他致力于探討圖像的不確定性和潛存的可能性。攝影圖像長久以來都被當(dāng)作證據(jù)而確定性地存在,但現(xiàn)實真的是我們所看到的樣子么?
它會不會是我們視網(wǎng)膜超載所產(chǎn)生的副產(chǎn)品?是孟繁羽。2001年我報考攝影專業(yè)實際上是一次偶然,我那時候并不清楚藝術(shù)會有什么現(xiàn)實的作用,當(dāng)時有一句話叫“設(shè)計為人民服務(wù)”,于是我就報了設(shè)計學(xué)院里面的工業(yè)設(shè)計。在參加考前訓(xùn)練班的時候,我看到隔壁有一個小黑屋,那個教室在放幻燈片,我就偷偷溜進(jìn)去了,后來我才知道那是大連輕工業(yè)學(xué)院的吳煒老師在講述他的拍攝經(jīng)歷,整個屋子的感覺就像柏拉圖的洞穴一樣,神秘又迷人,后來我就報了攝影專業(yè)。
記得我讀大學(xué)的時候有兩個專業(yè)特別火,一個是計算機(jī),一個是外語。我高中的時候有一個關(guān)系特別好的同學(xué),他以很好的成績考上了計算機(jī)專業(yè)。有一天他非常沮喪地跟我說:“他所學(xué)的那個東西沒了?!焙髞砦也胖浪芯康氖荁P機(jī),兩年以后他又轉(zhuǎn)了電子通訊專業(yè),研究的是小靈通,但沒過多久,小靈通也被淘汰了。后來他就一直從事保險行業(yè),我想也許是他想給自己測不準(zhǔn)的未來做一個保險吧。所以時代變革會留下很多媒介的遺孤。學(xué)了很多年攝影暗房技巧的我們,畢業(yè)以后就再也沒用過了。我們可能是最后一批連接在傳統(tǒng)膠片攝影和數(shù)碼攝影之間的那一代人,我不想重蹈磨坊老人的覆轍,想做一些與眾不同的嘗試,本科畢業(yè)時做了一組叫《迷失異度》的照片,全是用數(shù)碼合成的,講述的是一個小女孩星際冒險的故事。其實攝影給我最大的啟示是對“看”的理解,怎么看?如何看?比如我的一個作品叫《0.03克的紅》,是受畫家大衛(wèi)《馬拉之死》的啟發(fā),拍攝的是布滿血跡的蚊帳,由于血點(diǎn)過于細(xì)小,所以照片要放得非常大,離得特別近才能看清楚蚊帳上面是有很小很小血漬的。
大學(xué)畢業(yè)以后我從事過服裝攝影、新聞記者,后來覺得我做的東西跟我內(nèi)心生長的東西不一樣,于是我就決定報考研究生。2D07年的時候,我報考了任戩老師的研究生,研究新媒體藝術(shù),任戩老師是85美術(shù)新潮北方藝術(shù)群體的領(lǐng)軍人物,也是我們當(dāng)代藝術(shù)的啟蒙人,他的生命態(tài)復(fù)合型的概念,直接催化了后來我一個系列的作品。
在2009年高名潞老師策劃了一個展覽,叫《意派-世紀(jì)思維》。期間,我們的視覺知識研究所當(dāng)時做了很多研討會,比如說中國的意派跟日本的物派有什么區(qū)別?日本物派有一位韓裔理論家李禹煥,曾提出過一個公式,體現(xiàn)了中國、日本、韓國三個國家的文化差異,這個公式是用飲食的方法來說明的。比如說A代表的是原材料,B代表的是加工工藝,A+B=C,代表的是中國飲食烹飪的特征。食物原材料經(jīng)過各種烹飪加工,會得到一種和原材料完全不同的東西,比如松花蛋和酸菜就是這樣的食品。另一個比較有意思的案例是魚香肉絲,這個菜里面根本沒有魚,但是我們卻可以感覺有魚的味道。另外一個公式是A+b,因為日本料理的特點(diǎn)不提倡對原材料的過分加工,所以用的是“b”,A+b=A′,A′是和原材料幾乎相近的一個東西。比如,日本料理的生魚片,原材料A是生魚片,b是日本的醬油,生魚片蘸一點(diǎn)醬油,我們會覺得魚片味道更加鮮美了。所以A+b=A′。意思是原材料經(jīng)過一種加工的工藝,可以提升原材料本身的一些特點(diǎn)。最后一個是對應(yīng)韓國飲食文化特征的公式A+B=A′B′,如辣白菜、石鍋拌飯等,就是各種原材料經(jīng)過攪拌、調(diào)和,最后并沒有產(chǎn)生新的東西,各自的味道也沒有得到加強(qiáng),而就是一種混合和滲透。
我覺得這些公式同樣也可以用到攝影語言上,我用代表中國文化的公式A+B=C,做了一系列的格式塔的心理學(xué)作品《驚蜇》,我一直覺得這些照片都是我們視網(wǎng)膜超載所產(chǎn)生的副產(chǎn)品,同樣也是1+1=1,一個建筑的碎片加另一個建筑的碎片,等于一個整體。
“驚蜇”這個詞來自于二十四節(jié)氣,蜇是藏的意思,驚蜇是指春天來了,春雷炸動,驚醒了蜇伏在土壤中冬眠的動物。它的英文名字叫Insects awaken,是昆蟲醒了的意思。我覺得英文正好是“驚蜇”的一種具體解釋。驚蜇的諧音鏡折,鏡子的折射,也是這一套作品的制作方法,也就是轉(zhuǎn)基因方法。我想說這個世界的秩序已經(jīng)被打亂了,那未來新世界的形象已經(jīng)開始產(chǎn)生出來了,它有可能是伴隨著霧霾默默地潛藏著,即將要出來。
這套作品目前做了100多張,創(chuàng)作時有時用門捷列夫元素周期表的方式,用一個加一個推導(dǎo)出另一個。這些圖片大量的采用了現(xiàn)實世界的圖像片段,其實片段本身有不確定性,還有潛存的無數(shù)可能性,這些圖片是按照十字的結(jié)構(gòu),在圖像的水平結(jié)構(gòu)和垂直結(jié)構(gòu)中找到這種可能性的存在。我覺得反而是這種碎片式的可能性存在,使得每一種可能性都不在場。一種可能性與另一種可能性或相互加強(qiáng),或相互排斥,最終又產(chǎn)生了新的更多的可能,兩個遙遠(yuǎn)的現(xiàn)實就這樣在陌生的平面上相會了。在這樣一個“生命態(tài)的復(fù)合形”的世界里,圖形和圖像相互關(guān)聯(lián)、相互撞擊,將現(xiàn)實世界的圖像片段化合成一個個連續(xù)且獨(dú)立的昆蟲結(jié)構(gòu),它既是又不是,既精確又模糊。我是想用這些獨(dú)立、靜止的片段進(jìn)行一次臨時的聚會,使它保持一種整一、中性、知足、飽和又樂觀的狀態(tài),當(dāng)然它們也可能隨時分化成為一種新的可能。