陳秉智

書法藝術(shù)依賴文字內(nèi)容

“書法藝術(shù)是一門抽象藝術(shù)?！庇腥诉@樣說。

“書法藝術(shù)是一門純粹藝術(shù)。”也有人這樣給書法定位。

書法藝術(shù)是抽象藝術(shù)也罷，是純粹藝術(shù)也罷，它都不是無邊無疆，有一點(diǎn)它絕對不能超越，那就是它必須依附文字。因?yàn)橹袊鴷ㄋ囆g(shù)是對漢字進(jìn)行藝術(shù)加工使之成為美學(xué)形象的藝術(shù)。

如果沒有文字，哪里還有書法藝術(shù)可言呢？

書法藝術(shù)不僅必須依附文字，而且書法藝術(shù)所依附的文字，必須有筋骨，有溫度，即有精神，有導(dǎo)向。倘若書法家們在創(chuàng)作時(shí)，寫的都是亂湊在一起的漢字，譬如“人土飯?zhí)煳谩薄肮凤w孩夕騰”之類，就是文字寫得再漂亮，再遒勁，再古樸，再有氣象，也肯定沒人看，沒人欣賞，遭人唾棄。而沒人欣賞，遭人唾棄的所謂藝術(shù)，最終的結(jié)局只能是兩個(gè)字：死亡！

因?yàn)?，在書法作品中，文字是被作為傳載的內(nèi)容的，它既是表達(dá)一種目的性的內(nèi)容，又是表現(xiàn)書法形式美的載體。

鑒于此，歷代優(yōu)秀的書家都以“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”的精神追求書法作品的“詞翰雙美”。

這是書法藝術(shù)必須依賴文字內(nèi)容的第一點(diǎn)。

第二點(diǎn)，筆墨當(dāng)隨時(shí)代?？v觀書法藝術(shù)歷史長河，書法作品的文字，在不同時(shí)期的書法作品和書法藝術(shù)中，其作用不是一成不變的，而是隨著時(shí)代的前進(jìn)有很大變化的。

在隋唐以前，書法作品的文字，其實(shí)用性一直占據(jù)著主導(dǎo)地位，而隋唐以后，書法作品文字的實(shí)用性，開始逐漸弱化，而其觀賞性一躍而占據(jù)了主導(dǎo)地位。

進(jìn)入當(dāng)代以來，書法作品的文字，已基本上或曰很大程度上擺脫了實(shí)用性。書法大踏步地進(jìn)入了純藝術(shù)的時(shí)代，書法作品在大多數(shù)情況下，主要是出于觀賞的目的而被創(chuàng)作的了。

但是，書法作品的文字內(nèi)容在書法作品中的地位變化后，書法對文字內(nèi)容的選擇和要求是不是變得不重要了呢？是不是越來越被書家輕視了呢？不，不是這樣！相反，更加講究了。

隨著書法形式的拓展，特別是宋代以后，觀賞意識(shí)在書法創(chuàng)作中不斷得到強(qiáng)化，文人學(xué)士對行書、草書，以致狂草，越來越偏愛，這使得書法創(chuàng)作高度藝術(shù)化，越來越遠(yuǎn)離識(shí)讀的目的。書家開始或從自己的志趣愛好出發(fā)，或從滿足他人的精神欲求出發(fā)，或?yàn)楸苊馕淖知z而借古人之作，曲以寄情托意，往往是精心選擇前世賢哲名流的名詩、名詞、名句，來作為書法創(chuàng)作的內(nèi)容。流傳保存下來的很多讓人百看不厭的書法精品，正是因?yàn)樗鶗鴮懳淖謨?nèi)容是膾炙人口、情思優(yōu)美的詩詞，才為書法作品增添了更多的吸引力，才大大提升了書法作品的觀賞性。倘若它所書寫的文字內(nèi)容，冷僻、平庸或單調(diào)、乏味，或過于淺薄、直白，其書法作品的觀賞性和吸引力必然會(huì)大大降低。我們不妨想象一下，倘若《蘭亭序》的文字，非常粗糙，非常庸俗，它的藝術(shù)品味肯定會(huì)大大貶值。

大量的事實(shí)證明，內(nèi)容深美，情思要渺，反映自然美，生活美，人情美，心靈美，有筋骨、有溫度、有中華文化精神的詩詞，特別是已在世間廣為傳誦，或已在文人雅士圈內(nèi)廣受贊賞的優(yōu)秀詩詞，是書法藝術(shù)形式的最佳載體，是書家創(chuàng)作時(shí)的首選。

詩詞被書家作為首選的奧秘

詩詞成為書家創(chuàng)作時(shí)的首選，還有與內(nèi)容相關(guān)的其他因素：

眾所周知，書法是一門很獨(dú)特的藝術(shù)，但它無論怎么獨(dú)特，也必須依循審美活動(dòng)的規(guī)律。既如此，它對創(chuàng)作主體在創(chuàng)作狀態(tài)、創(chuàng)作情緒、創(chuàng)作靈感，總之精神條件上是有要求的。也就是說，它也需要激情，需要沖動(dòng)，甚至需要借著豪飲把理性、意識(shí)全部燒成灰燼的發(fā)狂般的沖動(dòng)。優(yōu)美的詩詞，由于情思幽美要渺，恰恰是最宜引發(fā)誦讀者在感情和心靈上發(fā)生深切共鳴的藝術(shù)品，而這種共鳴又恰恰是書家創(chuàng)作激情、創(chuàng)作靈感，或曰創(chuàng)作沖動(dòng)的催發(fā)劑或助推器，它誘使書家臨池創(chuàng)作時(shí)很快進(jìn)入心手兩暢、快意洶涌的最佳狀態(tài)。而在這種精神狀態(tài)下，書家方能最好地駕馭書法筆墨、線條等技法，并在書寫過程中率意地、不可遏止地、又是自然而然地注入自己的情感，展示自已的胸襟，從而使書法作品的藝術(shù)效果達(dá)到最佳理想，把書法藝術(shù)的表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力發(fā)揮到極致。同時(shí)，書家筆下書寫的詩詞本身，也是提升書法創(chuàng)作觀賞價(jià)值的重要因素。人們在品讀書法作品時(shí)，不僅觀其書藝，還賞其詩詞的幽美意境和情調(diào)，當(dāng)然，后者是交織滲透到前者之中的。

唐代著名的書法家兼書論家孫過庭在其流芳百世的《書譜》中，曾精辟地闡述過書法創(chuàng)作成功與否有“五合”、“五乖”的規(guī)律，其中第一合，就是“神怡務(wù)閑”，即精神愉悅、事務(wù)閑靜。他準(zhǔn)確地揭示出了先有神情交融，然后才能筆翰暢達(dá)的道理。書家選擇自己喜歡的優(yōu)美詩詞進(jìn)行書法創(chuàng)作，正是步入這第一合之佳境的津梁。

其次，書家在創(chuàng)作前選擇文字內(nèi)容時(shí)，都愿意選擇那些相連續(xù)，又極易貫通識(shí)讀，極易倒背如流的作品。因?yàn)椴幌噙B續(xù)，不易貫通識(shí)讀，不易背誦的作品，書寫時(shí)思路決難暢通，決難一氣呵成，更談不上“心手相應(yīng)”、“無意于佳乃佳”地寫出優(yōu)質(zhì)作品來。而優(yōu)美動(dòng)人的中國古典詩詞，均為結(jié)構(gòu)勻稱，道理深幽，聲韻有致，意境玄妙，文字精美，宜于吟詠和背誦的佳品，無疑這是書家作書時(shí)，特別是作行、草書時(shí)，能夠達(dá)到一氣呵成、氣韻連貫、痛快淋漓的重要條件。反之，非韻文則很難或曰不宜讓書家達(dá)到這種心境和創(chuàng)作效果。

我們經(jīng)常發(fā)現(xiàn)，在舉辦的各種筆會(huì)上，由于索要者求書家所寫的詞句內(nèi)容太平淡、俗氣、一般化，甚至夾有玩世不恭、消極頹喪的意思，不僅引不起書家巨大的創(chuàng)作激情，甚至把書家的創(chuàng)作情緒驅(qū)散得蕩然無存，哪里有什么熱情可言。但書家礙于種種因素又不能不書，只好硬著頭皮無奈為之，敷衍了事，根本發(fā)揮不出平時(shí)的水平，更不要說最好水平，其作品的藝術(shù)質(zhì)量很差。

這是其一。

其二，書法創(chuàng)作在形式上，要求所書寫的文字越宜于布白越好，因?yàn)檫@樣也是接近于創(chuàng)作成功的重要因素。詩和詞，尤其是律詩和詞，其中一大特點(diǎn)，就是一首之內(nèi)，一般都重復(fù)字很少，這就造成了字形類同少的一大優(yōu)勢。正是這一字形類同少的特點(diǎn)，對書家進(jìn)行書法創(chuàng)作起著不可忽視的作用。因?yàn)檫@讓書家書寫時(shí)極宜布白，極宜對書法表現(xiàn)形式，如尺幅、書體、章法，進(jìn)行完美的暢達(dá)的構(gòu)想和表現(xiàn)。也就是說，詩和詞的這個(gè)特點(diǎn)，又為書法創(chuàng)作獲得成功，提供了一個(gè)其他文體難以匹敵的重要條件。

總之，優(yōu)美動(dòng)人的詩詞，對書家創(chuàng)作情緒的勃興和書法藝術(shù)心手相忘的表現(xiàn)，有著催化作用，有著深化書法內(nèi)涵的作用，這是不爭的事實(shí)。一件成功的書法作品，往往是藝術(shù)效果和文字內(nèi)容尤其是與詩詞相和諧、相統(tǒng)一的。從王羲之的《蘭亭序》、蘇軾的《黃卅寒食詩》、黃庭堅(jiān)所書的《李白憶舊游詩》，到唐寅的《落花詩卷》、祝允明所書的《杜甫秋興詩》軸等，不勝枚舉的事實(shí)都說明了這一點(diǎn)。詩詞具有深化形式內(nèi)涵，啟迪人們進(jìn)行觀賞審美再創(chuàng)造的價(jià)值。

有人說，最高貴的藝術(shù)，未必是出自巨額投入，官方重視，媒體炒作。這話是對的，因?yàn)楦哔F的藝術(shù)，必然是思想精深，藝術(shù)精湛，制作精良，它像藍(lán)天上的陽光，春季里的和風(fēng)，讓人們的靈魂受到洗禮。優(yōu)秀的書法作品，即能經(jīng)受住歷史長河沖刷的書法作品，也必然是內(nèi)容精美，技法達(dá)到爐火純青的創(chuàng)作。

這就是絕大多數(shù)的書法家，習(xí)慣于書寫優(yōu)美詩詞的奧妙所在。

書法與詩詞有一個(gè)共同點(diǎn)

書為心畫，詩為心志。書法與詩詞有一個(gè)共同點(diǎn)，即都具有表現(xiàn)創(chuàng)作主體的心靈、精神的特征。

何為心畫？心畫是指書家的思想、感情、精神品格，都會(huì)在書法中折射出來;書法具有表意抒情、表達(dá)人心的功能;書法是書家、文人游心其間、陶情冶性的精神淵藪。

心畫說濫觴于漢代的楊雄。

之后的書論家在楊雄的基礎(chǔ)上進(jìn)行了多方面的發(fā)揮。

漢末蔡邕在其《筆論》中說：

“書者，散也。欲書，先散懷抱，任情恣性，然后書之。”他開始注意到書法是人心的投影。

唐代孫過庭在《書譜》中指出：

書法“可達(dá)其情性，形其哀樂。”他指出書法必會(huì)表現(xiàn)人的精神和內(nèi)心世界，把書法的功能升華到了一個(gè)新的層次。

之后書論家張懷瓘在《書議》中更是強(qiáng)調(diào)：

書法若“不由靈臺(tái)，必乏神氣。”指出書法都由心出。指出創(chuàng)作主體的精神因素，是形成書法意象的根本。

韓愈干脆指出，書法是“心”與“情”的產(chǎn)物，他在《送高閑上人序》中說張旭的書法：

“喜怒，窘窮，憂悲，愉佚，怨恨，思慕，酣醉，無聊，不平，有動(dòng)于心，必于草書焉發(fā)之?！?/p>

在韓愈眼里，書法不再是被動(dòng)的感情活動(dòng)，而是感情的主動(dòng)宣泄。

而清代學(xué)者劉熙載在其《藝概》中又將“心畫”提升到“心學(xué)”的位置，他說：

“楊子以書為心畫，故書也者，心學(xué)也。心不若人而欲書之過人，其勤而無所也宜矣?！?/p>

在劉熙載看來，書家不下大氣力修心養(yǎng)性，必不能使自已的書藝登峰造極。

由此可知，古之書家和書論家從來不把書法看作只是工技性的書寫，而是把它看作是書家道義、修養(yǎng)、情性的反映，正如劉熙載所說：“立象以盡意”。唐張懷瓘曰：“書道法此，乃不朽之盛事”，它具有“范圍宇宙，分別陰陽”的作用。因此，在書論家眼里，書法之難不在技巧，而在胸次。筆性墨情，皆以其人之性情為本，故理、性、情，書之首務(wù)。宋代書法家蔡襄說：“書法唯風(fēng)韻難及”，“學(xué)書之要，唯取神氣為佳。若模象體勢，雖形似而無精神，乃不知書者所為耳?！辈诲e(cuò)，正是宋人開啟了書法以道德為首，以學(xué)問為根，以詩文為體，以氣節(jié)為骨的精神內(nèi)涵。

何為心志？志，就是人心里的志意，它屬于人的精神追求和價(jià)值追求層面。《尚書·舜典》最早提出詩為心志的說法：

“詩言志，歌永言，聲依永，律和聲?！?/p>

詩言志，就是指“詩所以言人之志，意也?！币?，就是指人的懷抱，情感等。之后孔子也說過，“詩以達(dá)意”。達(dá)，即表現(xiàn)的意思，意，即人的懷抱，情感。漢人在《詩大序》中進(jìn)一步說明了詩為心志的特點(diǎn)：

“詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩。”

之后，南朝文藝?yán)碚摯蠹覄③脑谄洹段男牡颀垺分懈该髁嗽娛窃娙搜灾具_(dá)意的情感活動(dòng)。在他們看來，詩，乃是心的宣泄，“志”的外化。詩是抒發(fā)情感、鼓蕩心胸的樂章。

由此可以看出，詩詞與書法，兩者之功能有很大的相同性。它們都發(fā)自內(nèi)心，表達(dá)心志，抒發(fā)情感。劉熙載說得痛快：“寫字者，寫志也?！边@是極言詩、書有表達(dá)心志之相同性。

正因?yàn)樵娫~與書法一理，才使得書家與詩詞必然構(gòu)成密切的關(guān)系，結(jié)下不解之緣，也為書法藝術(shù)建立了富有文化特點(diǎn)的審美格局。如果書家在創(chuàng)作時(shí)，能使書法形式與詩詞內(nèi)容的起伏節(jié)律達(dá)到高度一致，讓法度、形式和情感抒發(fā)達(dá)到高度一致，讓心畫與心志在創(chuàng)中共鳴，這無疑即是書家書寫時(shí)孜孜追求的最佳狀態(tài)和最美境界。

詩書兼佳應(yīng)是當(dāng)今書家之目標(biāo)

“氣成乎技”。這是對的。

我們應(yīng)該強(qiáng)調(diào)：書法藝術(shù)要達(dá)到成功，書法主體必須有經(jīng)過窮年累月的研習(xí)才能掌握的精熟技法。但書家不能沉滯于玩技法的泥淖，必須走出書法只是工技性的書寫的認(rèn)識(shí)誤區(qū)。

“氣成乎技”。永遠(yuǎn)是對的。

我們應(yīng)該強(qiáng)調(diào)：書法藝術(shù)要達(dá)到成功，精熟的技法必須展現(xiàn)于書法表情活動(dòng)之中。書家更要在揮毫之際或鮮明或曲折地表達(dá)出書家對世界、對人生的理解和精神氣質(zhì)。

無法不成書。

無性情也不成書。

技法塑造物象，精神塑造意象。

物象和意象之完美統(tǒng)一，功力和才氣之最佳融和，形神兼佳，技精韻沛，才是書法藝術(shù)的逸品、神品。

由此可明，書法主體的素質(zhì)，決定著書法藝術(shù)的品質(zhì)。人品高于書品。蘇軾很尖銳地說過：“小人之書雖工而不貴?！?/p>

只要翻閱一下書法史，就不難發(fā)現(xiàn)，古代書家，都是富有傳統(tǒng)文化深厚素養(yǎng)的飽學(xué)之士，從隋唐開始，書法史實(shí)際上已經(jīng)是一部文人書法史，古代書家大部分都是詩人、詞人和文學(xué)家。

書法藝術(shù)作為一種文化載體，人的道德情操、抱負(fù)理想、精神訴求、心靈動(dòng)向、審美情趣，都會(huì)含蓄、曲折地體現(xiàn)在書法線條之中。鑒于此，作為一個(gè)成功的書法家，不僅要刻苦磨煉“書內(nèi)功”，還要花畢生氣力鍥而不舍地磨礪“書外功”，即不僅要精研書法技藝學(xué)識(shí)，還需奮力進(jìn)入文化高境，使身心素質(zhì)和全面修養(yǎng)得以充分發(fā)展。而書寫自撰的詩詞，正是書家書法作品價(jià)值內(nèi)涵的要重體現(xiàn)。

這一點(diǎn)，不僅從古代書家身上得以體現(xiàn)，在當(dāng)代書家身上也一一得到印證。這里所說的當(dāng)代書家，是指真正意義上的書家，是社會(huì)上普遍認(rèn)同，書壇書界普遍公認(rèn)的書家，而不是那些自封的，或用其他手段竊得的，或借各種媒體炒作出來的書家。他們既是書法大家，又是詩人、詞人，他們的書法作品多為自撰的詩詞，以詩詞之境，增書法之韻，不但見法，而且見情，稱得上是當(dāng)代書家的典范。他們的書法與詩詞的合璧之作，放射出傳統(tǒng)文化深刻內(nèi)涵和獨(dú)特魅力的的耀眼光輝，代表著書法在傳統(tǒng)意義上的高度，生發(fā)出陣陣清響。

例如：林散之。他的書法被譽(yù)為當(dāng)代“草圣”，對當(dāng)代書法藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生過極大的影響。他一生最自重于詩，十七歲時(shí)就編了一部自己的詩集手稿，他去世前還自題了墓碑：“詩人林散之之墓”。他一生作詩三千余首，是當(dāng)代書家中作詩最多的書家。啟功先生對林散之的詩作非常推崇。他的詩書合璧的書法創(chuàng)作，為當(dāng)代書法家樹立了楷模。

再如：趙樸初。著名詩人，書法家。趙老的詩詞功底非常扎實(shí)，一生對詩詞創(chuàng)作和研習(xí)有著堅(jiān)韌不拔的毅力。他是當(dāng)代最先倡導(dǎo)和疾呼書法家要多讀書，一定要有高學(xué)養(yǎng)的人，并以身作則在文化領(lǐng)域率先付諸實(shí)踐，至到老年還手不釋卷，研讀不已。九十歲《述懷》時(shí)還說：“九十猶期日日新，讀書萬卷欲通神?！彼麆?chuàng)作的詩詞和散曲，數(shù)量很多，質(zhì)量上乘，是其靈慧獨(dú)清的折射，處處透露出他的清虛和睿智。趙老的書法作品大多書寫自撰的詩詞，其書外之境，弦外之音，情外之理，相互交融，達(dá)到了非常人可企及的境界。

再如：啟功。啟功以書法藝術(shù)成就聲播五洲，是當(dāng)今彪炳書史的書壇領(lǐng)袖。由于他精通古典文學(xué)、文字學(xué)、紅學(xué)、佛學(xué)等多個(gè)領(lǐng)域，他的詩詞內(nèi)涵豐富，藝術(shù)成就突出。啟功的書法有著“書貴瘦硬方通神”的鮮明個(gè)性，線條堅(jiān)挺硬朗，又飽含韌性，結(jié)體端凝縱橫，直中有曲，散發(fā)著“長松萬仞石千尋”的氣勢。啟功的書法作品大部分書寫他自撰的詩詞、聯(lián)文和銘記，他數(shù)十年浸沉于楚騷漢魏，涉獵于唐詩宋詞，恬吟蜜詠，挹取其清暉芳澤，然后宣泄于尺縑。他是當(dāng)代書家中書寫自撰詩詞最多的書家，他的詩書合壁的作品，成為當(dāng)代書壇不朽的典范。

我們不能不遺憾地指出一點(diǎn)，當(dāng)今書壇，書家與詩人的分離狀況，令人不能棄憂。當(dāng)今依靠現(xiàn)代化教育培養(yǎng)出來的新一代書家，往往把書法作為“純”藝術(shù)，把追求上展、獲獎(jiǎng)作為最高、最大、甚至終極目標(biāo)，大多不會(huì)詩詞，書法內(nèi)容只能摘錄前人詩文，但因不能書寫自己創(chuàng)作的詩詞，不見書者自己的心靈與感受，與欣賞者在情感交流上總是存在著隔閡，審美情趣也已大打折扣。而作為當(dāng)代對傳統(tǒng)文化愛好的詩人、詞人，又大多未能在書法上深下過功夫，造成詩詞創(chuàng)作隊(duì)伍中能精通書法者寥寥無幾。這種兩者分離的局面，是形成書家兼詩人詞人不多的現(xiàn)象的一大緣由，也是當(dāng)今書壇的書家能達(dá)到高境的人成鳳毛麟角之狀的一大緣由。

當(dāng)今，有志于弘揚(yáng)發(fā)展中國書法藝術(shù)的書家、書者，應(yīng)當(dāng)恭恭敬敬地以林散之、趙樸初、啟功等書藝大師為楷模，以他們之精神，承他們之經(jīng)驗(yàn)，步他們之道路，發(fā)揚(yáng)光大并奮力超越他們的業(yè)續(xù)。當(dāng)然要求每一個(gè)書家都是詩人也不可能，但我們希望涌現(xiàn)出一批又一批書詩兼優(yōu)的書家，則是當(dāng)今書壇之幸。