李曉菲

摘 要：著名的作曲家、指揮家、音樂教育家安東·利奧波德·德沃夏克（Antonín Leopold Dvo?ák）是19世紀下半葉捷克民族樂派的主要代表人物之一，與斯美塔那、雅那切克并稱為“捷克三杰”，同時也是在世界藝術舞臺上具有一定影響力的愛國主義音樂家，他的作品中充滿了民族精神及愛國熱忱。在德沃夏克所創(chuàng)作的四首協(xié)奏曲中，《a小調小提琴協(xié)奏曲》雖然與《b小調大提琴協(xié)奏曲》在知名度和演奏頻率上不可相提并論，但是這部小提琴協(xié)奏曲同樣是德沃夏克的嘔心之作，作品中透露出其嚴肅的創(chuàng)作態(tài)度及對捷克民族的熱愛和獨立的渴望。筆者通過《a小調小提琴協(xié)奏曲》第一樂章的演奏及音樂方面分析德沃夏克在作品中所體現(xiàn)的顯著的民族氣息與民族風格。

關鍵詞：德沃夏克；小提琴協(xié)奏曲；演奏及音樂分析

德沃夏克是19世紀捷克民族樂派的奠基人。他特別鐘愛歌劇，認為歌劇是表現(xiàn)民族浪漫主義風格最典型的形式，但他所創(chuàng)作的11部歌劇中沒有一部獲得永久性的成功，這一點能夠證明德沃夏克的才能在純音樂即器樂音樂方面。

德沃夏克在器樂風格方面的獨到之處，便是將自己的民族音樂與古典音樂緊密結合在一起?！禷小調小提琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作于1879年，德沃夏克將作品題獻給偉大的匈牙利小提琴家約瑟夫·約阿希姆，但很可惜約阿希姆對作品提出許多意見，德沃夏克虛心修改后由捷克小提琴家翁德吉杰克（Franz Ondricck）來做首演。

協(xié)奏曲的第一樂章極為自由，采取狂想曲形式。雖然也可以說是一種奏鳴曲形式，但是主題只有一個，發(fā)展甚為簡潔，極度地省略再現(xiàn)部。作曲家在此可以說是在嘗試打破古典協(xié)奏曲的第一樂章形式的舊規(guī)，這個樂章具有全曲的導入部的性格。首先由管弦樂的總奏，奏出四小節(jié)強有力的序奏（譜例1）。

如譜例所示，將一小節(jié)同樣動機反復兩次，然后接兩小節(jié)新的動機的形態(tài)，是波西米亞民謠中常見的一種形式。獨奏小提琴是從第5小節(jié)開始，在木管樂器和法國號的伴奏下熱情地奏出主題（譜例2）。

整個樂章就是由這個主題做自由的發(fā)展和變化所形成的。主題的后半部分是以無伴奏做花奏型的發(fā)展，一邊漸慢一邊上升至高音e而結束。從演奏方法上分析，獨奏小提琴從第五小節(jié)進入的雙音一定要堅定，盡量用大揉弦，要保證聲音洪亮；第7小節(jié)的e音要多揉弦，最好選擇在D弦上演奏，這樣可以更容易地將音樂表現(xiàn)得深情一些；第9小節(jié)的6連音要均勻并逐漸增強音量至第10小節(jié)的升sol音，之后的無伴奏演奏可以稍作自由，第14小節(jié)演奏時要靠近琴馬，運弓逐漸變長些，用漸慢及漸強的演奏方法奏出整個樂章的第一次高潮——主題變奏發(fā)展而來的。

獨奏小提琴隨著定音鼓的連敲，以ff的管弦樂為背景，華麗的發(fā)展主題（譜例3）。

這個發(fā)展由導入主題和主要主題巧妙地結合而成。獨奏小提琴在始終握著主導權華麗的發(fā)展，至于管弦樂的伴奏則結合樂器抹上一層淡淡的陰影。第55小節(jié)的獨奏部分是以八度雙音在高音區(qū)演奏的，e音要飽滿，節(jié)拍要準確，后面短小的三連音有種漸強的趨勢，要演奏得很清楚，第58小節(jié)的分奏和弦要用短小而有力的頓弓演奏。這段的節(jié)奏類型需要特別注意，作曲家用了不同的節(jié)奏類型，如三連音、五連音，這種不同類型的節(jié)奏相互穿插在一起，使音樂變得緊張、急促，同時也考驗了演奏者對節(jié)奏變化把握是否準確。從78小節(jié)開始，音樂漸漸變得柔和、優(yōu)美。獨奏小提琴在演奏88小節(jié)的pp時，可以靠近指板演奏，同時仍然要保持音樂的流動性，之后的漸強至ff要靠近弓根處演奏，奏出粗獷的雙音。從第98小節(jié)開始，要用寬廣的分弓逐漸增大音量的演奏，直至a小調再現(xiàn)。

C段的獨奏小提琴依然是富有激情的演奏（譜例4），第117小節(jié)至120小節(jié)中的三連音重復演奏時前一組要比后一組略強些，這樣音樂便可有對比的感覺，一連串的半音音階將樂曲帶入柔美恬靜的音樂中。

與開頭激情的f成對比，在弦樂以pp所奏的分類和弦之上，以表情豐富的p悠閑而緩慢地前進，逐漸增大音量，做強有力的發(fā)展，接著以獨奏小提琴和雙簧管再現(xiàn)，而導向C大調的新旋律（譜例5）。

第162小節(jié)至168小節(jié)，獨奏小提琴要演奏得輕巧，注意樂譜的力度變化，給人一種詼諧活潑感，從第180小節(jié)開始，作曲家用了大量的變化音和不同的節(jié)奏音型，這（下轉第頁）（上接第頁）些變化將音樂再次引入粗獷的感覺。獨奏與樂隊的貼合不斷地將音樂推向頂峰至最高音e。在樂隊輝煌總奏的漸強開始之后，管弦樂呈現(xiàn)主題進入再現(xiàn)部。獨奏部分加以發(fā)展之后，速度稍微減慢，在法國號單純的伴奏下，奏出六小節(jié)短小的花奏（譜例6）。

這里的雙音要演奏得飽滿，可稍自由，要多歌唱性，注意力度的變化，逐漸減弱，以pp的泛音而結束，進入獨奏。獨奏在低音域以表情豐富奏出主題的變形，隨著伴奏一邊轉調一邊進入第二樂章。

第二樂章是一首浪漫曲，旋律富有波西米亞特色，曲調優(yōu)美動人，仿佛傳出陣陣波西米亞草根工民土氣息。漸漸地，華麗的旋律產生漣漪，八度雙音開啟激烈的曲調。最為特別的是，德沃夏克采用斯拉夫民族的《弗列安舞曲》為主題，玩笑游戲般的快板節(jié)奏，時而引發(fā)濃稠的鄉(xiāng)土情感，時而變奏形成燦爛的效果。

總體來說，這首協(xié)奏曲是一部難得一見、非常優(yōu)秀的音樂作品，展現(xiàn)了德沃夏克獨特的創(chuàng)作魅力，洋溢的民族鄉(xiāng)土味的曲調，充分表露了作曲家對波西米亞的鐘情，其中小提琴、木管等樂器的精心安排使用，使樂曲聽起來深具交響曲的感覺，美得仿佛一首交響詩，深深地打動著聽眾。因此，《a小調小提琴協(xié)奏曲》充分代表了德沃夏克在民族樂派中不可動搖的地位。

參考文獻：

[1]趙佩瑤.《德沃夏克a小調小提琴協(xié)奏曲》的音樂與演奏分析[J].山西大同大學學報，2013，27（6）：109-112.

[2]李婧.德沃夏克音樂作品中的民族化表現(xiàn)手法——以《a小調小提琴協(xié)奏曲》為例[D].福建：福建師范大學，2011.