阮裕++李越霖

【摘 要】黃梅戲，舊稱黃梅調(diào)或采茶戲，起源于清乾隆以后的湖北、安徽、江西三省交界處、湖北省黃岡市黃梅縣多云山，成長興盛于安慶地區(qū)，至今有近兩百年的歷史，因?yàn)樵诎不盏貐^(qū)的廣泛傳唱使得黃梅戲被打上了深深的安徽印記。上世紀(jì)末湖北省委省政府為了增強(qiáng)湖北黃梅戲的影響力，喊出了“把黃梅戲請回娘家”的口號，從安徽安慶、湖北黃梅等地引進(jìn)了大量人才，成立了湖北省黃梅戲劇院，產(chǎn)出了一大批優(yōu)秀的黃梅戲作品，并且將黃梅戲以電視、電影等多種傳媒手段迅速地傳向了全國各地，形成了如今較為成熟的鄂派黃梅戲。2015年是黃梅戲回“娘家”的第三十個年頭，湖北省黃梅戲劇院打造了精品黃梅戲《活字畢昇》，并成為湖北黃梅大劇院建成的首演劇目，本文就從《活字畢昇》入手，淺析“回娘家“后的鄂派黃梅戲的發(fā)展印記。

【關(guān)鍵詞】湖北黃梅戲；回娘家；戲劇范式

中圖分類號：J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）06-0039-01

黃梅戲作為五大曲種之一，有眾多優(yōu)秀的被大家所熟知的劇目，早期紅遍大江南北的《女駙馬》《天仙配》等奠定了黃梅戲溫婉的風(fēng)格，90年代以后又先后出現(xiàn)了《徽州女人》《孔雀東南飛》《小喬初嫁》等一系列經(jīng)典劇目，這些劇目的推出也使黃梅戲的徽州印記更為明顯。要使地方的藝術(shù)創(chuàng)作能吸引廣大受眾的目光，首先要打造藝術(shù)作品的本土特色，樹立地域文化品牌，因此“把黃梅戲請回娘家“首先要做的就是要塑造鄂派黃梅戲不同的風(fēng)格樣式。

2015年12月25日晚，坐落于湖北黃岡的黃梅大劇院正式啟用，劇院建成首演劇目便是湖北省黃梅戲劇院創(chuàng)作的大型黃梅戲《活字畢昇》。該戲講述了中國四大發(fā)明之一的活字印刷術(shù)創(chuàng)造者畢昇的一生，囊括了畢昇從青年到老年，人生近50余年的坎坷經(jīng)歷，擷取此中鮮為人知的精彩片段。劇中既描寫了畢昇與李妙音的浪漫愛情，又濃墨重彩地書寫了畢昇以空板刻字始至膠泥活字終的悲劇人生和九死不悔的創(chuàng)新精神，更重要的是該劇延續(xù)了湖北省黃梅戲劇院創(chuàng)作黃梅戲的陽剛之風(fēng)。

自2009年以來，省黃以湖北黃岡本地人文作為素材，創(chuàng)作了《李四光》《東坡》《李時珍》等以男性為主角的黃梅戲，改變了一直以來黃梅戲“女主男輔”的固定風(fēng)格。以現(xiàn)代黃梅戲《李四光》為例，該劇截取了偉大地質(zhì)學(xué)家李四光一生中確認(rèn)四紀(jì)冰川、考察地形地貌、為國找油、預(yù)測地震等幾個重要人生片段，突破了局限性的小情小愛、才子佳人，賦予黃梅更宏大的視野，也為鄂派黃梅戲開創(chuàng)了新的發(fā)展方向。《活字畢昇》沿襲了這種風(fēng)格，雖然是以活字的演變作為主線，但是其更側(cè)重于表現(xiàn)畢昇對人生、對夢想的追求，除了沿襲，該劇在創(chuàng)作上也進(jìn)行了創(chuàng)新，特別是對第五幕中“活字情緣”的處理顯得更為悲天憫人。傳統(tǒng)戲曲中，婚禮的展示大多都是歡天喜地，但是《活字畢昇》中對畢昇婚禮的處理卻是悲情的，舒緩的音樂慢慢響起，畢昇與李妙音踏著活字象棋緩緩地從舞臺兩邊相向而行，最后相扶消失在大幕之后，這種喜事悲化的處理打動人心，也展示了省黃作品創(chuàng)作傳承與變革的兩大主調(diào)。

鄂派“三駕馬車”除了湖北省黃梅戲劇院的名人戲之外，還有以黃梅縣禪宗文化為基礎(chǔ)的黃梅戲和以湖北民族文化為基調(diào)的黃梅戲。佛教禪宗的六位祖師中，四祖道信、五祖弘忍、六祖慧能都在黃梅縣修行并傳承衣缽，因此作為黃梅戲發(fā)源地的湖北黃梅縣就依托厚重的佛教文化進(jìn)行黃梅戲藝術(shù)創(chuàng)作，形成了獨(dú)特的佛教題材的黃梅戲，排演了宣揚(yáng)佛家文化的黃梅戲《傳燈》，并于2015年拍攝成了戲曲電影。第三輛“馬車”就是以黃梅戲“五朵金花”之一的楊俊所帶領(lǐng)的湖北省地方戲曲藝術(shù)劇院，該劇院以鄂西地區(qū)的土家文化為基礎(chǔ)，以聞名于世的《龍船調(diào)》作為音樂基調(diào)，打造了大型土家文化黃梅戲《妹娃要過河》，在全國各地展演，都取得了不俗的上座成績。該劇能在當(dāng)下多媒體并存、碎片化傳播的環(huán)境下得到了市場和藝術(shù)的雙重認(rèn)可，難能可貴，這種民族化、差異化的黃梅戲創(chuàng)作方法也是戲曲創(chuàng)作的新路徑。

湖北省黃梅戲劇院在黃梅戲表演藝術(shù)家張輝的帶領(lǐng)下從《李四光》到《東坡》《李時珍》再到《活字畢昇》，已經(jīng)形成了完整的戲劇傳統(tǒng)和體系。如何避免人物塑造的雷同化、故事模式的單一化，是接下來的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)注意的地方。

黃梅戲作為一種生長于民間的戲曲曲種，有與生俱來的親民性，演出團(tuán)體的游走與演出劇目的更新都是一次文化宣傳，而且這種滲透力是無形的，具有極大影響。2015年10月，湖北省黃梅戲劇院在黃岡市文聯(lián)的帶領(lǐng)下聯(lián)合湖北黃岡師范學(xué)院、黃岡藝校等單位組成了師生演出團(tuán)，舉行了名為“千年黃州的問候”的美國高校巡演，為期14天，收獲頗豐，也為地方文化宣傳做出了重大貢獻(xiàn)。黃梅戲已然在湖北這片土地上生根發(fā)芽，長出了極具荊楚韻味的果實(shí)。在張輝、楊俊等一大批黃梅戲藝術(shù)家的努力下，鄂派黃梅戲既沿襲了黃梅戲民間性的傳統(tǒng)，又發(fā)展出具有地方文化特色的支流，讓我們看到了傳統(tǒng)戲曲的旺盛生命力。

作者簡介：

阮 裕，男，湖北黃岡人，西南大學(xué)新聞傳媒學(xué)院戲劇影視學(xué)碩士；

李越霖，女，四川廣安人，西南大學(xué)新聞傳媒學(xué)院戲劇影視學(xué)碩士。