親住在省城，也是書家，接到從鄉(xiāng)村快遞過去的請柬，說是小侄喜結(jié)良緣，恭請叔叔大駕光臨。開始，這位書家以為這份請柬是常見的那種印刷的大路貨，便隨手擲于書案上。當夜，燈光照耀之下，見那灑金的大紅宣紙上，幾行飄逸的行書似行云流水。書家驚覺這是功夫十分到家的書法，便連忙打電話詢問鄉(xiāng)下親友，得到肯定答復后，擊掌大呼：“鄉(xiāng)下藏龍臥虎哉！”書家到鄉(xiāng)下赴宴時，無心飲酒，卻特意造訪老管。老管小飯店中無甚裝潢，自書的條幅掛于四壁，室小而古意盎然，文氣盈盈。室內(nèi)二三桌，七八個人散

本報告文學集，請書家題寫過書簽。這個事情書家要感謝小張，因為題簽者一大把，小張看得起他，而他還不到題簽的資格。書家受命自然樂此不疲，一連寫了好幾條，供選用。書家對自己的愛好很是得意，也以書家學者自居，張卻認為這是輕浮，夸夸其談。他們雖然有所交際，總共也沒見幾次面。他們在一起本能夠干點事情，也想干點什么事兒，但沒有善始善終。老張說，浙江某的字寫得好。書家道，某是他朋友。老張的眼睛亮了。書家解釋說，他跟某亦師亦友。老張言，近水樓臺先得月。書家善解人意地說，你給

其認為書法較好的書家代為書寫。由此可見，王世貞對于自己的書法確實沒有信心，然而王世貞卻說自己“眼中有筆”，故其對自己書法批評的水平相當自信，且以“識書”為己任。朱謀垔評價王世貞時曾說：“世貞書學雖非當家，而議論翩翩，筆法古雅。常自云‘眼中有神，腕中有鬼’，詩文名動天下?！盵7]“議論翩翩”一語說明朱謀垔對于王世貞的書法批評還是很認可的。詹景鳳也說：“王世貞……雖不以書名，顧吳中諸書家，卻唯元美一人知古法?！盵5]198王世貞對于自己書法批評水平的自信，一方

、具有創(chuàng)新意識的書家立足于時代的潮頭，為更好地創(chuàng)作形式與內(nèi)容高度統(tǒng)一、相映生輝的高品質(zhì)作品，選擇能夠更加完美地表達和實現(xiàn)自我審美理想的材質(zhì)（紙張）——“擇紙”，而有意識、有目的地持續(xù)地嘗試與實踐的必然結(jié)果。據(jù)此，現(xiàn)時代的“擇紙”亦可作如是觀：“擇紙”是現(xiàn)時代真正的、具有創(chuàng)新意識的書家創(chuàng)作時，借用和結(jié)合材質(zhì)（紙張）的色彩、特性與外在形式如傳統(tǒng)的箋、扇面以及時下不同色彩與性能的紙張有意識的拼貼等，充分表達自我審美理想的藝術(shù)嘗試與實踐。所以，現(xiàn)時代書家創(chuàng)作的“擇

字體和三品等次的書家一一進行了述評。其中，入神品者25人，入妙品者98人，入能品者107人。有的書家不同字體分別入不同品次，也有書家多種字體同入一個品次，在十種字體中，王羲之、王獻之父子可謂五種字體同入神品，張芝（伯英）三種字體同入神品，他們可謂書法史上的神仙了。由中國文學藝術(shù)界聯(lián)合會、中國書法家協(xié)會舉辦的全國書法篆刻展覽每4年舉辦一屆，可以看作是當代書法水平的國家級檢閱。假設(shè)把最高獎一等獎的作品列入張懷瓘所謂的神品級，二等、三等獎列入妙品級，入選者的作品

獨已久的一個亭被書家酒后亂點鴛鴦賜名：人和亭亭臺飛檐從此謙卑，見人和和氣氣亭下木廊早已有人勸座握握手，紅塵事，不言也和唯獨苦了八個方向趕來的八條石板路一直在亭外候著山上柿子掉了，大棗熟了，楊梅煮了酒我把誰扔得一地的空寞帶走把誰，掛得高高的楓葉勛章帶走把誰帶刺的果實留給下一個，粗心的貪婪者只把刺，輕輕帶走從照母山出來，兩手空空似乎什么都沒帶走似乎，半生覽遍千山，獨照母山什么都不是似乎它天生就不是什么提籃而來的人，終得一世遺憾看天，那么多的云那么多人世的空白最

此——當代中青年書家十人學術(shù)提名展在蘇州名城藝術(shù)館開幕。中國書協(xié)第六屆隸書委員會副主任、蘇州市書協(xié)名譽主席兼藝術(shù)指導委員會主任華人德，中國書協(xié)第六屆理事王春新，中國書協(xié)理事、湖北省書協(xié)副主席、書法報社社長舟恒劃，蘇州科技大學藝術(shù)學院黨委書記嚴大銀，中國書協(xié)理事、江蘇省書協(xié)副主席、蘇州市書協(xié)主席王偉林，蘇州市書協(xié)藝術(shù)指導委員會副主任潘振元、委員王歌之、副秘書長楊鼎美，民進蘇州市委常委、市企聯(lián)會會長謝洪正，蘇州名城藝術(shù)館館長吳林，蘇州市書協(xié)首席顧問田懷亮、副主

八法;書學觀念;書家《宋稗類鈔》是一部小說筆記類叢書，成書于康熙八年（1669）。作者說法有二，暫無實據(jù)，一般指清代的潘永因。潘永因，字長吉，生卒年不詳，江蘇常熟人，潘永元之弟。清康熙元年（1662），官吏借口通海，大肆逮捕無辜居民，爆發(fā)“通海案”，潘永因被迫逃至平陵。后其隱居，埋頭著書，于康熙八年編成《宋稗類鈔》八卷。此書將采錄的史料按內(nèi)容分門別類，編輯成書。內(nèi)容涉及廣泛，共8卷，凡59類。與書法相關(guān)的內(nèi)容收入“八法”，所談多為書法要訣與書家用筆之精髓，

極高的，后世很多書家在創(chuàng)新變革的過程中都汲取了魏碑的精髓。二、魏碑的藝術(shù)特征（一）獨特的形式魏碑書法大多是通過刻石的狀態(tài)來呈現(xiàn)出來的，這也是它和帖書文字有所差異的根本原因。帖書文字主要是通過中堂、楹聯(lián)、冊頁等形式來展現(xiàn)的，魏碑主要包括摩崖、墓志、造像記和碑碣四種形式，摩崖刻石文字隨著崖壁的走勢鑿刻，墓志文字有著“墓志”與“蓋”的區(qū)別，造像題記文字圍繞“像”鑿刻，碑碣文字中碑文與碑額運用著不同的字體，與帖書墨跡相比，魏碑豐富多變的形式成為了它的一大藝術(shù)特色。

中國書法史是優(yōu)秀書家譜寫的歷史。雖然當代書法已遠離了昔日的輝煌，呈現(xiàn)著整體的頹勢，但仍有“承古而不泥古，堅守且又創(chuàng)新”的屬于這個時代的不凡人才。他們接續(xù)著傳統(tǒng)的血脈，融人了時代的智慧，創(chuàng)造出新的形式。他們未來的高度，在孜孜不倦地攀援中也許會比肩前人。他們正走在追.求的路。上，正處于不斷探求的過程當中，但已完全具備登。上山峰的實力。德厚藝精的肖茂光將軍，便是這其中的一位。肖茂光，自幼酷愛書法藝術(shù)，穎悟過人。曾轉(zhuǎn)益多師，從先秦筑基，起點全然不同一般少年，點線黑

贊！對于優(yōu)秀青年書家兩年一次的評選，既是一個媒體責任擔當?shù)奈幕姑?，也是匯集群體意志、發(fā)掘人才的重要舉措。對于十一位新人的當選，我自然要表示由衷的祝賀！他們基本上都是活躍于書壇的30歲出頭的穩(wěn)健型青年選手，也是《名家名作》長年關(guān)注和有意栽培的對象，從他們每人的一長串入展獲獎信息也可以得到相當程度的印證。如何展現(xiàn)這些年輕驕子的業(yè)績面貌？策劃者煞費苦心，每人一個專版，信息包括個人照、履歷業(yè)績、美學理念、代表作、專家點評，可謂立體交叉、豐富呈現(xiàn)。大部分的呈現(xiàn)都將

后，得到全國各地書家和讀者的熱烈響應，收到許多女性書家和讀者的投稿。本刊將來稿擇優(yōu)刊發(fā)，以饗讀者。呂珺玲（福建泉州）王升升（浙江杭州）張 秀（廣東廣州）馬海鶯（江蘇昆山）沈海燕（甘肅會寧）雒 燕（四川巴中）張麗娜（甘肅定西）陳陽穎（浙江溫州）陳思羽（浙江臺州）賈鳳英（湖南常德）楊 麗（廣西玉林）胡 燕（北京）卓玲兒（浙江寧波）陳曉麗（廣東嶺南）竇筱沫（四川峨眉 8歲）吳函墨（浙江臺州 11歲）

代書法文獻，男性書家的引征不僅在數(shù)量上占據(jù)絕對優(yōu)勢，且著述詳盡，而女性書家的介紹則相對較少。比如南朝時期羊欣《采古來能書人名》收錄古代書法家共70人，其中女性書家僅錄入“衛(wèi)夫人”1人。同樣在南朝時期，但比羊欣稍后的庾肩吾《書品》列123人，女性書家僅有“衛(wèi)夫人”及“李夫人”2人；王愔《文字志》三卷中所錄書法家共120人，其中女性書家僅錄入“左姬”“皇甫規(guī)妻”“衛(wèi)夫人”3人。其后，唐張懷瓘《書斷》列104人，宋代書法家朱長文著有《續(xù)書斷》一文列善書者94人，

宋帖學之風，宋代書家的書法早年上追二王、出入晉唐，最后終創(chuàng)造出能表現(xiàn)自己個性特征的獨特書體。在對前人的書法學習中，尤其是對于二王的學習，對宋代書家產(chǎn)生了重要影響。本文以宋四家為代表，通過分析他們的書法面貌以及審美取向，來探尋二王對他們的影響以及宋代尚意書風的形成。關(guān)鍵詞：二王;尚意;宋代;書家一、北宋政治文化歷史背景之概述（一）時代背景之影響北宋初，政治經(jīng)濟的嚴重破壞，使統(tǒng)治者認識到穩(wěn)定的重要性。在采取了一系列加強中央集權(quán)的措施后，抑制武力崇尚文藝，提高士

法遺跡悉可為當代書家所觀賞與臨摹，這又是遠勝于古人的，也是有理由對當代書法寄予較高期望的。但專業(yè)化的培養(yǎng)與訓練，實現(xiàn)技能精熟的同時，也出現(xiàn)了困惑，一個突出的問題是技的提高與作品視覺形式的普遍強化，卻難以克除內(nèi)涵與韻味的缺失與寡淡，多流于書家彼此相互影響而千人一面。這一現(xiàn)象的根源即是書家文化修養(yǎng)的缺失與淺薄，所以有人將當代書法的希望，寄托于那些既有扎實傳統(tǒng)書法功底，又有全面文化素養(yǎng)且有志向的一些中青年書家的身上，而趙贊江正是這樣一位頗具實力與潛力的書家。上世

成15-17題。書家和善書者 沈尹默“古之善書者，往往不知筆法?！鼻叭耸沁@樣說過。就寫字的初期來說，這句話，是可以理解的，正同音韻一樣，四聲清濁，是不能為晉宋以前的文人所熟悉的，他們作文，只求口吻調(diào)利而已。筆法不是某一個人憑空創(chuàng)造出來的，而是由寫字的人們逐漸地在寫字的點畫過程中，發(fā)現(xiàn)了它，因而很好地去認真利用它，彼此傳授，成為一定必守的規(guī)律。由此可知，書家和非書家的區(qū)別，在初期是不會有的。寫字發(fā)展到相當興盛之后（尤其到唐代），愛好寫字的人們，一天比一天多了

正比。湖北近現(xiàn)代書家、印家承接晚清學風之緒，或為詩名所掩，或為政績所掩，或為畫名所掩等，但對于當代的藝術(shù)發(fā)展以及重塑中國文化自信有著不可或缺的歷史價值。關(guān)鍵詞：掩名;湖北;書家;印家回看近現(xiàn)代的湖北，書家、印家多如星辰。中國文化的基因深深扎根在每個人心里和日常生活之中，讀書識字須臾不離毛筆。書寫的技能成為每個學者知識結(jié)構(gòu)建構(gòu)的基礎(chǔ)與開端，鋪墊在每個人學識的底層。同時，學問又成為書法藝術(shù)不斷提升品質(zhì)的基礎(chǔ)。宋代田錫的《擬古》云：“小節(jié)不掩名，勛庸自輝赫?！碑a(chǎn)

尤其是著中對某一書家的研究，不是停留在就書法論書法的層面上，而是深入其內(nèi)質(zhì)，從書家所處的社會環(huán)境、思想文化的影響等，全面考察每一個書家的師承、影響和成就。而這些論述又都是通過這位書家的書論、詩文和同時代人及后人的評價獲得的，使讀者清楚地看到和理解其書家在吳門書派中的作用和地位。由于葛鴻楨先生長期致力于明代書法的研究，是研究祝允明、文徵明藝術(shù)的權(quán)威，所以撰寫此著時，對這兩位吳門書派中的中堅人物的了解是極為透徹、明了的。但他依舊是引經(jīng)據(jù)典、注重史實，將兩位大師

了無數(shù)獨具風格的書家。書法通過筆墨運用，點線結(jié)構(gòu)、行文章法等方式，表現(xiàn)書家的精神氣質(zhì)、人生品格和理想情操。漢字面向生命，凝固生命，啟發(fā)生命，它是生命的一種特殊形式，[1](P104-109)也是世界上唯一一種從書寫符號上升為藝術(shù)的文字，它在很大程度上影響和制約著中國書法的發(fā)展。中國書法的流變過程，就是華夏民族審美經(jīng)驗的沉淀與升華過程，它不但有生命的外觀，也有生命的內(nèi)涵與本源，[2]是人們探索民族精神歷史的“活化石”。一墨線飛舞，以表性情，但中國書家并不把書

書體的源流，著名書家及其傳承，書家軼事，兼有比較的評論。四篇序文連貫起來，就是一卷上古至西晉的書法簡史?！恫晒艁砟軙嗣穭t以書家為本位。按朝代先后條列歷代名家，記敘書家的籍貫、朝代、官職、擅長的書體以及書事，上及秦朝李斯、趙高，下至東晉王獻之、王珉，凡六十九人，而提到的書家不止此數(shù)。同是簡約的書法史，作者都是書家，何以體例截然不同？衛(wèi)氏為漢代河東儒門。曹魏西晉時期，衛(wèi)覬、衛(wèi)瑾、衛(wèi)恒三代是精通文字學的書家，衛(wèi)覬傳古文字學，影響極大。而且，漢晉之際贊頌書法的

者是互相作用的。書家取法前人翰墨，需要貫通，融入感性思辨的智慧；欣賞者品讀書法作品，也需要與書家個人相交匯，能否讀懂，能否進入其中與書家進行情感的交流是作品稱之為作品的所在。一、胸有妙契師古人書法的學習，非蠻力可為，古往今來，成為大書法家的，往往屈指可數(shù)。宗白華認為：“由能空、能舍，而后能深、能實，然后的一切理、一切事無不把它的最深的意義粲然呈露與前。”看似抽象的言語中處處是書家的至理名言。宋人蘇軾《論草書》云：“書初無意于佳，乃佳爾?！币涣?span id="j5i0abt0b" class="hl">書家的作品必定

帖二者只取其一的書家其實少之又少，更多的是兼而取之的態(tài)度，亦有自出新意、不踐古人的典型。無論是吳昌碩、沈曾植、李瑞清、謝無量，抑或是沈尹默、鄧散木、馬公愚、吳玉如，盡管在實踐上他們或許各有側(cè)重，但至少在理論上，他們并不十分排斥另一系的書家。沈曾植可以評價張芝《府君帖》“奧雅古勁，章家楷則”，而吳玉如也可以對《元略墓志》推崇不已。從取法上看，民國時期書法取法的對象逐漸多元，而碑與帖的取法定位也日漸清晰。盲目嫁接碑帖者不常有，而多是碑帖各取所長為我所用——李瑞

人書房，然又有藏書家、文玩家、畫家、書家之區(qū)別。藏書家之書房，汗牛充棟，集古今之冊，匯八方之書，分門別類，或入柜，或收箱，或塞床下，或積棚間。堆放處，巍巍似山，層層如云，片片如花，隨手之處，朱墨燦然，喻之書櫥、書篦已不能達意，謂之書癡乃仿佛形貌爾。文玩家之書房，古器黝然，或罩之以玻璃，或墊之以精木，博古架上，皆心愛之藏，嘔心瀝血，積年所集，蔚為大觀。晨陽初灑，聽一曲古琴，賞玩者再，日上三竿，興猶未減。夕陽西下，泡一壺新茶，邀友二三，月明中霄，盡歡方散。畫家

及其相似，為歷代書家推崇。尤其在唐代晚期，隨著佛教的興起，一些書家擺脫了法度的束縛，書法變成了頓悟禪機最易令人接受和樂于接受的方式。當然，我們現(xiàn)在不能肆意主張這種自然表露方式的暗示，否則，對學書無益。書法與自我。書法創(chuàng)作是絕對自我化的腦力及體力有機結(jié)合的藝術(shù)生命狀態(tài)。書家的情感通過筆墨及書寫內(nèi)容得以闡釋和抒發(fā)，進而達到一種契合中國審美習慣的視覺效果。從這個角度來考察，書法僅為借以展示某一類精神世界的形式或者是手段而已。歸根結(jié)底，起決定作用的還是書法的主體精

性。在陜西，女性書家能在全國各種展事中取得成績的人不多，即使置諸全國視野，徐曼娜也是寫得好的那一族。徐曼娜因高考落榜而選擇了書法。以書法謀生存，對一個男性來說都不容易，何況一個農(nóng)村女子。對她而言，等于自己為自己選擇了一條艱辛的人生道路。然而她用自己的聰慧與堅忍狀寫了成功，從而，一再證實了這一選擇的正確。成功的標志不僅僅在于她入展，也不僅僅在于她用書法改變了命運，更在于她在藝術(shù)上所取得的實實在在的收獲。早先，徐曼娜苦練了一手書寫的本領(lǐng)。為了生活，她經(jīng)歷了艱苦

等形式表現(xiàn)，反映書家在某個時段在某個地域突然欲書，在創(chuàng)作境遇上有著明顯的“興會”特征。唐孫過庭《書譜》言之較詳：“偶然欲書，五合也。”“加以糜蠧不傳，搜秘將盡，偶逢緘賞，時亦罕窺，優(yōu)劣紛紜，殆難樂覙縷?！倍且郧檫m意合、心手相應、興致勃發(fā)等情形表現(xiàn)，反映書家情感與思維在與外在物象變化感觸中，一揮而就，形成難以重復的藝術(shù)佳構(gòu)。漢蔡邕《筆論》“默坐靜思，隨意所適”，晉衛(wèi)夫人《筆陣圖》“心存委曲，每為一字，各象其形”說的都是創(chuàng)作時書家要任憑想象馳騁，思維激活，使

次獲獎的125位書家參展，其中近五十位曾獲過蘭亭獎，二十多位獲過全國書法篆刻展獎項，多位參展蘭亭四十二人展蘭亭及蘭亭七子，展出作品254件，眾多書壇名家位列其中，群賢畢至，盛況空前。以此次參展書家為群體的西太湖書會也于開幕式上宣布成立。江蘇省原副省長李全林，省政協(xié)副主席范燕青，省文聯(lián)副主席劉旭東，常州市副市長張云云，常州市政協(xié)副主席張躍，常州市委宣傳部副部長朱明輝，常州市文廣新局黨委副書記黃婭芬，武進區(qū)副區(qū)長陸雅芬，常州西太湖科技產(chǎn)業(yè)園黨工委副書記沈濤、管

條中的圓轉(zhuǎn)代表了書家對行筆的運籌帷幄，圓轉(zhuǎn)考驗了一個書家能否把曲軟的線條寫得扎實有力。草書作品里就有許多可以窺見功力深淺的圓轉(zhuǎn)。讀懷素的《自敘帖》，“心手相師勢轉(zhuǎn)奇，詭形怪狀翻合宜”，在細若游絲的線條中，圓轉(zhuǎn)出現(xiàn)了很多，卻顯得有韌勁。在整體字形上的處理，也是以圓為主，對于一些無邊框包圍的字，亦能給人以圓形的感覺。而這樣的圓，卻不癱軟，內(nèi)部線條的力支撐了字的美感。即使是纖細的線條也爽厲有勁，在使轉(zhuǎn)處從容自如，通篇以圓筆居多，卻又藏納方筆，絕無軟滑，翻轉(zhuǎn)處見精

于此，歷代優(yōu)秀的書家都以“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的精神追求書法作品的“詞翰雙美”。 這是書法藝術(shù)必須依賴文字內(nèi)容的第一點。 第二點，筆墨當隨時代?？v觀書法藝術(shù)歷史長河，書法作品的文字，在不同時期的書法作品和書法藝術(shù)中，其作用不是一成不變的，而是隨著時代的前進有很大變化的。 在隋唐以前，書法作品的文字，其實用性一直占據(jù)著主導地位，而隋唐以后，書法作品文字的實用性，開始逐漸弱化，而其觀賞性一躍而占據(jù)了主導地位。 進入當代以來，書法作品的文字，

：“筆法飛妙，為書家冠冕。”《瘞鶴銘》在用筆上留有篆隸遺意，有渾厚古樸的氣勢。黃庭堅有詩云“大字無過瘞鶴銘”，并將其結(jié)體與王羲之的《蘭亭序》作比較，說：“結(jié)密而無間，《瘞鶴銘》近之；寬綽而有余，《蘭亭》近之?！贝算懹虚e云野鶴之態(tài)，神韻上飄飄有仙氣之姿，傾倒了古往今來眾多的書家。陶弘景畫像陶弘景（公元452——532年），字通朗。齊高帝引為侍讀，后辭官，號華陽隱居，梁武帝仍問書不絕，時人謂之山中宰相。工草隸，行書尤妙。著有《古今刀劍錄》等，后人輯有《陶隱居集

藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，書家們以自己對書法藝術(shù)的理解進行探索與創(chuàng)新，書法創(chuàng)作呈現(xiàn)出多元激蕩的繁華景象。《江蘇教育》（書法教育）的創(chuàng)刊，讓書家們更好地開闊了眼界，博采眾長，積累創(chuàng)新的靈感和能力；讓更多的讀者以一種虔誠的心去領(lǐng)悟書法藝術(shù)的獨特魅力?！督K教育》（書法教育）的創(chuàng)刊對教育界也有著深遠的意義。它可以讓孩子們更好地從傳承中融入時代精神，融入自身的藝術(shù)理解和情感體驗！——江蘇省無錫市東林小學周欣怡（期待您的意見和建議：jsjyshufajiaoyu@163.co

整個唐代的詩人、書家群體的評價。關(guān)鍵詞：唐代;詩歌;書法;詩人;書家書法與詩歌是我國較為古老的兩種藝術(shù)門類，經(jīng)過不斷發(fā)展，同時在唐代達到了鼎盛。正如李澤厚在《美的歷程》中所說：“在中國所有藝術(shù)門類中，詩歌與書法最為源遠流長，歷時悠邈，而書法和詩歌卻同時在唐代達到了無可再現(xiàn)的高峰，既是這個時期最普遍的藝術(shù)，又是這個時期最成熟的藝術(shù)?！盵1]123書法與詩歌雖是不同的藝術(shù)，卻有很多的相通、相融之處，發(fā)展至唐代，書法借鑒詩歌的意境，詩歌融會書法的神韻，都各自完成

，實為給讀者言說書家的人生。若單純以為作者寫故事，增添閱讀的樂趣，那么又錯了。作者用20萬字，30篇6000字左右的小文讓歷代書家走出歷史，成為一個凡人，或癡、或瘋、或顛、或狂，喜怒哀樂，裝傻賣萌，個個都是多情之人。此情或是關(guān)乎國家存亡的大“情”，或是食得美味歡愉之小“情”，說白了，是書家情感的宣泄與釋放，是書家生命的轉(zhuǎn)移。蔡先生關(guān)乎一“情”字，書名道盡所有——“墨韻總關(guān)情”。用澎湃的文字一刀刀刻出了多“情”的寫字人?！扒楦小笔撬囆g(shù)生命之本。書法的情比起繪

自于文——古來大書家多為大文士；歷代名帖，多是書家行文留下的墨跡，而非為“書”而“書”的書法作品，文思貫之于手，筆走龍蛇，書是與思想、情感、文采接通的。大書家不是在寫字，而是在著文。文起而始，文動而揚，文飛而神采斐然，氣從而來，氣來自于此。故言書家無錯，乃至點劃涂改皆是錯在對處，其原由乃是書隨文思，文思鼓蕩，自成波折，文思浩壯，真氣彌漫——《蘭亭序帖》《上陽帖》《寒食帖》等，莫不如是。好的書帖莫不文人書法。書文一體，方出高峰。非此，不足觀也。古人重文，今人

，就算不得真正的書家。我以為，書家要在這條道路上行得更遠，有所建樹，除了字內(nèi)功夫外，更重要的是字外功夫。首先要有豐厚的國學修養(yǎng)。我是先作文、作詩詞，而后才進入書法的。在長期的書法實踐中，始終敬畏傳統(tǒng)，遵循傳統(tǒng)圭臬，追求文人書寫的高古氣象。其次是“兼收并蓄”、“轉(zhuǎn)益多師”。書法的最高境界是“道”，較專業(yè)的哲學、美學的睿智思辨和審美情趣，是提升書藝重要法門。同時，學習音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑等姊妹藝術(shù)實踐和理論，也是進入書藝殿堂的重要借鑒，從中體味、悟道，

工穩(wěn)的書風。主要書家有“三宋”(宋克、宋璲、宋廣)、“二沈”(沈度、沈粲)。其中，以宋克藝術(shù)成就最高。他以精善章草為業(yè)內(nèi)稱譽，代表作有《急就章》等，古雅遒勁，技巧嫻熟。值得一提的是，永樂年間明成祖朱棣征召天下擅長書法的人，授予中書舍人的官職，在宮廷書寫典冊、文書等。由于從實用出發(fā)，其書法有一定的規(guī)格，務(wù)以端正為尚，缺少變化，史稱“臺閣體”，“二沈”是其代表。中期書法已稍稍有了特色，書家推祝允明、文徵明、王寵，他們都身兼二手絕活——小楷和草書，又全是蘇州人，

線條物象，這正是書家的“內(nèi)在本質(zhì)”的真實創(chuàng)造物。從審美角度來說，書法藝術(shù)是人類內(nèi)在本質(zhì)或情感的一種表現(xiàn)形式。同時人類通過審美，在作品中體驗到美，由此得到精神上的愉悅享受，進入物我合一的忘我境界。以下從幾個方面對大學書法藝術(shù)中的審美意義做幾點分析。一、審美對書法藝術(shù)的感知力書法藝術(shù)的形式美主要表現(xiàn)在線條、結(jié)構(gòu)、布局和用墨上。書法是純粹的線條藝術(shù)。書法線條的粗細、大小、濃淡、滑澀、肥瘦、遲速等均為書法形式美的造形要素。甲骨文、金文、石鼓文的率勁渾健，小篆的園潤