李海冰 楊 林 （湖北工業(yè)大學藝術設計學院 430000）

牡丹紋樣在現(xiàn)代珠寶裝飾設計中的運用

李海冰 楊 林 （湖北工業(yè)大學藝術設計學院 430000）

在中國以花卉植物為原型的裝飾藝術，花卉紋樣處于中華民族特定的文化氛圍中，不可避免地成為人類觀念意識的對象化產物，中國的牡丹花是花卉中的百花之王，由于其雍容華麗的自然秉性和形態(tài)特征同中國人求全求滿的吉祥審美觀念相符合，成為中國傳統(tǒng)花卉紋樣中吉祥紋樣的代表。尤其在當代國際珠寶裝飾領域越來越注重從傳統(tǒng)紋樣中吸取靈感，與現(xiàn)代設計相結合。如何把傳統(tǒng)紋樣運用到現(xiàn)代藝術裝飾設計中，這個問題一直吸引著許許多多學者的眼球。本篇文章重點研究了我國傳統(tǒng)形勢下的牡丹紋樣，就其在當代生活中的運用展開深入探索與研究，綜合考慮國內外文化對這種藝術發(fā)展的影響，在此基礎上為傳統(tǒng)文化在當代社會的進一步融合與發(fā)展提出可行性建議，為傳統(tǒng)文化特色的延續(xù)與現(xiàn)代珠寶的發(fā)展開辟一條寬闊可行的道路。

中國傳統(tǒng)；牡丹紋樣；珠寶設計；應用研究；傳統(tǒng)文化

一、現(xiàn)代珠寶首飾發(fā)展歷程及特點

1.現(xiàn)代珠寶首飾的發(fā)展歷程

在過去的許多年間，國內外人們對于珠寶的熱愛逐年上漲，此類物品也往往被附上“貴重”的標志。這一現(xiàn)象的發(fā)生與第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)與結束有著密不可分的聯(lián)系，戰(zhàn)亂過于頻繁使得不少名貴物質更加稀缺，珠寶類似物的價值也有了很大提升，不少珠寶的設計者都紛紛將更加新穎、獨特的元素植入到首飾的設計過程中，一些價值相對較低的鋼、銅等物質也逐漸走入了珠寶圈。直至上世紀70年代，隨著西方經濟的大蕭條，工業(yè)化大生產成本低的飾品成為主流。而當時非主流藝術的盛行也是這一現(xiàn)象發(fā)生的主要因素，這段時期內生產的首飾與群眾生活之間的差距相對較小，隱藏了珠寶本身高貴的光芒。此后的二十年間，國內外經濟發(fā)展正處于上升階段，設計師們大多熱衷于將自己的設計產物放置于展覽柜中向外界展示。新興時裝設計品牌不斷誕生：CK、Gucci、Van Cleef&Arpels，人們對首飾的定義也逐漸變得豐富。當前市場上盛行的首飾已經不再局限于某一個方面，無論是華麗類型的，還是時尚類型的，設計師們都在不斷嘗試新的理念與材料以詮釋他們心中的藝術，珠寶市場一片繁華。

當前國內外盛行的首飾設計，不僅全面融合了現(xiàn)代化的理念與設計方法，同時也充分發(fā)揮了科技的魅力，將人們對不同材質的感知展現(xiàn)到設計中來，并在此基礎上不斷向前發(fā)展。在科學技術水平不斷發(fā)展的今天，新型材料與理念的出現(xiàn)也會對設計工作的進行帶來重要的影響，這些新元素的出現(xiàn)可以不斷督促設計者們以更加先進的方法與材料研發(fā)更加符合社會發(fā)展需要的產品，其中繪畫等多個領域都已經發(fā)生了十分顯著的變化，這些設計從多個方向對材料的認知、對力學的使用等等不同領域的知識來研究，以實現(xiàn)最終成品的整體完美。現(xiàn)代珠寶設計在材料面都受到了科技發(fā)展的影響。而眾所周知，對于珠寶的設計不僅需要足夠深厚的繪畫功底，還需要現(xiàn)代設計新的理念，現(xiàn)代珠寶設計融合了塑料、玻璃等更加豐富的材料，這些不同質感的物體的使用勢必能夠進一步完善商品傳達的意境與思想，與現(xiàn)代人們對于藝術的追求更加貼切，對美的追求也更加完善。由于人們對美的追求存在較大的差異，大多數(shù)人們更傾向于具有個性的商品，當前這種現(xiàn)代式的設計也能盡可能多的符合人們對藝術的不同要求，這也是首飾設計發(fā)展的必經之路。

在人們經濟生活水平不斷提高的今天，更多的科學因素開始逐漸走進人們的生活，這也使得大眾的思想開始有了質的飛躍，人們對于生活的基本要求逐漸改變，首飾的設計也應該會隨之發(fā)生一定的變化，更加豐富的思想與創(chuàng)作因素都將融入設計工作中，這種新元素的融入也能在一定程度上反應人們對生活的認識的改變，首飾設計和首飾佩戴逐漸成為一種日常文化，一種觀念。

2.現(xiàn)代首飾設計的特點

當前，由于人們對于外在衣著的重視程度有所提高，不少群眾都開始以場合類型的不同進行配飾的挑選，他們認為只有熟練掌握各種場合的配飾，才能夠反映出一個人對于藝術的認知。這也是當前設計行業(yè)需要面臨的重大難題，設計者應該更深入地了解大眾的需求，才有可能制造出更成功的配飾。為了讓佩戴者有著更強烈的感官感受，設計師們加入新材料以及其他能夠幫助產品更快地走進人們世界，從而使得當前的設計概念得到了很大的豐富

由于不同的人對于藝術的追求存在較大差異，設計者很難創(chuàng)作出一款能夠符合大眾意愿的產品，這也是當前設計行業(yè)所面臨的重大難題。部分人需要具有更濃重的現(xiàn)代設計思想，而部分人則更加細化典雅的設計，這些喜好的差異也是對群眾價值觀的體現(xiàn)。這些差異的存在進一步促進了我國設計行業(yè)的發(fā)展與豐富并富裕了該行業(yè)獨特的意義。

總而言之，傳統(tǒng)概念下的首飾與當前概念下的首飾，不僅是外在因素發(fā)生了必要的變化，佩戴者對首飾的認識與理解也發(fā)生了本質性的變化。對某一種類型珠寶的深入探究，離不開當時社會情況的發(fā)展與影響。

其一，人們對于首飾的需求已經不再是一種富有的體現(xiàn)，部分存在一定宗教意義的物品也都逐漸失去了其本身的含義，人們開始更加喜歡這些飾品。

其二，在科技發(fā)展的帶動下，大部分復雜的工藝都能夠完成。

最后，由于快餐思想逐漸占據主導地位。網絡的飛速發(fā)展等都是的傳統(tǒng)文化與當代思想發(fā)生了不必要的沖突，人們對于藝術的認識也開始發(fā)生了改變，飾品所能傳達的思想也逐漸提升到了精神的層面。

二、中國傳統(tǒng)牡丹紋樣的來源與傳統(tǒng)寓意

1.中國傳統(tǒng)牡丹紋樣的產生

我國唐代詩詞文化頗盛，牡丹的形象也由此得意塑造，人們將其視作對未來的美好憧憬。宋時被稱為“富貴之花”。故成為瓷器上的流行裝飾。而后的幾個朝代中，盡管江山易主、物是人非，人們對于牡丹的喜愛仍然沒有絲毫的散退。當時人們常將牡丹這一元素融入對容器的修飾中，尤其是明清年代的陶瓷裝飾，設計鮮明，效果獨特，其中最著名的便是折枝牡丹。（圖一）明宣德青花盤上的折枝牡丹紋、青花玉壺春瓶的纏枝牡丹紋，在設計師的巧妙裝飾下，都顯得十分精致，美觀性強。（圖二）

圖一牡丹紋樣

圖二明宣時期青花盤上折枝牡丹

我國自古以牡丹為一種情感的宣泄與表達，以牡丹為原型的設計作品都摻雜著民族的元素。其不僅包含牡丹原本華麗的外形，還在此基礎上加入了充滿民族氣息的顏色，這種傳統(tǒng)文化影響了一代又一代的華人。華夏民族喜愛的牡丹紋樣，并不是單純地反映民族文化，同時也是一種對和諧生活和美好未來的憧憬，她傳達出安詳愜意的生活態(tài)度，這也是設計師們爭先融入這一素材，并使牡丹藝術不斷壯大的重要原因。

2．中國傳統(tǒng)牡丹紋樣的寓意

中國有著五千年歷史文化的國家，其文化的傳承也經歷了多年的風雨犀利，縱觀我國獨特的文化發(fā)展歷程，可清楚地得知其中流傳至今的各種紋樣，每一個都擁有著自己歷史悠遠且充滿詩情畫意的故事。牡丹紋樣就是其中國之一。自古牡丹都以高貴的形象面世，這種獨特的形象設定不僅在無形中賦予其一定的寓意，同時也啟發(fā)了不少學者創(chuàng)作以牡丹為中心的詩詞。華夏民族的傳統(tǒng)思想孕育了中國人的審美標志與方向，在牡丹的連接下，人們將紋飾看作釋放內心、傳達喜好的重要圖形，這也反映出人們對和諧與安詳?shù)拿篮媚钕?。牡丹花也有著自己獨特的造型特征。它花大瓣多，花瓣由內而外、層層疊疊，向外呈現(xiàn)散狀，這種天然的特征使牡丹花在氣勢上就有別于其他種類的花卉，相比較于梅花的孤傲，蓮花的高潔，玫瑰的浪漫，百合的純潔等，牡丹在形態(tài)上則給人一種壯麗、奢華、大氣、廣博等等氣勢。這種形態(tài)上寓人的“大”“多”“滿”的印象使牡丹凸顯雍容華貴的氣質。

三、傳統(tǒng)吉祥牡丹紋樣在現(xiàn)代首飾裝飾設計中的運用

1.牡丹紋樣在現(xiàn)代首飾設計中的外形研究

所謂“形”，其最簡單的定義便是對一個物體外形的描述，這也是所有藝術需要依循的基礎條件。當前盛行的珠寶行業(yè)亦是如此，設計師們只要嚴格遵循這一條件的基本要求，才有可能更加直觀地吸引住顧客的眼球，這在很大程度上決定著設計能否獲得更高的評價。

圖三盛世牡丹系列珠寶

越來越多的珠寶設計開始融入我國傳統(tǒng)的牡丹文化元素，使得東方思想受到了更多人的認可。其中相對具有代表性的便是2008年，清華大學的美術學院與有潮宏基設計單位共同創(chuàng)造的“紫氣東來.盛世牡丹”系列視頻。（圖三）在這一系列產品走進市場的那一刻，不少國內外的珠寶愛好者都紛紛表示對這一系列產品的贊揚，它完美地詮釋了東方世界所擁有的獨特之美。該系列產品便是以中國文化為原型，在此后的多年間都堅持更新不同的中國風珠寶。今年也不例外，其提出的牡丹系列也詮釋了設計者內心的思想。在中國人看來，牡丹是高貴與和諧的象征，古人多次留下文墨贊揚牡丹，最近的一段時間內牡丹再次走到人們的眼前。古時候人們對牡丹持以崇高的敬仰，甚至將其視作皇室的珍品，只有皇妃才能夠獲得佩戴的權利，這一現(xiàn)象也能在一定程度上反映出牡丹所傳達的高貴思想。而“盛世牡丹”便是抓住了牡丹所能傳達的高貴思想，并同時借助現(xiàn)代化的元素拋去了其中的庸俗，將其打造為更具現(xiàn)代思想的傳統(tǒng)首飾。

圖四《緣美幸運七星項鏈》

此款是深圳市緣與美珠寶有限公司向外退出的《緣美幸運七星項鏈》，這款項鏈充分融合了牡丹花和芙蓉花所具有的高貴氣質，同時也將現(xiàn)代化的七星元素加入其中，對鉆石的處理也在詮釋著“緣”的含義，多顆鉆石經過合理的排列，更有一種耐人尋味的韻味。

2.傳統(tǒng)吉祥牡丹紋樣在現(xiàn)代首飾設計中延續(xù)與創(chuàng)新

縱觀華夏民族傳統(tǒng)文化的發(fā)展，可以清晰地發(fā)現(xiàn)其中牡丹所占據的重要地位。當下不少設計師也將這一傳統(tǒng)的元素融入到自己的設計中，這不僅可以加深人們對珠寶的高貴認識，同時也能進一步延續(xù)中國的傳統(tǒng)之美。 此外，珠寶在設計過程中也加入了更加豐富的理念，這勢必能促進珠寶行業(yè)的現(xiàn)代化與傳統(tǒng)化的相結合。

當前，在國內外經濟不斷進步的帶動下，人們對于藝術的認知也發(fā)生了一定的轉變。在過去的很長時間內，為了傳達牡丹所蘊含的內在思想，設計者們往往會采用更加復雜的工藝對其進行雕琢，然而當前除了銀，銅等材料上運用外，也體現(xiàn)在其他新興材料上。充分發(fā)揮當前科技發(fā)展的優(yōu)勢，用更加豐富的材料展開藝術品的設計工作，在延續(xù)傳統(tǒng)文化獨特的典雅之美時，也需要同時加深對現(xiàn)代化設計的認識，以實現(xiàn)對珠寶含義的進一步豐富與完善。在創(chuàng)新發(fā)展的道路上，我們不應該受到當前條條框框的限制，而是應該進一步開拓思維，豐富首飾的設計內涵，推動珠寶設計行業(yè)的發(fā)展。

四、結論

中國傳統(tǒng)牡丹紋樣是當前國內外文化長河中的重要組成部分，也是詮釋華夏思想的重要因素，我們應該不斷發(fā)現(xiàn)其中的美并將之不斷傳承下去。縱觀中國悠久的歷史發(fā)展，可知牡丹這一因素曾以多種形態(tài)各異的紋樣存在，其具有深厚的文化底蘊，也能在一定程度上詮釋我國文化之美。牡丹在世界的花卉紋樣中所占據的重要作用，是其他所有的藝術產物都難以替代的?，F(xiàn)代的珠寶行業(yè)充分融入了這一設計因素，不僅能夠幫助中國文化進一步走向世界，同時也能引導我們不斷繼承華夏的民族文化。我們應該積極地擔起傳承文化的責任，將更多的文化象征物推向世界的珠寶設計行業(yè)，這也是我們需要解決的重大難題。

[1]田自秉.中國工藝美術史[M].人民美術出版社，1996.

[2]左漢中.中國吉祥圖像大觀[M].湖南美術出版社， 1996.

[3]杭間.中國工藝美術史[M].人民美術出版社，2007.

[4][英]伊麗莎白?奧佛兒.劉超等譯.首飾設計[M].中國紡織出版社，2004.

[5]干大川.珠寶首飾設計與加工[M].化學工業(yè)出版社，2005.

[6]任進.首飾設計基礎[M].中國地質大學出版社，2003.

李海冰，湖北工業(yè)大學藝術與設計學院教授，碩士研究生導師。

楊林，學生，碩士，湖北工業(yè)大學藝術設計學院公共藝術設計。