忘川

中國曲藝牡丹獎(jiǎng)是經(jīng)中央批準(zhǔn)，中國文聯(lián)、中國曲協(xié)共同主辦的全國性曲藝專業(yè)獎(jiǎng)項(xiàng)，每兩年評(píng)選一屆，今年迎來了第九屆。和往屆不同，第九屆中國曲藝牡丹獎(jiǎng)是曲藝界嚴(yán)格落實(shí)全國性文藝評(píng)獎(jiǎng)改革各項(xiàng)要求之后的第一次評(píng)獎(jiǎng)，面臨很多新情況、新問題、新任務(wù)、新要求，因此備受關(guān)注，成功舉辦與否，必將對(duì)今后評(píng)獎(jiǎng)工作和藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生至關(guān)重要的影響，其牽動(dòng)性、導(dǎo)向性和示范性尤為突出。

7月25日至29日，合肥賽區(qū)比賽如期進(jìn)行，相聲、小品、三書幾項(xiàng)曲種同場(chǎng)競(jìng)技。本賽區(qū)入圍節(jié)目主要來自北京、天津、河北、遼寧、山東、河南、安徽、廣東等17個(gè)省區(qū)市和中央軍委政治工作部、中國廣播藝術(shù)團(tuán)、中國鐵路文工團(tuán)等專業(yè)院團(tuán)以及山東快書研究會(huì)等民營曲藝團(tuán)體，涉及200余名演職人員。其中相聲類節(jié)目17個(gè)，小品類節(jié)目12個(gè)，快板類節(jié)目13個(gè)，評(píng)書快書類節(jié)目14個(gè)。涉及節(jié)目獎(jiǎng)參評(píng)節(jié)目23個(gè)，表演獎(jiǎng)參評(píng)演員28人，新人獎(jiǎng)參評(píng)演員28人，文學(xué)獎(jiǎng)參評(píng)作品19篇。由于賽制、參賽人員構(gòu)成等現(xiàn)實(shí)條件的變化，圍繞賽事出現(xiàn)了一些令人矚目的新情況，筆者謹(jǐn)以該賽區(qū)賽況為例，梳理如下：

評(píng)獎(jiǎng)數(shù)量和標(biāo)準(zhǔn)的變化對(duì)曲藝創(chuàng)演提出更高要求

隨著獎(jiǎng)項(xiàng)數(shù)目的減少等變化，比起對(duì)傳統(tǒng)作品的演繹，參賽作品更注重原創(chuàng)性，對(duì)曲藝創(chuàng)作在尊重藝術(shù)本體的基礎(chǔ)上能夠有所思考和創(chuàng)新的要求應(yīng)運(yùn)而生。

本次比賽中頗受好評(píng)的群口大同數(shù)來寶《工錢》創(chuàng)作時(shí)間長度接近一年半，迄今已演出八十余場(chǎng)。主創(chuàng)之一柴京海表示：“創(chuàng)作時(shí)我們必須走進(jìn)工廠、走進(jìn)農(nóng)村、走進(jìn)建筑工地，真正和農(nóng)民工在一起摸爬滾打，熟悉他們的語言、生活方式、心理上的困擾和喜悅，力求能做到感同身受。讓人感到立在舞臺(tái)上的形象就是農(nóng)民工自己，避免太重的表演痕跡。形式上打破了群口數(shù)來寶大家共說一詞的慣有模式，形成了劇情關(guān)系，演出時(shí)讓每一個(gè)演員都著力突出一個(gè)他所代表的群體的明顯個(gè)性特色，一個(gè)人代表了一個(gè)工種?！币勒者@一設(shè)計(jì)原則，臺(tái)上有數(shù)的一群演員實(shí)際上在有限的舞臺(tái)空間里濃縮演繹了較為廣大的農(nóng)民工這一群體。在數(shù)十場(chǎng)面向包括農(nóng)民工在內(nèi)的不同人群的演出中，作品不斷得到打磨，主創(chuàng)的匠心甚至細(xì)致到對(duì)人物的口音設(shè)計(jì)上——“所以在這個(gè)作品中你可能聽出來有人說話帶有一點(diǎn)南方口音，而他到底來自四川、云南，還是貴州呢？并說不清。農(nóng)民工常年在外工作，走南闖北，四海為家，他的語言已經(jīng)混雜了，所以我們沒有把語言倒口做得特別準(zhǔn)，反而顯得不那么準(zhǔn)確，才是對(duì)的。”

合肥賽區(qū)賽況表明，“突出曲藝藝術(shù)特色、觀照現(xiàn)實(shí)”的創(chuàng)作選材更受歡迎，現(xiàn)實(shí)迫切地呼喚著真正來源于生活、有溫度的曲藝作品。創(chuàng)作中具有“問題意識(shí)”很重要。“首先你能不能提出一個(gè)問題，其次你是否具備疏導(dǎo)和解決問題的能力？解決社會(huì)問題是政府職能，作為曲藝作者和演員我們并不具備解決問題的能力，但是看到問題、將之剝絲抽繭，至少能緩解、舒緩人們的情緒，形成正確導(dǎo)向，這是《工錢》的一個(gè)創(chuàng)作核心?！辈窬┖Ｕf，“創(chuàng)作的燃點(diǎn)要保持和表現(xiàn)對(duì)象在一個(gè)水平上，我們這個(gè)作品的表現(xiàn)對(duì)象是農(nóng)民工，如果你推高了、拿范兒，他們會(huì)覺得跟你有距離，因此我們要求即使平時(shí)打板兒打得再好，在這個(gè)節(jié)目中也不能玩兒出花哨和架子來。因此，表演需要顛覆以往的方式，要像真正的農(nóng)民工拿著勞動(dòng)工具一樣，真情流露，看著是板兒，但實(shí)際很可能代表一對(duì)鉗子，或者一對(duì)鏟子。包括服飾、道具，臺(tái)上的一舉一動(dòng)都是由深入工地幾個(gè)月觀察得來的結(jié)果。創(chuàng)作出有溫度、有筆端的東西，才是真正體驗(yàn)了生活、提煉了生活、還原了生活，完成了藝術(shù)的再創(chuàng)造?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2021/06/20/qkimagesquyiquyi201609quyi20160913-3-l.jpg"/>

“越比越感覺到創(chuàng)作的迫切性，越比越感覺到我們要走在時(shí)代最前列的迫切性，越比越感覺到我們的青年一代的成長過程中間需要的除技巧之外，更多的是思想上的飛躍，這絕不是講空話和大話，而是實(shí)際迫切的需要?！倍嗄陱氖虑噭?chuàng)作表演的楊魯平評(píng)委表示。他認(rèn)為在反映當(dāng)今社會(huì)的道德風(fēng)尚和人文審美情趣上，曲藝做得還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，并沒有走在時(shí)代最前列，而原因恰恰是創(chuàng)作不夠─“我始終認(rèn)為有了創(chuàng)作就有演員，沒有創(chuàng)作，好演員最后也將淪為一般。這是創(chuàng)作的重要性?！?/p>

目前很多小劇場(chǎng)的創(chuàng)作中流行一種模式：即拿來傳統(tǒng)作品的框架，像加佐料似的加上一些時(shí)興的網(wǎng)絡(luò)語言，再加上現(xiàn)代社會(huì)流行的生活方式等等，糅合糅合，攢一個(gè)所謂的新創(chuàng)作品。在楊魯平看來，這種急功近利的創(chuàng)作方式十足不可?。骸氨M管劇場(chǎng)效果可能不錯(cuò)，而這不應(yīng)該是曲藝創(chuàng)作最終的目的，新時(shí)期的曲藝創(chuàng)作應(yīng)該立足抒寫屬于我們時(shí)代的新的作品。人們講文學(xué)即人學(xué)，好的作品必然人物刻畫得好，給人思考和啟迪?？觳褪降膭?chuàng)作模式則很可能忽視了這一點(diǎn)，總覺得我火了，包袱也不少，然而從創(chuàng)作規(guī)律上講，這樣的作品呈現(xiàn)碎片化，很難出人物，遑論給觀眾留下深刻的印象呢？”

新人獎(jiǎng)角逐見證了并作用于曲藝新生代的崛起

合肥賽區(qū)比賽中新人表現(xiàn)突出是一大亮點(diǎn)，新人獎(jiǎng)提名的角逐異常激烈。由于該獎(jiǎng)項(xiàng)參報(bào)人數(shù)多且質(zhì)量高，并且分布于不同曲種、不同行當(dāng)，因此被評(píng)委認(rèn)為是“最難評(píng)比的獎(jiǎng)項(xiàng)”。這在一定程度上說明了曲藝新生代的崛起，曲藝藝術(shù)后繼有人；同時(shí)由評(píng)獎(jiǎng)進(jìn)一步得到明晰的導(dǎo)向，也將起到規(guī)范和指導(dǎo)新生代成長的作用。如王聲（參評(píng)曲種相聲）、袁國虎（參評(píng)曲種四川評(píng)書）等新人獎(jiǎng)評(píng)選參與者的現(xiàn)場(chǎng)可圈可點(diǎn)，他們的舞臺(tái)表現(xiàn)和與觀眾的交流能力已經(jīng)趨于成熟，形成了自身獨(dú)有的風(fēng)格。

頗受年輕一代觀眾歡迎的青年相聲演員李丁也攜原創(chuàng)作品《男朋友 女朋友》參加了本次新人獎(jiǎng)的角逐并獲得提名。從當(dāng)初的嶄露頭角到如今摸索出個(gè)性鮮明、辨識(shí)度較高的表演模式，他對(duì)于相聲藝術(shù)的實(shí)踐和思考漸趨成熟。通過比賽中的同場(chǎng)競(jìng)技和賽場(chǎng)下的交流切磋，他越發(fā)清醒地意識(shí)到個(gè)性鮮明的表演模式是一把雙刃劍。形成穩(wěn)定的表演模式的同時(shí)也相當(dāng)于受到一定套路的限制，那么如何進(jìn)一步打開表演的空間，發(fā)掘和實(shí)現(xiàn)更多的可能性成為一個(gè)需要面對(duì)和思考的問題─李丁表示：“現(xiàn)在我比較努力去做的一件事情就是看看是否有更多的表演方式、更多的創(chuàng)作模式能夠被我掌握和運(yùn)用，無論是像他人學(xué)習(xí)也好還是自己研發(fā)也好。比較客觀地說，現(xiàn)在確實(shí)是我的一個(gè)瓶頸期，用固有的套路去寫節(jié)目不太甘心。我不想雖然內(nèi)容不一樣了，但是表演手法、處理包袱的方法還是一樣。我和搭檔董建春希望盡可能在臺(tái)上有不同的嘗試，給觀眾帶來不同的呈現(xiàn)，然而這些東西需要慢慢摸索，我確實(shí)感到了很大的壓力。然而壓力也是動(dòng)力，促使我不斷嘗試塑造不同的人物，在人物之上再形成新的作品。比起拿來現(xiàn)成的作品，自己動(dòng)手在人物塑造上應(yīng)該更占有優(yōu)勢(shì)，更能比較準(zhǔn)確地表達(dá)我們想要表達(dá)的東西。”

評(píng)獎(jiǎng)的公開性和重要性為厘清藝術(shù)邊界糾紛提供了機(jī)會(huì)

小品是廣為觀眾歡迎的一種藝術(shù)形式，然而自它誕生之日起，藝術(shù)邊界的糾紛從未停歇。作為全國性的專業(yè)獎(jiǎng)項(xiàng)，牡丹獎(jiǎng)的重要地位和廣泛的社會(huì)關(guān)注度毋庸置疑。因此在牡丹獎(jiǎng)這一平臺(tái)上嚴(yán)格把握藝術(shù)的本質(zhì)特征加以評(píng)判顯得尤為重要，這關(guān)乎藝術(shù)發(fā)展的導(dǎo)向性，是一個(gè)“專業(yè)知識(shí)”面向大眾普及的絕佳機(jī)會(huì)。中國曲協(xié)副主席崔凱認(rèn)為：“比賽中還有對(duì)藝術(shù)形式把握不準(zhǔn)的現(xiàn)象存在，有的小品很明顯地從創(chuàng)作到表演都是戲劇小品，缺乏曲藝表演的本體特征，而如果以話劇小品參加牡丹獎(jiǎng)評(píng)選顯然不合適?！彼J(rèn)為這并不是創(chuàng)作者的問題，而是過去的評(píng)獎(jiǎng)過程中強(qiáng)調(diào)得不夠好，導(dǎo)致現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)形式的把握出現(xiàn)了偏差。他強(qiáng)調(diào)：“還是應(yīng)該把握藝術(shù)本體的特征，曲藝小品有曲藝小品的特征，比如戰(zhàn)友文工團(tuán)表演的山東快書小品，無論如何你都覺得它是曲藝，這是毫無疑問的。事實(shí)上藝術(shù)的邊界糾紛是能夠通過引導(dǎo)和強(qiáng)調(diào)得到解決的，解決了邊界問題，曲藝小品在藝術(shù)內(nèi)涵上的提高和表現(xiàn)形式上的創(chuàng)新才是更值得著力思考的問題。