抽象表現(xiàn)主義（Abstract Expressionism）的出現(xiàn)使世界藝術(shù)中心易地，從法國巴黎轉(zhuǎn)至美國紐約。抽象表現(xiàn)主義繪畫能夠成為具有國際影響力的藝術(shù)表現(xiàn)形式有多種原因。再讀代表畫家波洛克的繪畫作品，從色彩、造型、空間、觀念等方面進(jìn)行探究，在一定程度上能夠解讀它對(duì)追求原創(chuàng)性的當(dāng)代藝術(shù)所帶來的超前影響和現(xiàn)實(shí)價(jià)值。由波洛克（Jockson Pollock，1912-1956）于1947年首創(chuàng)，被評(píng)論家稱為“行動(dòng)繪畫”（Action Painting）的作品，畫面呈現(xiàn)出有如山脈、河流和叢林一般的自然形象，充滿奇思妙想。

一、色彩繼解放之后的自由

“野獸派（Fauve）”誕生之后，幾個(gè)世紀(jì)以來被當(dāng)作素描框架下物體補(bǔ)充物的色彩被解放出來。而波洛克行動(dòng)繪畫成熟期作品中純色和混合色的兼用，已經(jīng)完全擺脫了傳統(tǒng)色彩使用規(guī)律的束縛。因?yàn)閽仐壛藢?duì)具體形象的描摹，所以光源色、固有色、環(huán)境色以及色彩與形體結(jié)合等問題都可以置之度外。在“恣意妄為”中，不同明度和純度的不同色相在看似無規(guī)則的運(yùn)用中被重新擺放，新的和諧與美感應(yīng)運(yùn)而生。色彩到了這個(gè)時(shí)期已經(jīng)完全脫離對(duì)形體的依附，走上自由之路。

二、造無型之形的游戲

塞尚（Paul C6zanne，1839-1906）和立體主義（cubism）畫家使西方繪畫向前所未有的平面化發(fā)展，但仍未脫離客觀物象，即使米羅（Joan Miro，1893-1983）和蒙德里安（Piet Mondrian，1872-1944）的繪畫作品也需通過可見或可辨的形象才能使人進(jìn)入意象世界。波洛克的“行動(dòng)繪畫”沒有可辨的形象能被認(rèn)知。人們只能憑借已知經(jīng)驗(yàn)推斷主題與形象。他的作品不可避免地會(huì)使欣賞者產(chǎn)生各異其趣、眾說紛紜的評(píng)價(jià)，甚至有人質(zhì)疑他是否會(huì)畫畫。

波洛克的繪畫自由自在、無拘無束，那種對(duì)于繪畫的超越，仿佛夾雜著禪宗般頓悟的感覺。這與中國繪畫中“筆筆相生”的造型理念和中國行草書法的流動(dòng)與玄妙有相似之處，也與中國傳統(tǒng)繪畫中的“潑墨”有異曲同工之妙。它們?cè)诋嬅娴恼w形式上共同推崇放棄對(duì)外部世界表象的描摹，強(qiáng)調(diào)內(nèi)在情感的抒發(fā)與釋放。

三、視覺空間的延伸

19世紀(jì)中期以后，反雕刻成為創(chuàng)新性繪畫發(fā)展的新思路。在波洛克繪畫中，同一明度的線條占據(jù)一個(gè)空間層，不同明度的線條又拉開空間層之間的距離，線條的疏密、色彩和純度也會(huì)產(chǎn)生空間幻覺感。在當(dāng)時(shí)，這是以往任何繪畫所不曾創(chuàng)造過的藝術(shù)表現(xiàn)力。在這里，厚重的顏料又賦予繪畫一定的浮雕感（圖1）。

空間是一個(gè)無法個(gè)性化的事物，它使不同事物相互連接，賦予它們以相對(duì)性。從這一點(diǎn)來看，抽象繪畫在一定程度上會(huì)造成對(duì)空間表現(xiàn)的缺位。而波洛克的繪畫卻釋放了空間，在這種狀態(tài)下，無法個(gè)性化的空間恰恰被完全地個(gè)性化了。

四、主題、內(nèi)容與形式

現(xiàn)代派（Modern Art Schools）繪畫更注重視覺藝術(shù)本身的價(jià)值，內(nèi)容次之或者干脆忽略。波洛克行動(dòng)繪畫在視覺效應(yīng)上無疑占據(jù)了絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，使欣賞者對(duì)主題和內(nèi)容的思考明顯滯后，有些作品甚至把視覺體驗(yàn)變成唯一。

波洛克的繪畫呈現(xiàn)給觀眾的是一場場視覺盛宴，在色彩的變幻和線條的流動(dòng)中，主題和內(nèi)容已經(jīng)被形式的宏大和氣勢(shì)的磅礴湮沒得無影無蹤。內(nèi)容和形式則體現(xiàn)了大自然最基本的元素——光、運(yùn)動(dòng)、玄妙。他把許多對(duì)立因素理智與情感、控制與自由揉合在一起，潛在思想的表現(xiàn)與充滿幻想的畫面使內(nèi)容與形式獲得出色而精美的平衡。

五、潛意識(shí)與思想的表現(xiàn)

一件藝術(shù)品不僅是可供審美的娛樂品，還是一個(gè)完整的思想體系。即便是象征性的視覺符號(hào)和語言，也是人類大腦深處思想的呈現(xiàn)。超現(xiàn)實(shí)主義（Surrealism）引導(dǎo)波洛克發(fā)掘潛意識(shí)和深藏于心底的記憶片斷，在幻想中發(fā)掘激情、靈感與想象力。波洛克同時(shí)把超現(xiàn)實(shí)主義生成形象的過程轉(zhuǎn)移到繪畫動(dòng)作本身，創(chuàng)造了以滴灑方式表現(xiàn)自發(fā)性和創(chuàng)造力的技法。

在畫家情感表達(dá)和觀眾審美評(píng)價(jià)中都不可避免地存在一個(gè)思想空間。畫家的無意識(shí)表露了潛意識(shí)的思想空間，觀者無意識(shí)地欣賞也會(huì)因?yàn)橐曈X刺激而使大腦接收到形象。無意識(shí)只是畫者和欣賞者在意識(shí)邊緣上達(dá)成的一種協(xié)調(diào)，這是介于意識(shí)和無意識(shí)之間一個(gè)非常狹窄的縫隙。

六、偶然與非偶然性的碰撞

從記錄波洛克作畫過程的影像資料和作品自身所表現(xiàn)出的特質(zhì)判斷，畫家展示的是控制與非控制、偶然與非偶然之間的博弈（圖2）。

波洛克繪畫的偶然性可以從繪畫技法、創(chuàng)作過程和作品的不可復(fù)制性等方面得到證實(shí)。表面看上去隨意且任性，然而節(jié)奏的時(shí)急時(shí)緩、畫面疏密相宜的處理以及畫作完成之后的適當(dāng)剪裁，又是控制力和非偶然性的有力證據(jù)。

原創(chuàng)性是藝術(shù)遵循的重要準(zhǔn)則之一，現(xiàn)代派對(duì)其尤為推崇。原則上說，人工制品可以通過熟練的技藝進(jìn)行仿制。藝術(shù)品也是人工制品，可以復(fù)制。但波洛克繪畫所特有的隨機(jī)性和偶發(fā)性使得他的繪畫無法通過技藝的純熟來仿制。波洛克的行動(dòng)繪畫是非偶然性與偶然性的結(jié)合體。這其中的偶然性成為最重要的審美特質(zhì)。它與作品的不可復(fù)制性成就了波洛克繪畫藝術(shù)的唯一性。

美國抽象表現(xiàn)主義繪畫掀起的國際性“抽象趨勢(shì)”風(fēng)潮至今余波未了。代表畫家波洛克的“行動(dòng)繪畫”顛覆了繪畫的既有概念。其作品的突破性審美特質(zhì)使繪畫領(lǐng)域的審美標(biāo)準(zhǔn)被重新界定。無論其被肯定還是被否定，畫面所呈現(xiàn)出的洶涌氣勢(shì)都會(huì)讓人感受到畫家超然的藝術(shù)個(gè)性與非凡的藝術(shù)氣質(zhì)。波洛克繪畫的很多創(chuàng)造性元素是至今眾多抽象畫派的根源。這也是其藝術(shù)價(jià)值的關(guān)鍵所在。

邱麗杰：遼寧科技大學(xué)建筑與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院副教授、基礎(chǔ)部主任