文/哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 馮琪婷

試論山水畫中墨和色的韻味

文/哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 馮琪婷

山水畫自古都是一種相對(duì)獨(dú)立的體系，它與一般的西方畫種不同，其主要表達(dá)的是對(duì)中國(guó)思想的認(rèn)識(shí)和精神的傳承。本文是在鑒賞了大量的山水畫作的基礎(chǔ)上，以及通過對(duì)大量文獻(xiàn)的閱讀，初步了解了色彩的構(gòu)成，以便后期能夠深入了解色彩，深入分析山水畫中墨和色的韻味。色彩和墨這兩種元素對(duì)于山水畫的發(fā)展起到推動(dòng)的作用，他們的歷史地位是不容忽視的。本文是想通過對(duì)色與墨的關(guān)系探討，來進(jìn)一步促使山水畫在中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)的發(fā)展，本文借鑒了大量的文獻(xiàn)，目的是更好地豐富當(dāng)代寫意山水畫和中國(guó)畫藝術(shù)。

山水畫；色彩；水墨

在中國(guó)畫藝術(shù)長(zhǎng)河里，色與墨始終是中國(guó)山水畫的兩大繪畫元素。特別是色與墨的關(guān)系研究。但是長(zhǎng)期以來，在學(xué)術(shù)范圍內(nèi)人們很少系統(tǒng)地研究過色與墨的關(guān)系。大約在上個(gè)世紀(jì)之初，人們對(duì)山水畫中的墨色關(guān)系剛剛開始重視，人們發(fā)現(xiàn)墨色對(duì)于山水畫的表現(xiàn)非常真實(shí)，特別是在山水畫中加入墨與色的混合，使山水畫在紙上的呈現(xiàn)更加形象、逼真。在宗炳的《畫山水序》和謝赫的《隨類賦彩》以及惲壽平《歐香館畫跋》中可以非常客觀地證明以上的論證。前輩們用經(jīng)驗(yàn)向我們講述了如何用筆、墨和設(shè)色，對(duì)色墨的關(guān)系進(jìn)行研究。當(dāng)我們真正投入熱情去專注于墨與色的關(guān)系時(shí)，我們會(huì)驚訝山水畫中色與墨的關(guān)系是多么的復(fù)雜和廣闊，它們當(dāng)中的很多關(guān)系都會(huì)激發(fā)起人們的興趣，進(jìn)而進(jìn)行不斷的思索和創(chuàng)作，甚至在創(chuàng)作的過程中也不斷會(huì)有驚喜出現(xiàn)。作為后代，我們應(yīng)該在掌握好基礎(chǔ)的時(shí)候，不斷地進(jìn)行探索，不斷地挖掘內(nèi)在的表現(xiàn)力，善于發(fā)現(xiàn)一切可以運(yùn)用到其中的內(nèi)容，這樣才能更好地發(fā)展中國(guó)畫藝術(shù)。

一、墨與色的協(xié)調(diào)統(tǒng)一性

在中國(guó)畫的表現(xiàn)中，出現(xiàn)了鮮艷的色彩就會(huì)使整個(gè)畫風(fēng)看起來不沉穩(wěn)，色彩運(yùn)用過度會(huì)使畫面顯得浮躁，凌亂的色彩應(yīng)用會(huì)使畫作看起來比較浮夸。在中國(guó)畫創(chuàng)作中，人們對(duì)于色彩的運(yùn)用通常采用兩種方式：一是當(dāng)人們需要在畫作上添加色彩的時(shí)候，他們通常采用以墨帶色的方式。例如粉花黃蕊，花蕊就要有力地突出，要是花蕊不突出就會(huì)使整個(gè)畫顯得死板不立體，這時(shí)就可以運(yùn)用墨色對(duì)花蕊進(jìn)行重點(diǎn)勾勒，加強(qiáng)明暗對(duì)比，這樣的話花就會(huì)立馬精神起來。同樣，在對(duì)綠葉進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候，要用墨色對(duì)綠葉進(jìn)行描邊，這樣就會(huì)突出綠葉的位置，使整個(gè)創(chuàng)作變得有神。第二，當(dāng)整幅畫的色彩風(fēng)格偏暗的時(shí)候，可以用色彩與墨色相互調(diào)和的方式，對(duì)畫作的色彩進(jìn)行調(diào)和，使作品的色彩看起來更加柔和穩(wěn)重。

二、寫意山水畫中墨與色的虛實(shí)

“計(jì)白當(dāng)黑”“虛實(shí)結(jié)合”，在畫中，黑色與白色、虛景與實(shí)景是兩對(duì)對(duì)立色。特別是黑色與白色在色彩學(xué)的角度來講，他們是色彩中的兩個(gè)極點(diǎn)，二者的色彩差異非常強(qiáng)烈。在中國(guó)傳統(tǒng)的畫作中，一般畫家會(huì)將畫的大部分面積留為白色，不運(yùn)用任何的顏色，以白色作為底，使畫面清晰明了。畫的地方為實(shí)，空白處設(shè)置為虛處，這樣會(huì)形成強(qiáng)烈的對(duì)比，使實(shí)的地方更立體、突出，使虛的地方更加有想象的空間。這種處理方式，巧妙地增強(qiáng)了作品的對(duì)比度，使作品更加有意境。在為山水畫進(jìn)行構(gòu)圖的時(shí)候，畫家往往留出大面積的空白，這是為了給畫作更大的表現(xiàn)余地，空白處并不是意味著什么都沒有，只是為欣賞者預(yù)留出更廣闊的想象空間，達(dá)到一種“虛中有實(shí)，實(shí)中有虛”的境界，這樣就會(huì)使白色的地方比墨色的地方更加有想象空間。中國(guó)的畫家認(rèn)為白色會(huì)給人留有想象的空白，使觀賞者進(jìn)行二度創(chuàng)作，空白在觀賞者心里可以被想象成任何事物，可以是觀賞者根據(jù)個(gè)人喜好加上去的，也可以是觀賞者覺得合適的任何物體，這樣的畫作可以為創(chuàng)作者和觀賞者留下相互溝通的空間。

三、寫意山水畫中色與墨相鄰、覆蓋

相鄰一般指得是色彩與色彩之間，色彩與墨色之間的臨近。色彩與色彩的臨近會(huì)形成鮮明的對(duì)比。當(dāng)色彩與墨臨近的時(shí)候，墨會(huì)作為分割點(diǎn)出現(xiàn)，也可以是起到輔助的作用，是整體的色彩趨于平和的作用。色與墨的關(guān)系一般呈現(xiàn)出兩種狀態(tài)：一種是色與墨相鄰的關(guān)系。比如，在淺色為基調(diào)的畫作中，水墨的勾勒就要相對(duì)來說淡一些，色彩以淡雅為主，這是以淡色調(diào)為主的繪畫方式，對(duì)于這種以淡色調(diào)為主的畫作，一般用作山水畫當(dāng)中，這種淡色調(diào)的呈現(xiàn)方式是最適合山水畫的，可以展現(xiàn)出山水風(fēng)景的朦朧質(zhì)感。相對(duì)來說，明清時(shí)代的畫作很排斥色彩，在他們的作品中很少能看見色彩的運(yùn)用，如果運(yùn)用色彩也使用一些比較淡雅的色彩，這樣可以達(dá)到一種色與墨相映襯的效果，色彩的覆蓋非常自然，不會(huì)顯得生硬或像是強(qiáng)加上去的。它既保持了墨色的效果，又發(fā)揮了色彩的作用。淺絳山水在色墨的處理上就是著重于此。青綠山水中的墨線與色彩從平面的位置看似相鄰的，黑色的勾線與青綠色塊形成對(duì)比、呼應(yīng)等。

四、寫意山水畫中墨與色互補(bǔ)

當(dāng)墨與色彩相互融合的時(shí)候，有時(shí)會(huì)給人一種墨中帶色的感覺。這是因?yàn)槟c色彩融合使色彩的明度減弱，同時(shí)使墨色更加豐富。在畫作中用色彩來滋潤(rùn)墨色的方式有多種，多罩色是其中一種?？梢栽诋嬜鞯谋趁孢M(jìn)行染色，既可以使色彩滲透到畫里，還可以不傷及到墨色的存在。還有一種是“墨分五色”。墨色五色再融合墨的干濕程度，在宣紙上多遍的皴擦點(diǎn)染，豐富墨色層次。讓墨和色達(dá)到豐富變化。還有干染濕染多種方式去體現(xiàn)色彩和墨色的融合互補(bǔ)。

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