此被等同于角色本身。不然的話,就會像鄭則仕一樣,演大丞相楊素看上去也是肥貓。
到了1995年的《邊緣日記》,小李子扮演毒品困擾的籃球少年。
毒品相關的戲一般都容易出彩,受到毒癮折磨的人里,上一個讓大家印象深刻的是爾冬升《門徒》里的古天樂。
毒戲容易出演技,除了癮頭會令人有發(fā)揮余地,重犯罪也會讓劇情更刺激,青年演員應該主動去碰碰毒戲,陸毅出道靠的是《永不瞑目》,而想想《玉觀音》,佟大為這樣的一張呆臉在里面都可以十分生動。
1995年的《全蝕狂愛》,小李子扮演了同性戀詩人蘭波,早早挑戰(zhàn)同性戀愛題材,一般意味著顏值驚人,同時也對錘煉更復雜的演技有好處。套用今天我們的說法,同性之間的情感更復雜,更有內涵。
《馬文的房間》是一部很平常的家庭片,但是小李子扮演了一位精神病院出院的康復者。
毒癮也是精神疾病的一種,但精神疾病戲比毒戲更考驗人,毒癮的表情要求單一,而其他病人則可能面對扭曲的世界和扭曲的反應。
沒有這個開始,可能也就不會有《禁閉島》。
許多人想要重溫的《泰坦尼克號》是小李子的票房奇跡,現在都在歷史票房榜上居于第二位,只有《阿凡達》才在十幾年后破了這個紀錄。
不知道你們當年細看這部戲沒有,杰克剛開始是穿著窮小子的衣服出現,但是后來死掉之后,在羅斯的夢里,他衣冠楚楚,身著晚裝。
對啊,這就是鳥槍換炮,總演潦倒者戲路會偏窄,就連卓別林也會去嘗試獨裁者和謀殺犯這樣的角色。周星馳在他最黃金的時期,也會嘗試唐伯虎和百變星君這樣主角是富人的戲。
《鐵面人》里,小李子演了一個皇上,這下不再是小李子了。不過,一個片子大紅之后,另一個很難跟著紅,這時必然有人說你,不行了。
扮演帝王,即使不大紅大紫,也會是演技上臺階的一個機會,何況《鐵面人》也是西方名著,扮演太陽王路易十四,是個非常難得的機會。
提起鐵面人,免不了想起《天國王朝》里的面具國王,愛德華·諾頓演這個沒有表情的角色,實力不凡。
2000年的《海灘》,小李子扮演了一個記者,這是一個反桃花源的故事,其實角色本身和記者關系不大。
到了2006年《血鉆》,萊昂納多開始深挖這個可愛的行業(yè),小白臉多少都會把自己弄得臟臟的,想嘗試改變一下戲路。
不過萊昂納多從此開始了埋汰自己、娛樂群眾的生涯,《血鉆》和《荒野獵人》有一點精神是相通的。
好萊塢電影中的記者有兩種,配角男記者是笑話,像《夜訪吸血鬼》那樣被嚇得魂飛魄散,女記者則多是花瓶,憋著跟超級英雄談戀愛。但是好萊塢又最公道,只要你身入險地,大家就覺得你是自己人,是英雄好漢。戰(zhàn)地記者或者黑幕揭發(fā)記者特別受人尊重,比如今年獲得奧斯卡最佳原創(chuàng)劇本獎和最佳影片獎的《聚焦》。
不過小李子的《血鉆》很可惜,又是提名。
其實在《現代羅密歐與朱麗葉》(為了顏值去看看吧,那年男的21,女的剛17),小李子就已經接觸黑幫戲了。
不過到《紐約黑幫》,才算是真的開始玩黑幫戲。他扮演的愛爾蘭黑幫少東家,他父親就是愛爾蘭移民后裔。
此后的《無間道風云》,萊昂納多演的是梁朝偉的角色。
“對不起,我是警察。”“誰知道?”
演黑幫戲比單純的警匪片要更加錘煉演員,黑幫和警隊有著各種各樣復雜的爭斗和合作,這使得黑幫片成為認識復雜美國的最好教材。
《無間道》就是一個這樣的題材,初看時山是山,水是水。再看時,山不是山,水不是水,又看時,山又是山,水又是水。
這兩部騙子戲都是2002年和2013年,有興趣的人可以對比看一看,這11年小李子演技增加了沒有。奧斯卡的冷板凳,已經逐漸把這個人歷練出來了。
盡管有人認為聯邦調查局的老大胡佛近乎一個皇帝,但這和王帽子戲相比還是有不同,胡佛要游走于黑勢力、朝廷和資本之間,而且這人執(zhí)掌調查局50年,年齡跨度極大,就像今天的中國女演員總希望一輩子演個武則天一樣,權力執(zhí)掌者,尤其是長期掌權的人,是演員渴望挑戰(zhàn)的角色。
奇特的是,這三部電影其實可以被劃為一類,《飛行家》休斯這樣的飛行員富豪活的是一種人生。
《禁閉島》則是給了精神病人和被陷害的特工兩種可能。
《盜夢空間》給的則是無限種的可能,突破了單線的人生和時空的界限。
這三部片演完,覺得小李子可能對人生的挖掘也就在這里了,基本上可以在各職業(yè)里橫著走,不會遇到什么困難。
幾次錯過奧斯卡之后,萊昂納多開始挑戰(zhàn)人類的極限,他扮演的皮草老客,是一個求生者,是一個復仇者父親。
他會去跟熊、激流、饑餓和自然搏斗,向血淚要金人。
最終他成功了,小李子和奧斯卡的梗引發(fā)了人們的朋友圈刷屏,也有人看著厭倦。
不過真心支持的人還是會大聲表示自己的支持,甚至出現了類似的段子:
“你們別黑小李子,他曾是我的素描老師!”