徐曉虹

當(dāng)代藝術(shù)仍是一個(gè)充滿爭(zhēng)議矛盾、充滿疑思迷茫尚在進(jìn)行時(shí)的藝術(shù)，千年古鎮(zhèn)和時(shí)時(shí)常新的當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合在一起，最古老的和最當(dāng)代的相遇，是不倫不類(lèi)，不中不西？還是互相激蕩、互相映照，構(gòu)建新的藝術(shù)話語(yǔ)和藝術(shù)模式？

今年上半年最震動(dòng)藝術(shù)圈的展覽，當(dāng)屬“烏鎮(zhèn)國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展”。

一個(gè)水鄉(xiāng)古鎮(zhèn)，青石板，搖櫓船，花鼓戲，突然橫空出世了一個(gè)世界級(jí)的當(dāng)代藝術(shù)展，邀請(qǐng)到的藝術(shù)家既有國(guó)際上最具話題性，其作品一直被拿來(lái)作為當(dāng)代藝術(shù)背書(shū)的達(dá)明安·赫斯特，又有這幾年風(fēng)靡的“大黃鴨之父”霍夫曼，也有國(guó)內(nèi)徐冰、劉建華等當(dāng)代藝術(shù)開(kāi)拓疆土的人物。于是，每個(gè)人都開(kāi)始好奇，雖然烏鎮(zhèn)有之前的戲劇節(jié)打底，但這個(gè)藝術(shù)展最終呈現(xiàn)出來(lái)的樣子仍然未知：是很烏鎮(zhèn)？還是很?chē)?guó)際？

說(shuō)起當(dāng)代藝術(shù)，最常聽(tīng)到的反應(yīng)是看不懂。是的。我們知道蒙娜麗莎的美，我們說(shuō)的上一點(diǎn)兒文藝復(fù)興的理論，我們慢慢可以理解凡·高了，我們也都容易愛(ài)上莫奈愛(ài)上雷諾阿愛(ài)上光影了，但是，當(dāng)代藝術(shù)仍是一個(gè)充滿爭(zhēng)議矛盾、充滿疑思迷茫尚在進(jìn)行時(shí)的藝術(shù)。千年古鎮(zhèn)和時(shí)時(shí)常新的當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合在一起，最古老的和最當(dāng)代的相遇，是不倫不類(lèi)，不中不西？還是互相激蕩、互相映照，構(gòu)建新的藝術(shù)話語(yǔ)和藝術(shù)模式？

展出場(chǎng)地由“西柵景區(qū)”和“北柵絲廠”組成，共匯集了來(lái)自15個(gè)國(guó)家和地區(qū)的40位（組）著名藝術(shù)家的55組（套）130件作品。西柵景區(qū)是江南水鄉(xiāng)古鎮(zhèn)的空間情境，也就是我們作為游客常去的地方；北柵絲廠則是對(duì)被棄置不用的絲廠廠房重新改造之后形成的新空間。

在一個(gè)工作日，我到了烏鎮(zhèn)，決定先前往絲廠，此次展覽中絕大部分的作品集中在那里展示。載我的司機(jī)熟做游客生意，已見(jiàn)慣市面，但是對(duì)為什么會(huì)有人不去景區(qū)而去一個(gè)僻靜之處看所謂的藝術(shù)展覽，還是十分不解。由于不在景區(qū)內(nèi)又非周末，“北柵絲廠”一片寂靜，里面只有工作人員和零星來(lái)看展的藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的學(xué)生。作品按主題分布在不同展廳也就是從前的工廠車(chē)間里。整個(gè)空間，從空間改造到布展形式到作品挑選都國(guó)際范十足?；哪窘?jīng)惟的攝影《空景》、徐冰的動(dòng)畫(huà)《漢字的性格》、尹秀珍的裝置《內(nèi)升腔》，一色都是大餐。一路到達(dá)明安·赫斯特的作品《最后的晚餐》，藝術(shù)家堅(jiān)持13幅作品需要一起展出，占據(jù)了整整一個(gè)展廳的墻面。據(jù)聞策展團(tuán)隊(duì)與這位被認(rèn)為是當(dāng)今世界上最貴的當(dāng)代藝術(shù)家的溝通邀展工作前前后后耗費(fèi)靡時(shí)。我停下來(lái)和工作人員閑聊，幾個(gè)同伴都很好奇地聚攏過(guò)來(lái)，問(wèn)：“能說(shuō)說(shuō)這個(gè)藝術(shù)家嗎？他為什么這么有名？”這個(gè)展覽使這些當(dāng)?shù)啬贻p的志愿者第一次有機(jī)會(huì)零距離地接觸當(dāng)代藝術(shù)。而這位可算全球最著名的當(dāng)代藝術(shù)家，他的如藥盒包裝設(shè)計(jì)般的作品令他們?nèi)粺o(wú)緒。這種情景之下，真的是一個(gè)很奇妙的感覺(jué)。

如果說(shuō)絲廠的部分和我們已經(jīng)熟悉的各種工廠改造成的國(guó)際性藝術(shù)空間無(wú)縫接軌，具有專(zhuān)業(yè)性卻不凸顯創(chuàng)新；那么西柵景區(qū)猶如全展的點(diǎn)睛和靈魂，真正觸動(dòng)到了藝術(shù)家，也觸動(dòng)到了參觀者。同為一個(gè)展覽，“絲廠”在我眼中無(wú)從辨識(shí)烏鎮(zhèn)的痕跡，站在展廳，參觀者會(huì)覺(jué)得這樣的展可以是紐約看也可以是上?？?；而“西柵”的作品，則更接近公共藝術(shù)，因此也就多了與周?chē)h(huán)境互動(dòng)與參觀者互動(dòng)的機(jī)會(huì)。就如同：相比赫斯特，大黃鴨的創(chuàng)作者弗洛倫泰因·霍夫曼為烏鎮(zhèn)量身打造的《浮魚(yú)》，更受人歡迎。在古樸和淡雅的水劇場(chǎng)，古鎮(zhèn)的煙雨原色與作品的可愛(ài)夢(mèng)幻平衡地融合在一起?；舴蚵栌米髌返某叨茸冃魏涂臻g錯(cuò)位創(chuàng)造出“熟悉的陌生感”，使得人們覺(jué)得異常有趣，即使不是為藝術(shù)展而來(lái)的游客，也會(huì)因或好奇或有趣等各種緣由而停下來(lái)挨個(gè)排隊(duì)等著在作品前拗造型合影。

這也真實(shí)地反映出了人們對(duì)藝術(shù)的態(tài)度，以及藝術(shù)整體娛樂(lè)化的趨勢(shì)。因?yàn)殡x當(dāng)代藝術(shù)的蓋棺定論還為時(shí)尚早，所以，不妨放松心態(tài)，拭目以待。

最讓我感動(dòng)的是美國(guó)著名當(dāng)代藝術(shù)家安·漢密爾頓（Ann Hamilton）的作品《唧唧復(fù)唧唧》。作為蠶桑之鄉(xiāng)，烏鎮(zhèn)有著悠久的絲織傳統(tǒng)，這為藝術(shù)家提供了巨大的創(chuàng)作靈感。我喜歡這位藝術(shù)家的創(chuàng)作態(tài)度，她安安靜靜地在烏鎮(zhèn)生活了一段時(shí)間，每日走訪當(dāng)?shù)鼐用?，了解烏?zhèn)的紡織業(yè)及歷史。古老的繅絲工藝令她著迷，藝術(shù)家甚至還自己動(dòng)手學(xué)起了紡織。

最終，她的作品選擇呈現(xiàn)在一個(gè)古老的戲院里。從每個(gè)座位上牽引出的千絲萬(wàn)縷，延伸匯聚至舞臺(tái)上的老式織機(jī)，并在展覽期間由當(dāng)?shù)貗D女一日日地織成花緞。彩色的經(jīng)線重新編織了座椅、舞臺(tái)、戲院之間的結(jié)構(gòu)關(guān)系，被建筑性質(zhì)設(shè)定的劇場(chǎng)空間因之改變。而其變化流動(dòng)更為作品增加了對(duì)時(shí)間的探討，使得觀眾獲得了一次從舞臺(tái)和紡車(chē)之外審視這座古老空間和這項(xiàng)古老技藝的機(jī)會(huì)。緊扣整個(gè)展覽的大主題“烏托邦·異托邦”，旨在叩問(wèn)與重新審視時(shí)間空間的關(guān)系。

看完整個(gè)展覽，已是黃昏落霞，走上高拱的石橋，眺望兩岸的依水人家，我想到的是威尼斯，和威尼斯藝術(shù)雙年展。同樣是水鄉(xiāng)，同樣有千年的歷史。也許這樣聯(lián)想暫有攀比之嫌。但我想烏鎮(zhèn)無(wú)疑是有這樣的野心的。