文/顏 樂(lè)

大提琴演奏中揉弦的幾種風(fēng)格探析

文/顏 樂(lè)

揉弦是演奏大提琴的重要技術(shù)，無(wú)論是專(zhuān)業(yè)還是業(yè)余的聽(tīng)眾的感覺(jué)中，大提琴的音色基本來(lái)自于揉弦的好壞，質(zhì)量差的揉弦，聽(tīng)起來(lái)會(huì)感到遲鈍，干澀，沒(méi)有內(nèi)容，沒(méi)有思想，而好的揉弦會(huì)讓音符插上翅膀，圓潤(rùn)，豐滿(mǎn)而讓人充滿(mǎn)想象力，在揉弦中，把握好演奏的技術(shù)，樂(lè)曲的風(fēng)格、以及演奏級(jí)自身的生理?xiàng)l件和心理感受等因素都至關(guān)重要。

大提琴/音色/風(fēng)格

大提琴是近代管弦樂(lè)隊(duì)中必不可少的次中音或低音弦樂(lè)器。在管弦樂(lè)曲中大提琴聲部經(jīng)常演奏旋律性很強(qiáng)的樂(lè)句，也與低音提琴共同擔(dān)負(fù)和聲的低音聲部。它是甚為人們喜愛(ài)的獨(dú)奏樂(lè)器。大提琴是由古代的膝琴（Viola de gamba）演變而來(lái)的，自16世紀(jì)以來(lái)即流行于世，但在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)樂(lè)器的大小一直未能固定下來(lái)。經(jīng)過(guò)許多年的實(shí)踐與改革才算告一段落。現(xiàn)代大提琴高約48英寸，具有深厚動(dòng)人的音色，同時(shí)大提琴以其熱烈而豐富音色著稱(chēng)，是管弦樂(lè)隊(duì)中不可缺少的適中音和低音樂(lè)器，它的聲音那么溫柔、優(yōu)美、富有人情味，造型那么華麗，高貴完美，色彩漂亮雅致，素有樂(lè)器中的美男子之稱(chēng)。

大提琴以它自身的美妙獨(dú)特音色吸引了眾多的愛(ài)好者，它是一種歌唱性樂(lè)器，聲音洪厚純凈接近人聲，自然圓潤(rùn)的歌唱性音色也是大提琴演奏者們多年來(lái)研究探索的重要技術(shù)，大提琴演奏是技術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)門(mén)類(lèi)之一。在國(guó)際很多大提琴家演奏大提琴名曲時(shí)，相同的樂(lè)曲我們聽(tīng)到他們拉奏時(shí)聲音風(fēng)格多變，不盡相同。這固然有每個(gè)大提琴家的大提琴制作工藝不一樣，年代不一樣，也有大提琴家的右手運(yùn)弓力度不一樣，還有左手技巧也不一樣。揉弦是左手技巧里極其重要的技術(shù)，是大提琴的音色的靈魂所在，揉弦可以改變音準(zhǔn)和音色，讓聲音變得豐富，我們發(fā)現(xiàn)，一流的大提琴演奏家在揉弦這個(gè)技術(shù)上都具有很深厚的功力和思想，而作為一般的大提琴學(xué)習(xí)者，也在必須攻克這個(gè)難關(guān)，只有具備了良好的揉弦能力，才能使自己的演奏水平得到質(zhì)的飛躍，邁進(jìn)新的臺(tái)階。

現(xiàn)在的音樂(lè)教育大多從學(xué)習(xí)樂(lè)器開(kāi)始，目前學(xué)習(xí)大提琴的兒童也越來(lái)越多，他們很多很小年紀(jì)就開(kāi)始學(xué)習(xí)大提琴，眾所周知，大提琴是一種學(xué)習(xí)難度很高的樂(lè)器，從一定程度上講，從更小的年紀(jì)學(xué)琴，會(huì)得到更早的音樂(lè)啟發(fā)，很多兒童從五、六歲就開(kāi)始學(xué)習(xí)，隨著社會(huì)的發(fā)展，他們的老師都是非常優(yōu)秀的，有些是音樂(lè)院校的老師，有些甚至是專(zhuān)業(yè)樂(lè)團(tuán)的演奏家，因此這些琴童從小都接受了很正確的訓(xùn)練，這些小朋友的各種基本功訓(xùn)練，練習(xí)的非常扎實(shí)，他們的音階、三度、六度、八度，拉的非常準(zhǔn)，練習(xí)曲拉的干凈、飛快，節(jié)奏也好，這是很好的也是很難得的，連外國(guó)專(zhuān)家看過(guò)都連聲稱(chēng)贊。大提琴家羅斯特羅波維奇90年代在中國(guó)講學(xué)時(shí)，看到一個(gè)小學(xué)六年級(jí)的小琴童，給他演奏《羅可可主題變奏曲》時(shí)，他的評(píng)價(jià)是你們中國(guó)學(xué)生的技術(shù)絕對(duì)是世界一流的，中國(guó)的老師在教授學(xué)生技術(shù)訓(xùn)練上絕對(duì)超過(guò)了西方，這么小小年紀(jì)就拉如此之難的樂(lè)曲，在西方不多見(jiàn)，但是在中國(guó)一抓一大把。說(shuō)完了技術(shù)以后羅斯特羅波維奇的話鋒一轉(zhuǎn)，說(shuō)到音樂(lè)表現(xiàn)力的問(wèn)題時(shí)就說(shuō)，中國(guó)小朋友的技術(shù)雖然好，但是音樂(lè)的表現(xiàn)力就和西方的小朋友有著很大的，他們雖然沒(méi)有拉奏很難的樂(lè)曲，但是在音樂(lè)的處理方面更加的到位，有內(nèi)容，這其中就包含著揉弦這項(xiàng)技術(shù)，于是羅斯特羅波維奇表演了幾種風(fēng)格的揉弦，一邊演奏一邊說(shuō)，這是歌劇似的揉弦，這是浪漫似的揉弦，這是古典時(shí)期的揉弦，這是激動(dòng)地揉弦等等，當(dāng)時(shí)讓很多在場(chǎng)專(zhuān)家和觀眾大開(kāi)眼界。筆者在烏克蘭利沃夫音樂(lè)學(xué)院，見(jiàn)到了大提琴家拉紐克，和他學(xué)習(xí)大提琴及室內(nèi)樂(lè)演奏，發(fā)現(xiàn)他的音色和中國(guó)從小學(xué)的完全不一樣，經(jīng)過(guò)了請(qǐng)教和學(xué)習(xí)，得出了幾點(diǎn)有關(guān)大提琴揉弦的經(jīng)驗(yàn)和心得，解決這些問(wèn)題，會(huì)對(duì)解決演奏大提琴的音色問(wèn)題有很大幫助。

一、基礎(chǔ)的揉弦是快速的揉弦加上手臂的抖動(dòng)

首先，解決最基礎(chǔ)的快速揉弦是一個(gè)學(xué)習(xí)揉弦的入門(mén)手段。中央民族歌舞團(tuán)的大提琴首席姜鐵民老師認(rèn)為，他在教授揉弦時(shí)要求左手手指指心為中心，然后前后搖擺，以快速的速度在琴弦上滾動(dòng)，來(lái)達(dá)到揉弦的效果。這種揉弦很容易上手，兒童也容易理解，練習(xí)起來(lái)也很快可以學(xué)會(huì)，比較通俗易懂；其次，中央民族大學(xué)的王力教授和中央樂(lè)團(tuán)的大提琴胡國(guó)堯老師認(rèn)為，揉弦的技術(shù)，主要是小臂在動(dòng)，帶動(dòng)了左手的每一個(gè)指頭，指頭的第一個(gè)關(guān)節(jié)至關(guān)重要，要有彎曲、伸展，一般不做前后滾的動(dòng)作，而是自然地快速顫抖就好，這是大提琴學(xué)習(xí)者進(jìn)一步提高揉弦技術(shù)的一個(gè)步驟，僅僅是快速的揉弦是基礎(chǔ)的基本功練習(xí)，而由小臂帶動(dòng)的彎曲和伸展，由此而來(lái)帶動(dòng)的速度感和手上的感覺(jué)需要學(xué)琴者自己在老師的指導(dǎo)下一步步感悟，一步步理解，從而形成自己的東西。

大提琴家胡國(guó)堯老師在教學(xué)演奏中

二、大提琴的揉弦是風(fēng)格性的揉弦，是理解性的技術(shù)

在眾多的大提琴演奏家中，很多教授專(zhuān)家演繹出了不同的揉弦方法，他們從不同角度以及各種細(xì)節(jié)詮釋了大提琴的美妙演奏，形成了各種風(fēng)格與流派，也是表演藝術(shù)百花齊放的表現(xiàn)。例如原中央樂(lè)團(tuán)的黃遠(yuǎn)澤老師，他的揉弦采取了小臂基本不動(dòng)，主要是手腕在揉弦，這樣的揉弦演奏方法是老一輩藝術(shù)家在長(zhǎng)期練習(xí)中，自己琢磨，自我學(xué)習(xí)，自我超越的一種體現(xiàn)，這種方法很好的解決了快速手腕抖動(dòng)的問(wèn)題，在樂(lè)隊(duì)演奏中非常實(shí)用，但是由于缺乏手臂的帶動(dòng)作用，顯得力量不足，然而藝術(shù)家通過(guò)卓越的練習(xí)，也使基本功得到了極大的鍛煉，發(fā)揮了很大的表現(xiàn)力，目前，這種方法聯(lián)系的人比較少。而大提琴演奏大師羅斯特羅波維奇的演奏，年輕和晚年的時(shí)候也是不太一樣，年輕的時(shí)候看他的揉弦就像小蜜蜂一樣快，手臂和手腕就像一臺(tái)隨心所欲的馬達(dá)，可以說(shuō)用個(gè)“抖”字形容，但是到了晚年，由于身體機(jī)能下降了，揉弦的速度下降了，但是從聽(tīng)覺(jué)上來(lái)講，聽(tīng)起來(lái)反而更加有深度，飽滿(mǎn)，羅斯特羅波維奇的追隨者很多是在中年以及晚年積累的，這反映了揉弦的問(wèn)題上，并不是越快越好，掌握好適當(dāng)?shù)摹岸取焙桶盐蘸米约阂葑嗟膬?nèi)容才是演奏的關(guān)鍵，另一位大師麥斯基和羅斯特羅波維奇是一脈相承，揉弦技術(shù)基本一致，但是聲音卻有很大的區(qū)別，這是因?yàn)辂溗够喟l(fā)揮了手臂抖動(dòng)的力量，使得手指尖在按弦時(shí)間上更長(zhǎng)，因此，揉弦的音準(zhǔn)幅度變得更大，揉弦速度也比羅斯特羅波維奇稍慢一點(diǎn)，這種揉弦使得每一個(gè)音在聽(tīng)覺(jué)上豐滿(mǎn)圓潤(rùn)，充滿(mǎn)質(zhì)感。

大提琴家羅斯特羅波維奇在演奏中

三、合理的根據(jù)自身的生理?xiàng)l件和具體作品學(xué)習(xí)揉弦

個(gè)人氣質(zhì)和民族性的揉弦是中國(guó)人乃至東方人對(duì)大提琴學(xué)習(xí)的一個(gè)法寶。揉弦可以美化音色，但是，最理想的揉弦，在每個(gè)人的學(xué)習(xí)中，由于每人的生理?xiàng)l件不一樣，他們要解決的突出問(wèn)題也會(huì)不一樣，并且每一個(gè)音樂(lè)作品對(duì)演奏者的要求不一樣，這也需要演奏者加強(qiáng)自身的音樂(lè)理解和文化底蘊(yùn)。眾所周知，馬友友在演奏揉弦時(shí)就風(fēng)格極其多變，某種程度上來(lái)說(shuō)，可以說(shuō)讓人無(wú)法去學(xué)習(xí)。到馬友友在拉奏高把位劇烈的揉弦時(shí)，左手手指第一關(guān)節(jié)基本癟下去，這種情況是在學(xué)琴者從小接受的理念中是不允許的，我們都知道，在演奏大提琴時(shí)，手指的第一關(guān)節(jié)一般要求必須立起來(lái)，但是馬友友為什么要癟下去，這是由于馬友友自認(rèn)為他的手指頭纖細(xì)，沒(méi)有歐美人的大手和非常的指頭，因此他在演奏中要加強(qiáng)手指頭按弦的面積，來(lái)達(dá)到他的夸張的揉弦幅度和聲音的效果，我們還可以發(fā)現(xiàn)當(dāng)然，盡管馬友友的老師是大提琴演奏家羅斯，也是俄羅斯人，所以他還是在學(xué)生時(shí)期使用的是正規(guī)的歐洲揉弦技術(shù)，到了后期，自己在演奏中發(fā)現(xiàn)了這個(gè)問(wèn)題，才進(jìn)行了改進(jìn)。

大提琴家馬友友在演奏中

筆者的最后一個(gè)大提琴老師是利沃夫音樂(lè)學(xué)院大提琴教授拉紐克先生，他的揉弦基本和羅斯特羅波維奇、麥斯基等傳統(tǒng)大師型的揉弦技術(shù)是一致的，并且在教學(xué)中啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生也用這種方法進(jìn)行練習(xí)，但是在揉動(dòng)的幅度，速度以及速率的變化加強(qiáng)了自身的理解，一般的大提琴揉弦是只知道在琴弦上拼命地揉動(dòng)就可以了，但是演奏不同的樂(lè)曲，同一種揉動(dòng)完全無(wú)法表現(xiàn)這些風(fēng)格性的差異，音色也很難表現(xiàn)出來(lái)，在這個(gè)學(xué)習(xí)的過(guò)程中，很小的一點(diǎn)點(diǎn)擺動(dòng)，不可以一上來(lái)就拼命地揉弦，一味的揉動(dòng)是空洞而乏力的表現(xiàn)，從審美上，很容易產(chǎn)生疲勞感，應(yīng)該是揉動(dòng)以后，速度一點(diǎn)點(diǎn)的加快，速率隨著音樂(lè)和作品風(fēng)格一點(diǎn)點(diǎn)變化，有些作品是可以增加幅度，有些作品不增加幅度，一般在因?yàn)樵谝粑膊攀欠燃哟?，筆者在用這種方法訓(xùn)練了半年以后，一次在錄音過(guò)后，發(fā)現(xiàn)錄音出來(lái)的音色和半年以前有了很大的差異，甚至懷疑這是我自己拉的嗎，已經(jīng)完全不一樣了，從音色和樂(lè)曲的理解風(fēng)格都不一樣了，并且每個(gè)八分音符都在揉弦，具有了真的是有“歐洲風(fēng)格”。這讓人想到，最初的學(xué)習(xí)中，拉紐克曾經(jīng)說(shuō)道筆者拉琴時(shí)有中國(guó)戲劇味道，這是因?yàn)槭侵袊?guó)樂(lè)曲演奏太多了，由此可見(jiàn)，把握不同的風(fēng)格性演奏也是揉弦時(shí)要解決的問(wèn)題之一，這也提醒了我們?yōu)槭裁匆恍┭葑嗉以凇读鹤！防嗔艘院?，外?guó)大協(xié)奏曲不敢演奏了，看來(lái)要中西結(jié)合好才是有益的。

一般來(lái)說(shuō)，歐洲的先進(jìn)的揉弦方式是“小而密”的，也就是說(shuō)揉弦的幅度小但是速度很快很密，但是，演奏不同的樂(lè)曲也要有不同的揉弦頻率、速度、力度等等，具體還要看演奏的是什么作品，不能一概而論。揉弦是一種既簡(jiǎn)單又復(fù)雜的技術(shù)，它不應(yīng)該是機(jī)械的，也不應(yīng)該是枯燥的，而是應(yīng)該充滿(mǎn)靈感的，充滿(mǎn)感情的，學(xué)琴者只有用充滿(mǎn)畫(huà)面的感覺(jué)以及虔誠(chéng)的心，以及無(wú)比堅(jiān)定的毅力，才能最終充分發(fā)揮這個(gè)技術(shù)的魅力，對(duì)于大提琴演奏者而言，揉弦是對(duì)音樂(lè)的感悟，是對(duì)音樂(lè)的理解，也是舞臺(tái)上最終能打動(dòng)人的法寶，只有把握好大提琴的揉弦技術(shù)，才能淋漓盡致的發(fā)揮大提琴的美麗音色，才能真正發(fā)揮大提琴深邃的表演功能。

大提琴家麥斯基在演奏中

備 注

（顏 樂(lè)/廣東東莞理工學(xué)院師范學(xué)院 音樂(lè)講師，大提琴演奏博士）

本文系2014年廣東省高等學(xué)?！皠?chuàng)新強(qiáng)校工程”資助科研項(xiàng)目《音樂(lè)理論的民族化探索與地方性實(shí)踐》階段性成果，項(xiàng)目編號(hào)2014WQNCX154。

Exploration and analysis on several styles of Cello vibrato