文|喬治·弗朗西斯(加拿大)圖|由采訪對象提供
柒月:渾然天趣的奇幻世界
文|喬治·弗朗西斯(加拿大)
圖|由采訪對象提供
柒月 AINIAIRY藝術碩士,意象鋼筆及表現(xiàn)主義著名畫家,其作品強調童真浪漫和抒情天趣。作品在海內外美術館及畫廊展出、收藏和獲獎。擅長古典音樂鋼琴演奏以及多國語言藝術文獻翻譯。曾在馬來西亞檳城、雙溪大年、日本奈良、大阪等地以及中國多個官方美術館個展以及線描水彩作品為公眾教育課程。
藝術家柒月(AINIAIRY)自幼喜愛美術,最早的藝術啟蒙源自法國印象派的作品,后留學加拿大接受藝術熏陶,她擅長鋼筆畫、水彩畫、水粉畫、版畫藝術。如果說AINIAIRY的水彩畫是空靈交融、揮灑神游的輕音樂,那么她的版畫應該就是色彩絢麗、渾厚的交響樂。她的版畫作品一亮相于公眾就被眾多藏家喜愛,除歐洲古典建筑系列作品外,表現(xiàn)山花爛漫題材華麗的套版色彩作品,采用綜合網(wǎng)版一番精心雕琢,濃烈的特色令人心曠神怡。版畫與水彩畫的高貴典雅氣質、單純和靜穆的風格,給人帶來了獨特的美感和藝術享受。
她的水彩畫習慣表現(xiàn)自然生態(tài),講究線條與色彩、平面構成的藝術飽和關系,通過藝術的水、色、線交織輕快、優(yōu)雅表現(xiàn),酣暢淋漓的意象中帶有寫意的隨心所欲和意由心生,這些是吸收傳統(tǒng)東方水墨寫意畫的韻味,講究骨法和沒骨法的氣韻生動,硬是把屬于西方畫種的水彩畫,搞得中西藝術融會貫通、吞吐天趣于紙本之上作品,其獨特的藝術氣質富有迷人魅力與面貌。
Here on display is the study of Canadian talent artist AINIAIRY watercolor painting and print.Her watercolor habit of natural ecology, pay attention to the lines and colors, plane constitution art saturation relationship, through the art of water, color, line interleaving brisk, grace, hearty image with arbitrary freehand brushwork in traditional Chinese painting and from the heart,these is to absorb the traditional Eastern Fang Shuimo painting charm, exquisite osteotomy and boneless vivid, simply to belong to the western painting watercolor, make to Chinese and Western art mastery, throughput Tianqu to paper over the works, its unique artistic temperament rich charm and face.
—— 艾麗米.芙蘭爾 Ailimi Fu Laner
柒月AINIAIRY線條描繪看似無法游趣而又相生天機,點線面的信馬由韁,百變線形出萬幻形感。線條隨心所欲,描寫無拘無束,呼喚出遙遠的懷思,感悟出大美無言,大音稀聲。
水彩畫是用水調和透明顏料作畫的一種繪畫方法,水份是水彩畫的生命與靈魂,它起著支配畫面效果的主要作用。水粉畫色彩不透明,一層顏色覆蓋另一層可以產(chǎn)生特殊的效果,但調和顏色過多或覆蓋過多會使色彩產(chǎn)生變化。
柒月(AINIAIRY)注重藝術表現(xiàn)技法,有一套極具個人特色的繪畫習慣,通常用“干畫法”、“濕畫法”的相互融合的技巧,不拘泥于單一的畫法表現(xiàn)。時而厚涂揮灑,時而用水滲化出效果;枯色、水漬、濕痕、層涂、罩色、接色、枯筆豐富了技法的表現(xiàn)。在形式語言上,畫面氣韻生動、清爽神俊,具備瀟灑風雅的用筆格調,雍容大度地顯露出十分迷人的魅力和特別的藝術天賦。
她用敏銳的直覺、熟練水彩畫、水粉畫技巧創(chuàng)作出了璀璨的花卉系列,與鋼筆畫用簡潔直觀的線條表現(xiàn)形式,去界定物體的內外、輪廓、造型有著不同的審美追求與特點。在現(xiàn)代藝術的表現(xiàn)方法上,她欣賞馬蒂斯的表現(xiàn)方法:"我所追求的,最重要的就是表現(xiàn)….我無法區(qū)別我對生活具有的感情和我表現(xiàn)感情的方法"、"色彩的目的,是表達畫家的需要,而不是看事物的需要"。
柒月(AINIAIRY)在表現(xiàn)色彩上常態(tài)性的做實驗探索,在色彩藝術的追求上表現(xiàn)出清新明快、天趣而無拘無束,期間兼容并包的向本土藝術吸取了許多平面表現(xiàn)方法,使畫面富于藝術繪畫的平面裝飾感。由此我們清楚的看到,她是一個善于吸取各種藝術門類和畫家風格特點的人,她學習研究東西方繪畫表現(xiàn)技法,把握裝飾性的、平面構成的、純色、灰色、補色的運用形式,使藝術作品的純粹性與藝術家的個人情感達到了完美的平衡。
尤其值得一提的是,柒月(AINIAIRY)在水彩畫、水粉畫的畫面上,著力于干濕結合、濃淡枯潤、水色流滲,表現(xiàn)過渡關系間柔和含水含色的情趣、色彩的漸變交界模糊、兩種顏料混合使用,隨機變化的筆觸,妙趣橫生,從容不迫。進而以表現(xiàn)形式的升華,來實現(xiàn)其藝術作品中最終完美的精氣神。
當水彩畫習慣表現(xiàn)自然生態(tài),講究線條與色彩、平面構成的藝術飽和關系,就能夠通過藝術的水、色、線交織出輕快、優(yōu)雅的表現(xiàn)。其中酣暢淋漓的意象中,流露出寫意的隨心所欲和意由心生,則是吸收了傳統(tǒng)東方水墨寫意畫的韻味,并講究骨法和沒骨法的氣韻生動,將屬于西方畫種的水彩畫,演變成中西藝術的融會貫通。
柒月AINIAIRY在藝術風格上形態(tài)天真爛漫,形象思維繪聲繪色,虛中實形,實中有虛設;法度中有變通,求形而又隨形就態(tài),氣勢之風韻一氣而成,芳香四溢的氣息中留下意韻無窮。
柒月(AINIAIRY)的鋼筆畫極具個人特色,也具有極高的審美價值。鋼筆畫的概念是用鋼筆、墨水繪成的美術作品,通常在紙上用鋼筆勾畫人物或風景的輪廓,一系列變化線條等技巧可用來增強立體或平面感,具有獨立的審美意義和審美價值。鋼筆畫最初形態(tài)是在中世紀時的一些手抄本書籍就出現(xiàn)過鋼筆畫的雛形,鋼筆畫問世是在19 世紀末,那時鋼筆畫就在歐洲國家得到普及,不少繪畫大師都將鋼筆畫作為速寫和搜集素材的工具。畫家們也比較習慣用鋼筆畫速寫建筑風景、人物,一些藝術院校開設鋼筆畫課程,鋼筆畫是大眾喜聞樂見的畫種,鋼筆畫的世界語言,形成了鋼筆畫的世界性。
而柒月(AINIAIRY)的鋼筆畫,大多關注傳統(tǒng)的建筑經(jīng)典題材,用鋼筆把風景中的故事以羅馬式、哥特式、巴洛克式、洛可可式、包豪斯式等建筑風格為風景畫藝術題材, 反復尋找著畫家心中的形態(tài)本相。她早期在技法上受英國畫家保羅·荷加斯鋼筆畫、鋼筆淡彩畫影響,但其畫作并不像保羅·荷加斯畫風那樣寫實,因為在藝術形態(tài)的表達上,她是吸收了萊昂·科索夫的畫面表現(xiàn)形式和馬蒂斯繪畫藝術風格。用獨有的美術語境,來呈現(xiàn)所表達的單純敘事、感悟著似與不似之間精神與心靈圖像,洋溢出宛如世界日常生態(tài)大觀園的鋼筆畫,正像倫敦畫派畫家萊昂·科索夫所說:“完成每張畫作都要用盡所有的周遭現(xiàn)實的感受”。
在她的作品里,你可以看到寧靜、純粹的靈動線條表現(xiàn),鮮明、大膽的色彩關系組合,不苛求用那種透視法則中自然風景、人物、建筑物寫實再現(xiàn),注重萊昂·科索夫高度主觀的繪畫 “向內看”,重復的主題持續(xù)強調畫面不斷進化的意義和必要性,以及關注情緒下隱藏的“真實”,注重“難以捕捉的世界”,通過接觸現(xiàn)實場景中自我更新狀態(tài)下隨心所欲的藝術邊緣,審視周圍的藝術景觀本質。
與其他畫家不同的是,柒月(AINIAIRY)更強調畫面中點、線、面、形、色、神等表現(xiàn)方面的隨意性。濃淡相宜的色調、造型藝術語言形式的單純自由、對建筑精細入微的刻畫,都反應出用筆線條的剛勁酣暢,黑白對比細密緊湊,畫家內在主觀藝術情感得到充分的流露。所糅進有力度的或粗獷、或細致的鋼筆線條,或用大小不同的鋼筆小點來組合表現(xiàn)物體豐富空間感、立體感效果,線條的變化和由線條輕重疏聚組成點、線、面造型畫出了柔美、典雅的建筑藝術裝飾之美。畫法與主題,鋼筆、薄涂水彩顏料的繪畫處理相得益彰,是需要具備扎實的繪畫基礎和對畫面的整體把握能力才可能畫出如此天真浪漫的童趣作品。
A FANTASTIC WORLD OF AINIARY