起點決定高度

劉金貴

畫是無聲的詩，需用心靈諦聽它的聲音。畫是生活的結晶，需用心靈體驗和感恩。畫是生命和靈魂的象征，需用心靈創(chuàng)造和敬畏。

人們往往誤解了繪畫的真諦，忽略了隱含在現(xiàn)象背后的文化意義，也忽略了繪畫藝術的審美體驗應該是重視自身與自心的超越，是一種如醉如癡的審美享受。繪畫藝術其實不完全是在乎畫形是否準確，而是畫形的“意”。人之所以需要藝術，需要美，除了對情感的抒發(fā)，對人生理想的追求，還因為藝術是人的生命本質和精神向往。藝術從古至今遵奉“自由”，自由精神召喚“直覺”“認知”將其物化在作品中。

郭若虛認為繪畫是“得自天機，出于靈府”?！懊馈贝_實是無法教授的，“美”是不能生拉硬扯，“美”更不能追隨和盲從。因為每人對生活的求索和理解不同，對“美”的發(fā)現(xiàn)和抒發(fā)也是天差地遠的。審美是學不來的，是日久養(yǎng)成的。所以毫厘之差，千里之失。畫家的繪畫品格源于自身的思想與眼光，起點決定了高度。

焦洋的畫，自然，從容、清新，高雅、鮮活、純潔澄澈，富于理想。她善于在雜亂紛繁的生活經(jīng)驗與記憶中節(jié)選提升出可入畫的事件或感受，并付諸于筆墨。每每在不動聲色中把看似平常又不尋常的生活植入畫面，能運用得“造理入妙，迥得天意”挑撥觀者的性情。她也十分善于用暗喻、象征的手法，富情于景，借物傳情，并準確抓住生活中的細節(jié)將其情感化，擬人化，以表達對生活美好的憧憬……

她的畫中小魚自由自在地游，平湖激起心潮的漣漪，青草敬意著如酒的春風，秋蟲春鳥水流花開，優(yōu)美的抒情筆法描繪出大地的勃勃生機；現(xiàn)代都市、塞上鋼城，遠古航海，多樣的視角與多維的空間建構了中國氣象。畫中沒有如實的照搬生活，而是平淡的色彩能奪目，閑情的風趣能感人，隨意從心而不逾矩。一種享受自然天成的和諧，一種氣勢磅礴充滿生氣的神圣。畫中流淌著焦洋對生活的綿綿情感，也延伸著對繪畫豐厚的藝術格調。如溫暖的陽光灑在我們的身上，又如春雨潤物無聲滋潤著我們心田。

當別人沉迷于對造型比例、素描調子，光影透視的描形搬物訓練時，她在眾閱群書，有意識地傾向平面與意象的視覺探索。

當社會流行與照相機等電子設備互爭高低，大多作品題材雷同、畫法雷同，風格雷同，趣味雷同時，她以積工日久的藝術語言與藝術觀念，正本請源，知己知彼，完成了令人矚目的多幅作品。當人們還牽強附會，以技法，材料為藝術之生命，期待著作品的千古流芳時，她卻深知藝術思想和對藝術的認識要永遠高于技術，真，善，美永遠是中國藝術的靈魂。當畫界歌舞升平，洋溢著拍賣，潤格、名家、簽約時，她依然陶醉于詩性的生活，從容松弛，恬靜閑雅，信手拈來，以一種平常的心態(tài)，在經(jīng)驗中陳述著自我，升華著作品的詩情畫意，追求工筆畫的大美，打造著屬于她那塊心靈凈土。

好畫不在華麗，畫在境界；好畫不圖極致，畫為心印：好畫不在時尚，畫在精神i好畫不在勇敢，畫在創(chuàng)造。焦洋具有獨特的品質與審美視角，她用自己的藝術語言追求著繪畫的經(jīng)典，詮釋著時代的印記，歌頌著時代之音。

甲午驚蟄寫于北京