李晗

白俄羅斯裔法國畫家、版畫家、設(shè)計師馬克·夏加爾認為，要用心靈去感知繪畫。近現(xiàn)代中國繪畫大師齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”。法國近代繪畫史上最受人民愛戴的畫家讓·弗朗索瓦·米勒的畫作深情飽滿、充滿希望，經(jīng)久滋養(yǎng)著人們的心靈，他用“心中所想來描繪世界”。

站在操馳的瓷板畫作品面前，總有種讓人捉摸不透的神秘感。如《思考的魚》、《生命》等作品。而《遠古時代》、《論道》等作品又給人超然物外的圣潔感，不禁讓人想起古老的傳說。

這正是操馳繪畫的特點之一：每一幅作品都能讓觀者駐足深思，陷入寧靜，陷入陶醉。

一入瓷板畫界深似海

瓷板畫到底是什么？瓷板畫是指在平素瓷板上使用特殊的陶瓷顏料進行手工繪畫、上釉，再經(jīng)高溫燒制而成的一種平面陶瓷藝術(shù)品。

畫畫這件事，操馳幼年時就已經(jīng)有了啟蒙，她先是喜歡畫國畫，后來她發(fā)現(xiàn)國畫所用的紙張并不能永久保存。于是，她開始嘗試畫油畫，但油畫需要很嚴格的保管條件，這時，操馳開始琢磨尋找其他可以永久保存的繪畫載體。偶然間，她發(fā)現(xiàn)千年的陶瓷依然具有光潔如新的色彩，這讓她欣喜若狂，從此她走上了在陶瓷上繪畫的藝術(shù)道路。

陶瓷繪畫并非易事，操馳在不斷探索的藝術(shù)之路上，困難一個接著一個，僅繪畫品種，就有青花、青花釉里紅、五彩、素三彩、斗彩、粉彩、墨淺絳彩等，還有釉上、釉下、釉中彩，而且每一種顏料，畫之前和燒制之后的窯變也是千差萬別。此外，在燒制溫度的控制上也有很深的學(xué)問，“燒老了，燒不熟，燒爆版都是不行的。”操馳介紹說，顏料的使用也要精準把握，“本來在陶瓷上繪畫時，顏料的流動性就很強，若顏色之間再相吸，這幅畫作就毀了?！?/p>

操馳是一位完美主義者，她燒制出來的瓷板畫只要有一點瑕疵，都會重新燒制。曾經(jīng)的一次經(jīng)歷，讓操馳記憶頗深，一個冬日，她燒制了22塊瓷板畫，出來之后只有兩塊是好的。當時操馳的手早已凍腫，說不清是怎樣復(fù)雜的感情在心中涌動。“實際上每塊瓷板畫的背后，都隱藏著無數(shù)的心血?！爆F(xiàn)在操馳有一個房間都裝滿了廢舊的瓷板畫，那是她成長的見證，摸索出來的結(jié)果。

如今操馳越來越覺得選擇瓷板畫這個畫種是多么正確，一方面，陶瓷和國畫都是中國的國粹，兩者結(jié)合在一起形成千年不變的藝術(shù)收藏品，“為其付出是值得的?！绷硪环矫?，瓷板畫在燒制時千變?nèi)f化的窯變非常吸引人，“越來越熱愛?！?/p>

由于陶瓷的屬性，使瓷板畫不僅具有極高的工藝價值、欣賞價值，更具有很高的收藏價值，是陶瓷藝術(shù)和繪畫藝術(shù)的完美結(jié)晶。

操馳的瓷板畫，具有鮮明的特色，其中“沒骨畫”是其最大的特色。操馳指著畫作，向記者介紹說，釉下彩高溫顏色釉與釉上彩結(jié)合的作品《遠古時代》、《論道》等都是“沒骨畫”技法的代表作。

實際上，“沒骨畫”是中國畫的一種畫法，在書法里把筆鋒所過之處稱為“骨”，其余部分稱為“肉”，不用勾輪廓，不要打底稿，更不能放底樣拓描。作畫時，要求畫者胸有成竹，一氣呵成。操馳在此基礎(chǔ)上，進行創(chuàng)新，發(fā)明了陶瓷沒骨畫技法，獲得了國家專利。

“畫瓷板畫，說辛苦也辛苦，但深入進去，會發(fā)現(xiàn)那是一片浩瀚的宇宙，其中任何一項學(xué)問都有無窮的魅力?！辈亳Y說。

從此追隨藝術(shù)不停歇

看過操馳瓷板畫作品的人都會被其內(nèi)涵深深吸引，但并不是每個人都能看懂操馳畫中之意。

操馳著重向記者講述了釉下彩高溫顏色釉作品《思考的魚》系列，她說，當該畫作呈現(xiàn)出來時，很多人會表示“看不懂”、“很抽象”。但并非如此。

操馳解釋說，細細觀察生活的人就知道，魚是用眼睛來溝通的，當很多條魚聚集在一起時，人在外面僅僅能看到魚鱗和魚眼，因此這系列作品是來源于生活的寫實作品。而操馳借此想傳達的是，她自己對生活的深刻思考和感悟。

在操馳看來，大自然已經(jīng)存在，已不需要描繪，因此她的作品都是描繪心中的大自然?！斑@才是藝術(shù)思想和情感的表達?！倍@一切，需要創(chuàng)新。她的每幅作品都是孤品，而且題材廣泛，皆具心靈美。她認為，用靈魂繪畫是她的追求，并需要持之以恒。更為重要的是，藝術(shù)不應(yīng)該向市場低頭。

不僅如此，她還通過自己的作品展覽，帶動了學(xué)術(shù)的交流。今年初，在釣魚臺國賓館和近期在北京國中陶瓷藝術(shù)館舉辦的“操馳當代陶瓷藝術(shù)作品”研討會上，國家文物局原黨組副書記、副局長、中國收藏家協(xié)會原會長閆振堂這樣評價：操馳把傳統(tǒng)與現(xiàn)代美學(xué)思想貫穿、把西方與東方文化融合、把技巧與理念整合，向世人揭示人與自然的親密關(guān)系，佛和凡人的禪悟語境，相信在不遠的將來，她一定會在藝術(shù)山峰的攀登中，欲窮千里目，更上一層樓。中國工藝美術(shù)家協(xié)會秘書長、高級工藝美術(shù)師王山評價：操馳穿梭于不同領(lǐng)地而游刃有余，在不同形式的轉(zhuǎn)化中顯露出駕馭繪畫語言的才能和對藝術(shù)的深刻思考。

雖然操馳在瓷板畫界有了一定的影響力，她的作品也得到一定的認可。但操馳覺得這些都是外在的，她追尋的是“灑脫的、浪漫的，能給人內(nèi)心震撼，更具有豐富層次感的”藝術(shù)作品。操馳說：“我賦予每幅作品思想和情感，每一幅畫都是一首詩，一篇散文。”

談及在瓷板畫藝術(shù)道路上，對操馳影響最深的人，操馳認為有馬克·夏加爾、齊白石、讓·弗朗索瓦·米勒以及法國美協(xié)主席米歇爾·金。

操馳是米歇爾·金的首位中國徒弟，從米歇爾·金身上，操馳學(xué)到了對繪畫的執(zhí)著，學(xué)到了文化藝術(shù)的包容。“每年米歇爾·金都會在法國舉辦國際美術(shù)展，有來自各個國家的藝術(shù)家共500-600人參展，能看到各國優(yōu)秀的作品?！辈亳Y說。

對于目前藝術(shù)與資本的結(jié)合，操馳并不排斥。她認為，藝術(shù)家只需要考慮畫畫的事情即可，其他的事情可以由經(jīng)紀公司等專業(yè)的人來完成，當然藝術(shù)的最高境界是和資本結(jié)合，這樣才能使藝術(shù)家不向市場低頭。

現(xiàn)在操馳精通泥性、料性、水性、火性以及各種釉彩的特點和燒制方法，她認為還不夠，她還要繼續(xù)學(xué)珍珠釉、結(jié)晶釉的燒制方法。她還要去基層不斷挖掘素材。她還要去探索新的工藝方法。她說，在藝術(shù)上學(xué)無止境，要走的路還很漫長。她正在走出一條屬于自己的藝術(shù)之路。