翟莉

摘 要：音樂劇是一項綜合性的舞臺劇藝術，最早源于十九世紀末英國的一種歌劇載體，它將對白融入歌唱中，可以說是一種較為新穎的戲劇形式，由于音樂劇通俗易懂，故而受到全世界范圍內(nèi)的廣泛傳播和歡迎。音樂劇進入國內(nèi)的時間較短，從最初的一片空白一直發(fā)展到現(xiàn)在，已經(jīng)逐步趨向成熟，并且在我國的藝術文化市場上，音樂劇的形式也逐漸變得多元化。本文就音樂劇的藝術特征及其多元化的演唱風格進行了相應的研究與分析，以作參考。關鍵詞：音樂??；藝術特征；多元化演唱風格0

前言音樂劇的起源可追溯到十九世紀的輕歌劇、戲劇以及黑人劇，在最開始的音樂劇里，基本都沒有固定的劇本，而且還涵蓋了馬戲和雜技這些元素。音樂劇因其內(nèi)容通俗易懂，且將對白和歌唱有機結(jié)合的這種形式也比較創(chuàng)新，所以在短短的一個多世紀，音樂劇便成為音樂領域標志性的藝術形式和現(xiàn)象。音樂劇流傳進國內(nèi)的時間較晚，所以國內(nèi)音樂劇的起步相對就晚得多，但是發(fā)展到目前為止，音樂劇在國內(nèi)的藝術文化市場上也逐漸站穩(wěn)了腳跟，同時也變得更加多元化，類似《金沙》、《碟》、《電影之歌》和《白日夢》這樣優(yōu)秀的作品層出不窮，觀眾反響也非常好。1

音樂劇的藝術特征體現(xiàn)1.1

藝術形式比較綜合性以戲劇框架為基礎，并在此之上融合進音樂以及舞蹈等多種形式的表現(xiàn)內(nèi)容，最終形成綜合性舞臺表演形式——這就是音樂劇的誕生，不過此時的音樂劇尚還不算完整意義上的音樂劇。在這之后，音樂劇《演藝船》的出現(xiàn)，將歌、舞、劇這三種形式完美糅合在一起的同時，還使其具備了相應的劇情內(nèi)容，這是音樂劇形式的轉(zhuǎn)折點，且具有劃時代的標志意義。歌舞劇型音樂劇，就是將音樂、舞蹈，以及戲劇這三種元素全面。綜合的運用在一起，從而進行舞臺表演，三者的運用比例并非一成不變，可根據(jù)具體的音樂作品進行適當調(diào)控和更改。比如音樂劇《貓》里面的音樂與舞蹈這兩方面用得比較多，戲劇成分占用則較少，再比如著名音樂劇《歌劇魅影》里面的舞蹈比例比較低，戲劇和音樂則相對較多。1.2

內(nèi)容和語言通俗易懂隨著時代的發(fā)展，音樂劇逐漸成為一種大眾文化，音樂劇的選題題材范圍很廣，所以音樂劇的故事基點也就比較豐富，很多音樂劇的選材都是來源于實際生活中，然后再通過音樂劇的表演，側(cè)面反映出現(xiàn)實社會的人情冷暖，十分貼近大眾，觀眾很容易就隨之產(chǎn)生共鳴。這種通俗易懂，十分貼近人們生活的音樂表演形式，就是音樂劇之所以能在全世界范圍內(nèi)獲得廣泛流傳和歡迎的一個重要因素。文學作品也是音樂劇的一種題材來源，用音樂劇的形式表現(xiàn)文學作品，使音樂劇的藝術形態(tài)變得更為通俗易懂。很多著名的文學作品都被改編成音樂劇，就比如其中非常經(jīng)典的《美女與野獸》、《悲慘世界》、《巴黎圣母院》等，且在改編后都獲得了很大的成功和不俗的成就，在推動音樂劇進步的同時，也進一步帶動了文學作品的發(fā)展。此外，音樂劇，顧名思義，其語言便是音樂，相比起歌劇來說，音樂劇里面的音樂創(chuàng)作多少都會隨意一些，并且隨著時代的演變，時代化的音樂也被逐漸融入音樂劇中，使音樂劇在保留自身特色的同時，也不乏時代氣息。1.3

內(nèi)涵符合時代潮流的發(fā)展音樂劇的發(fā)展具備一定的時代潮流氣息，在進行整體運作時，可根據(jù)實際生活中的真實實例進行音樂劇題材上的加工創(chuàng)作，為了使音樂劇進一步的符合時代潮流的發(fā)展氣息，通常還會用各種方式做宣傳和包裝。對于音樂劇的音樂，會在基于自身音樂特色的基礎上，適當?shù)募{入當前一些較為時尚且獨具特色的時代潮流音樂，從而創(chuàng)新化音樂劇的音樂創(chuàng)作。比如搖滾或是爵士這些音樂形式，都很有可能出現(xiàn)在音樂劇當中。2

音樂劇的多元化演唱風格體現(xiàn)觀眾常常會被音樂劇中那些經(jīng)典的唱段所吸引、所感動，這些經(jīng)典唱段的律總是非常優(yōu)美，讓人如癡如醉。就比如《貓》里面的《回憶》等。這些經(jīng)典唱段不斷旋律優(yōu)美，而且演唱風格也比較多元化，每個音樂劇下的小劇目都獨具特色、自有風格，但是又能完美融合在一起不讓人產(chǎn)生出戲的感覺。2.1

音樂劇及其美聲音樂劇是在后來的發(fā)展中才逐漸演變成現(xiàn)在的這種形式，它最初是英國的一種歌劇載體，所以音樂劇在其表演形式以及結(jié)構形態(tài)上，都能體現(xiàn)出濃厚的歌劇色彩。音樂劇的歌唱形式最早借鑒了歌劇的美聲唱法。隨著歌劇逐漸趨向成熟的發(fā)展形式和模式，其美聲唱法也隨之逐漸建立完善出它自身獨有的系統(tǒng)，在音樂劇的發(fā)展歷程中，美聲唱法不再單一，而是更多的與外界各種流行唱法結(jié)合在一起，這毫無疑問的提升了音樂劇表演者的表演要求與表演水平。時代在發(fā)展，不做創(chuàng)新很容易就會被大浪淘沙淘下去，而美聲唱法是傳統(tǒng)舞臺上的一種重要表現(xiàn)方式，必須迎合時代潮流和現(xiàn)代文化，適當做出改變，才能使其更好的立足于當下。2.2

音樂劇及其通俗唱法通俗唱法，即是指流行唱法，這是音樂界里目前最為廣泛流傳的一種演唱類型，同時在音樂劇里也運用得很多。通俗唱法突破了像美聲那種正宗音樂流派的傳統(tǒng)演唱形式，擁有很強的靈活性，使歌唱藝術變得更加大眾化、親民化。而在音樂劇里的通俗唱法，能不做修飾的充分運用到表演者自身的嗓音，從而使表演者本身的聲音優(yōu)勢最大程度地發(fā)揮出來，并降低了表演者的演唱及其表演難度。2.3

音樂劇及其爵士樂演唱音樂劇在很大程度上也受到了爵士樂的影響，在上世紀初，美國音樂劇便將爵士樂融進音樂劇中，爵士樂成為美國當時音樂劇的一大特色。就比如，著名的爵士樂音樂劇《波吉和貝絲》中，很多創(chuàng)作素材就來源于黑人靈歌與爵士樂，然后經(jīng)由作曲家格什溫出色的作曲技巧，將黑人爵士樂稍作加工后，便完美融進了音樂劇中。這部音樂劇里面的歌曲不但感人動聽，而且音樂劇本身在美國的舞臺上也獲得了非常好的反響與歡迎。2.4

音樂劇及其民族民間音樂民族民間音樂的內(nèi)里代表的是該民族的精神、承載的是該民族的文化，體現(xiàn)的是該民族的個性，可以說是離人們實際生活最相近的一種音樂形式。對音樂劇來說，音樂劇的旋律會因民族民間地融入而變得更加有特色，這同時也是兩種文化相互交融的一種體現(xiàn)。就比如，韓國著名音樂劇《亂打》里就充分融進了韓國當?shù)氐拿褡迕耖g音樂形式，通過運用韓國特色的農(nóng)樂節(jié)奏，從而將韓國文化展現(xiàn)在世界人民面前。國內(nèi)的音樂劇里也融進了大量的民族民間音樂，比較著名的有《冰山上的來客》，該音樂劇作品是由新疆推出來的，在將流行唱法和新疆民歌唱法大膽結(jié)合在一起的同時，還使新疆特色音樂熱瓦普充分保留了下來，從而形成獨具新疆特色但是又不失創(chuàng)新的一出優(yōu)秀音樂劇作品。3

結(jié)束語音樂劇是集“音樂、歌舞和戲劇”為一身的一種音樂形式，具有極其深厚的幽默情趣和喜劇色彩，而且其題材涉獵較廣，內(nèi)容也非常通俗易懂，所以受到廣泛的歡迎與喜愛。隨著時代潮流的前行，音樂劇已經(jīng)逐漸由最初的喜歌劇和輕喜劇轉(zhuǎn)變?yōu)槿缃穹浅６嘣囊环N音樂表演形式，這種保留自身特色并積極進行創(chuàng)新的形式很值得其余的音樂類型去思考與借鑒。當然，對于音樂劇的這種多元化，作為觀眾的全世界人民也需以多元化的角度去認識、認知、認同音樂劇的各種演唱風格，進而真正感受到音樂劇的魅力所在。參考文獻：[1] 孫新宇.淺談音樂劇的藝術特征及多元化演唱風格[J].通俗歌曲，2013（11）：8-9.[2] 葉琤.音樂劇演唱風格探析[J].戲劇之家，2015（12）：42.[3] 張進.不同時期音樂劇作品的演唱風格及特點分析[J].藝術百家，2008（S1）：166-168.