西方音樂部分
★器樂
器樂的表演形式有獨奏、齊奏、重奏、合奏等,體裁形式有交響曲、組曲、協(xié)奏曲、序曲、室內(nèi)樂、前奏曲、進(jìn)行曲、幻想曲、奏鳴曲、回旋曲、變奏曲等。
西洋樂器一般分為弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器。
弦樂器小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。弦樂器音域?qū)拸V,富于歌唱性,表現(xiàn)力極強,是很好的獨奏、重奏、合奏和伴奏樂器,是交響樂隊的重要組成部分。
木管樂器短笛、長笛、單簧管、雙簧管、英國管、大管等。木管樂器因用烏木或硬木制造而得名。新式長笛雖改用金屬制作,但其發(fā)聲原理仍同木管樂器,所以仍屬木管樂器。管體發(fā)聲如長笛、短笛,簧片發(fā)聲如單簧管、雙簧管、英國管、大管。木管樂器音色豐富優(yōu)美,可以演奏音階、半音和音程跳躍。
銅管樂器小號、圓號、長號、大號。銅管樂器是以唇代簧,氣流通過號嘴使管柱振動而發(fā)聲,以其雄厚威武的音響常用于表現(xiàn)弦樂器和木管樂器本身無法達(dá)到的音樂高潮。
打擊樂器:定音鼓、小軍鼓、鈸、木琴、三角鐵、鐘琴、鋼片琴等。打擊樂器種類豐富,音色各具特色,都是靠敲擊發(fā)聲,基本用于合奏中。根據(jù)其表現(xiàn)性能可分為節(jié)奏類(定音鼓、小軍鼓、鈸、鑼等)和旋律類(鋼片琴、鐘琴、木琴等)。
室內(nèi)樂原指在室內(nèi)演奏的小型重奏曲,以弦樂四重奏居多,如吳祖強的《弦樂四重奏》、柴可夫斯基的《如歌的行板》、舒伯特的《鱒魚五重奏》。
協(xié)奏曲一種獨奏樂器和樂隊協(xié)同演奏的大型樂曲,用什么樂器擔(dān)任獨奏就叫什么協(xié)奏曲,如小提琴協(xié)奏曲、鋼琴協(xié)奏曲、長笛協(xié)奏曲、琵琶協(xié)奏曲等。協(xié)奏曲通常為三個樂章,也有單樂章的,如《梁山伯與祝英臺》《第一鋼琴協(xié)奏曲》《草原英雄小姐妹》等。
交響曲由管弦樂隊演奏的多樂章音樂作品,一般由四個樂章組成快板、慢板、小步舞曲或詼諧曲、急板或快板。
圓舞曲以三拍子、慢速、滑步和旋轉(zhuǎn)為特征的舞曲,著名的有約翰·施特勞斯的《藍(lán)色多瑙河》《維也納森林的故事》等。
進(jìn)行曲:配合人們行進(jìn)步伐的樂曲,節(jié)奏鮮明、鏗鏘有力。著名的有舒伯特的《軍隊進(jìn)行曲》、貝多芬的《土耳其進(jìn)行曲》、老約翰·施特勞斯的《拉德茨基進(jìn)行曲》、柏遼茲的《拉科齊進(jìn)行曲》等。
小夜曲:起源于中世紀(jì)歐洲的一種在傍晚演唱的情歌,具有寧靜抒情的氣質(zhì),通常用吉他或曼陀鈴伴奏。近代的小夜曲既有聲樂作品,如舒伯特的《小夜曲》、托塞蒂的《小夜曲》,也有器樂作品,如海頓的《弦樂小夜曲》等。
★聲樂
聲樂的演唱形式有獨唱、齊唱、重唱、對唱、合唱、輪唱等,聲樂的形式有頌歌如《延安頌》、抒情歌曲如《祖國,慈祥的母親》、敘事歌曲如《歌唱二小放牛郎》、諷刺歌曲如《跳蚤之歌》、詼諧歌曲、搖籃曲等。
人聲分類
男聲:分男高音、男中音、男低音三種。男高音音區(qū)較高,音質(zhì)清朗嘹亮,如帕瓦羅蒂的《我的太陽》、胡松華的《贊歌》、李雙江的《紅星照我去戰(zhàn)斗》;男中音音域略低于男高音,音質(zhì)比較厚實,如劉秉義的《我為祖國獻(xiàn)石油》、胡寶善的《我愛這藍(lán)色的海洋》等;男低音音質(zhì)低沉渾厚,如俄國著名男低音夏里亞賓的《伏爾加船夫曲》。
女聲:分女高音、女中音、女低音三種。一般女聲比男聲的音域音區(qū)高,音質(zhì)音量更清亮華麗,女高音如馬玉濤的《馬兒啊,你慢些走》、李谷一的《邊疆的泉水清又純》;女中音如羅天嬋的《黑子賽琳娜》、關(guān)牧村的《打起手鼓唱起歌》;女低音較少。
童聲:指變聲期前男女兒童的歌唱發(fā)聲。童聲音質(zhì)近于女聲,但發(fā)聲更稚嫩、清亮。按實際音域和音色特點,童聲又分為高音和低音兩種。童聲歌曲較之成人歌曲易于分辨。
歌曲分類
進(jìn)行曲:一般是用來配合隊伍行走步伐的樂曲,多采用強弱分明的二拍子,具有雄壯有力的氣質(zhì),如法國的《馬賽曲》,我國作曲家聶耳的《義勇軍進(jìn)行曲》、麥新的《大刀進(jìn)行曲》、鄭律成的《解放軍進(jìn)行曲》等。
抒情歌曲:抒情歌曲表現(xiàn)為內(nèi)容廣泛,風(fēng)格多種多樣,以獨唱形式居多,具有曲調(diào)優(yōu)美、歌唱性強、感情細(xì)膩等特點,如劉雪庵的《紅豆詞》、趙元任的《教我如何不想她》、田歌的《草原之夜》、雷振邦的《花兒為什么這樣紅》。
頌歌:以歌頌祖國、人民、黨、領(lǐng)袖、英雄以及一切令人尊敬的對象為內(nèi)容的歌曲,多采用宏偉磅礴的氣勢、舒展性的節(jié)奏和寬廣性的曲調(diào),如田光、傅晶的《北京頌歌》、劉熾的《祖國頌》、關(guān)峽的《公仆贊》等。
藝術(shù)歌曲:十九世紀(jì)起源于德國的一種精致的獨唱歌曲,現(xiàn)多指由專業(yè)人士演唱的難度大、聲樂技巧要求較高的聲樂作品。藝術(shù)歌曲的歌詞多采用名作家或名詩人的作品,由作曲家精心譜曲并譜寫的伴奏。此后,世界各國凡具有類似特色的創(chuàng)作歌曲均被劃入藝術(shù)歌曲之列,如舒伯特的《小夜曲》和《菩提樹》,庫爾蒂的《重歸蘇蓮?fù)小?、托塞利的《小夜曲》、古諾的《圣母頌》等。我國作曲家趙元任的《教我如何不想她》、青主的《我住長江頭》、黃自的《玫瑰三愿》、賀綠汀的《嘉陵江上》、鄭秋楓的《我愛你,中國》、陸在易的《祖國,慈祥的母親》等。
另外,還有詼諧風(fēng)趣性、譏刺嘲笑性、敘事性和舞蹈性的歌曲等,但數(shù)量較少。
歌劇:最早源于十六世紀(jì)的意大利,是將音樂、戲劇、文學(xué)(詩歌)、舞臺美術(shù)融為一體的綜合性藝術(shù),通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)(朗誦詞)及重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面及說白等藝術(shù)形式組成。歌劇音樂是器樂和聲樂的綜合,器樂部分由管弦樂隊演奏,全劇開幕之前有序曲,幕間有幕間曲,幕中有場景音樂。聲樂部分有詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱。歐洲歌劇的典型代表作有比才的《卡門》、威爾第的《茶花女》、格林卡的《伊凡·蘇薩寧》等。中國歌劇的典型代表作有《白毛女》(包含《北風(fēng)吹》《扎紅頭繩》《廊檐下紅燈照花了眼》《老天殺人不眨眼》《太陽出來了》)和《劉胡蘭》,張敬安、歐陽謙叔的《洪湖赤衛(wèi)隊》,羊鳴、姜春陽、金砂的《江姐》等。
組歌:由多首內(nèi)容有關(guān)聯(lián)的歌曲組成的聲樂套曲,如我國反映解放戰(zhàn)爭的沈亞威等人的《淮海戰(zhàn)役組歌》和唐珂、生茂等人的《長征組歌》,還有奧地利作曲家舒伯特的《冬之旅》《美麗的磨房女》等。
大合唱:一種大型多樂章的聲樂套曲,包括獨唱、重唱、對唱、齊唱、合唱等形式,如我國作曲家冼星海的《黃河大合唱》、馬思聰?shù)摹蹲鎳蠛铣?,以及英籍德國作曲家亨德爾的《彌賽亞》、奧地利作曲家海頓的《創(chuàng)世紀(jì)》。
舞?。阂环N以舞蹈為主要表現(xiàn)手法,綜合音樂、美術(shù)、文學(xué)等藝術(shù)形式,表現(xiàn)特定人物和戲劇情節(jié)的舞臺表演藝術(shù),歐洲稱之為芭蕾舞劇。舞劇音樂包括序曲、舞曲、進(jìn)行曲和場景音樂、幕間曲等,代表作有柴可夫斯基的《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》,普羅科菲耶夫的《灰姑娘》,吳祖強、杜鳴心等人的《紅色娘子軍》,商易的《小刀會》等。
★音樂流派
巴洛克時期:大約從十六世紀(jì)末到1750年之間的音樂,人們習(xí)慣稱之為巴洛克音樂。以德、意、法幾個國家為物有巴赫、亨德爾、維瓦爾第等。
古典樂派:十八世紀(jì)到十九世紀(jì)二十年代產(chǎn)生于歐洲的音樂潮流及創(chuàng)作風(fēng)格,古典三杰有海頓、貝多芬、莫扎特,其他音樂家還有勃拉姆斯、羅西尼、帕格尼尼、韋伯。
浪漫樂派:十九世紀(jì)初到十九世紀(jì)中葉產(chǎn)生于歐洲的一種新的音樂潮流及創(chuàng)作風(fēng)格,代表人物有李斯特、門德爾松、舒伯特、肖邦、柏遼茲等。
民族樂派:十九世紀(jì)中葉浪漫主義音樂中后期在俄羅斯、東歐、北歐各國興起的一個音樂流派,藝術(shù)家大多是激進(jìn)的愛國主義者,具有強烈的民族意識,他們善于采用本國優(yōu)秀的民間歌調(diào)作為音樂素材,表現(xiàn)愛國主義的英雄主題,贊美祖國瑰麗的山河。代表人物有斯美塔那、德沃夏克、格里格、西貝柳斯、格林卡、巴拉基列夫、鮑羅丁、柴可夫斯基等。
★部分音樂人
巴赫:德國著名作曲家,作品有《平均律鋼琴曲集》《勃蘭登堡協(xié)奏曲》等。
海頓:奧地利作曲家、歐洲古典樂派代表人物之一,他最早確立了弦樂四重奏和近代交響樂的結(jié)構(gòu)形式。他是一位多產(chǎn)作曲家,僅交響樂就寫了一百多部,被稱為“交響樂之父”,代表作有《告別交響曲》《驚愕交響曲》《時鐘交響曲》、清唱劇《創(chuàng)世紀(jì)》《四季》等。
貝多芬:德國人,世界著名作曲家之一,被稱為“樂圣”,一生追求自由、平等、博愛,這在其音樂中更是展現(xiàn)得淋漓盡致,主要作品有交響樂九部(其中第三交響曲《英雄》、第五交響曲《命運》、第六交響曲《田園》、第九交響曲《合唱》)、鋼琴協(xié)奏曲五部、鋼琴奏鳴曲三十二部(包括《悲愴》《月光》《熱情》《皇帝》等)、小提琴奏鳴曲十首、弦樂四重奏十六首、管弦樂曲《埃格蒙特》、歌劇《菲黛里奧》及大量的聲樂曲。
舒伯特:奧地利作曲家,因一生創(chuàng)作了六百多首歌曲被譽為“歌曲之王”,一生在封建反動復(fù)辟勢力的統(tǒng)治下度過,主要作品有歌曲《魔王》《菩提樹》《野玫瑰》《鱒魚》、聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》《冬之旅》、交響樂《b小調(diào)(未完成)交響曲》、鋼琴曲《軍隊進(jìn)行曲》、鋼琴五重奏曲《鱒魚》等。
莫扎特:奧地利音樂家,被譽為“天才音樂家”,主要代表作有歌劇《費加羅的婚禮》《唐璜》《魔笛》、交響樂《降E大調(diào)交響曲》《g小調(diào)交響曲》及鋼琴曲《土耳其進(jìn)行曲》等大量作品。
約翰·施特勞斯:奧地利作曲家,一生創(chuàng)作了四百多首圓舞曲,被譽為“圓舞曲之王”,主要作品有圓舞曲《藍(lán)色多瑙河》《春之聲》《維也納森林的故事》以及輕歌劇十余部。
德沃夏克:捷克作曲家,主要作品有《e小調(diào)第九(自新大陸)交響曲》《b小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》《狂歡節(jié)序曲》和歌劇《水仙女》等。
柴可夫斯基:俄國作曲家,主要作品有歌劇《葉甫根尼·奧涅金》《黑桃皇后》《禁衛(wèi)軍》、舞劇《天鵝湖》《胡桃夾子》《睡美人》、交響曲《第四交響曲》《第五交響曲》《第六(悲愴)交響曲》及鋼琴曲《四季》《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》《意大利隨想曲》。
肖邦:波蘭著名.鋼琴家、作曲家,被譽為“鋼琴詩人”,一生創(chuàng)作了大量鋼琴作品,代表作有《軍隊波蘭舞曲》《英雄波蘭舞曲》《革命練習(xí)曲》等。
柏遼茲:法國作曲家,最大成就是交響樂,主要作品有《幻想交響曲》《羅馬狂歡節(jié)》等。
比才:法國作曲家,主要作品有歌劇《卡門》《采珍珠者》、管弦樂組曲《阿萊城姑娘》等。
普羅科菲耶夫:原蘇聯(lián)作曲家、鋼琴家、指揮家,主要作品有歌劇《戰(zhàn)爭與和平》《三個桔子的愛情》、芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》《灰姑娘》、交響童話《彼得與狼》,他的作品旋律清新,和聲新穎,手法獨特。
圣一桑:法國作曲家,主要作品有管弦樂組曲《動物狂歡節(jié)》,歌劇《參孫與達(dá)麗拉》、交響詩《骷髏之舞》以及小提琴曲《引子與回旋隨想曲》等。
強力五人集團(tuán):十九世紀(jì)俄羅斯五位音樂家組成的集體,他們是巴拉基列夫、鮑羅丁、穆索爾斯基、居伊、里姆斯基-科薩科夫。
他們提倡以民間音樂為基礎(chǔ)的民族風(fēng)格,重視俄羅斯音樂的民族化問題,并在自己的作品中不同程度地實踐了他們的主張。普希金的戲劇《鮑里斯·戈都諾夫》成了穆索爾斯基的同名歌劇的基礎(chǔ),古老的俄羅斯史詩《伊戈爾王遠(yuǎn)征記》在鮑羅丁的歌劇《伊戈爾王》中再現(xiàn),梅伊的歷史劇成了里姆斯基-科薩柯夫的歌劇《普斯考夫姑娘》和《沙皇的未婚妻》的創(chuàng)作材料,奧斯特洛夫斯基的《雪女郎》、果戈里的《五月之夜》和《圣誕節(jié)的前夜》也都成了他的題材,后來他又以普希金的神話《薩旦王的故事》《金雞》為基礎(chǔ)創(chuàng)作了神話歌劇。
(申申)