交響瞬間回眸“古典”

韓肖

摘要：《C大調(diào)第41交響曲》作為莫扎特的最后一部交響曲，其規(guī)模宏大、壯麗燦爛，可以說(shuō)是其眾多杰出作品中最為優(yōu)秀的器樂(lè)曲作品。文中主要圍繞《C大調(diào)第41交響曲》的背景，就《C大調(diào)第41交響曲》與其時(shí)代風(fēng)格進(jìn)行分析探討。

關(guān)鍵詞：《C大調(diào)第41交響曲》 時(shí)代風(fēng)格 莫扎特

“古典”一詞蘊(yùn)含著平衡、節(jié)制、簡(jiǎn)潔和精致的深意，古典主義被定義為：“美化人生……其主要目標(biāo)在于人與大自然的協(xié)調(diào)一致；人具有美化的肉體與靈魂、舉止與行為；人能有個(gè)人生活的和諧自覺(jué)性，人是任何事物的標(biāo)準(zhǔn)?！?/p>

從18世紀(jì)以來(lái)，資本主義經(jīng)濟(jì)的發(fā)展促使歐洲各國(guó)城市經(jīng)濟(jì)日益繁榮，市民階層在政治、經(jīng)濟(jì)上的地位也日益提高。為了滿足市民階層對(duì)文化、娛樂(lè)增長(zhǎng)的要求，音樂(lè)活動(dòng)逐步走出了宮廷和教堂的范圍，世俗性、群眾性的音樂(lè)劇、歌舞和器樂(lè)等體裁得到了迅速的發(fā)展。隨著歐洲啟蒙運(yùn)動(dòng)對(duì)音樂(lè)家思想的日漸影響，新的社會(huì)生活特點(diǎn)和作曲家對(duì)生活的新認(rèn)識(shí)，使這時(shí)期的音樂(lè)創(chuàng)作從作品的題材、內(nèi)容、形式、風(fēng)格等方面產(chǎn)生了一系列的變化。在萊比錫、維也納等大城市中，娛樂(lè)性的歌舞器樂(lè)曲受到了市民（特別是青年）的歡迎，專門(mén)進(jìn)行音樂(lè)表演的“大音樂(lè)會(huì)”也出現(xiàn)了，原來(lái)僅作為室內(nèi)演出的器樂(lè)體裁，也開(kāi)始面向更為廣泛的聽(tīng)眾。

在器樂(lè)創(chuàng)作方面，由于世俗性因素的增強(qiáng)，同時(shí)伴著主調(diào)和聲風(fēng)格的日益成熟，作曲家開(kāi)始有意識(shí)地通過(guò)探索器樂(lè)領(lǐng)域來(lái)表達(dá)自己對(duì)生活的理想主義情感，來(lái)體現(xiàn)時(shí)代的思想性和社會(huì)意義。這一點(diǎn)在奧地利作曲家沃爾夫?qū)ぐ斉_(tái)烏斯·莫扎特身上表現(xiàn)得尤為鮮明，他的器樂(lè)創(chuàng)作大多是明朗、樂(lè)觀的，充滿著抒情而溫暖的感情，在形式結(jié)構(gòu)上更注重樂(lè)思發(fā)展的清晰、合乎邏輯和均勻嚴(yán)謹(jǐn)，這種典型的、新的美學(xué)觀點(diǎn)和器樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格一般稱之為“維也納古典樂(lè)派”的風(fēng)格。“音樂(lè)神童”莫扎特就是維也納古典樂(lè)派的杰出代表之一，他在歐洲交響音樂(lè)的發(fā)展史上做出了偉大的貢獻(xiàn)。莫扎特的音樂(lè)作品將歐洲音樂(lè)藝術(shù)提升到一個(gè)嶄新的高度，音樂(lè)史書(shū)上稱他是稀世之才，雖然英年早逝卻留給后人們無(wú)數(shù)燦爛而極具影響力的藝術(shù)佳作。其中，《C大調(diào)第41交響曲》是莫扎特創(chuàng)作的最后一部交響曲，于1788年完成。這是一部宏偉壯麗而具有史詩(shī)般輝煌的杰作，是他三大交響曲的壓軸之作，也是最為優(yōu)秀的一部名作。為此后人給予了尊稱的別名《朱庇特》——古羅馬神話中的眾神之神，即最高的創(chuàng)造神之名。俄羅斯作曲家柴科夫斯基稱它是“交響音樂(lè)奇跡之一”。

眾所周知，交響曲是由管弦樂(lè)隊(duì)演奏的富有戲劇性的大型管弦樂(lè)套曲，它意蘊(yùn)深廣、色彩絢麗、音響豐富，能夠通過(guò)多種樂(lè)器刻畫(huà)出不同的音樂(lè)形象和動(dòng)人的意境，能揭示人類各種豐富的情感心理、生活體驗(yàn)，更能表達(dá)富于哲理性的思考和崇高的英雄形象。

《C大調(diào)第41交響曲》表現(xiàn)了莫扎特晚期嫻熟的寫(xiě)作技巧，他刻畫(huà)了多方面的音樂(lè)內(nèi)涵，使全曲充滿了具有英雄性格的戲劇性矛盾沖突和音樂(lè)形象，并運(yùn)用多種對(duì)比性素材，如優(yōu)美的、抒情的、輕松的、詼諧的和莊嚴(yán)的氣氛來(lái)襯托出各種英雄氣概。整部交響曲共分為四個(gè)樂(lè)章，每個(gè)樂(lè)章又包含了不同的主題，使我們?cè)阼b賞樂(lè)曲的同時(shí)能更好地把握住作曲家的細(xì)膩安排、整體情緒及創(chuàng)作意圖。

作品的第一樂(lè)章采用了奏鳴曲式，在活潑的快板中進(jìn)行，這是一個(gè)燦爛生輝的樂(lè)章。開(kāi)頭并沒(méi)有引子，而是開(kāi)門(mén)見(jiàn)山直接從第一主題進(jìn)入，以堂皇地合奏呈現(xiàn)出來(lái)。這個(gè)主題包含著兩個(gè)明顯的對(duì)比：一個(gè)是以樂(lè)隊(duì)全奏，帶有進(jìn)行曲式的堅(jiān)定有力的性格，具有莊嚴(yán)號(hào)召的因素；另一個(gè)則是以小提琴奏出，具有溫柔、輕盈而平靜地帶有陳述性的因素。或者可以看作一個(gè)是果斷有力的提問(wèn)；一個(gè)是猶疑不定的“嘆息”式回答，形成了問(wèn)答句式的對(duì)比結(jié)構(gòu)。

音樂(lè)在不斷的發(fā)展陳述中，運(yùn)用附點(diǎn)節(jié)奏模進(jìn)和力度的增強(qiáng)及飽滿的和聲音響，來(lái)顯現(xiàn)該主題英雄性的進(jìn)行曲特征。屬音上的第二主題即副部主題開(kāi)始由弦樂(lè)表現(xiàn)，反復(fù)時(shí)由長(zhǎng)笛伴奏，是一段活潑、歡悅而富于歌唱性的旋律，它同主部主題形成了鮮明的對(duì)比，戲劇性的變化使音樂(lè)形象十分生動(dòng)。呈示部的終結(jié)部分是一段獨(dú)立的旋律，輕盈而富有情趣、個(gè)性鮮明，有人說(shuō)它引用了阿爾貝達(dá)萊里喜歌劇中的詠嘆調(diào)，同前面的兩個(gè)主題及所發(fā)展的戲劇性段落形成一個(gè)對(duì)比，并在展開(kāi)部中得到更廣泛的發(fā)展。展開(kāi)部是以前面的結(jié)束部主題和主部主題為基礎(chǔ)，在木管演奏的表現(xiàn)引導(dǎo)下，通過(guò)主題材料和多次不同調(diào)性的轉(zhuǎn)換來(lái)加強(qiáng)發(fā)展的動(dòng)力和強(qiáng)度。再現(xiàn)部是按照傳統(tǒng)的寫(xiě)作手法，依次再現(xiàn)了呈示部中的三個(gè)主題，并穩(wěn)定在C大調(diào)這個(gè)基本調(diào)性上，用華麗的終結(jié)來(lái)完善樂(lè)章的整體構(gòu)思。

第二樂(lè)章是在如歌的行板中進(jìn)行，破例地繼續(xù)采用奏鳴曲式，這也是為了戲劇性內(nèi)容的需要。樂(lè)章由裝有弱音器的第一小提琴來(lái)表現(xiàn)第一主題，在平穩(wěn)的進(jìn)行中又突然闖入強(qiáng)有力的和弦，并在連接部出現(xiàn)了小調(diào)調(diào)式、減和弦、切分節(jié)奏等形式，加強(qiáng)了音樂(lè)戲劇性的發(fā)展因素。之后，就進(jìn)入了屬調(diào)上由木管與第一小提琴共同表現(xiàn)的優(yōu)雅的第二主題，并在第一小提琴與長(zhǎng)笛的追逐中結(jié)束了呈示部。接下來(lái)的發(fā)展部極短，主要處理經(jīng)過(guò)句，結(jié)束之前主題的后部是以六連音符的形式出現(xiàn)。再現(xiàn)部實(shí)際上是呈示部的一個(gè)自由發(fā)展。此樂(lè)章采用了感情真摯、優(yōu)雅的抒情旋律來(lái)描述和表達(dá)，與其他樂(lè)章形成了對(duì)照，音樂(lè)不甚華麗，卻顯得莊嚴(yán)而堂皇。

第三樂(lè)章是一個(gè)傳統(tǒng)的G大調(diào)小步舞曲，3/4拍，略帶著諧謔曲性格，進(jìn)行在稍快的快板中，中段節(jié)奏鮮明，漸漸又從歡快而富于魅力的音調(diào)回歸到了開(kāi)始的主題C大調(diào)，在小步舞曲的結(jié)束部分還采用木管的三重奏形態(tài)做了對(duì)位處理。這個(gè)樂(lè)章的基本主題與第一樂(lè)章的副部主題有著相似又對(duì)置的特點(diǎn)，它的下行半音進(jìn)行正是前者上行半音進(jìn)行的相反回映，作者這樣的構(gòu)思更促成了交響套曲的完整性和統(tǒng)一性。

《第41交響曲》的最后一個(gè)樂(lè)章即第四樂(lè)章為很快的快板，C大調(diào)，2/2拍，同樣也采用了奏鳴曲式。這一樂(lè)章是前三個(gè)樂(lè)章音樂(lè)發(fā)展的最高峰，更是整部交響曲的重心。

樂(lè)章第一主題是以主調(diào)音樂(lè)呈示，在展開(kāi)部廣泛地發(fā)展了賦格段所有的主題，音域極為寬廣和流暢。在較長(zhǎng)的尾聲中，各主題按照二重和三重對(duì)位的方式將大提琴、低音提琴、管樂(lè)與定音鼓等樂(lè)器巧妙地融合在一起，使音樂(lè)進(jìn)行得更加宏偉壯觀、氣勢(shì)磅礴。樂(lè)章的第二主題完全采用了復(fù)調(diào)寫(xiě)法，由第一小提琴在屬調(diào)上加以表現(xiàn)，這個(gè)主題也運(yùn)用了賦格形式，并插入第一主題賦格段中的兩個(gè)主題。接下來(lái)的發(fā)展部是精妙的對(duì)一處理。再現(xiàn)部開(kāi)始的賦格部分被省略掉了，結(jié)束時(shí)從發(fā)展部到再現(xiàn)部重復(fù)一次后，就推動(dòng)樂(lè)曲進(jìn)入了長(zhǎng)大的賦格終結(jié)部。整個(gè)樂(lè)章的特色是以對(duì)位手法展開(kāi)的，充分而連續(xù)地應(yīng)用了賦格法的技巧，因此又被稱作“有賦格終曲的交響曲”，在主調(diào)音樂(lè)與復(fù)調(diào)音樂(lè)的完美融合中，一部史詩(shī)性的“英雄”交響曲在高潮落下了帷幕。

通過(guò)對(duì)《C大調(diào)第41交響曲》的全曲鑒賞，不難看出，莫扎特的音樂(lè)優(yōu)美典雅、輕盈流暢、純樸明朗，具有樂(lè)觀向上的歡快情緒，給人以愉悅和溫暖，所以被譽(yù)為“永恒的陽(yáng)光”，更是充滿世俗氣息的高潔的古典音樂(lè)之典范。他的創(chuàng)作已走出了巴洛克的音樂(lè)風(fēng)格，既繼承了海頓的藝術(shù)傳統(tǒng)，又為后來(lái)者貝多芬開(kāi)拓了思想與藝術(shù)上的廣泛空間。于是，在18世紀(jì)走向19世紀(jì)的歐洲音樂(lè)文化歷史上，就出現(xiàn)了照耀百代的“維也納古典樂(lè)派”，它以“交響樂(lè)之父”海頓、“音樂(lè)天才”莫扎特和“樂(lè)圣”貝多芬為代表，反映了人類普遍的思想要求，追求美的觀念和高雅的風(fēng)格，“像行云流水一般自由自在，像清冽的空氣一樣清新”。

古典主義時(shí)期的音樂(lè)，給予了人們積極樂(lè)觀的進(jìn)取精神，更在世界音樂(lè)史上豎立起一座不朽的豐碑！