沈沉

摘 要：隨著現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展、流行文化的不斷發(fā)展和娛樂享受方式的變化等，導(dǎo)致人們現(xiàn)在對文化的享受主要為電視劇、綜藝節(jié)目和電影等，對傳統(tǒng)的表演形式逐漸冷漠。導(dǎo)致我國的傳統(tǒng)文化受到巨大的沖擊，如皮影、戲曲和雙人舞等等。本文主要以我國古典舞雙人舞中的《萋萋·長亭》為例，分析我國的古典舞雙人舞在編導(dǎo)上是怎樣通過舞蹈的節(jié)奏、基本動(dòng)律，舞蹈演員的配合以及人物形象，通過演員演繹舞蹈的動(dòng)作、細(xì)節(jié)，來使自己內(nèi)心情感的外露，從而使整個(gè)節(jié)目韻味悠長。同時(shí)在中國古典舞的雙人舞對其他優(yōu)秀舞蹈作為參考、借鑒，達(dá)到相應(yīng)的藝術(shù)成果，并傳承、延續(xù)中國古典舞的藝術(shù)文化傳統(tǒng)，使之得到人們的重視和喜愛。關(guān)鍵詞：古典舞；雙人舞；《萋萋·長亭》；舞蹈；傳承0

前言雙人舞顧名思義是由兩名舞蹈演員共同完成的舞蹈，也是舞蹈舞臺(tái)表演一個(gè)非常重要的方式，它是通過舞者間舞蹈動(dòng)作的各種配合、舞臺(tái)調(diào)度、音樂的配合等等，來以此呈現(xiàn)出特有的舞臺(tái)意境。早在19 世紀(jì)中期，古老的芭蕾雙人舞就在舞蹈的過程中，用舞蹈來突出人物之間思想情感的交流、展現(xiàn)人物關(guān)系和傳達(dá)劇情，發(fā)展到現(xiàn)在雙人舞的表演技巧和表演方法也出現(xiàn)了許多新的，不同的結(jié)構(gòu)方法， 并流傳下一些著名的經(jīng)典之作。如《梁?！贰ⅰ遁螺隆らL亭》、《周郎·小喬》等，其中以《萋萋·長亭》最為著名。1

中國古典舞雙人舞古典意蘊(yùn)的表達(dá)《萋萋·長亭》分別榮獲“荷花獎(jiǎng)”表演金獎(jiǎng)和表演銅獎(jiǎng)。為何能有這樣高的評價(jià)，而對于兩位表演者來說又是如何來表達(dá)出古典的意蘊(yùn)？面對一個(gè)如此情感純粹而內(nèi)心活動(dòng)豐富，同時(shí)人物形象抽象的作品，兩位舞者從細(xì)節(jié)入手，以情帶氣，以氣導(dǎo)形，以形顯韻，使舞蹈從演員內(nèi)心深處外化于形態(tài)之上，使舞蹈的情感真實(shí)動(dòng)人。這也要求舞者不僅需要有扎實(shí)的舞蹈功底，同時(shí)還需要有大量的舞臺(tái)的實(shí)踐積累和較高的藝術(shù)文化修養(yǎng)。而對于我國古典舞雙人舞來說：第一，要從動(dòng)作語言上來表達(dá)出古典的意蘊(yùn)。兩位舞者在表演時(shí)要配合一致，從對方的一個(gè)眼神、一個(gè)不經(jīng)意的動(dòng)作都要讀懂，都要用相應(yīng)的動(dòng)作、眼神等來回復(fù)，跳舞時(shí)保持較高的一致性。同時(shí)兩位舞者還要用不同的動(dòng)作語言讓觀眾一看可以轉(zhuǎn)換為自己的語言，來讀懂表演的意味，展現(xiàn)出人物的性格。第二，從背景音樂、節(jié)奏上表達(dá)出雙人舞的古典意蘊(yùn)。在背景音樂的選擇上，要用我國的傳統(tǒng)音樂為主，還要符合舞蹈的題材，選擇出合適的音樂，同時(shí)在節(jié)奏上要采取緩中有急、剛中帶柔的節(jié)奏。使觀眾在對音樂的聆聽和節(jié)奏的一緩一急的過程中體味舞蹈的內(nèi)涵和意蘊(yùn)。第三，在藝術(shù)形式上表達(dá)我國古典舞雙人舞的意蘊(yùn)。舞蹈的編輯過程中要融入濃重的感情色彩，將我國的古典文化融匯其中，來突出要表達(dá)的意蘊(yùn)。在情的維系上、動(dòng)作中力的借助上也可以借助相應(yīng)的舞蹈道具來表達(dá)，用舞蹈道具突出別樣的意味。第四、對舞者的要求。要求舞者要在表演中充分入戲，進(jìn)入作品描述的那個(gè)舞臺(tái)氛圍、情景，真實(shí)貼切的表現(xiàn)在那一種情景、氛圍下人物的性格、情感狀態(tài)。舞者還要具備良好的專業(yè)水平，要對古典舞動(dòng)作技巧掌握嫻熟；要深刻理解角色及角色背后所蘊(yùn)含的中國古典精神，通過自己對這些的理解，來體現(xiàn)角色獨(dú)特而層次豐富的藝術(shù)內(nèi)涵。2

中國古典舞雙人舞的現(xiàn)狀對于舞蹈來說人體的動(dòng)作姿態(tài)是舞蹈藝術(shù)的基本特征和藝術(shù)形象的表現(xiàn)手段，舞蹈的語言就是舞蹈化了的人體的姿態(tài)。而在當(dāng)代雙人舞在創(chuàng)作上，許多作品都過多的抄襲別的舞蹈，沒有自己的創(chuàng)新，導(dǎo)致出現(xiàn)許多類似的舞蹈；還有許多演員只追求去炫耀，不懂得藝術(shù)的表達(dá)；還有許多舞者太多照搬功夫，在表演過程中不斷的控腿，空翻，旋轉(zhuǎn)等，追求高難度的 技巧來博得觀眾的驚嘆和歡呼。在表演的風(fēng)格中常常追求深沉、悲傷的風(fēng)格，似乎古典舞的“古典”都徘徊在壓抑悲悶的氛圍之中，才可以表現(xiàn)出來古典舞雙人舞的意蘊(yùn)，還盲目地運(yùn)用現(xiàn)代的編舞技法去對古典舞進(jìn)行扭曲的改變，忽略了對古典文化的理解和呈現(xiàn)，在技法的玩弄改變中消除了傳統(tǒng)的審美價(jià)值，也偏離了舞蹈本身的文化、傳統(tǒng)價(jià)值，遭到觀眾們的厭惡。同時(shí)中國古典舞雙人舞還處于一個(gè)不健全的狀態(tài)，一方面在訓(xùn)練體系和表演體系上，雖然在不斷地完善，但是還是存在一些對舞蹈的古典音韻的理解不夠深刻、不懂得對傳統(tǒng)文化地融入和利用。另一方面創(chuàng)作體系和理論體系還處于一種正在形成的過程中沒有把思想打開，去大膽的創(chuàng)作和改進(jìn)，只是一位的模仿模仿、用一些驚險(xiǎn)、滑稽的動(dòng)作來取悅觀眾。3

重建和發(fā)展當(dāng)代中國古典舞雙人舞3.1

繼承與傳揚(yáng)民族文化，提煉審美特質(zhì)中國古典舞是由我國的各類戲曲為基礎(chǔ)，逐漸發(fā)展過來的，傳承了我國優(yōu)秀的歷史文化傳統(tǒng)，決定了我國古典舞雙人舞要重建，就必須以繼承與傳揚(yáng)民族文化為主要目標(biāo)。雖然當(dāng)代的中國古典舞雙人舞在一定程度上有了很大的創(chuàng)新發(fā)展，加入了一系列具有時(shí)代感的動(dòng)作、姿勢等，但是作為古典舞就不能脫離傳統(tǒng)的審美特質(zhì)。如果對時(shí)代感過度強(qiáng)調(diào)，就會(huì)使我國古典舞沒有了傳統(tǒng)審美的特性遠(yuǎn)離傳統(tǒng)，而造成我國古典舞雙人舞風(fēng)格、文化的沒落和流失。所以當(dāng)代古典舞雙人舞要發(fā)展，必須要以我國傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，否則就會(huì)成為無源之水、無本之木。以我國的傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)并不是恢復(fù)已經(jīng)不復(fù)存在的歷史陳跡或把戲曲、武術(shù)奉為根源，而是要通過對傳統(tǒng)文化的當(dāng)代性重建來為新古典舞事業(yè)服務(wù)。客觀地、積極地尋求發(fā)展。同時(shí)為了人現(xiàn)代人們所接受還要取其精華去其糟粕，去進(jìn)行綜合創(chuàng)新，避免一味地復(fù)古，有要防止過多的模仿西方文化，以此來發(fā)展我國古典舞雙人舞的古典意蘊(yùn)。3.2

敢于開拓與創(chuàng)新想要發(fā)展我國當(dāng)代古典舞雙人舞就必須去大膽的創(chuàng)新，來繼承與發(fā)揚(yáng)民族傳統(tǒng)舞蹈的風(fēng)格，而不是簡單地模仿戲曲、武術(shù)其中的動(dòng)作，而是在對動(dòng)作形式的模仿之后進(jìn)行反思，加入舞者自身對雙人舞的意蘊(yùn)的理解，通過舞蹈動(dòng)作來凸現(xiàn)中華民族的審美傾向，這樣才可以做到創(chuàng)新而不是模仿。同時(shí)還可以通過對西方優(yōu)秀的舞蹈進(jìn)行科學(xué)借鑒，去學(xué)習(xí)、了解西方藝術(shù)在審美上的特點(diǎn)，通過西方舞蹈的訓(xùn)練方法、舞蹈產(chǎn)生的背景、表演方式等的了解和學(xué)習(xí)，再與我國的古典舞雙人舞進(jìn)行巧妙的結(jié)合，來融合我們的文化財(cái)富，更好地去借鑒與吸收外來文化，加快我國舞蹈的發(fā)展。還有就是舞蹈者要更多地去關(guān)注動(dòng)作的“規(guī)律”、“韻味”、“氣息”和“神態(tài)”等，為體現(xiàn)我國古典舞雙人舞的意蘊(yùn)來打下基礎(chǔ)。4

結(jié)語通過本文的介紹可以使我們明白，要使中國古典雙人舞在現(xiàn)如今的文化大改變的時(shí)代，體現(xiàn)出古典意韻。就要求作品需要有呈現(xiàn)、繼承我國的古典文化，符合傳統(tǒng)審美傾向的主題與立意。所以總的來說想要發(fā)展我國的古典舞雙人舞，就要借鑒過去和現(xiàn)在已有的優(yōu)秀藝術(shù)成果，以我國優(yōu)秀的古典文化為主，豐富古典舞作品的內(nèi)涵與層次。望本文可以對相關(guān)舞蹈者有指導(dǎo)的作用。參考文獻(xiàn)：[1]

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