□任艷
淺談宋代以后瓷器上的龍紋裝飾
□任艷
中國是一個以龍著稱于世的國度。在中國的神話與傳說中,龍是一種善變化、利萬物的神異動物,是多種動物的綜合體,乃萬獸之首,鱗蟲之長,四靈(青龍、白虎、朱雀、玄武)之首。五千年的華夏文明史中,龍一直是華夏民族世世代代所崇拜的圖騰,在中華民族傳統(tǒng)文化中占據(jù)有崇高的地位,被視為吉祥之物。原始人認(rèn)為,每個氏族都與某種自然物或動植物之間有著血緣親屬關(guān)系,他們把這些偶像當(dāng)作神靈或祖先去崇拜,并且作為本氏族的徽號,后來作為具有某種靈性或神力的保護(hù)神,護(hù)佑本氏族的繁衍生息。
龍是中華民族的圖騰。相傳炎帝、黃帝、堯舜、禹……是龍種、龍子。中國人認(rèn)為始祖黃帝是龍,自己是龍的后代。《魯靈光殿賦》載:“遂古之初,五龍比翼,人皇九頭,伏羲鱗身,女媧蛇軀?!敝腥A民族的始祖伏羲和女媧的人頭蛇身形象就是龍的原型。相傳,是這些被賦予超然神力的神召,開天辟地,創(chuàng)造了華夏民族。從此,龍的精神主宰了中國人的意識,成為中華民族的象征。因此,裝飾在遠(yuǎn)古時代陶器上的龍紋圖案,大多都與氏族圖騰崇拜有關(guān)。而最早出現(xiàn)在中原地區(qū)龍山文化遺存陶盆上的彩繪蟠龍紋圖案,則可能是氏族部落的標(biāo)志。(馮先銘《中國古陶瓷圖典》)
對未知的自然世界充滿敬畏的遠(yuǎn)古先民,為祈求風(fēng)調(diào)雨順,五谷豐登,賦予龍以超自然的能量,認(rèn)為龍是“主水之神”、祈雨的“龍圣”。后來,隨著人類征服自然能力的增強(qiáng)和氏族社會的瓦解,龍逐漸演變成了氏族貴族及統(tǒng)治階級的通天工具以及人們辟邪求祥的吉祥物。民間的龍,質(zhì)樸、美麗、親切,被百姓賦予美好的涵義。他們把龍看作是神圣、喜慶、吉祥之神,又是堅毅、強(qiáng)大、奮發(fā)進(jìn)取的精神象征。無論朱門或茅舍,“龍鳳呈祥”、“二龍戲珠”、“鯉魚跳龍門”等吉祥寓意的圖案隨處可見。節(jié)日慶典、祭祀和祈禱,均可見耍龍燈、舞龍舞、鬧龍舟等活動,這些民俗形式都具有“祈福納祥”之意。
夏商周以來,變化豐富而趨于統(tǒng)一的龍紋出現(xiàn)在各種質(zhì)地的文物藝術(shù)品上。進(jìn)入封建時代后,龍更成為帝王權(quán)威的象征。由于龍在中國的傳統(tǒng)文化中有著非常重要的地位,因此,龍紋也成了各種器物上常見的紋飾,特別是瓷器??梢哉f,從瓷器產(chǎn)生之日起,龍紋就是最常見的裝飾題材。龍紋的發(fā)展變化,歷經(jīng)從東漢到元明的早、中、晚期后,到了清代,以龍紋作為瓷器上的裝飾達(dá)到了全盛期。從龍紋造型的演繹變化中,我們可以深刻地感受到先人的智慧和民族文化的深厚底蘊(yùn)。
在不同的歷史時期,使用龍紋裝飾陶瓷的方式及所刻畫的龍的形態(tài)也不盡相同,具有鮮明的時代特征,這就為古陶瓷鑒定提供了可靠依據(jù)。東漢至五代,龍紋多數(shù)以堆貼、捏塑、范印手法表現(xiàn)。典型器物有東漢堆塑人獸紋蒜頭瓶、南北朝青釉仰覆蓮花尊、隋代白釉龍柄雞首壺、唐代青釉鳳頭龍柄壺等。別具一格的是,此時的龍紋常與人物、走獸、飛鳥、蓮花等堆塑紋組合使用,反映了人神溝通的宗教思想。這一創(chuàng)作構(gòu)思,當(dāng)與該時期國人信奉佛教,又值佛教傳入中土有關(guān)。嚴(yán)格意義上的龍紋作為瓷器裝飾,是在宋代才大量出現(xiàn)的。因此,研究早期龍紋瓷器,必須了解宋元時期的龍紋。
宋代理學(xué)盛行,連帶影響了瓷器的制作風(fēng)格,儒雅的釉色、端莊的造型成為燒瓷的標(biāo)準(zhǔn)。同時,受“龍象至尊”觀念的影響,龍紋也成為重要的裝飾題材之一,宮廷龍紋和民間龍紋的發(fā)展并駕齊驅(qū)。宮廷龍造型,突出神性,金碧輝煌、精巧典雅,涉及到宮廷禮儀和生活的各方面。民間仍以龍來辟邪祈福,龍紋的裝飾特點(diǎn)是寓意吉祥、素雅秀美、氣韻生動。宋代龍紋,經(jīng)歷了從古拙到細(xì)致、從僵硬到生動、從無爪無鱗到有爪有鱗、從單龍對龍到成組多龍的演變過程,日趨成熟完美,以分叉形的龍角作為定型樣式,奠定了后世龍紋的寫實(shí)風(fēng)格。宋代瓷器上的龍紋隆起,不作細(xì)部描繪,并被釉面裂紋所掩蓋,不細(xì)看,不知有龍紋,這種手法正與人們賦予給龍的神性——若隱若現(xiàn)相結(jié)合。這一時期的龍紋,有劃花和印花兩種制作手法,以定窯瓷器為代表。在劃花器上,龍紋描繪相當(dāng)簡單,無論側(cè)面還是正面龍頭,僅略加眼、角等細(xì)部,身軀無鱗紋,足作貓爪形,尾開叉成圓渦形。印花器上的龍紋,刻繪的較為仔細(xì),身軀有鱗紋,龍爪均作三爪形。定窯龍紋常與芍藥、蓮花配合裝飾。(圖一)
整體來說,宋代龍紋體態(tài)修長,灑脫矯健,以內(nèi)蘊(yùn)、恬淡、雅潔之美,體現(xiàn)出了宋代理性的時代特征。
圖一 宋越窯青釉刻龍紋蓮瓣碗
圖二 元藍(lán)釉白龍紋梅瓶
此時期,作為主體形象的龍紋,因常與祥云、波濤組合在一起,遂被賦予了神圣的涵義,成了人類主宰的化身。元代統(tǒng)治階級以氏族血緣關(guān)系起家而得天下,故封建等級制度在王朝內(nèi)部一直不太完善,導(dǎo)致至元二年(1336年)有了“禁服麒麟,鸞鳳、白兔、靈芝、雙角五爪龍、八龍、九龍、萬壽、福壽字、赭黃等服”之禁令 (《元史 輿服》),這便是龍紋最終成了封建帝王權(quán)威象征的發(fā)端。
元代瓷器的制作,一改宋代觀念,紋飾布滿器面。這可能與青花燒制成功有密切關(guān)系。龍紋仍是重要的裝飾主題之一。宋代少見以龍為裝飾的龍泉窯,此時也大量燒造龍紋瓷。除了劃花技巧表現(xiàn)外,常見有貼花及壓模陰刻的作法。龍紋不上釉,呈淺褐色。元代龍紋的共同特征是矯健有力,筆繪直接在胎上堆砌。刻畫技法雖異,但龍的體態(tài)大都是小頭、長身軀、細(xì)頸、細(xì)腿和尖尾,四足露骨有力,而且頭部描繪簡單,毛發(fā)稀疏、散亂,體態(tài)輕盈,曲軀蟠舞。這種形象野而不馴,具有威猛無比的神力。在中國人的信仰中,龍能呼風(fēng)喚雨,元代所作龍紋多為飛天狀,給人一種“昂首舉爪,遨游在天”的感覺,喻其云游四海,以降甘霖。南京博物院藏元藍(lán)釉白龍紋梅瓶,通高43.8厘米,口徑5.5厘米,低徑14厘米,最大腹徑25.3厘米,口平沿短頸,半肩,腹下部明顯收斂,徑微撇,藍(lán)釉地,飾刻紋白龍,龍方額,無發(fā),長角,張嘴吐舌,細(xì)頸曲身,做步云狀。三爪,露骨,腿部筋肉鼓暴。(圖二)
明清時期資本主義經(jīng)濟(jì)崛起,社會化、商品化的文化經(jīng)濟(jì)繁榮。進(jìn)入成熟期的明清文化,不僅對亞洲文化有嚴(yán)重影響,而且對歐洲“巴洛克”、“羅可可”及“新藝術(shù)運(yùn)動”也產(chǎn)生了重大的影響。作為皇權(quán)象征的龍紋,也進(jìn)入了黃金時代。在“真龍?zhí)熳印钡氖澜缋稞埖嫩欅E無處不在。
在清代宮廷,龍紋運(yùn)用達(dá)到空前,龍雕、龍袍、依仗旗幟、文房四寶等都有的龍的形象存在。龍紋“別貴賤、分尊卑”,五爪為龍,四爪、三爪為蟒,雙角五爪的龍由皇帝專用,其它三爪、四爪龍可為民用。在民間,人們也深信龍是“神靈之物”,是吉祥與瑞氣的象征。龍在各種祥瑞場合中被廣泛采用,瓷器上的龍紋也在這一時期發(fā)展到了高峰,成為明清瓷器鑒定不可缺少的參考依據(jù)之一。紋飾主要采用釉上釉下彩繪方法,也有用印花、刻劃、堆貼等工藝技法制作。除了云龍紋、龍鳳紋和海水龍紋等題材外,蟠龍戲珠紋、雙龍搶珠紋在此時期更加盛行,這印證了龍愛寶珠的民間傳說。同時,明清龍紋還出現(xiàn)了花間龍、蓮池龍、翼龍、正面龍、立龍等形式,為前朝所未見。
圖三 明黃釉龍紋瓦當(dāng)
圖四 清五彩龍鳳紋碗
明代瓷器上的龍紋多兇猛,一般為比目眼、豬形嘴,怒發(fā)前沖,爪部團(tuán)成圓形,有三、四、五爪不等,犀利而蒼勁。有騰空行走、飛舞翹首、回望等多種形象,大有叱咤風(fēng)云、不可一世之氣概。
其發(fā)展大致可分為三期。早期以永樂、宣德為代表。此期龍紋變化顯著:頭部變大,身軀及四肢較為粗壯,比元代小頭細(xì)頸、暴露骨架的龍更具平衡感。其毛發(fā)濃密,與元代龍首常禿或稀少散亂的點(diǎn)綴性描繪有別。至宣德時,五爪龍成為官窯的標(biāo)準(zhǔn)器。也許是強(qiáng)調(diào)至尊,此期龍象威武端莊,元時飛天布雨的氣勢已較少見。(圖三)
中期從成化始,歷弘治、正德。龍紋變得溫順而無野性。早期以寫實(shí)手法描繪的龍,生動有力且結(jié)構(gòu)合理,此期的龍形態(tài)雖無變化,但局部描繪卻欠妥,不合比例的大眼、條狀腹部和車輪形角爪是其敗筆。所繪龍紋,眼神呆滯,身軀僵化,角爪無力。
晚期,以嘉靖至萬歷為代表。此時期龍紋整體上無太大變化,僅局部描繪有所差異,風(fēng)格豪邁粗獷,不受拘泥的筆調(diào)將龍紋簡化,并以平涂的方式渲染,用筆草率、馬虎。這種平面的龍紋另有一番率真自然的趣味。
清代龍紋又恢復(fù)了健壯體態(tài),龍發(fā)披散,鋸齒形腮,龍身略微拉長,鱗紋刻畫均勻,尾部呈秋葉形,以頭部描繪的仔細(xì)、繁復(fù)為一大特色。其頭蓋骨隆起呈瘤狀,毛發(fā)蓬亂,方形臉,角爪作撐開狀,力道十足,與明代后期龍有明顯差異。龍的形態(tài)不一,既有方頭大額、正肅蒼勁的一類,也有纖柔細(xì)身的一類。早期魚龍變化、教子升天、獨(dú)占鰲頭等紋飾中的龍形態(tài)雄偉奔放,晚期的龍神態(tài)平淡,尾成掃帚狀。龍紋多以云紋、海水相陪襯,龍翱翔于云海之間,稱之為海水云龍紋。乾隆年間監(jiān)造的“九龍壁”上,九條形態(tài)各異的浮雕蛟龍,飛騰于云霧波濤之中,龍體態(tài)矯健,龍爪雄勁,張揚(yáng)著強(qiáng)大的生命力,顯示出帝王的威嚴(yán)儀態(tài)。清代龍紋多以奢侈、秀麗、精繁、多彩的“羅可可”之風(fēng),反映了中外文化交融碰撞、矛盾交錯、變革創(chuàng)新的時代特征。(圖四)
總的來說,瓷器龍紋可分三期:東漢至唐為早期,龍的形體帶有較大的隨意性,形制取決于器物的裝飾需要,著重于龍首的藝術(shù)效果,所以龍角卷曲、嘴部刻畫細(xì)膩,但身軀呆板,頸、腹、尾變化不大,龍爪似蹄;五代至元為中期,龍身多數(shù)披鱗,身尾界限清晰,體格有強(qiáng)壯的也有纖細(xì)的,龍首有角、發(fā)、卻無雙須,龍爪一般為三趾;明清為晚期,龍身為蛇形,龍首之鬢、發(fā)、須齊全,身軀矯健,爪以四五趾為主。
龍紋是陶瓷器里面的一個非常重要的,貫穿于瓷器發(fā)展史,富有意味而又極具品味的題材,理解了瓷器上龍紋飾的發(fā)展變化,對于增加對瓷器的了解大有幫助,同時也是欣賞瓷器和鑒定瓷器的一個重要方面。歷代龍紋的演繹,深刻著古人的智慧和民族文化的底蘊(yùn),亦不乏帝王的君主意識,特別是元明清三代的龍紋。三代龍紋的外觀可概括為元秀、明獰、清莊。掌握各時期龍紋的特征,它能為我們在以后的實(shí)際工作中對陶瓷器的斷代提供有力的幫助。
(作者單位:河南博物院文博館)
[責(zé)任編輯 孟昭勇]