樸素中見豐富，渾然中見運思

張丹媛

久聞仲立大名，因為工作的關(guān)系，我與他又有了一面之緣。他內(nèi)斂、勤奮、鐘愛藝術(shù)，給我留下的強烈印象是涉獵廣泛，豐富多彩。

首先，他是一位山水、人物、花鳥兼及書法的全能型書畫家。每讀仲立的山水畫，我總不禁驚詫其行筆之沉、之蒼、之雄;其運墨之渾、之潤、之勢，充滿畫面的流動感。流動的墨色、流動的線條、流動的色彩，連同那流動的云煙交融匯聚成一股股跳動的氣韻，這氣韻又構(gòu)成不可遏制的律動感，并互相對峙、糾纏、透疊、顧盼、銜接，最后又復歸于平和、雋永、含蓄，于荒率自然中透露出寧靜淡泊，并不斷幻化出無數(shù)幽遠奇特、意趣盎然的藝術(shù)境界。對古法他下過苦功夫研習，對自然景觀他有獨到的觀察與感受，還有一股持久不懈的創(chuàng)造激情。在藝術(shù)實踐中，他終于領(lǐng)悟了中國繪畫藝術(shù)的合理內(nèi)核和獨特本質(zhì)，并在這一內(nèi)核中注入時代的情感和現(xiàn)實的內(nèi)容。而憑借于感受自然之美的直覺，他在古法基礎(chǔ)上或加或減，逐漸形成了自己的繪畫語言和表現(xiàn)風格。

仁者樂山智者樂水（國畫）

在當代山水畫各種風格流派構(gòu)成的極為豐富多彩的格局中，對畫家來說，最難的莫過于風格的獨創(chuàng)、面貌的獨特;對評論家來說，能把風格談得具體切實，也不是件容易的事。目前，我還找不到一個簡要確切的詞語對仲立山水畫的風格作定位性的概括，其原因在于畫家以心感物、神隨心運，遷想妙得處表現(xiàn)手法的豐富?？此淖髌?，有高遠、深遠的構(gòu)圖，也有近距離的刻畫，空間層次繁復，有很強的敘述性。畫家善于在平常的荒山土坡中強調(diào)質(zhì)地和結(jié)構(gòu)的顯現(xiàn)，使山石土地既有深厚密實之蒼潤，又有籬笆小院的清幽和秀麗。在這些作品中，我們看到嚴謹結(jié)構(gòu)下的意象的充實，由細筆勾畫到渴筆皴擦，再積點、積墨而成的山體、石壁、林木，墨氣滿紙，蒼茫雄渾，因而獲得遒勁生動、氣象萬千的效果。一方面反映著當?shù)鼐吧娘L貌特征，一方面又在筆下被重構(gòu)、再造。它們既保持著實地景物的生動與多樣，又超載了客觀物象的具體形貌局限，而成為畫家的心中之象。

其次，仲立的山水畫語言不僅表現(xiàn)在水墨語言的豐富多彩，還表現(xiàn)在他對設色山水語言的突破。仔細賞析他的畫作后，我不得不驚嘆他筆端所創(chuàng)造的藝術(shù)境界及對傳統(tǒng)的繪畫形式所作的推陳出新的努力。他的畫作，以開放的心態(tài)將傳統(tǒng)畫法與寫意山水的筆墨表現(xiàn)相融相合，降低了色彩飽和度與對比度，使畫面設色淡而深沉，艷而清雅;排列有序的畫法帶給畫面以沉靜和描繪性，筆墨則帶來活潑和概括，表現(xiàn)了畫家整體把握的能力。上述種種，表現(xiàn)了對傳統(tǒng)的深入理解與認識，也表現(xiàn)為對傳統(tǒng)的改裝與重組。

在我看來，中國山水畫的前途主要還得寄望于有筆有墨的種種探索。那些把創(chuàng)新和筆墨對立起來的種種言論觀念，和一些傳統(tǒng)畫家在死守筆墨而拒絕創(chuàng)造的摹古作風有關(guān)，也和那些從西畫領(lǐng)域進入國畫界的革新家們不熟悉、不理解、不能把握筆墨有關(guān)。只是重復某種固定的筆墨方法固然沒有出息，而完全不懂筆墨、繞開筆墨的創(chuàng)新，則很難得到中國畫的精髓。新時期有成就的水墨新人，無論是畫山水還是畫人物、花鳥，幾乎都對筆墨下過功夫，掌握了不少方法，且能活用，用出了自己的味道。這不僅指筆墨的外張力、重力，也包括筆墨的內(nèi)聚力、穿透力。仲立的繪畫給人一種蒼潤之美、逸宕之美，還有一種“大音希聲、大氣風神”的迷離之美。這與他的多年努力積累的豐厚學養(yǎng)和筆墨功力有關(guān)，更與他對生活的重新組織、發(fā)揮記憶和想象力有關(guān)，是畫家智慧靈感、審美情趣、文化修養(yǎng)、生活閱歷、精神氣質(zhì)和繪畫技能等諸方面的綜合體現(xiàn)。

五音六律十三微（國畫）

山水畫創(chuàng)作雖然表現(xiàn)的是自然景物，但它已經(jīng)不是自然景物的寫生記錄，而是客觀景象與思想情感的融合為一，是畫家創(chuàng)作的理想體現(xiàn)和心中丘壑。仲立的山水作品幾乎都留下了滿紙筆痕墨跡，除其筆法蒼茫、墨氣厚重、點線剛勁以及峭拔雄渾的特點之外，還以其透明感與縱深感引發(fā)人對空間、目的的神思遐想。樸素中見豐富，渾然中見運思，我們的視點不由隨著畫面的指引漸次消失在寂寥空曠的遠方與不可知的山巒起伏之中。這自然包孕著畫家文化心理與審美的選擇，也是畫家自身的精神圖景的折射。

最后，就仲立的筆墨意味與取向而言，他不取“唯美”一路，而追求樸拙的真率風格，返璞歸真，回歸自然，舍棄藻飾，不尚浮華，注重自然從容的本色流露，注重生命情感與形式語言的合一性產(chǎn)生的節(jié)奏、韻律。顯然，畫家仲立更鐘情于素樸無華的筆墨表達，使人油然地滋生親切感。

藝術(shù)簡歷

仲 立：1963年10月出生，安徽淮北人。先后畢業(yè)于北京畫院山水高研班、中國人民大學書法碩士研究生班。中國煤礦美術(shù)家協(xié)會會員，安徽省美術(shù)家協(xié)會會員，中國武術(shù)家書畫協(xié)會副主席，北京畫院王文芳山水創(chuàng)作室畫家。就職于安徽淮北礦業(yè)。

自幼酷愛繪畫藝術(shù)，師從王文芳、王明明、紀清遠、郭石夫、王培東、鄭曉華等諸位老師。主張繼承傳統(tǒng)、融會中西，在專心山水畫創(chuàng)作研究的同時兼習人物、花鳥。其作品散見于國家級專業(yè)報刊，多次入選全國大展并舉辦個展，出版有多部作品集。