翁杰

摘 要：巴赫是西方音樂史巴洛克時期德國的音樂巨匠，被譽(yù)為“近代音樂之父”巴赫的音樂風(fēng)格是簡約而完美，他用簡約而完美的音樂去打動每一位聽眾。巴赫把前人發(fā)展起來的音樂風(fēng)格，形式和傳統(tǒng)概括地加以研究并匯聚在一起，使其更加豐富多彩。古典音樂史上獨(dú)一無二的音樂家巴赫，更鑄造了一段永世不朽的偉大傳奇。關(guān)鍵詞：巴赫；復(fù)調(diào)；十二平均律約翰.塞巴斯蒂安。巴赫（Johann Sebastian Bach）1685年3月21日出生于德國中部杜林根森林地帶的埃森納赫，是巴洛克時期（西方藝術(shù)史上的一個黃金時代，大致為17～18世紀(jì)）的德國作曲家，杰出的管風(fēng)琴，小提琴和大鍵琴演奏家。也是西方文化史上最重要的人物之一，被尊稱為“西方音樂之父”。自門德爾松在巴赫去世60年后重新發(fā)現(xiàn)巴赫以來，西方音樂界掀起了一波又一波重新研究和認(rèn)識巴赫的熱潮。300年來巴赫的魅力之所以長久不衰，不僅僅是他的音樂賞心悅目，還在于他對人生的教化作用，對其他藝術(shù)乃至科學(xué)的影響力。17～18世紀(jì)，歐洲文藝復(fù)興，宗教改革，啟蒙運(yùn)動相繼開展?！叭恕钡氖兰o(jì)被發(fā)現(xiàn)，人們要求以人為中心而不是以神為中心，與教會相勾結(jié)的神圣王權(quán)受到?jīng)_擊，大革命運(yùn)動如火如荼，巴赫所處的年代就是這一時期。巴赫離開我們距今已經(jīng)有300多年，其作品結(jié)構(gòu)相對復(fù)雜，不少作品宗教色彩較濃，而且創(chuàng)作風(fēng)格和中國人習(xí)慣理解的風(fēng)格有所不同，需要通過積累音樂知識，慢慢鉆研。巴赫的創(chuàng)作使用了豐富的德國音樂風(fēng)格和嫻熟的復(fù)調(diào)技巧；他匯聚意大利，法國，和德國傳統(tǒng)音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯(lián)璧合，天衣無縫；他是把西歐不同民族的音樂風(fēng)格渾然融為一體的開山大師；他的音樂集成了巴洛克時期音樂風(fēng)格的精華，。“巴赫”在德文里面是“小溪”的意思，然而巴赫一生的成就和影響，正如貝多芬比喻“像大海一樣的巨大和深遠(yuǎn)”。1750年7月28日巴赫病逝，終年65歲。巴赫的與世長辭，標(biāo)志著巴洛克巔峰時期的對位法音樂的終結(jié)，也標(biāo)志之歐洲巴洛克時代的終結(jié)。巴赫的傳奇人生及藝術(shù)生涯如下：1

出生音樂世家自幼刻苦學(xué)習(xí)的音樂天才巴赫家族中幾代人都是宮廷樂師，他父親是一位優(yōu)秀的小提琴手，祖父的兄弟中有兩位是具有天賦的作曲家，叔伯兄弟姐妹中有幾位是頗受尊敬的音樂家。雖然巴赫家族是地地道道的音樂世家，而且他的家庭早在他出生以前的許多年就已經(jīng)在音樂家赫赫有名，但從巴赫的曾祖父起又都是地位卑微，靠音樂謀生的貧民階層。受家庭條件影響，巴赫沒能受到很好而系統(tǒng)的音樂教育，只能靠自己刻苦學(xué)習(xí)。原本巴赫成長于音樂世家是十分幸運(yùn)的，然而命運(yùn)之神偏偏要考驗(yàn)他的意志，他9歲喪母，10歲喪父，只能靠在教堂擔(dān)任管風(fēng)琴的大哥撫養(yǎng)。巴赫在作曲方面是無師自通，他從沒有上過任何作曲方面的課程。盡管條件所限，可是巴赫從未向命運(yùn)屈服，盡管家里存放大量的音樂資料，可是兄長擔(dān)心時間被浪費(fèi)而不允許他學(xué)習(xí)。據(jù)史料記載，當(dāng)時巴赫為了得到他哥哥保存的一疊名家樂譜，前后花去六個月時間，趁家人熟睡之際，伏在桌案上，把樂譜一筆一劃的抄下來學(xué)習(xí)和研究。巴赫15歲離開大哥家，走上了獨(dú)立生活的道路。巴赫曾經(jīng)獨(dú)步300公里前往呂內(nèi)堡城學(xué)習(xí)，在這里，他結(jié)識并熟悉了該城的管風(fēng)琴大師伯姆和他的音樂；巴赫還曾經(jīng)多次徒步一整天前往漢堡聆聽賴因肯的演奏，還有一次徒步兩天策勒聆聽那里法國風(fēng)格的宮廷樂隊演奏。在巴赫成長的年代，貧窮落后的德國，交通和樂譜印刷尚不發(fā)達(dá)，要想向著名的大師們學(xué)習(xí)，除了抄錄他們的珍貴樂譜手抄報，就只有親自拜訪他們，聆聽他們的教誨，這對于家境貧寒的巴赫來說，注定了要一次次踏上一段艱辛的求學(xué)之路。2

長期擔(dān)任職業(yè)演奏員大膽革新勤奮創(chuàng)作從青年時代起，巴赫就開始研究很多有影響的作曲家的作品并從中受益，這主要通過對音樂的聆聽，閱讀，抄寫，復(fù)制，加工，模仿和對作曲媒介，形式種類的接受。15歲時，他靠美妙的歌喉與出色的古鋼琴，被米歇爾附近的唱詩班錄取，同時進(jìn)入神學(xué)校學(xué)習(xí)。巴赫用音樂——世界通行的語言，溝通心靈的橋梁。巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內(nèi)蘊(yùn)，充滿了現(xiàn)實(shí)生活的氣息。作為一個虔誠的新教教徒，巴赫借宗教音樂抒發(fā)了對人類痛苦的同情以及對和平與幸福的渴望，并且把音樂從宗教附屬品的位置上解放了出來，使之平民化。3

復(fù)調(diào)音樂技藝的大師：“復(fù)調(diào)音樂”是“主調(diào)音樂”的對稱，多聲部音樂的一種在音樂作品中含有兩條以上獨(dú)立旋律，通過技術(shù)性處理，和諧地結(jié)合在一起，這樣的音樂就叫復(fù)調(diào)音樂。簡單地說，復(fù)調(diào)音樂就是若干旋律同時進(jìn)行而組成有機(jī)整體的一種音樂形式。16世紀(jì)以后，復(fù)調(diào)音樂無論在結(jié)構(gòu)方面或是技術(shù)方面都已日趨完善，為器樂復(fù)調(diào)的興起與發(fā)展創(chuàng)造了條件。巴赫還將器樂賦格曲形式發(fā)展至極，他的管弦樂作品邏輯性強(qiáng)，變幻多樣，旋律豐富多彩。樹立了器樂復(fù)調(diào)音樂技巧的典范。巴赫在音樂上最大成就就是將復(fù)調(diào)音樂推上了一個空前的高度，在這個領(lǐng)域里，可以說他達(dá)到了登峰造極。4

創(chuàng)作《十二平均律曲集》平均律是歐洲音樂的基本律制。平均律是一種規(guī)律，它對自然律進(jìn)行修正，將八度音程分為十二半音的調(diào)律法，以便于轉(zhuǎn)調(diào)。這種調(diào)律法雖在18世紀(jì)已被提倡，但一直未被重視，而首先采用這種方法運(yùn)用全部24調(diào)的音樂家，就是巴赫。巴赫創(chuàng)作的《十二平均律集》，首次為平均律的創(chuàng)作樹立典范，影響極為深遠(yuǎn)。這套曲集是鋼琴文獻(xiàn)中最重要的作品之一，被世人稱為鋼琴音樂的《舊約》?！妒骄杉芳瘡?fù)調(diào)音樂之大成，精美的旋律，千錘百煉的主題和匪夷所思的復(fù)調(diào)作曲技法隨處可見，代表了巴赫器樂創(chuàng)作的最高成就，“平均律”的命名就來自于巴赫，在這種完美的音樂大廈面前，后人只有驚嘆，肖邦曾說：“《平均律鋼琴集》是音樂的全部和終結(jié)。”巴赫的這部《十二平均律曲集》是第一次為“十二平均律”系統(tǒng)作曲的嘗試，雖然在他之前大約20年，已經(jīng)有人針對剛剛興起的“十二平均律”，嘗試寫了一些針對新音律的曲子。比如1702年，F(xiàn)ischer就曾經(jīng)為“十二平均律”所給出的新12音階中的9個寫了一套曲子。但從整體上為全部12個音作曲的第一人是巴赫。在這部作品中，針對從C 升C……到B的每一個音，巴赫分別在大調(diào)和小調(diào)的框架內(nèi)，各寫了一首曲子，一共寫了24首曲子。這樣系統(tǒng)的嘗試，可謂前無古人。正是他這套《十二平均律》，最終向人們證明了“十二平均律”是可以作曲的，而其效果之美妙，以前的人從未領(lǐng)略過，后世的鋼琴家?guī)缀醵紝W(xué)習(xí)過《十二平均律曲集》，如今這部曲集被人尊稱為“鋼琴演奏的舊約全書”。歌德對于巴赫音樂的評論十分精辟，“就如永恒的和諧自身的對話，就如同上帝創(chuàng)造世界之前，在心中流動，我好像沒有了耳，更沒有了眼，沒有了其他感官，而且我們不需要用他們，內(nèi)在有一種律動，源源而出。巴赫似乎用最獨(dú)特的方式為自己的一生畫上句號，留給人們一串長長的省略號，里面包含著我們對這位大師無盡的遐想……參考文獻(xiàn)：[1] 劉志明.巴洛克時代音樂史[M].臺灣：全音樂譜出版社，2002.[2] 斯特凡諾·卡圖齊（意）.巴赫和巴洛克音樂[M].杭州：浙江人民出版社，2003.[3] 謝英軍，張鵬.管窺巴赫音樂中的宗教情結(jié)[J].北方音樂，2009（2）.