迪士尼的公主情

迪士尼的公主情

從1937年推出世界電影史上第一部動畫長片《白雪公主》開始，迪士尼已經(jīng)出品了十多部“公主片”，塑造了多個各具特色的公主：白雪公主、灰姑娘、花木蘭……公主系列產(chǎn)品已為迪士尼公司帶來超過40億美元的收入，成為繼米老鼠、唐老鴨之后迪士尼最大的吸金法寶。

乖乖女的成功

1934年，沃爾特·迪士尼決定拍攝世界上第一部動畫長片，他選中了格林童話中膾炙人口的故事：白雪公主和七個小矮人。沃爾特要求公主形象成熟，越像真人越好，這在當(dāng)時已是很大的突破。他邀請著名舞蹈家瑪吉·錢皮恩擔(dān)任模特，動畫設(shè)計師將她的動作細(xì)致地復(fù)制到白雪公主身上。

在各種質(zhì)疑聲中，1937年底，《白雪公主》終于上映，首輪發(fā)行獲得800萬美元收入（當(dāng)時一張成人電影票均價僅為0.27美元）。這部動畫創(chuàng)下了許多世界紀(jì)錄：世界電影史上第一部動畫長片，世界第一張電影原聲帶，第一部使用多層次攝影機(jī)拍攝的動畫，第一個將名字刻在好萊塢星光大道的虛構(gòu)女性角色……

1939年，沃爾特·迪士尼獲得第十一屆奧斯卡特別獎，主辦方精心打造了八個小金人——一大七小，向白雪公主和七個小矮人致敬。

二戰(zhàn)后，迪士尼決定拍攝第二部公主電影《灰姑娘》，幫助公司度過危機(jī)。沃爾特·迪士尼堅持人物的每個動作包括布景都以現(xiàn)實場景為基礎(chǔ)，要用真人實物先彩排攝影，再根據(jù)攝影繪制動畫。最終，灰姑娘歷經(jīng)苦難美夢成真的故事慰藉了在戰(zhàn)爭中飽受創(chuàng)傷的人們，也使迪士尼公司起死回生。

1959年，《奧若拉》上映，這位英倫公主在中國被慣稱為“睡美人”。設(shè)計師根據(jù)氣質(zhì)高貴的奧黛麗·赫本設(shè)計了奧若拉的形象，但給了她一頭金發(fā)。然而，也許是由于審美疲勞，《奧若拉》并沒有引起轟動。

叛逆女孩力挽狂瀾

睡美人的失敗使迪士尼喪失信心，直到沃爾特·迪士尼去世，公司沒有再啟動公主項目。

1989年，《小美人魚》終于開啟了迪士尼的復(fù)興時代，此后十年，迪士尼接連推出了《美女與野獸》、《獅子王》等佳作。

《小美人魚》中的公主愛麗兒從形象到性格都發(fā)生了重大革命。她不是乖乖女，而是一個叛逆女孩，不顧家人反對，不惜與魔鬼做交易，勇敢追求愛情，并最終贏得幸福。編劇將安徒生原著的悲傷結(jié)局改成了“有情人終成眷屬”的結(jié)局。設(shè)計師為愛麗兒設(shè)計的發(fā)色為紅色，彰顯了對傳統(tǒng)審美的顛覆。

《美女與野獸》是迪士尼最受好評的公主片之一，甚至獲得了奧斯卡最佳影片的提名。編劇琳達(dá)·伍爾弗頓從1933年的電影《小婦人》中獲得靈感，以凱瑟琳·赫本飾演的喬為藍(lán)本，賦予貝兒博覽群書的愛好和無所畏懼的品質(zhì)。她和“野獸”的愛情是真正建立在精神共鳴之上，不像其他公主王子，憑著“眼緣”一見鐘情。

叛逆女孩系列在一定程度上扭轉(zhuǎn)了迪士尼低迷的市場局面，但好景不長，觀眾需求的日益改變及同行業(yè)公司皮克斯隨后掀起的3D動畫革命，讓堅守手繪傳統(tǒng)的迪士尼無力招架。

跟上3D潮流

《冰雪奇緣》是近二十年來第一部真正讓公主片揚(yáng)眉吐氣的電影，故事原型是安徒生的童話《冰雪皇后》。20世紀(jì)40年代，迪士尼就試圖將這個故事搬上銀幕，但由于原著文學(xué)性很強(qiáng)，情節(jié)和人物都很抽象，始終想不出將角色具象化的改編模式。

2011年底，迪士尼決定復(fù)活《冰雪皇后》，采用3D技術(shù)制作，同時使用電腦和手繪兩種手法。設(shè)計師們到挪威采風(fēng)，將當(dāng)?shù)卮罅繉嵕霸佻F(xiàn)在動畫中。他們還到懷俄明州的杰克森谷地，穿著不同衣服體驗走在深雪中的感覺。為打造主角艾莎居住的冰雪城堡，設(shè)計師去加拿大魁北克考察冰雪酒店，觀察光線如何反射和折射。艾莎用魔法建造城堡的過程，僅一幀就需要50位動畫師花費30個小時、使用4000臺計算機(jī)同時工作。此外，加州理工學(xué)院的一位物理學(xué)家還被請來給主創(chuàng)人員講解雪花形成的原理，以及為什么每片雪花都是獨一無二的，隨后動畫師為影片繪制了2000多種不同形狀的雪花。

這一切的努力都表明，《冰雪奇緣》雖然是一部3D動畫，但設(shè)計師付出的心血比傳統(tǒng)手繪有過之而無不及。迪士尼敢于推倒重來的創(chuàng)新精神，讓公主片終于重登動畫帝國的巔峰。（據(jù)《國家人文歷史》）

鏈接：中國動畫魅力十足

每個人童年記憶中總有那么幾個經(jīng)典的動畫人物，除國外的白雪公主、灰姑娘，中國的黑貓警長、齊天大圣等也在動畫史上留下了濃墨重彩的一筆。從1926年中國第一部動畫片《大鬧畫室》到如今的《熊出沒》、《喜洋洋》等，中國動畫的發(fā)展經(jīng)歷了幾次跌宕起伏。

發(fā)展之初：中國第一部動畫片《大鬧畫室》誕生于1926年，而讓中國動畫真正產(chǎn)生影響的是1941年上映的第一部動畫長片《鐵扇公主》。在世界電影史上，它是名列美國《白雪公主》、《小人國》和《木偶奇遇記》之后的第四部動畫藝術(shù)片。

黃金時代：新中國成立后，中國的動畫事業(yè)快速發(fā)展，不但作品多，精品也多，其中1961年至1964年制作的《大鬧天宮》成為當(dāng)時國內(nèi)動畫的巔峰之作，人物、動作、畫面、聲效等都達(dá)到了當(dāng)時世界的最高水平。這一時期，木偶動畫、剪紙動畫、水墨動畫、折紙動畫等新形式的加入，讓中國的動畫事業(yè)達(dá)到了頂峰。

白銀時代：“文革”之后，中國動畫迎來了一個復(fù)興時期?！赌倪隔[?！?、《天書奇譚》、《阿凡提》、《三個和尚》等都是這一時期的作品。

從沒落到崛起：20世紀(jì)80年代末、90年代初期值得一提的是《山水情》，這部動畫被稱為“中國水墨動畫的絕唱”。它的出現(xiàn)也表明這種精工細(xì)作的電影動畫已經(jīng)開始走向衰落。21世紀(jì)隨著動漫產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展，也出現(xiàn)了不少優(yōu)秀作品。2015年暑期檔的《西游記之大圣歸來》更是打破了國產(chǎn)動畫的各種紀(jì)錄，最終以9.55億元的票房完美收官。（據(jù)濟(jì)南日報）