楊冬妮
(山東師范大學(xué) 傳媒學(xué)院,濟(jì)南 250014)
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論《美人魚(yú)》的高碳美學(xué)特質(zhì)
楊冬妮
(山東師范大學(xué) 傳媒學(xué)院,濟(jì)南 250014)
周星馳導(dǎo)演的影片憑借炫目的視覺(jué)特效、離奇怪誕的情節(jié)以及夸張的人物形象挑逗、刺激觀眾的感官,使觀眾沉溺在視聽(tīng)奇觀中,產(chǎn)生沉浸型自由情感。但影片違背人性真實(shí)原則,存在低俗化、色情化等特征,難以使觀眾產(chǎn)生情感共鳴,是典型的高碳藝術(shù)。
高碳藝術(shù);低俗化;色情化;虛假化
周星馳的新作品《美人魚(yú)》以其超高的票房開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)電影票房的新紀(jì)錄。不過(guò)如果依據(jù)“低碳美學(xué)與低碳藝術(shù)原理”①對(duì)其文本進(jìn)行考察,就會(huì)發(fā)現(xiàn)該作品存在三個(gè)明顯的病象,即審美趣味的低俗化、場(chǎng)景的色情化和內(nèi)容的虛假性,堪稱一部典型的“高碳藝術(shù)”文本。
“所謂藝術(shù)的低俗化就是藝術(shù)作品中呈現(xiàn)的一種迎合、挑逗、刺激、蠱惑人性本能欲望,以激發(fā)人類生理感官快感為主要訴求的藝術(shù)傾向。”[1]影片《美人魚(yú)》以極富刺激性、煽動(dòng)性的視聽(tīng)形式,以及低俗化的表現(xiàn)方式,引發(fā)觀眾強(qiáng)烈的沉浸型自由情感②,體現(xiàn)出高碳特質(zhì)。下文將從視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)兩個(gè)方面分析影片的低俗化傾向。
在視覺(jué)形象方面,首先從人物造型來(lái)看,周星馳電影中常常以人物形象的“審丑”博取觀眾的眼球。《美人魚(yú)》中的人物造型也具有“審丑”特質(zhì)。博物館館長(zhǎng)假扮美人魚(yú),將美人魚(yú)尾、長(zhǎng)發(fā)等象征美好的視覺(jué)符號(hào)“嫁接”到肥胖、丑陋的身體和面容之上,以極不協(xié)調(diào)的視覺(jué)拼貼產(chǎn)生的視覺(jué)刺激和反差刷新了觀眾對(duì)“丑陋”的認(rèn)知極限,使觀眾沉浸在“審丑”帶來(lái)的視覺(jué)興奮之中不能自拔?!睹廊唆~(yú)》中另一個(gè)男扮女裝的人物形象?是憑借在網(wǎng)劇《萬(wàn)萬(wàn)沒(méi)想到》中反串女人而走紅的孔連順(飾演游客之一)。創(chuàng)作者將孔連順在網(wǎng)劇中早已為人熟悉的女裝扮相“移植”到電影中,試圖延續(xù)、迎合網(wǎng)劇觀眾的興趣點(diǎn),但是并沒(méi)有與影片文本產(chǎn)生內(nèi)在聯(lián)系,突顯出影片創(chuàng)意不足。劉軒的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手鄭總具有周星馳電影中暴發(fā)戶的造型特征:他身著豹紋套裝、俗艷的彩色花紋襯衣,禿頂(影片中對(duì)他的這一特征進(jìn)行調(diào)侃),身材矮小、舉止瘋癲,是典型的“審丑”客體。影片對(duì)鄭總的作弄和嘲諷同樣迎合了觀眾的低俗趣味。當(dāng)鄭總撥弄著僅剩的幾縷頭發(fā)質(zhì)問(wèn)劉軒“你有毛嗎?你連一根都沒(méi)有!”的時(shí)候,粗俗的形象似乎是在暗示觀眾可以對(duì)其進(jìn)行嘲諷而不需具有道德的壓力。上述人物形象除了以獵奇的造型刺激觀眾的感官,制造低俗生硬的笑料以外,別無(wú)他用。觀眾在集體無(wú)意識(shí)地興奮嘲諷過(guò)后,感覺(jué)到的是精神的空虛和道德底線的失守,這很容易對(duì)身心健康產(chǎn)生負(fù)面影響。
在周星馳的影片中,如果說(shuō)對(duì)丑陋形象的負(fù)面道德渲染指向觀眾精神壓力和負(fù)面情緒的宣泄,那么對(duì)丑陋形象的正面道德渲染就指向了觀眾的道德認(rèn)同和情感認(rèn)同。《少林足球》中的趙薇,《食神》中的莫文蔚等女性形象在造型上被丑化,齙牙、痣、死魚(yú)眼、土氣的著裝、俗艷的妝容已經(jīng)成為這類女性形象的標(biāo)準(zhǔn)配置。與外在形象形成鮮明對(duì)比的是,她們都具備高尚的情操,對(duì)周星馳扮演的男主角癡情專一、敢于奉獻(xiàn)。影片的最后,男主角總是會(huì)發(fā)現(xiàn)女主角的默默守候,于是愛(ài)情成為此類喜劇電影最大的亮點(diǎn)和調(diào)劑,甚至起到了深化主題的作用。這類“審丑”客體就像怪物史萊克一樣,外表丑陋、內(nèi)心善良,迎合了觀眾對(duì)“真善美”的情感認(rèn)同以及對(duì)“心靈比外表重要”道德觀念的認(rèn)同。丑女的勝利不但博取了觀眾的同情,更使在現(xiàn)實(shí)生活中并不如意的觀眾釋放了情感和道德壓力。殊不知這是創(chuàng)作者精心編制并屢試不爽的情感陷阱,如此簡(jiǎn)單的愛(ài)情邏輯不但不符合生活真實(shí),也不符合人性真實(shí),它只能存在于電影中,更確切地說(shuō)只能存在于“夢(mèng)幻”中。與此同時(shí),“丑女”形象帶給觀眾的觀影快感還來(lái)自于演員和角色之間巨大的反差:有什么比美女化身為“野獸”更能挑逗觀眾的獵奇心理?這種低俗、扭曲的觀影心理對(duì)觀眾身心健康的損害作用不容小覷。
觀眾沉浸在影片中反常的人物形象之中,“期待視野”促使他們?cè)谄溆捌袑ふ蚁嗨频囊曈X(jué)符號(hào),殊不知已經(jīng)陷入沉浸型自由情感的泥淖。在《美人魚(yú)》中,周星馳將審丑進(jìn)行到底,人物造型設(shè)計(jì)與其以往影片出現(xiàn)大量的雷同。例如,由林允扮演的女主角珊珊一出場(chǎng),其丑陋俗氣的形象就再次印證了周星馳的人物形象塑造策略。濃艷的眼妝、俗氣的裝扮、血紅的嘴唇,與趙薇在《少林足球》中的造型十分相似,然而這一出場(chǎng)形象設(shè)計(jì)與整個(gè)影片的敘事邏輯不甚相符。珊珊只在這一場(chǎng)戲中以丑陋的形象示人,在其它場(chǎng)景中除了著裝外基本保持著清麗脫俗的形象。這一“丑陋”的設(shè)計(jì)不但沒(méi)有達(dá)到一貫的道德情感制導(dǎo)的目的,甚至與整個(gè)文本也沒(méi)有明顯聯(lián)系。這種為丑陋而丑陋、為噱頭而噱頭、為獵奇而獵奇的形象呈現(xiàn)方式在影片中屢見(jiàn)不鮮。可以說(shuō),創(chuàng)作者在自我抄襲方面都顯得漫不經(jīng)心,使本就脫離時(shí)代社會(huì)文化語(yǔ)境、審美趣味的敘事方式和人物形象塑造更顯得突兀、做作。包括另外幾個(gè)主角,如劉軒、若蘭、八爪魚(yú)在內(nèi)的人物造型也致力于營(yíng)造圖解式的視覺(jué)奇觀。
除視覺(jué)刺激之外,影片通過(guò)人物口音、對(duì)白以及音樂(lè)對(duì)觀眾的聽(tīng)覺(jué)進(jìn)行刺激。在此之前,周星馳導(dǎo)在演《西游降魔》中創(chuàng)造性的將橫店方言應(yīng)用到影片本文之中,產(chǎn)生了意想不到的喜劇效果。在《美人魚(yú)》中,他沿用這一手法,將博物館館長(zhǎng)和唐山方言加入本文。然而,嘩眾取寵、陰陽(yáng)怪氣的語(yǔ)言并沒(méi)有有機(jī)地融入敘事中,只是達(dá)成對(duì)影片噱頭的增量和聽(tīng)覺(jué)的刺激。此外,不同地域語(yǔ)言的“大雜燴”是影片聽(tīng)覺(jué)刺激的又一來(lái)源。除了中國(guó)內(nèi)地地方口音之外,影片中還充斥著港澳等地的口音。羅志祥飾演的八爪魚(yú)口中的“撲街”(粵語(yǔ))頻繁出現(xiàn)在以普通話為主的臺(tái)詞中,給觀眾帶來(lái)了聽(tīng)覺(jué)上的新鮮感,滿足了獵奇心理。鄭總代表的港臺(tái)商人對(duì)劉軒充滿蔑視,其口中“你這個(gè)卑鄙、無(wú)恥、下流的賤貨”、“土鱉”等帶有港臺(tái)口音的污蔑性言辭為鄭總的“丑陋”形象添枝加葉,形成了聽(tīng)覺(jué)與心理刺激。另外,我們從鄭總和徐克扮演的富商的對(duì)白中可以感受到鮮明的周星馳早期電影的無(wú)厘頭痕跡,但是這種生硬地模仿并沒(méi)有構(gòu)成文本深層次的互文性③,反而脫離當(dāng)今觀眾,特別是大陸新一代觀眾的審美,造成了“水土不服”、“時(shí)空不服”的虛假的效果,使影片的觀賞性大打折扣。影片中聽(tīng)覺(jué)刺激的另一種實(shí)現(xiàn)方式是夾帶英語(yǔ)的對(duì)白,這些對(duì)白除聽(tīng)覺(jué)刺激性外還具有強(qiáng)烈的情緒煽動(dòng)性。無(wú)論是鄭總口中的“what are you talking about?”還是若蘭口中的“what the hell you guys doing?”無(wú)不充斥著富人階層的自命不凡和崇洋媚外,煽動(dòng)觀眾對(duì)富人和特權(quán)階級(jí)的仇視和嘲諷。影片的對(duì)白中還充斥著對(duì)金錢和性的渲染。白手起家的劉軒的臺(tái)詞,“我是個(gè)俗人,只對(duì)萬(wàn)惡的金錢感興趣”,“什么真的不要錢,你就是想要的更多?!庇捌袆?dòng)輒幾百億的投資額度,使觀眾對(duì)金錢的渴望被直白而夸張地呈現(xiàn)在人物的言語(yǔ)之中,具有極強(qiáng)的心理刺激性和挑逗性。另外,劉軒與若蘭的具有色情意味的對(duì)話也挑逗著觀眾的性本能欲望。
影片中音樂(lè)的運(yùn)用同樣充滿刺激性和煽動(dòng)性。劉軒最喜愛(ài)的那首歌曲《無(wú)敵》中的歌詞,“無(wú)敵是多么,多么寂寞”實(shí)際上是口號(hào)性的、空洞的財(cái)富、金錢和地位的暗示,渲染的是富人階層奢靡風(fēng)氣和精神的頹敗,這種“無(wú)病呻吟”極易在觀眾中產(chǎn)生負(fù)面情緒。在近幾年的喜劇電影中,影片主題曲與影片的互文性極大地促進(jìn)了電影的傳播。例如,歌曲《小蘋(píng)果》帶動(dòng)了《老男孩之猛龍過(guò)江》的票房,經(jīng)典粵語(yǔ)歌曲《一剪梅》也促進(jìn)了《夏洛特?zé)馈返膫鞑?。可以說(shuō)影視歌曲的傳播本身就是有力的宣傳手段。影視歌曲應(yīng)該盡可能深入影片敘事和人物心境,達(dá)到對(duì)真實(shí)人性的抽象描摹,成為人物內(nèi)心情感的發(fā)聲裝置,而不僅僅是營(yíng)銷的手段和影片的噱頭。如中國(guó)影片《老男孩》及其同名主題曲風(fēng)靡大江南北,歌曲傳達(dá)出的是對(duì)青春逝去的無(wú)限悵惘以及對(duì)生存價(jià)值的追尋求索,其中表達(dá)的感情真摯動(dòng)人,與影片主題思想高度契合,引起了無(wú)數(shù)觀眾的共鳴。在《美人魚(yú)》中,歌曲《世間只問(wèn)你好》以及《無(wú)敵》的歌詞與劉軒的現(xiàn)實(shí)處境形成直觀、淺表的互文,試圖以概念化的歌詞詮釋人物性格和心境,但于對(duì)影片主題理念沒(méi)有深度指涉,反而強(qiáng)化了人物形象的平面化、類型化,導(dǎo)致了人物形象的虛假。劉軒與珊珊對(duì)唱的情節(jié)怪誕而具有情緒煽動(dòng)性,并沒(méi)有展現(xiàn)出兩人愛(ài)情萌芽的浪漫。
色情化是《美人魚(yú)》的第二個(gè)突出病象。根據(jù)低碳美學(xué)原理,“各種形式的黃色藝術(shù)文本純粹訴諸赤裸裸的性行為描寫(xiě)、展示和渲染,直接挑逗和勾引人類的性本能欲望,是當(dāng)之無(wú)愧的高碳藝術(shù)。”[2]《美人魚(yú)》對(duì)性感身體的過(guò)分呈現(xiàn)已然達(dá)到挑逗和勾引人類的性本能欲望的效果,具有高碳藝術(shù)的特質(zhì)。張雨綺扮演的若蘭與其它類型片中的蛇蝎美人一樣,集傲人的身材、無(wú)雙的美貌、靈活的頭腦和陰狠的手段于一身。然而,最能吸引觀眾眼球的是她性感的身材。若蘭在暴露、性感著裝和鏡頭的著力渲染下具有極強(qiáng)的性暗示和挑逗意味,其對(duì)于視覺(jué)和生理的刺激性不言而喻。同時(shí),影片著力渲染劉軒和若蘭若即若離的肢體接觸,吊足了觀眾胃口。根據(jù)弗洛伊德的觀點(diǎn),藝術(shù)生產(chǎn)和欣賞是為了滿足藝術(shù)家和普通受眾被潛抑的性本能欲望,“單純從滿足人類的性本能焦慮可供選擇的多種替代性文化途徑看,無(wú)論從理論上考慮還是從實(shí)踐上觀察,那些最能直接滿足性本能欲望、最容易直接借此釋放‘力比多’(性力)能量的文化就成為人們的最優(yōu)先選擇?!盵3]由此觀之,高碳文化和藝術(shù)品因?yàn)橹苯诱宫F(xiàn)肉體誘惑和性行為,更加適應(yīng)人類的本能欲求而受到歡迎。但同時(shí)也應(yīng)該看到,在奧斯卡獲獎(jiǎng)影片中也不乏性愛(ài)場(chǎng)景,但“幾乎所有的這些性愛(ài)場(chǎng)景或細(xì)節(jié)都是故事本身所必需的,都是為了再現(xiàn)或表現(xiàn)真實(shí)的人性或真實(shí)的人物性格而設(shè)計(jì)的,因而是整個(gè)藝術(shù)的有機(jī)組成部分,是構(gòu)成作品美學(xué)價(jià)值的不可或缺的元素。觀眾看過(guò)之后不是想入非非,而是得到某種心靈升華或凈化?!盵4]《美人魚(yú)》中的曖昧情節(jié),如在會(huì)議場(chǎng)景中,劉軒和若蘭毫無(wú)征兆地曖昧嬉戲。只因這一情節(jié)發(fā)生在相對(duì)莊重的會(huì)議場(chǎng)景,發(fā)生在一群老年參會(huì)者的矚目之下,因而具有了反常規(guī)的、獵奇的、刺激的意味。這種極端幼稚、不合情理的情節(jié)安排只能說(shuō)明劇作者過(guò)分低估觀眾的智商和審美情趣。對(duì)于真愛(ài)來(lái)說(shuō),性訴求是其中的必然成分,而不是它的功利性所在?!盵5]性行為如果以適當(dāng)?shù)姆绞秸宫F(xiàn),同樣能夠從中體會(huì)到深沉復(fù)雜而美好的人性,使觀眾得到精神的陶冶。而美人魚(yú)通過(guò)隱晦的形式達(dá)到的是赤裸裸的性暗示,藝術(shù)品的價(jià)值難于在這種投機(jī)取巧的功利訴求中實(shí)現(xiàn)。
“客觀地說(shuō), 色情化、低俗化藝術(shù)作為人性的一種基本欲求有其一定的合理性, 但經(jīng)常性的被低俗藝術(shù)刺激則會(huì)嚴(yán)重?fù)p害藝術(shù)主體的身心健康, 其中的道理是不言而喻的?!盵6]在影片《美人魚(yú)》中,低俗化和色情化成為創(chuàng)作者吸引觀眾的手段,在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)兩個(gè)方面挑逗觀眾的感官和心理,使觀眾陷入沉浸型自由情感的漩渦。
內(nèi)容虛假是《美人魚(yú)》另一個(gè)比較嚴(yán)重的問(wèn)題?!八^內(nèi)容虛假就是藝術(shù)文本嚴(yán)重脫離歷史真實(shí)、社會(huì)真實(shí)、生活真實(shí)和人性真實(shí),純粹憑借藝術(shù)家的想象杜撰故事?!盵7]影片中的內(nèi)容虛假集中體現(xiàn)為情節(jié)虛假和人物性格虛假。
(一)情節(jié)虛假
影視作品的情節(jié)屬于內(nèi)部形式④的范疇。根據(jù)低碳美學(xué)原理,“對(duì)內(nèi)在形式的感知和把握所激發(fā)的乃是一種沉浸型自由情感。沉浸型自由情感的強(qiáng)度和持續(xù)度都遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于感官型自由情感,極容易讓審美主體深度沉浸其中,具有極強(qiáng)的致癮作用?!盵8]跌宕起伏、曲折離奇、聳人聽(tīng)聞的情節(jié)是《美人魚(yú)》吸引觀眾的重要手段,容易引發(fā)觀眾的沉浸型自由情感。
影片之中存在著紛繁復(fù)雜的情感線索,除了珊珊和劉軒誤打誤撞的愛(ài)情之外,八爪魚(yú)對(duì)珊珊的深情守望,若蘭對(duì)劉軒的愛(ài)恨癡纏都成為影片重要情感線,并由此引申出的因愛(ài)生恨、情敵對(duì)決、英雄救美等層出不窮的情節(jié)。男女主人公為了愛(ài)情背叛族群、犧牲自我的情節(jié)在藝術(shù)作品中早已司空見(jiàn)慣。如李安經(jīng)典影片《色戒》中,王佳芝在刺殺易先生的過(guò)程中對(duì)其產(chǎn)生感情,并最終以自我以及同伙的犧牲作為代價(jià)挽救了易先生的生命?!睹廊唆~(yú)》套用這一情節(jié)公式,制造了劇烈的外部沖突,八爪魚(yú)為首的美人魚(yú)的復(fù)仇行動(dòng)、珊珊的刺殺行動(dòng)、若蘭對(duì)美人魚(yú)種族的滅絕行動(dòng)等一系列的暴力行為大大提升了影片的感官刺激性以及順勢(shì)審美效應(yīng)⑤。真摯情感和復(fù)雜人性的再現(xiàn)和表現(xiàn)在強(qiáng)烈的感官刺激下顯得既空洞又被動(dòng)。影片中,即使是在劉軒和珊珊生死攸關(guān)的場(chǎng)景中,當(dāng)劉軒抱著受重傷的珊珊向大海走去,劉軒被若蘭的冷箭刺中,仍然咬著牙堅(jiān)持將珊珊護(hù)送到海邊,在確認(rèn)珊珊安全之后再倒下。也許觀眾們有那么一瞬間被劉軒為愛(ài)犧牲的勇氣所感動(dòng),但是更吸引人的是影片營(yíng)造的男女主角命懸一線的氛圍,是珊珊血肉模糊的身軀,是劉軒被箭刺穿的胸膛。這與其說(shuō)是一個(gè)愛(ài)情場(chǎng)面,不如說(shuō)是一場(chǎng)暴力場(chǎng)面。過(guò)多暴力的視覺(jué)形象以及過(guò)于強(qiáng)烈的外部沖突使本應(yīng)浪漫悲壯的愛(ài)情場(chǎng)面更像是一場(chǎng)武裝斗爭(zhēng),情緒感染力被削弱。
影片跌宕起伏的情節(jié)安排使觀眾沉浸在影片營(yíng)造的虛假情境之中,體驗(yàn)過(guò)山車一般的情緒起伏、生理刺激。觀眾體驗(yàn)到了俗世生活中難以體驗(yàn)到的巨大的情感沖擊和驚險(xiǎn)場(chǎng)面、喜劇效果,為影片的精心設(shè)計(jì)而驚嘆不已。
(二)人性虛假
“從很大程度上說(shuō),凡是表現(xiàn)和再現(xiàn)了真實(shí)人性的藝術(shù)作品,都會(huì)在第一時(shí)間引起我們強(qiáng)烈的情感共鳴,在第一時(shí)間觸動(dòng)我們深藏在潛意識(shí)底層的人性根基?!盵9]幾乎所有優(yōu)秀的奇幻影片都指向人性的某些本質(zhì)和內(nèi)涵,它們無(wú)不按照人性真實(shí)的原則來(lái)安排影片本文,將人生哲理暗藏在看似荒誕的故事情節(jié)之中,從而達(dá)到人性真實(shí)的高度。如周星馳的影片《大話西游》,影片情節(jié)雖然保持了周星馳一貫的無(wú)厘頭的風(fēng)格,但是紫霞仙子和至尊寶的愛(ài)情還是感動(dòng)了無(wú)數(shù)的觀眾。觀眾被其中傳達(dá)出綿綿無(wú)盡的哀思所感染,久久沉浸在這種人性況味和人生哲理之中,從而對(duì)真實(shí)生活有了更深的洞見(jiàn)和體認(rèn)。這樣的藝術(shù)作品具有曠遠(yuǎn)的意味和歷久彌新的藝術(shù)價(jià)值。再如管虎導(dǎo)演的《殺生》,其中荒誕的情節(jié)和人物怪誕的行為傳達(dá)出來(lái)的象征意義指向人性中的黑暗面和光明面。通過(guò)全村人對(duì)一個(gè)“反動(dòng)者”的謀害,影片探討了個(gè)人與社會(huì)的關(guān)系以及存在主義的命題。同時(shí),《殺生》對(duì)愛(ài)情的展現(xiàn)也真實(shí)動(dòng)人。當(dāng)村民們合力要置牛結(jié)實(shí)于死地,懷著孩子的寡婦為保全牛結(jié)實(shí)一命,決定和孩子一起死去,牛結(jié)實(shí)跪在地上痛哭流涕著祈求寡婦。此時(shí),“行為不端”的寡婦與“無(wú)惡不作”的牛結(jié)實(shí)身上體現(xiàn)出的人性光輝足以撼動(dòng)觀眾的內(nèi)心。影片的最后,牛結(jié)實(shí)在深山中死去,但是象征抑制人性的村子也在地震中土崩瓦解,寡婦和孩子則逃往遠(yuǎn)方的樂(lè)土。牛結(jié)實(shí)雖然死了,但是他身上體現(xiàn)出的生命的自由活力,對(duì)生命和自由的熱愛(ài)卻復(fù)活。管虎導(dǎo)演的這部影片與那些閃耀人性光輝的奧斯卡影片給予我們的心靈感染屬于同樣的性質(zhì)?!斑@種性質(zhì)在美學(xué)上就是所謂的壯美、崇高、悲劇、直接的審美效應(yīng)就是感動(dòng)、震撼、陶冶?!庇秩绾萌R塢影片《機(jī)器人總動(dòng)員》中機(jī)器人瓦力對(duì)于同伴的渴望以及對(duì)于生命的關(guān)照表現(xiàn)了人性最深層次的同情和善良。這一動(dòng)畫(huà)機(jī)器人形象顯然承載了人性本真意義。相比于這些同樣建立在非現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境的影片,《美人魚(yú)》中展現(xiàn)的人性、情感卻缺少真實(shí)性和感染力。換句話說(shuō),其中的人物形象的闡釋具有明顯的概念化、抽象化、圖解化的傾向?!八囆g(shù)家是預(yù)先帶著自己認(rèn)定的、理解的、看好的、公式化的人性理念進(jìn)入到藝術(shù)創(chuàng)作的程序的,因此他們所設(shè)計(jì)的一系列人物性格、故事情節(jié)和藝術(shù)手法不是本真人性的自然呈現(xiàn),而是固有的人性成見(jiàn)的承載和演繹的道具和手段,這樣的結(jié)果一是導(dǎo)致人物性格和故事情節(jié)的虛假,二是凸顯藝術(shù)手段的孤立和游離困境,三是造成接受行為的障礙和失敗。”[10]
影片《美人魚(yú)》中若蘭、劉軒等人物的行為和情感并不是本真人性的自然呈現(xiàn),他們因循無(wú)數(shù)電影文本中成功的人物形象塑造策略和人物性格發(fā)展脈絡(luò)。例如,若蘭這一形象和性格設(shè)計(jì)完全依循好萊塢類型片中“蛇蝎美人”的摹本,她被動(dòng)地被先定為一個(gè)心狠手辣、為達(dá)目的不擇手段的性感尤物。一個(gè)商場(chǎng)老手和情場(chǎng)高手的人物預(yù)設(shè)使影片得對(duì)人性的一切探尋和挖掘成為了不可能,作為一個(gè)傳統(tǒng)的反派,她只在阻礙主人公達(dá)成目的方面發(fā)揮重要意義。觀眾不明白若蘭為什么一而再再而三地阻礙珊珊和劉軒的關(guān)系。如果說(shuō)她已經(jīng)從劉軒得到了自己應(yīng)得的商業(yè)利益,為什么要強(qiáng)求劉軒的感情?如果說(shuō)她要從美人魚(yú)身上獲得巨大的商業(yè)利益,又為什么又要對(duì)美人魚(yú)趕盡殺絕?如果說(shuō)她在追求金錢的過(guò)程中陷入了自己布下的愛(ài)情的落網(wǎng),愛(ài)上了劉軒,那為什么又要在劉軒背后放冷箭意欲置他于死地呢?這一切問(wèn)題都可以從人物先在的性格預(yù)設(shè)中得到解釋。如果她是一個(gè)“蛇蝎美人”,她就會(huì)為了利益不惜出賣色相,就會(huì)對(duì)感情的背叛者和情敵趕盡殺絕,這就是類型化人物簡(jiǎn)單粗暴的邏輯。就是因?yàn)檫@一概念化、圖解化、主觀化的形象預(yù)設(shè),使得人物的一切動(dòng)機(jī)不是基于人性根基,而是基于主觀認(rèn)識(shí)和刻板印象。于是,人物的行動(dòng)和性格徹底失去了連貫性和邏輯性,甚至可以說(shuō)她失去了性格,失去了“人性”,成了一個(gè)符號(hào),成為在特定的時(shí)刻推進(jìn)劇情的進(jìn)展的工具。若蘭的一句脫離劇情的玩笑“昨晚派對(duì)的那只雞應(yīng)該不過(guò)兩百塊吧,那你都吃得下?”為男女主角的情感發(fā)展創(chuàng)造了契機(jī),又因?yàn)樗龑?duì)美人魚(yú)的殘忍殺戮,使影片進(jìn)入情節(jié)高潮。若蘭的每一次行動(dòng)從人物預(yù)設(shè)的角度看似合情合理,但是絲毫不符合人性真實(shí)的原則,造成了情節(jié)的虛假、性格的自相矛盾,使觀眾難于理解她的動(dòng)機(jī),劇情的走向難于依據(jù)人性作出合理的解釋,一切顯得荒誕不經(jīng)、漏洞百出。這不是影片風(fēng)格的無(wú)厘頭,而是人性再現(xiàn)和表現(xiàn)的“無(wú)厘頭”。影片對(duì)情節(jié)的設(shè)計(jì)取代了對(duì)人性的開(kāi)掘,使它徒有跌宕起伏的情節(jié),而沒(méi)有波瀾壯闊的真情、真摯動(dòng)人的人性,使觀眾很難達(dá)到審美的高峰體驗(yàn)。
“正如我們從現(xiàn)實(shí)人生中所切身體體驗(yàn)到的那樣,真實(shí)的人性是變動(dòng)不居的捉摸不定的,是善惡交織的統(tǒng)一體?!盵11]若蘭這一形象顯然不符合上述原則,而影片中另一人物劉軒同樣不符合人性真實(shí)的原則。劉軒這一角色的人性虛假見(jiàn)于影片對(duì)于劉軒的愛(ài)情和正義的展現(xiàn)?!霸谡麄€(gè)奧斯卡藝術(shù)世界中,愛(ài)情無(wú)疑是好萊塢藝術(shù)家們最青睞的自由情感,也是最能引發(fā)社會(huì)大眾情感共鳴的審美元素?!盵12]《美人魚(yú)》為我們講述了一個(gè)關(guān)于超越世俗、超越物種甚至是超越生死的愛(ài)情故事。但這一切的超越并沒(méi)有建立在人性真實(shí)的基礎(chǔ)上,因而難以引起觀眾的情感共鳴。影片中劉軒一再?gòu)?qiáng)調(diào)他愛(ài)上珊珊的原因,“她們是為了錢,但你不是。我現(xiàn)在什么都擁有了,但我很孤獨(dú)。這個(gè)世界上沒(méi)有人懂我,除了你?!庇捌恢挂淮蔚貙④帉?duì)珊珊的愛(ài)情歸因?yàn)樗墓陋?dú),這種標(biāo)語(yǔ)式的、空洞的愛(ài)情宣言并不能將深刻復(fù)雜的人性展現(xiàn)出來(lái)。在法國(guó)影片《殺手萊昂》中,少女瑪?shù)贍栠_(dá)在萊昂的面前說(shuō)出自己的心聲:“萊昂,我想我愛(ài)上你了……我過(guò)去胃總是疼,可是我現(xiàn)在不疼了?!睈?ài)情是一種感覺(jué),真正的愛(ài)情是一種捉摸不定的、變動(dòng)不居的情愫。少女瑪?shù)贍栠_(dá)很難說(shuō)清楚愛(ài)情是什么,但是她卻深切地感覺(jué)到愛(ài)情在她身上起到的止痛藥一般的作用。這正是藝術(shù)表達(dá)的含蓄的魅力,這正是人性的復(fù)雜和奇妙。當(dāng)萊昂說(shuō)出“恭喜你,你的胃病好了”的時(shí)候,觀眾無(wú)不為萊昂在愛(ài)情面前的笨拙的幽默所感動(dòng)。影片《美人魚(yú)》再一次通過(guò)感官的形式將珊珊和劉軒的愛(ài)情場(chǎng)景“拼湊”出來(lái)。霓虹閃耀的夜景、喧囂的嬉笑人語(yǔ)、顛簸晃動(dòng)的娛樂(lè)設(shè)施與主人公夸張大笑的面龐,眾多視聽(tīng)刺激將愛(ài)情點(diǎn)燃成一副炫目的圖畫(huà),另真摯的情感和真實(shí)人性無(wú)處安置。
“正義的實(shí)現(xiàn)總是以個(gè)體生命的犧牲為代價(jià)的,而生命又是人類的最高價(jià)值,所以在絕大多數(shù)的情況下,一個(gè)人可能不乏正義感,但往往缺乏正義之舉?!盵13]正義作為稀缺的人類價(jià)值,表現(xiàn)在藝術(shù)作品中能夠引發(fā)觀眾強(qiáng)烈的自由情感。
《美人魚(yú)》中劉軒從丑惡到正義的轉(zhuǎn)變突如其來(lái),正義行為似乎成為他為了愛(ài)情所做的一種努力嘗試,而不是來(lái)自于他人性深處的善良根基。影片將劉軒對(duì)珊珊的“小愛(ài)”發(fā)展到對(duì)整個(gè)自然生態(tài)的“大愛(ài)”,意欲詮釋愛(ài)情對(duì)人性成長(zhǎng)的意義這一命題,但是由于人物內(nèi)在沖突展現(xiàn)不充分,使影片主題消泯在空洞的價(jià)值觀口號(hào)和虛妄的情感線索之中。相比之下,辛德勒的正義舉動(dòng)卻經(jīng)歷了太多的心理矛盾掙扎。首先,在同情心的巨大的感召下,辛德勒心中的納粹意識(shí)形態(tài)逐漸倒塌,他開(kāi)始關(guān)注猶太人的生命價(jià)值。隨后,在為猶太人爭(zhēng)取生存機(jī)會(huì)的過(guò)程中,辛德勒一點(diǎn)一點(diǎn)地放棄了自己的商業(yè)利益,他慢慢意識(shí)到自己肩負(fù)的責(zé)任。營(yíng)救過(guò)程中,辛德勒隨時(shí)都可能有生命危險(xiǎn),但是,一旦他死去,猶太人的生命也會(huì)凋零,他必須以自己頑強(qiáng)的意志和過(guò)人的智慧為自己和猶太人們贏得生存的機(jī)會(huì)。每次心理的矛盾掙扎的時(shí)刻都是辛德勒人性和正義顯現(xiàn)的時(shí)刻。辛德勒從麻木到偉大的過(guò)程每一步都充滿人性的荊棘,也體現(xiàn)出生命的莊嚴(yán)肅穆。
“中國(guó)當(dāng)下表面上異常繁榮熱鬧的高碳藝術(shù)景觀,其中所充斥的大量感官刺激話語(yǔ)和場(chǎng)景的確很吸引接受者的注意力,但這種吸引是如此短暫和直接,因?yàn)槌诉@種赤裸裸的性挑逗、除了其中生硬尷尬的無(wú)厘頭鬧劇、除了翻來(lái)覆去陳腐乏味的為搞笑而搞笑的半黃色性質(zhì)的幽默,我們?cè)僖哺惺懿坏绞裁从袃r(jià)值的東西了。實(shí)際上,每當(dāng)重復(fù)看到這樣雷同的藝術(shù)場(chǎng)面的時(shí)候,觀眾發(fā)于自身真實(shí)人性的力量開(kāi)始悄悄做出痛苦矛盾的抗議,他意識(shí)到這種場(chǎng)面所呈現(xiàn)出的人性的虛假性,他試圖讓自己從這種極其廉價(jià)無(wú)恥的笑料中抽身出來(lái),可他四處顧盼搜尋之后才發(fā)現(xiàn)很難找到理想的替代物,于是只能無(wú)奈地重新回到這種高碳文化場(chǎng)景?!盵14]就《美人魚(yú)》而言,其中充斥的暴力、色情、搞笑的元素,其中刻畫(huà)的平面的、定型化的、虛假的人物形象,不僅難以給觀眾帶來(lái)精神上的陶冶和心靈的滋養(yǎng),反而使觀眾在短暫的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)等生理興奮之后走向徹底的道德無(wú)力和精神空虛?;剡^(guò)頭來(lái)再去品位影片的場(chǎng)景、情節(jié)和人物,觀眾會(huì)感到味同嚼蠟,體味不到甘甜的滋養(yǎng)。試問(wèn),當(dāng)看到鄭總受到劉軒的戲弄乘坐發(fā)射器四處亂竄之時(shí)有幾個(gè)觀眾能夠發(fā)出會(huì)心的微笑,能夠感覺(jué)到精神的愉悅?當(dāng)劉軒抱起奄奄一息的珊珊,承受著若蘭從背后放的冷箭之時(shí),又有幾個(gè)觀眾能夠受到感動(dòng),能體會(huì)到真實(shí)人性和人生況味?當(dāng)環(huán)保的命題以口號(hào)般的形式出現(xiàn)于影片的敘事表層,有幾個(gè)觀眾能夠真正意識(shí)到環(huán)保的意義與生態(tài)破壞的威脅?到頭來(lái),觀眾只能記住影片中零散的低俗化的、半黃色的笑料,以及震撼的視聽(tīng)刺激,而絲毫觸碰不到人性的脈搏。
電影創(chuàng)作者的責(zé)任是為觀眾創(chuàng)造具有身心滋養(yǎng)作用的藝術(shù)產(chǎn)品,電影作為“第七藝術(shù)”,不應(yīng)倒退為博取視聽(tīng)刺激的雜耍,一味迎合觀眾的獵奇心理,而缺乏對(duì)人性深度的挖掘,缺乏對(duì)思想價(jià)值的提煉。只有在對(duì)真實(shí)人性的再現(xiàn)和表現(xiàn)的基礎(chǔ)上,才能達(dá)到低碳藝術(shù)的高度,實(shí)現(xiàn)電影作為藝術(shù)的應(yīng)有價(jià)值。
注釋:
①美的本質(zhì)在于自由情感。藝術(shù)客體較之自然客體更容易激發(fā)審美主體強(qiáng)烈的自由情感。根據(jù)自由情感的客體激發(fā)機(jī)制和主體心理效應(yīng),將其分為沉浸型自由情感、陶冶型自由情感和感官型自由情感,分別對(duì)應(yīng)著高碳藝術(shù)文本、低碳藝術(shù)文本和快餐藝術(shù)文本。所謂低碳藝術(shù)就是在文本構(gòu)成上以客觀真實(shí)或主觀真實(shí)為主要特質(zhì),以直觀真實(shí)、超現(xiàn)實(shí)真實(shí)為基本輔助,在與審美主體互作中能夠激發(fā)陶冶型自由情感,從而促進(jìn)審美主體身心雙重健康的藝術(shù)文本。所謂高碳藝術(shù)就是一類在文本構(gòu)成上或基于雙重互動(dòng)不確定性機(jī)制;或內(nèi)容虛假,并以種種聳人聽(tīng)聞的外在或內(nèi)在形式元素為主要藝術(shù)特質(zhì),滿足人類的獵奇心理;或訴諸色情成分,直接誘惑人類性本能欲望,很容易激發(fā)受眾沉浸型自由情感,從而導(dǎo)致審美主體精神障礙,嚴(yán)重影響其身心健康的藝術(shù)文本。快餐型藝術(shù)文本以直觀真實(shí)和超現(xiàn)實(shí)真實(shí)為主要文本構(gòu)成,對(duì)審美主體激發(fā)淺表性自由情感,但不至于對(duì)主體身心健康構(gòu)成嚴(yán)重?fù)p害(參見(jiàn)馬立新、蘇月煥著《論高碳藝術(shù)與低碳藝術(shù)》,載《藝術(shù)百家》2014年第6期)。
②沉浸型自由情感是審美客體以特殊的內(nèi)在形式刺激主體的生理和心理官能而產(chǎn)生的具有致癮性質(zhì)的較強(qiáng)精神愉悅,對(duì)主體的身心健康具有不同程度的損害作用??蓪⒊两妥杂汕楦蟹Q為高碳美。參見(jiàn)馬立新著《自由情感美學(xué)與低碳美學(xué)論要》,載《理論學(xué)刊》2014年第1期。
④影視作品的內(nèi)部形式要素包括場(chǎng)景、段落、聲音、畫(huà)面、表演等元素的特殊風(fēng)格與組合結(jié)構(gòu)方式(參見(jiàn)馬立新著《奧斯卡藝術(shù)研究》,人民出版社2015年版)。
⑤主要來(lái)源于對(duì)人類感官的直接沖擊,這種情感基本上是順勢(shì)反應(yīng),即審美主體對(duì)審美客體常規(guī)人性的迎合、認(rèn)同,由人類的審美慣例和長(zhǎng)期的經(jīng)驗(yàn)積累所固化(參見(jiàn)馬立新著《奧斯卡藝術(shù)研究》,人民出版社2015年版,第60頁(yè))。
注釋:
[1][2][3][4][10][11][14]馬立新.低碳人[M].山東人民出版社,2015:64;109;112;58;58;63;63;64.
[5][8][12][13]馬立新.奧斯卡藝術(shù)研究[M].人民出版社,2015:53;32;32;42.
[6][7][9]馬立新.論高碳藝術(shù)及其本體特征[J].浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報(bào),2014,(1).
(責(zé)任編輯:孫書(shū)平)
Character of Typical High Carbon Art on the MoiveTheMermaid
YANG Dong-ni
( School of Communication ,ShanDong Normal University,Jinan 250014, China )
Stephen Chow's new movieTheMermaidimmersed the audiences because of its dazzling visual effects, bizarre plot as well as exaggerate figure. All of these features have led to sensory stimulation which cause addiction. Because the movie is contrary to the principle of human nature, it's difficult to inspire the audiences's emotional resonance. So we can call it a typical high carbon art.
high carbon art; vulgarization; pornography; false information
2016-03-10
楊冬妮(1987-),女,山東濟(jì)南人,在讀碩士,主要從事低碳美學(xué)研究。
J905
A
1008-7605(2016)04-0136-06