建國“十七年”設計方針的構建與演替—從建筑設計到工藝美術

張 磊

建國“十七年”設計方針的構建與演替—從建筑設計到工藝美術

張 磊

“十七年”是指從中華人民共和國成立到 “文化大革命”開始這一特殊的歷史階段。這段時期的設計方針從50年代初的 “社會主義內容，民族形式”起步，以挪用傳統(tǒng)宮廷建筑語匯的 “大屋頂”設計風格為代表。1956年，國務院正式確立新的設計原則—“適用、經濟、在可能條件下注意美觀”，并進行了全面闡述，這是建國后我國首次獨立提出的設計原則，影響廣泛而長久。雖然遭到了“多快好省”、“設計革命”等左傾政策的干擾，但因實用性和合理性，“文革”結束后仍余音繞梁。

設計方針；民族形式；適用；經濟；美觀

2014年10月15日，習近平總書記在北京主持召開文藝工作座談會并發(fā)表長篇重要講話。特別引人關注的是，習近平在會上提出“不要搞奇奇怪怪的建筑”。這是時隔半個多世紀之后，中央領導人再次對設計領域所提出的綱領性意見。2016年2月，《中共中央國務院關于進一步加強城市規(guī)劃建設管理工作的若干意見》印發(fā)，對建筑設計提出了新的八字方針：“適用、經濟、綠色、美觀”。這些都說明，50年代提出的設計方針—“適用、經濟、美觀”仍具有與時俱進的生命力。回顧建國“十七年”間設計方針的構建與演替，對我們把握新時期藝術設計的發(fā)展方向、提高文化自覺與自信、探索當代設計的內涵價值都具有重要意義。

一、建筑設計方針的形成與流變

“社會主義內容，民族形式”源于斯大林20世紀20年代提出的社會主義文化方針，是包括文學、美術、建筑、音樂在內的社會主義文化事業(yè)的整體發(fā)展方向。中國在建國初，“民族形式”作為國家和民族獨立的一種標志取得了廣泛認同，國內的建筑師們很自然就接受了“社會主義內容，民族形式”的蘇聯建筑設計方針。理論上講，“民族形式”的定義應該在對大量傳統(tǒng)建筑遺存，包括皇家宮殿、宗教廟宇和民居民建等多種類型分析基礎上概況提煉而成。然而隨著學習蘇聯運動的深入，對這一概念的理解和運用出現了政治化、狹義化的誤讀。由斗拱和飛檐組成的“大屋頂”被認為是民族建筑風格的典型樣式，簡單模仿傳統(tǒng)宮殿和廟宇范式的現象以北京為中心在各地迅速鋪開。

1954年底風云突變，新任蘇聯領導人赫魯曉夫在第二次全蘇建筑工作者會議上作了《論在建筑中廣泛采用工業(yè)化方法，改善質量和降低造價》的報告，蘇聯建筑界掀起批判復古主義的浪潮。翌年，“大屋頂”建筑在中國國內遭到了來自意識形態(tài)和厲行節(jié)約兩方面的批評。前一種觀點認為“大屋頂”的建筑形式充滿復古的封建趣味，而后一種觀點則將這種民族風格視為產生大量建筑浪費現象的來源。如果說前一種觀點對時尚有學理上爭論的余地，那么后一種觀點明顯更具有現實說服力。在這個過程中，“適用、經濟和在可能條件下注意美觀”的設計原則上升為國內建筑設計的指導思想，這對“大屋頂”的建筑風潮起到了抑制作用。

建國初，政府副主席朱德依據勤儉建國的思想提出“適用、堅固、經濟”的建筑方針。1952年，第一次全國建筑工程會議指出建筑設計應以“適用、堅固和安全、經濟為原則，考慮到建筑是一種文化，也要適度地注重美觀”。1953年，總理周恩來在聽取關于參加波蘭建筑師代表大會情況的匯報后，對建筑民族形式問題發(fā)表了看法：“我國建筑事業(yè)雖有古代許多優(yōu)良建筑成就，但目前來看還是落后的。應該逐步地由低級向高級發(fā)展……同時要反對兩種偏向：一種是單純地追求美觀的鋪張形式，另一種是保守的復古形式。從建筑工程的適用、經濟、美觀三個條件看，目前應著重于適用和經濟。但也要求在可能條件下的美觀?！雹龠@反映出由仿古建筑泛濫所引發(fā)的浪費現象已經引起了一定重視。

1955年，副總理李富春在為第一屆全國人民代表大會所作的《關于發(fā)展國民經濟的第一個五年計劃的報告》中指出：“在非生產性的房屋建筑中，由于忽視‘適用、經濟、在可能條件下注意美觀’的原則，盲目地追求所謂‘民族形式’，講究豪華裝飾，大量地采用貴重的或特殊的材料，造成了驚人的浪費。單就‘大屋頂’來說，北京市內各機關建筑的39座房屋即因此浪費了540萬元……所有這些豪華的非生產性的建設，都是要不得的，都是同我們的社會主義工業(yè)化的建設方針不相符合的?！雹凇度嗣袢請蟆吩陂L達半年的時間內，以“厲行節(jié)約、反對基本建設中的浪費”為名組織多篇文章批評這一現象，最終在全國范圍內形成對“資產階級唯美主義的復古主義建筑思想”的批判。

1956年國務院下發(fā)《關于加強設計工作的決定》，明確提出：“民用建筑的設計中，必須全面掌握適用、經濟、在可能條件下注意美觀的原則”。對于這條之后較長時期內最重要、最核心的設計方針，李富春作出了權威解讀：“所謂適用就是要合乎現在我們的生活水平和生活習慣，并便于利用。所謂經濟就是要節(jié)約，要在保證建筑質量的基礎上力求降低造價，在這樣一個適用與經濟原則下面的可能條件下的美觀就是整潔、樸素而不是鋪張浪費”。顯然，這里的“鋪張浪費”并不是美學概念，而是經濟標準?！霸诳赡軛l件下注意美觀”的前提性表述意味著適用和經濟是美觀的充分條件，后者的必要性被大幅弱化。但“可能條件”與“美觀”的執(zhí)行標準仍缺少明確的指向性意見，即便“大屋頂”被冠之以“資產階級唯美主義”的大帽子，但這一論斷至少在某種程度上暗示了“大屋頂”還是“美”的。所以50年代末，“大屋頂”的設計風潮以首都“十大建筑”為樣板又一次卷土重來。1959年，建筑工程部在上海召開了住宅標準和建筑藝術座談會，部長劉秀峰作了題為《創(chuàng)造中國的社會主義的建筑新風格》的總結發(fā)言，提出建筑的風格要有時代性和民族性，要在繼承傳統(tǒng)的基礎上發(fā)展新風格，對重新出現的“大屋頂”建筑給予了肯定。

“大躍進”期間，強調物質向度的“多快好省”成為了主導性的社會主義建設方針，超常規(guī)和非理性的發(fā)展模式最終使國民經濟陷入了極端困窘。于是，“適用、經濟、在可能條件下注意美觀”在國民經濟調整時期獲得高度重視。作為我國首次獨立自主提出的設計原則，從建筑系統(tǒng)開始，幾乎所有的設計領域無不以此作為發(fā)展的方向，在不同場合又被簡稱為“適（實）用、經濟、美觀”等。但是到了60年代中期，“多快好省”以“設計革命”的名義再一次被強化。后者雖冠以“設計”之名，其實是降低技術標準、厲行節(jié)約的建設號召和以整頓工作作風為主要內容的政治運動。從內容上看，“設計革命”強化了“多快好省”之“省”，鼓吹低標準、低成本、低造價；從手段上看，“設計革命”同樣延續(xù)了群眾、干部和技術人員的“三結合”模式。

1964年底，毛澤東發(fā)出開展群眾性設計革命運動的號召?！度嗣袢請蟆冯S后開辟了《正確的設計從哪里來》的專欄，提出開展群眾性的“設計革命”運動的口號，展開用“革命精神改進設計工作”的大討論。12月，建筑工程部、政治部發(fā)出《關于設計革命運動的指示》，指出開展群眾性的“設計革命”運動是設計部門中的社會主義教育運動的重要組成部分，這就使得“設計革命”成為建筑行業(yè)特有的一次政治運動。③這場正值經濟匱乏時期開展的“設計革命”希望通過走群眾路線的方法達到節(jié)省材料、簡化流程和節(jié)約投資的目的，提倡“下樓出院”，實行現場設計。由于片面強調節(jié)約，將設計需求限制在滿足生產和生活的基本框架之內，排斥建筑藝術，否定了以往的創(chuàng)作成果，嚴重挫傷了設計師的工作熱情。例如這個時期頒布的《關于住房經濟指標的幾項調整》中詳細規(guī)定了每戶使用面積不得超過18平方米，之后所造的一批住宅單元房狹小擁擠，屋矮墻薄，完全脫離了“適用、經濟、美觀”的原則。60年代后期還先后流行“先生產后生活”、“干打壘”、“見縫插針”等一系列“左傾”口號，產生了不小的消極影響。

二、工藝美術領域的貫徹與運用

50年代的“社會主義內容，民族形式”文藝理論反映了一種社會主義體制下的民族主義價值觀，這對工藝美術同樣產生了廣泛影響。在這場傳統(tǒng)與現代的價值沖突中，“特種工藝”最終成為工藝美術生產的主要路徑，工藝美術的基本概念變得支離破碎。

建國初的工藝美術設計蘊含著宮廷與民間、傳統(tǒng)與現代之間的對立與矛盾，這集中反映在1953年舉行的全國民間美術工藝品展覽會上。圍繞一些價值高昂的國粹展品，關于民間藝人創(chuàng)造的宮廷用品是不是民間藝術的問題引起了激烈爭論。籌辦人龐薰琹就此請教了來觀展的朱德，后者態(tài)度鮮明：“既然我們有這樣的原料，有這樣的藝人，誰不讓他們生產，誰就是犯罪?！雹苤芏鱽硗瑯颖硎玖烁叨戎匾?，并決定第二年要準備四個展覽會到各社會主義國家展出。當時以權貴大戶、國外富賈為消費對象的特種手工業(yè)遇到困難，部分藝人生活無著。不難判斷，出口創(chuàng)匯和增加就業(yè)是展覽會獲得官方支持的內在原因。日后在內需萎靡的情況下，特種工藝這一承擔外銷創(chuàng)匯重任的“民族形式”，演變成工藝美術生產的主要路徑，工藝美術中的“民族風格”就主要指向了比較貴重的、專供外銷的牙雕、玉器、景泰藍等傳統(tǒng)工藝品種。陳之佛赴北京觀展后，意識到大眾對于工藝美術觀念可能會因此產生模糊，為此特撰文澄清并投至《美術》雜志，居然遭到退稿。陳氏再次去信，明言工藝美術不等同于奢侈古董，而是適應日常生活需要，實用之中使與藝術的作用相融合的工業(yè)活動，仍未獲認同。

50年代中后期至60年代，面向現代化生產的設計思想進一步受到壓制，工藝美術設計逐步形成了具有民族、民間特色的裝飾風格。1956年，毛澤東在聽取手工業(yè)工作情況時說：“提高工藝美術品的水平和保護民間老藝人的辦法很好，趕快搞，要搞快一點。你們自己設立機構，開辦學院，召集會議?！痹诤鸵魳饭ぷ髡叩恼勗捴?，毛澤東表示：“在中國，馬列主義的基本原理要和中國的革命實際相結合……社會主義的內容，民族的形式，在政治方面是如此，在藝術方面也是如此?！雹葸@意味著對“民族形式”的探索要走向獨立自主，他的指示直接促成了中央工藝美術學院的建立。對“民族形式”的不同理解導致中央工藝美術學院的辦學方針難以達成共識，當時有三種不同意見：一是面向手工業(yè)生產和手工藝品銷售，適應國家經濟建設的需要；二是面向現代生產，為人民的衣食住行服務；三是面向民族民間裝飾藝術，走民族化的藝術道路。這實際上延續(xù)了全國民間美術工藝品展覽會期間關于宮廷與民間、傳統(tǒng)與現代的爭論。第三種辦學方針一開始并不被認可?！胺从摇币院螅瑥堌?、張光宇等重新闡述了“民族形式”，提倡民族、民間兩個概念。張光宇創(chuàng)辦《裝飾》雜志并撰文指出：“社會主義的內容，民族的形式，是告訴我們新藝術創(chuàng)作的途徑，也告訴我們在表現的形式中，必須是要包括有民族風格的。”⑥由此，非宮廷化的民間工藝資源最終通過“裝飾”的名義被納入到“民族形式”的整體表述之中。

50年代中期以后，“適用、經濟、在可能條件下注意美觀”這條源于建筑領域的設計方針逐漸具備了普遍意義。通過調整個別詞匯的內容和排序，派生出很多大同小異的指導性話語。1956年上海市婦女兒童服裝展覽會的主題便是“提倡經濟、實用、美觀的服裝”。⑦1957年，首次全國工藝美術藝人代表會議在北京舉行，會議全面總結了建國以來工藝美術事業(yè)的成就和經驗，提出工藝美術生產事業(yè)要面向全國人民，努力貫徹“適用、經濟、美觀”的原則。但在隨后到來的“大躍進”運動中，設計評價標準受到“多快好省”的社會主義建設方針影響變得激進和偏頗?！岸嗫旌檬　北旧砭哂修q證性，既要多和快，也要好和省，但是在具體處理“多、快”和“好、省”的矛盾時，片面強調了“速度是總路線的靈魂”，“快，是多快好省的中心環(huán)節(jié)”。⑧這樣就走向了用主觀能動性代替客觀發(fā)展規(guī)律的危險道路。

設計中的“多快好省”并沒有明確的官方話語表述，但從當年的報章輿論中亦可見其大略。“多”指設計方案多、開發(fā)產品多。群眾性的設計成就得到了輿論的廣泛宣傳和鼓勵，經常以夸張的數量得以體現?！翱臁敝冈O計速度快，開發(fā)周期短。報紙上還經常刊登諸如“一夜設計兩個車間”這種令人難以置信的工作節(jié)奏。⑨“好”的原意指質量好或圖樣選中率高。但在“快”這一總路線核心思想的沖擊下，“好”的標準逐漸趨于低階化，一般指滿足生產或生活需要，或是達到多、快、省的綜合效果?！笆　敝竿ㄟ^設計來節(jié)約費用，降低成本?；ㄉ贩N的增多和開發(fā)速度的提升必然會增加總體成本。1954年，華東紡管局設計師張至煜在一款“孔雀開屏”圖案設計中使用了多達5種顏色，以鮮艷奪目的視覺效果獲得了報刊輿論的稱贊。⑩但到了“大躍進”時期，這種易增加成本的設計手法不再被提倡?！督夥拧房闹赋觥坝∪拘袠I(yè)目前存在一個突出的矛盾，就是花樣翻新和節(jié)約染化料的矛盾”，并稱贊了楊浦棉紡織印染廠的一款“天女散花”被面圖案設計，使用勾線和散點的設計手法代替?zhèn)鹘y(tǒng)的塊面填色，雖然用了7套顏色，但成本卻比6套色的普通花布下降了40%。?

因為“大躍進”所產生的嚴峻經濟形勢，“適用、經濟、美觀”在60年代初的國民經濟調整時期具有了更重要的現實意義，對其規(guī)律的理解也趨于整體與深化。1961年底，陳之佛應《文匯報》之邀撰寫《談工藝美術設計的幾個問題》一文，對此作了深入地闡述：“注意了經濟、適用而忽略了美觀，不行，這樣做，無疑在工藝美術中取消了美術。只注意美觀而忽略了經濟、適用，也不行，這樣就會變成‘紙上談兵’?！?

“適用、經濟、在可能條件下注意美觀”的提出源于勤儉建國的時代背景，表述上淡化了意識形態(tài)色彩，應該說具有一定先進性、現實性和合理性。與“社會主義內容，民族風格”相比，這條設計原則總體上具有實用優(yōu)先，平衡發(fā)展的特征，與60年代前中期的工業(yè)基礎和社會經濟條件是相吻合的，對國民經濟的恢復和工藝美術的發(fā)展起到了重要的促進作用。同時需要看到的是，由于經濟條件的落后和詞語排序先后關系所產生的局限性，“適用”始終是最核心和最重要的出發(fā)點。

“適用”應該是一個動態(tài)概念，不同年代、不同地區(qū)、不同人群的“適用”標準顯然是不同的。但在生產力比較落后的歷史條件下，無論是設計還是生產，都存在著為優(yōu)先滿足最大群體的需求而消弭差異的傾向。當經濟形勢逐步改善之后，對“美觀”的限制性解讀卻遲遲沒有消除，打破了功能和形式兩者的平衡。1962年上海日用品美術設計展舉行之際，《新民晚報》的評論強調“以適用為先”，不能操之過急。1964年該報關于上海日用品美術設計展的評論繼續(xù)明確“從適用出發(fā)”。?這意味著社會評價機制更青睞在滿足基本功能前提下更為大眾化的設計方案，那些為追求形式新穎而增加技術難度和生產成本的作品則受到了批評。1964年召開的全國工藝美術工作會議重申了“適用、經濟、美觀”的原則，明確提出工藝美術創(chuàng)作和生產要為美化人民生活服務，為出口貿易服務。要求欣賞品和使用品同時并舉，以實用品為重點；高級品和普及品同時并舉，以普及品為重點；大件和中、小件同時并舉，以中、小件為重點，內銷和外銷同時并舉，要立足國內市場，積極擴大出口。?從“并舉”和“重點”的一系列表述中也不難發(fā)現，注重平衡發(fā)展還是要先突出“適用”。60年代后期，對“美觀”的理解出現了泛政治化的價值判斷。傳統(tǒng)圖案研究被批為封建復古，現代設計理念又被批為資產階級情調，客觀上束縛了設計創(chuàng)作的思路。形式問題由此被長期擺在了一個次要的位置上，影響了國內設計觀念的全面發(fā)展。

三、余論：“文藝革命”的波及與影響

作為政治運動的“文化大革命”從1966年正式發(fā)動，作為其先導的“文藝革命”實際從1963～1964年就開始了。這場“文藝革命”以“古為今用、洋為中用、推陳出新”的文藝路線為指針，以江青主導的“京劇革命”為樣板。1964年的京劇現代戲觀摩演出大會舉辦后，《人民日報》稱其是社會主義文化大革命的開場鑼。?通過向“京劇革命”學習，文藝領域普遍開展破舊立新、推陳出新的做法。

受此影響，1965年召開的全國工藝美術創(chuàng)作設計會議提出要學習“京劇革命”?！肮まr兵”和“樣板戲”的設計題材在工藝美術領域大量出現，偏離了之前幾年所堅持的“適用、經濟、美觀”的原則。上海是年大鬧工藝美術的創(chuàng)作設計革命，二月到四月間共誕生了350件作品。其中絕大多數是現代題材的欣賞品，有牙雕《歐陽海》、玉雕 《第一課》、黃楊木雕 《話當年》、面塑《草原小姐妹》、紅木雕刻《非洲風暴》、絨繡《婁山關》等。?日用品的圖案設計也開始大量采用現代題材，尤其是時事政治和革命題材。而在此之前，此類題材還多僅限于大型的節(jié)事紀念和獻禮作品。1964年底，《新民晚報》刊登了一封讀者來信，稱“脫離政治和當前革命時代的圖案，看了實在令人厭惡?！?該報同時稱贊了日用品美術設計在搪瓷、被面、枕套上的革新舉措，如搪瓷面盆上出現了“送公糧”、“水電站”、“飛機噴農藥”等一批反映新建設、新風光、新人新事的圖案設計。此類迎合政治需求的作品是機械象征化和高度程式化的“文革”設計形態(tài)之發(fā)端。

注釋：

①力平、馬芷蓀：《周恩來年譜 （1949-1976）》，北京：中央文獻出版社，1997年版，第306-307頁。

②李富春：《關于發(fā)展國民經濟的第一個五年計劃的報告》，《人民日報》1955年7月8日，第6版。

③肖桐：《當代中國的建筑業(yè)》，北京：中國社會科學出版社，1989年版，第88頁。

④龐薰琹：《就是這樣走過來的》，北京：三聯書店，1988年版，第297-300頁。

⑤中共中央文獻研究室：《毛澤東文集》（第7卷），北京：人民出版社，1999年版，第78頁。

⑥張光宇：《裝飾諸問題（二）》，《裝飾》，2008年第1期，第26頁。.

⑦《上海市婦女兒童服裝展覽會》，內部發(fā)行，1956年版，第1頁。

⑧《力爭高速度》，《人民日報》，1958年6月21日第1版。

⑨《奇跡再來一個，一夜設計兩個車間》，《新民晚報》，1958年4月4日，第4版。

⑩《九只孔雀，五套顏色》，《新民晚報》，1954年7月21日，第1版。

?黃宗林：《從印染業(yè)一個新品種的設計談起》，《解放半月刊》，1959年第71期，第32頁。

?陳之佛：《談工藝美術設計的幾個問題》，《文匯報》，1962年1月16日，第3版。

?《從適用出發(fā)》，《新民晚報》，1964年6月21日，第2版。

?季龍：《當代中國的工藝美術》，北京：中國社會科學出版社，1984年版，第495頁。

?曹禺：《一場文化大革命》，《人民日報》，1964年7月15日，第3版。

?《創(chuàng)作三百多件現代題材新品》，《新民晚報》，1965年5月31日，第2版。

?《應該體現革命精神》，《新民晚報》，1964年12月23日，第3版。

張 磊 上海師范大學人文與傳播學院 副教授

Construction and evolution of Design Guidelines in 1949 to 1966 From architectural to artistic design

Zhang Lei

“17 years” refers to the particular historical period from the founding of the PRC to the Cultural Revolution. The design guidelines of the period began from “the Content of Socialism, National Style” in the early 1950s. In 1956, the State Department officially established the new design principles--“Applicable, Economical, Attention to Beautiful in Possible Conditions”, which was the first independently design principle after the year of 1949. Despite the interference from left - leaning policies such as “Do More with Less” and “Design Revolution” , the design guidelines had a broad and lasting impact after the Cultural Revolution.

Design guidelines；National Style；Applicable；Economical；Beautiful

J04

A

1674-7518（2016）04-0071-04