哈維爾.多蘭：受詛咒的天才

暗地妖嬈

導語：2009年，只有20歲的多蘭便憑借其導演處女作《我殺了我媽媽》獲得第62屆戛納電影節(jié)三項大獎。自此，這位青年才俊就與戛納電影節(jié)展開了奇妙的緣分。

正文：1997年秋天，《泰坦尼克號》幾乎擊中了整個歐美大陸的觀眾，瞬間成為“萬人迷”的男主角萊昂納多.迪卡普里奧收到一封情書，上面是這樣寫的：“我今年八歲，看了五遍《泰坦尼克號》，你是個偉大的演員，我迷死你了。然而我也是個演員，拍過幾個藥品廣告，參演了四部法語電影，希望有一天能跟你一起演戲，如果你來加拿大拍戲的話，我會去試鏡的?！倍聦嵣希@小子把《泰坦尼克號》通共看了35.5遍。

那個男孩等待萊昂納多的回信等了十二年，后來他不必再等了，因為他得帶著自編自導自演的處女作長片去參加62屆戛納電影節(jié)，隨后一系列的獎項榮耀與崇拜目光包圍住了他，他已經(jīng)沒有時間去圓一些幼稚的夢。世界反過來追隨于他，他站在了萊昂納多心心念念想染指的那個藝術片舞臺。

這位天才青年導演，就是哈維爾.多蘭。

他沒有童年

加拿大的魁北克省，被稱為“北美直布羅陀”，十七、十八世紀的英法戰(zhàn)爭中，那兒成為英方爭奪的主要目標之一，然而法裔加拿大人占據(jù)了整個省，那兒95%的居民都只會講法語，其中就包括哈維爾.多蘭。多蘭出生于1989年的初春，父親是演員兼歌手，母親是普通教師，多蘭從他們身上繼承了智慧與美貌，從小他就知道該如何“靠臉吃飯”，四歲的時候他出演了第一部電影《憐憫》，然后成為當?shù)刈畲蟮乃幤分圃旃綣ean Coutu的代言人，還曾經(jīng)給《哈利.波特》系列、《暮光之城》系列以及《少年派的奇幻漂流》做過法語配音。所以，倘若多蘭可以懶一點兒，或者說讓人生變得“簡單”一點兒，他完全可以憑借那張俊俏的臉蛋吃“青春飯”，直到有機會跟童年偶像萊昂納多見面為止，說實話，直到現(xiàn)在他都還在給路易.威登做形象代言，誰讓他長得那么好看呢？

可是多蘭沒這么干，在現(xiàn)下網(wǎng)民所形容的“小鮮肉”時代，他選擇做了三件事：一、在上學的時候交了幾任女友，然后決定出柜;二、因性取向和暴力傾向而和母親形成緊張的對立關系，直到被母親送進寄宿學校;三、把自己高中時寫的短篇小說《我殺了我媽媽》翻出來改成劇本并且籌備電影。

事實上，多蘭一直希望自己能成為優(yōu)秀的演員，可是十四歲那年，他進入了尷尬期，面試機會突然全部消失了，他不得不想盡辦法讓自己重新受到關注，這才開始寫劇本、做導演，因為他覺得只有自己寫的劇本，才能百分百由他自己來主演。

于是，他把他的青春放在了一部叫做《我殺了我媽媽》的半自傳電影里，2009年，年僅19歲的多蘭把這片子送去戛納電影節(jié)參賽導演雙周單元，這是標準的“一鳴驚人”的舉動，因為它為他贏得了導演雙周法國作家和作曲家協(xié)會獎、國際藝術院線協(xié)會獎，并提名2010年法國凱撒獎最佳外國電影。

人們驚訝于他的金玉外形和與之對等的藝術天賦，照理來說長成這樣的美少年應該乖乖去當模特兒，但多蘭顯然做不到這個樣子。在《我殺了我媽媽》受到肯定之后，他幾乎以每年出一部電影的速度成為藝術電影圈的焦點人物。

2010年，多蘭執(zhí)導并主演了迷幻色彩濃厚的同志電影《幻想之愛》，入圍戛納“一種關注”單元并拿下青年視線獎，讓他成為戛納影展官方選片單元有史以來最年輕的入選導演。2012年，他的第三部長片《雙面勞倫斯》問世，拿下同志金棕櫚大獎，提名“一種關注”大獎。2013年，多蘭將舞臺劇改編成同名電影《湯姆在農(nóng)場》，該片入圍威尼斯國際電影節(jié)金獅獎;2014年，多蘭兼任編導、制片人的電影《媽咪》入圍戛納主競賽單元，并成功拿下評審團大獎，多蘭還順便在片中跑了個只露了一小臉的龍?zhí)住?/p>

所以多蘭幾乎沒有所謂的“幼稚期”，一個四歲就習慣于面對攝影機的人是無法擁有正常童年的，他只能早早地老成起來，在戛納電影節(jié)現(xiàn)場接受采訪的時候，記者對他的印象是：語速很快，說話不繞彎，表現(xiàn)出與年紀完全不相符的成熟，摒棄使用任何外交辭令。

一位天才電影人，就是如此任性而執(zhí)著地掌控他的命運，把電影藝術變成自己家的“后花園”。

母權與同志情結

不要跟多蘭聊那些晦澀艱深的教科書級藝術片，他曾經(jīng)反復強調(diào)：“對我來說，我的電影知識相當有限?！?，而在電影文青心中奉為“圣經(jīng)”的法國新浪潮作品，在他眼里更是“一文不值”，他直言：“《幻想之愛》之后，我接觸的是新浪潮，我只看過兩部新浪潮作品，這完全是我最不喜歡、最沒有認同感的法國電影時期。”除了特呂弗，多蘭幾乎完全不買新浪潮的帳。

沒錯，多蘭的電影生涯中，一直飽受誤解。處女作《我殺死了我媽媽》名揚戛納之后，片中多蘭扮演的男主角與母親之間相愛相殺的矛盾關系，成為談論的焦點;事實上，多蘭一直把母親視為一個特殊的存在，《湯姆在農(nóng)場》中的母親是一條頹靡的道德準繩，嚴重扭曲了兩個兒子對于性取向的態(tài)度，甚至把大兒子逼成暴力狂。而《媽咪》是多蘭二十五歲時拍的電影，這意味著他完全長大了，開始以更為成熟的心態(tài)面對惱人的母子關系，他讓片中母親的扮演者安妮.杜爾瓦勒穿得像個花季少女，突顯她的幼稚與溫暖;而一直要依靠母愛才能活下去的兒子，則是多蘭性格中一個復雜的縮影，他有狂躁癥，會對母親動粗，卻又離不開她。多蘭自己都承認：”角色充滿憤怒、暴力、危機、尖叫和歇斯底里，要知道我小時候就非常暴力，看過《狂野之愛》嗎？里面亞當.桑德勒扮演的角色就讓我感覺無比親切。”

“母權”這把“雙刃劍”，在多蘭手中揮舞得流光溢彩，同時也讓更多的影評人把他歸于“神經(jīng)質(zhì)”的行列，甚至會有媒體報導寫出這樣的話——“他很憤怒沒有被入選主競賽單元”、“這是一個被慣壞的孩子，太缺少耐性了?！笨涩F(xiàn)實是，多蘭在片場工作的時候從來不對人尖叫，他更傾向于交流，《媽咪》開拍之前，他讓演員們坐在一起讀了三次劇本。

相形于“母親”這個多蘭作品中非常重要的元素，“同性戀”則是他電影里更加不可缺失的一種存在，“同志”與“母親”在他的世界里幾乎是刀劍相向的狀態(tài)，但多蘭顯然更愿意為自己的性取向鍍上金色的光。這才有了《幻想之愛》與《雙面勞倫斯》，這兩部電影有著共同的特點——中性妝扮的盛放。

因為讓片中的男演員穿上高跟鞋、套上裙子、化了艷麗的妝，業(yè)內(nèi)人士就再次對他挑毛病了。當時，人們幾乎堅信多蘭是看了戈達爾的《輕蔑》，更或者是全盤借鑒了擅長炮制“異裝癖同志片”的西班牙導演佩德羅.阿莫多瓦，所以他的作品并沒有人們看到的那么具備獨立性?！稖吩谵r(nóng)場》公映之后，《好萊塢報導》甚至因為片中大量的臉部特寫鏡頭而直批他“自戀”。這一切荒唐的指責都讓多蘭感到震驚。

“是的，這就是年輕導演的命運，我們只能犯錯誤，我們沒有選擇余地，也沒有什么創(chuàng)造力，我們只知道抄襲。如果我現(xiàn)在已經(jīng)43歲了，情況也許就不是那樣了。”面對媒體強加給他的“抄襲”罪名，多蘭是這樣反擊的。

當然，多蘭并非沒有事業(yè)上的“引路人”，他承認自己特別鐘情于王家衛(wèi)的電影，為了向這位香港藝術片導演致敬，他曾經(jīng)在《湯姆在農(nóng)場》中也安排了一段雙人探戈，以此紀念《春光乍泄》中何寶榮與黎耀輝的曖昧共舞。他著重于配樂的精細化，甚至會專門為某首讓他心動的歌曲寫一個畫面場景，這就是為什么美國流行樂天后阿黛爾會邀請他拍攝自己的單曲《Hello》MV，她被《我殺死了我媽媽》給迷住了，并希望MV能借鑒多蘭早期電影中的情感線。在拍攝《幻想之愛》的時候，也是伍迪.艾倫作品《賢伉儷》給了他靈感，成就了片中那些偽紀實采訪片斷。

可即便是在一直遭到誤解的情況下，多蘭仍然深深向往著好萊塢，他顯然與一些憤世嫉俗的藝術電影人不一樣，希望有更為寬廣的嘗試：“我正在努力擺脫標簽，盡管我喜歡，感激，并且在特殊圈子里感覺安全，我還是覺得電影不該被貼上標簽?！彼远嗵m曾經(jīng)透露過，他的下一批作品是屬于政治懸疑和心理懸疑范疇的。

尾聲：

大麻、光環(huán)、盛名、批評、污蔑，有太多東西可以毀掉一個青年才俊，在自創(chuàng)“多蘭美學”的哈維爾.多蘭身上，背負著“電影人”與“偶像”的雙重包袱，這顯然逼著他不得不加快成長，他說過：“每拍完一部電影，就覺得自己老了很多?！保@一切華麗的詛咒，都加快了天才的成長腳步，也讓他們在迷茫中認清了前進的方向。