吳海亮
【摘 要】現(xiàn)代科技的高度發(fā)展,帶動了社會經濟的發(fā)展,從而也帶動了大眾娛樂行業(yè)的發(fā)展。音樂是最能帶動情緒、傳播性最廣的媒介,由此,各類演唱會、音樂類節(jié)目應運而生,音樂的同質化也需要獨特的舞美設計配合,燈光與音樂的結合是表演藝術的新趨勢,可以形成有聲有色的舞臺表演藝術語言。本文從音樂和燈光的色彩基調與空間結構兩個方面的關系闡述音樂類演出中燈光的設計要點及運用方式。
【關鍵詞】燈光設計;音樂;色彩;節(jié)奏;空間
中圖分類號:J814.4 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)03-0227-01
一、音樂主題奠定燈光的色彩基調
燈光和色彩都是沒有具體形態(tài)的,但是舞臺設計中的每一個物件都離不開燈光,因此,燈光設計要充分體現(xiàn)出藝術美,符合音樂主題,配合以相宜的技術支持,才能使舞臺設計趨向完美。色彩在舞臺燈光設計中占據(jù)十分重要的視覺地位,色彩的表現(xiàn)特質來自三個要素:色相、純度和明度。色相是指色彩的質和類,紅和綠、黃和紫等都屬于不同的色相;明度則是指色彩的明亮程度,淺紅和深紅、淡黃與亮黃等屬于同一色相的不同明度;純度是指色彩的鮮艷程度,深紅與紫紅、亮黃與土黃等屬于同一色相的不同純度。不同的色相不僅明度不同,純度也不相同。
在燈光設計中,色光的表現(xiàn)是燈光設計師在藝術表現(xiàn)中不可或缺的手段之一。在生活中,人們感受到的太陽光中的可見光是白光,而白光是由很多顏色組成的,我們稱之為色光。色光由紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七色組成,人工光源也必須含有這七色,缺一不可。
在演出中,同一首曲目通常采用一組色調,如果在一首曲目中燈光色調反差太強的話,不僅在視覺上有生硬和不連貫的感覺,而且彩色燈光與畫面中主體運動的色調自相矛盾會給觀眾的心理造成困惑,從而影響觀眾對音樂的理解。
例如第60屆歐洲電視歌唱大賽中澳大利亞歌手演唱曲目《Tonight Again》的畫面,該曲目節(jié)奏感強烈,屬于激情洋溢類的音樂,因此燈光設計主要以暖色光為基調,根據(jù)音樂的變化,在白光、紅光及橙色光之間進行著變化,十分應景和諧。燈光色調與音樂主題結合是燈光設計的基礎,不同風格基調的音樂應該搭配相應色調的燈光,燈光色調有冷暖顏色之分,暖色是指紅、橙、黃等使人感覺溫暖的色彩;冷色是指藍、藍綠、藍紫等使人感覺寒冷的色彩;綠與紫則是介于暖色、冷色之間的中性色。
二、音樂結構確定燈光的空間結構
觀眾是舞臺演繹的最終受眾,因此在進行燈光設計時,除了要顧及演出本身,更需要考慮到多方位的觀眾視覺,以獲得多視點的色彩效果。光色的特性決定了色彩在空間的自由性,它不像繪畫那樣在二維平面上用顏料色塊去塑造物體,而是在空間中直接作用于物體,從各角度雕刻物體、表現(xiàn)空間,實現(xiàn)多種色彩的和諧,保證空間的整體性和統(tǒng)一性。
(一)燈光的物理結構。音樂演奏者和觀眾的情感交流非常重要,能達到雙方心理共鳴是音樂會最好的效果。為了實現(xiàn)這個目的,舞臺布光位置可以采用多種方式,這就是燈光的物理結構(空間結構),例如燈光設計人員常常把筒子燈、回光燈、電腦燈、變色燈以不同組合方式分為若干層次安裝,構成燈光的三維空間效果。在舞臺上方、舞臺中央、舞臺兩側安裝燈具已經司空見慣,不在舞臺上擺放,而在觀眾席的兩側和后面安裝燈則更有新意,如將一些染色燈放在音樂廳觀眾席的兩邊和后方,燈光打出的色彩變化多樣,不僅舞臺上的演奏者可以享受彩色光束的魅力,激發(fā)表演情緒,而且整個音樂廳的觀眾都能融入燈光變幻所營造的氛圍之中,此時觀眾眼中看到的是不同顏色的光束照耀下生動活潑的立體背景,耳中聽到的是通過聲音的頻率、強度及聲譜形成的和諧優(yōu)美的音樂,在這種環(huán)境與氣氛的熏陶下,觀眾如親臨其境,很快沉浸在整個優(yōu)美的“時空環(huán)境”之中享受音樂,其樂無窮。
(二)燈光的非物理結構。1.亮度要具有梯度感。為了滿足層次亮度的要求,我們在布置燈光時,最遠處燈光需要是最亮的,以此吸引觀眾的注意,可以引導他們在視覺上的幻覺感受;而在鏡頭面前的景物布置要亮度低一些,這樣可以形成一種遠亮近暗、層次變化的光線效果。2.制造空間的層次感。在整個布場中,由于燈光可以通過創(chuàng)造空間層次遠亮近暗、層次變化,形成視覺上舞臺前后景物立體疊加效果。同時,也可通過燈光創(chuàng)造隔絕空間形成層次,在燈光位置中展開一定的距離,造成錯落有致、光影層次的光區(qū),視覺效果上具有明暗分明、影調變化與光影層次,以此來提升空間畫面的表現(xiàn)效果。
三、結論
燈光與音樂的完美融合形成有聲有色的舞臺表演藝術語言,當聲、光、色合為一體時,音樂的內涵才得到了最好的詮釋。效果燈光的設計要以音樂為基礎,以烘托渲染音樂氣氛為目的,所以燈光設計者一定要對音樂的結構和內容有較深的理解,才能設計出令人滿意的燈光效果。明確音樂主題,分析音樂結構,理解音樂要表達的情感,從而選擇正確色彩基調,配合音樂節(jié)奏,使音樂和燈光之間形成統(tǒng)一的視覺空間,只有做到景中有情、情中有景、景情融合,才能達到我們需要的效果。
參考文獻:
[1]羅雷.戲曲舞臺燈光設計的幾點看法[J].戲劇之家,2015(24).
[2]鄯飛.舞臺中的燈光設計淺析[J].音樂時空,2015(13).