朱留心
張復(fù)興
天津人,祖籍山西,1946年生。中國藝術(shù)研究院中國畫院研究員,中國畫學(xué)會常務(wù)理事,中央文史館書畫院研究員,文化部中外文化交流中心中國山水畫創(chuàng)作院副院長,中國水墨畫院副院長,中國友聯(lián)畫院畫家,北京人文大學(xué)書畫藝術(shù)學(xué)院特聘教授,中國美術(shù)家協(xié)會會員,一級美術(shù)師,廣西政協(xié)文史研究館館員。
作品入選第八、第九、第十、第十一屆全國美展,先后十多次在全國性美術(shù)作品展中獲獎。曾獲第八屆全國美展大獎、第九屆全國美展優(yōu)秀作品獎、世界華人書畫藝術(shù)畫展金獎,兩次獲廣西壯族自治區(qū)政府文藝創(chuàng)作最高獎——銅鼓獎,被評為廣西有突出貢獻專家。1990-2000年“中國畫百年大展”入選畫家,是“錦繡中華萬里行”“彩墨境界”等有影響的學(xué)術(shù)活動的參展畫家之一,2004年獲黃賓虹學(xué)術(shù)獎。作品曾搭載神六、神七遨游太空。曾為黨和國家重要機構(gòu)、重要場所繪制大型山水畫,曾為中南海春藕齋、勤政殿、國務(wù)院三會議室、中共中央北戴河會議大樓、京西賓館、中宣部、中組部、萬壽路國務(wù)院老干部活動中心、京豐賓館等創(chuàng)作大幅山水畫。為外交部駐外使領(lǐng)館創(chuàng)作布置畫,為中國駐美大使館繪制大型山水創(chuàng)作,為國家圖書館繪制大幅山水畫。出版有《張復(fù)興寫意山水畫藝術(shù)》《當(dāng)代中國畫名家解析歷代大師作品·張復(fù)興篇》等,主要作品有《一溪寒水出秋水》《侗鄉(xiāng)秋高》等。
張復(fù)興在長期的藝術(shù)探索過程中,有選擇地借鑒傳統(tǒng),選取富有生活內(nèi)涵白勺桂北景象作為藝術(shù)表現(xiàn)對象,用傳統(tǒng)的技法表現(xiàn)現(xiàn)代生活氣息,真切、細膩地表現(xiàn)了自己追求平淡、恬靜之美的情感。他所表現(xiàn)的尋常家山,境界蒼茫雄秀,氣勢開張大度,造型端莊舒展,用筆簡潔清潤,畫面山峰起伏,林巒蜿蜒,水清如鏡,平崗連綿,在平正、嚴(yán)整之間,給人以協(xié)調(diào)自然的感覺。
他的繪畫有兩種藝術(shù)表現(xiàn)方式:一是由繁密線條組合成充實豐滿白勺構(gòu)圖;二是在密集勾線的形式凝定下對水墨、色彩進行探索。但不論哪種構(gòu)圖都十分注重整體形式的整飭和布局的處處精致,充分體現(xiàn)出一種瀟灑天真的流韻和飛揚的神采。
張復(fù)興的筆墨語言不是逸筆草草的隨意揮灑,他繪畫的意境和表現(xiàn)的方式是經(jīng)過縝密設(shè)計的藝術(shù)意向。所謂設(shè)計,其實就是理性的藝術(shù)構(gòu)思。在張復(fù)興的繪畫之中這種設(shè)計具體體現(xiàn)在以下幾個方面:
一、用密勾線編織豐滿的構(gòu)圖。在這種構(gòu)圖中,將主觀對自然、對人生的認識和客觀山川景象結(jié)合起來,達到人和自然的和諧統(tǒng)一。將對傳統(tǒng)文化的理解和對當(dāng)下繪畫形式的借鑒以及自己的風(fēng)格結(jié)合起來,在充分體現(xiàn)傳統(tǒng)文化正脈的同時,又注意彰顯個人的風(fēng)格。為此,他在山水畫創(chuàng)作中,設(shè)計了一個容納氣象萬千的平面:把從生活中得到的感悟提煉成筆墨語言并加以純化,使之成為既有傳統(tǒng)寫意精神而又為當(dāng)代人接受的線條。用這種線條把層巒疊嶂的山水景象凝定在一個平面上,在平面構(gòu)成之中,用密線編織組合成一個近乎無層次的空間,淡化了近景、中景、遠景的空間距離。但近、中、遠景卻依稀可辨。這種效果是從密處著手,把畫面的遠景、中景通過線條的力度和墨色的微妙變化表現(xiàn)出來的。然后從虛處著眼,有意強調(diào)并精心設(shè)計富有情趣的云水和空間留白以增加畫面的空靈,或以密襯虛,使密疏之間產(chǎn)生虛實的對比并由此產(chǎn)生氣韻。讓它起到統(tǒng)領(lǐng)全局、表達境界、抒發(fā)情懷的作用,從而在整體上構(gòu)筑一個全新的視覺效果。這種被設(shè)計出來的氣韻以云、水或空氣等不同形態(tài)表現(xiàn),沒有絲毫安排的痕跡,就如古人在評杜甫的詩時所說的那樣“處處錘煉,卻無斧鑿的痕跡”。
這種設(shè)計雖然是乘物游心的結(jié)果,但卻是得之有據(jù)。它是從一個高度俯瞰自然、對生活仔細觀察和體驗后得到的真實感受。這種方法的成功,擺脫了傳統(tǒng)繪畫中“三遠”構(gòu)圖方法的束縛,找到了表現(xiàn)自己繪畫風(fēng)格的正確道路,既是個人聰明才智的結(jié)晶,又是對傳統(tǒng)的正確理解和準(zhǔn)確把握的結(jié)果。
二、大局確定后,為了充分表現(xiàn)畫面的自然和諧,他又有意地設(shè)計了一種線和物象之間的關(guān)系:先用線作為聯(lián)系各物象之間的筋和脈絡(luò),使之和整個畫面的大調(diào)子相吻合,從畫面韻律的節(jié)奏出發(fā),讓線的長短、粗細、強弱、曲直表現(xiàn)與畫面整體格調(diào)里的具體形象相呼應(yīng)。然后用它來表現(xiàn)物象的具體形象,或為云水、或為樹石、或為屋宇。穿插在物象之間的線條和表現(xiàn)物象的線條若即若離,不沾不粘,既不脫離物象、游離其外,又不完全依附在物象之間;既有造型的作用,又有調(diào)節(jié)畫面、流通氣息的作用。因此,繪畫中造型的靈動飄逸,風(fēng)韻上的道媚姿質(zhì)以及物象的向背、爭讓、承托、主次,無不成為有機的律動,顯示了匠心獨運。而在細微表現(xiàn)白勺內(nèi)容上,又富有現(xiàn)代生活氣息。起到打動人心、引起讀者共鳴的作用。
線條的使用把繪畫語言的古和今、生活的具象和從生活中提煉出的抽象有機地聯(lián)系在一起,顯示了文化的傳承,同時,也顯現(xiàn)了畫家在繪畫時的情緒。
三、他在物象間的結(jié)構(gòu)承接中,同樣設(shè)計了一種恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)方法。這種方法使物象之間達到了和諧統(tǒng)一。千巖競秀、萬溪爭流、層巒起伏、云飛霧繞的自然生態(tài)被藝術(shù)地表現(xiàn)在他的畫中,物象之間既有各自獨立的美感,彼此又顧盼成趣;既相互穿插掩映,你中有我,我中有你,又各自從容不迫,不擁擠,不迫塞。既各自明晰清雅,又有亮度之輕重。雖各有閃光之處,卻又不爭搶視覺,這其實是一種理想化的境界。既不完全是生活的真實寫照,也不完全是藝術(shù)的加工,但卻完全是畫家的一種精神追求的折射、一種人格文化的反映。
四、在為線條的厝置作了一番設(shè)計后,為了更有力地強調(diào)和突出用線的方向和輕、重、疾、徐,又在用墨上做了設(shè)計,墨色被有意地弱化,讓它僅起到對線條的表現(xiàn)作用。這種一反他人以積墨、潑墨和大面積使用濃墨,而僅將墨色作為線條的輔助、襯托作用的方法,極具表現(xiàn)的特殊性。
五、在沒有使用濃墨的前提下,為了增加畫面的蒼茫、渾厚、潤澤和韻味,在線與線的中間,又設(shè)計了一個色彩存在的空間,以單純的土黃、赭灰作為中間基調(diào),使色相減少,明度增加,然后點綴少許明亮的色彩作為冷暖對比和色調(diào)過渡。在他的繪畫之中,往往在茂密的林木中,黃葉、綠樹雜然相間就是例子。這樣,既提醒畫面,又增加了物象的內(nèi)容,從而使畫面變得更加豐富多彩,承載了更多的內(nèi)涵,因此表達了更豐富的情感。
這種表現(xiàn)方法,是張復(fù)興結(jié)合當(dāng)代人的審美觀照所形成的自己的藝術(shù)審美取向,拓出了一個不同于古人、不同于今人的繪畫藝術(shù)形式,是一條個性化藝術(shù)創(chuàng)作之路。
藝術(shù)是打開心靈的窗戶,從張復(fù)興的繪畫中可以看出:首先,他按照自己對生活、對客觀世界的認識和感悟,有意識地在筆墨語言中傳輸一種平和恬淡的現(xiàn)代中庸意識,去營構(gòu)一個體現(xiàn)個人生活態(tài)度白勺藝術(shù)意向。這種帶有強烈主觀理念的意境,有個人對傳統(tǒng)文化的理解,有鮮活的生活感受,二者的結(jié)合,形成了自己的人生觀。具體地說,就是平和之中有一種不變的準(zhǔn)則,恬淡之中有一種生命白勺激情,豪放、樂觀不失穩(wěn)健;節(jié)奏快捷、熱烈擁抱生活不趨浮躁。有表現(xiàn)自我的意識卻不排斥他人,有接受他人青睞的心態(tài)卻不嘩眾,有奮進的精神,希望自己不斷地更上一層樓,但憑的卻是真才實學(xué)與腳踏實地的苦干。
畫家的人格和繪畫的風(fēng)格是齊一的。畫中的物境和畫外人的心境也是完全吻合的。
生活中的張復(fù)興就是一個平和、恬淡的人。
在他身上,儒雅之中有一種充沛的陽剛之氣。他的這種陽剛之氣不像平常人那樣表現(xiàn)在一種威猛的情態(tài)上,而是表現(xiàn)在對事業(yè)百折不撓的進取和對人不亢不卑的生命態(tài)度上。窺視他人生心路歷程,可以發(fā)現(xiàn)在他文質(zhì)彬彬的氣質(zhì)中,陽剛之氣是他骨子里最重要的成分。
他重然諾,是豪爽之人,但豪爽的又恰到好處,沒有輕率的成分;與人交談,可以很快進入對方的語境,但絕不是隨聲附和、人云亦云;他做起事來,瀟灑爽直,但沒有江湖市儈的庸俗,不帶功利性的目的;他有自己為人處世的準(zhǔn)則,并且多少年在不同的場所一直恪守著,既不墨守成規(guī),也不強出風(fēng)頭;他不斷地轉(zhuǎn)益多師、攻他山之石來充實自己的藝術(shù)語言體系,但不隨意更改自己的見解。
我尤為服他常常群處之時,極有容人的雅量,從不去計較瑣細之事,多少年來如一日,不與人爭名奪利,極力保持平常之心和恬靜的行為,這種舉動實則是顧全大局的一種精神。他的內(nèi)心世界中有一種處世寵辱不驚的精神。他能將現(xiàn)實生活中所面臨的許多尷尬和矛盾都化解、處理到接近中庸的地步。以上這些品質(zhì)是他經(jīng)歷諸多磨難卻能一路走向事業(yè)成功的根本原因。
其次,張復(fù)興在筆墨語言之中傳輸?shù)牧硪粋€精神層面是對淳樸生活的熱愛。在他的繪畫之中,既沒有高丘巨壑,也沒有大江奔流,既不是名山勝景,也不是世外桃源,而是尋常百姓世代居住的具有厚重歷史文化的、寧靜的、祥和的溫馨之鄉(xiāng),是隨處可見的一個普普通通白勺地方。這里山不高,不曾有神仙過往,水不深,沒有龍來盤曲,無名士吟詩作賦,無鴻儒談笑風(fēng)生。這里的山民日出而作,日落而息,彼此相親相敬、繁衍生息、化育文明,過著有滋有味的日子。他們充滿希望、充滿信心,卻默默無聞、平靜地勞動著。
自然和生活中的平淡是富有魅力和耐人尋味的境界。
藝術(shù)中的平淡是性靈的流露,是原原本本追求自然的表現(xiàn)。
對這種樸素、平淡白勺生活的表現(xiàn)使張復(fù)興的繪畫產(chǎn)生了內(nèi)美和感染人、打動人的視覺效果。
師法自然,用自己的筆墨語言去表現(xiàn)鮮活的生活感受,是繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中重要白勺一條規(guī)律,但師法自然應(yīng)該是對號入座,而對眼前的自然,并不是每個人都能獲得感知并找到藝術(shù)創(chuàng)作的靈感,只有自然的外在形態(tài)和人的個性若合一契之時,才能產(chǎn)生心靈的對話。
張復(fù)興曾游歷過五岳太行,也曾遠渡重洋到海外觀光,但這些名山勝境都不能像中國桂北山區(qū)的自然景觀那樣使他魂牽夢繞。
出現(xiàn)這種原因也完全是他個人文化心理所致。
他曾經(jīng)這樣講述自己和桂北山水產(chǎn)生心靈碰撞時的情景:“記得是一個夏天的黃昏,我到了越城嶺大南山腹地一個叫甘家村的小村寨,走到村后半山,俯瞰這暮色中瑤家村落,山風(fēng)襲來,樹梢搖曳發(fā)出嘯聲,轟鳴的澗水與其交織跌宕,耳邊回蕩著山風(fēng)與流泉的交響。心里忽然間產(chǎn)生一種不可名狀的感覺,許多想法悠然而出,眼前這一切似乎變成了有生命的東西,似乎是在向人們訴說,此時,我體察到自己內(nèi)心強烈的波動,覺得眼前這一切更加蒼茫、清絕、野逸……此時眼前又變得神秘不可知,我是誰?我從何而來?此間又是何處?我激動不已。歸來翻看速寫本上記錄著客觀形象和主觀的感受,久久不能平靜。心里衍生出白勺形象已與客觀對象產(chǎn)生了距離,它融合著我自身的情感,體現(xiàn)出一種主觀創(chuàng)造的印記。桂北山區(qū)這一個極普通的黃昏,讓我找到了一種感覺,找到一種情感的載體?!保ㄕ詮垙?fù)興文章:《我來說我》)
張復(fù)興要在自己的繪畫之中表現(xiàn)那么一種質(zhì)樸、野逸、寧靜、淡泊的生活感受。要表現(xiàn)能培養(yǎng)、維持和提升這種感受的精神家園,而桂北山水的存在正好送給他一個客觀參照物和創(chuàng)作基地,印證了他主觀營構(gòu)的結(jié)果,因此有了心靈的寄托和慰藉。沒有桂北山水的客觀物象,他也可以作畫,但會因為沒有心靈寄托的客觀存在而產(chǎn)生失落感。
大凡悟到一些道理的人,總要去找客觀對象去證實,在悟與證白勺過程中,人的認識才能不斷提高。
世間有兩種人對平淡表現(xiàn)出強烈的追求,一種是經(jīng)歷過風(fēng)云際會的人絢爛之極,思歸平淡。一種是像張復(fù)興這樣的人,與生俱來就充滿著平淡的心理,自然而然地推崇平淡的生活。
自唐代以來,表現(xiàn)崇山峻嶺的巨障圖式成為一種范式。為了表現(xiàn)這種巨麗之美,畫家必須搜盡奇峰。但是搜盡奇峰談何容易?也有不少古人以表現(xiàn)尋常物景為審美取向,但筆下總有一種隱隱的落寞之感,這是古代文人心境的寫照。
至于表現(xiàn)山重水復(fù)而又具有濃烈生活氣息和個人感受的新山水的新氣象,則是新時代為山水畫家提出的新命題。
張復(fù)興繪畫之中營構(gòu)的新藝術(shù)靈境和以表現(xiàn)樸素、平淡、恬靜生活的審美觀照,不僅為美術(shù)界提供了一種全新的樣式,而且為中國畫創(chuàng)作開辟了一條新的路子。按照他白勺路子走下去,前途會越來越寬廣。
因為,我們本來就生活在樸實的生活中,生活的真實感受是從生于斯、長于斯的尋常家山中得來的。把自己生活的感受真實地表現(xiàn)出來的藝術(shù),不更具有鮮活的形象和強烈的感染力嗎?所以,張復(fù)興繪畫成功的范例又為我們提供了簡便正確的認識自然的方法。
最后,張復(fù)興在繪畫之中表現(xiàn)出的是一種深厚的平民意識。他為人平和,但平和的心態(tài)之中卻時時充滿著寓憂樂于普通人的情緒。他對工人和農(nóng)民有著特殊的感情,把他們當(dāng)作親人看待。所以,在繪畫中對普通人生活的尋常家山的表現(xiàn)是一種主動自覺行為。張復(fù)興在《我來說我》一文中表達了自己對桂北山水的一往情深,他說:“這里神奇的土地養(yǎng)育了這里的山民,山民廝守于此,改造著自然,享用著自然,顯示著極強的生命力???fàn)幹\、順應(yīng)著命運,演出了一出出悲歡離合的故事。在大自然面前,人顯得那么無力,在命運面前人顯得那么無奈”“我多次去桂北山區(qū)的許多地方,我深深愛上了這片土地?!?/p>
事實上,與桂北山水類似的地域很多,生活在這里的人們一年又一年、一代又一代守望著自己的尋常家山。他們創(chuàng)造了歷史、創(chuàng)造了文化,這些感知又使張復(fù)興“腦子里又有一種朦朦朧朧的、依稀可見的境界,可能是桂北山區(qū),可能又不是桂北山區(qū)?!保ā段襾碚f我》)其實,張復(fù)興腦子里新的藝術(shù)境界,就是以桂北山區(qū)為代表的整個中國的尋常家山境界,而桂北山區(qū)只不過是它們的一個縮影罷了。他正努力地為之代言,去書寫一個可觀、可居、可游的屬于普通人的家園。他一如既往地關(guān)注老百姓的生活和命運,保持為小人物、小地方說話的姿態(tài)。他白勺百姓情懷和平民立場令人肅然起敬。
繪畫取法自然,融入了生活的氣息固然是正路。但在生活感受的背后,如果沒有深層次的文化元素和精神取向,繪畫終歸顯得單薄一些。張復(fù)興的繪畫,扎根于傳統(tǒng),來源于生活,成功于意向設(shè)計。在表現(xiàn)鮮活的生活感受的同時,有意識地純化筆墨藝術(shù)語言,主動自覺地強調(diào)一種精神的境界,在筆墨中鑲嵌了許多文化的意識。尋常家山就是精神、文化和生活的聚集之處。
尋常家山是張復(fù)興的精神境界,也是我的精神境界,想信這也是你的精神境界,也是大家的精神境界。在生活中,有一片屬于自己的尋常家山,就有了人生的歸宿,有了生命旅途中可以憩息的地方。