一個理想主義者的理想實踐

○ 李蒲星

一個理想主義者的理想實踐

○ 李蒲星

吳榮光被不少熟悉認識的人稱為“憤青”和“理想主義者”。這兩個詞在今天的中國語境中多的是嘲諷、調(diào)侃的貶義。這也就足以說明比之于1980年代的中國，翻天覆地的不只是經(jīng)濟，更是人心。

四年前湖南省工筆畫學會成立，由于吳榮光的老師、湖南師大美術(shù)學院院長兼美協(xié)主席朱訓德的全力推薦，吳榮光出任會長。

從1950年代起，以陳白一、聶南溪為代表的當時一群湖南畫家開始在學院教育和美術(shù)創(chuàng)作上聚焦工筆畫。經(jīng)過二十多年的耐心耕耘，到1980年代中期，湖南形成了一個全國人數(shù)最多的工筆畫家群體，并將“一手伸向生活，一手伸向傳統(tǒng)”的時代美術(shù)風格擴展到工筆畫創(chuàng)作中，并連續(xù)于1983年和1997年兩次在中國美術(shù)館主辦湖南工筆畫大展，“湖南工筆畫現(xiàn)象”成為世紀末中國眾多美術(shù)現(xiàn)象之一，由此奠定了湖南工筆畫大省強省的全國美術(shù)地位。

生靈系列-游2/曹境/絹本/48cm×68cm/2015年

天使/吳榮光/絹本/120cm×180cm/2012年

湖南工筆畫率先沖出湖南走向全國，既有湖南美術(shù)自身的內(nèi)因，更有當時全國美術(shù)特別是中國畫的外因。這個外因就是工筆畫的邊緣化。工筆畫的邊緣化可以一直追溯到元明清數(shù)百年。因為工筆畫被邊緣化，各個地區(qū)省份的中國畫創(chuàng)作集中在水墨寫意，唯有當代湖南美術(shù)例外。

從新世紀開始，持續(xù)強勁發(fā)展了千余年的水墨寫意畫明顯顯示出頹勢，跟不上中國改革開放的快速發(fā)展，其最明顯的表現(xiàn)就是，一代又一代成長起來的青年畫家發(fā)現(xiàn)，水墨寫意畫入選全國美展的幾率逐年遞減。到80后90后畫家進入獨立創(chuàng)作的時候，這種趨勢更加凸顯?！罢褂[制度”是中國當代美術(shù)發(fā)展的最強大力量之一，尤其是對年輕一代畫家，更是如此。于是就出現(xiàn)了全國美展中工筆畫致勝規(guī)律。為了通過展覽加入畫家隊伍，越來越多的年輕人投入到工筆畫創(chuàng)作中，從而實現(xiàn)了首先在全國美展的舞臺上，工筆畫由邊緣走向中心的新態(tài)勢。越來越多的70、80、90后工筆畫家脫穎而出，相對而言，同時代的水墨寫意畫家則黯然許多。

由于有了新世紀全國工筆畫的逆襲，作為上個世紀唯一的工筆畫大省強省的湖南因而失去了獨秀地位。雖然工筆畫家隊伍，湖南毫無疑問仍是全國首屈一指的大省，但強省地位由原來的“唯一”變成“之一”也是不爭的事實。在眾多的強省競賽中，湖南優(yōu)勢的弱化，也是不爭的事實。

隨著改革開放使中國全方位迅速發(fā)展，從而使整個國家進入前所未有的新時代之后，“筆墨當隨時代”的問題再次成為中國畫發(fā)展的根本問題。水墨寫意畫獨霸中國畫壇千余年的歷史由此走向終結(jié)?！肮P墨當隨時代”中的“筆墨”早已不是原來的“筆墨”，而是以個性為終極價值的形式語言。在由“筆墨趣味”向“個性形式語言”的轉(zhuǎn)向中，工筆畫顯示出巨大的優(yōu)勢。

一方面是工筆畫的光輝前景，一方面是湖南工筆畫的獨秀不再。這兩個問題同時擺在新成立的湖南省工筆畫學會面前。作為首任會長，作為一個有豐富的工筆畫創(chuàng)作經(jīng)驗的畫家，吳榮光比其他人更敏銳的看到了問題。是視而不見，還是勇敢面對？

出任會長前的吳榮光是一個教師職業(yè)的學院畫家。由于職業(yè)，更因為個性，吳榮光保留了典型的學院畫家特點，這就是與社會保持足夠遠的距離。作為一個畫家，這并不太難，因為他需要的空間非常小，不過一張畫的尺寸而已。在這個空間里，他可以為所欲為。然而，一個省級工筆畫學會會長的空間就要大得多。從一個狹小的空間進入到一個大而雜的新空間，吳榮光開始是極不適應(yīng)的。但理性責任迫使他作出妥協(xié)。就這樣過了四年，吳榮光也慢慢適應(yīng)了會長身份，學習在妥協(xié)中堅持和在堅持中妥協(xié)。

做了四年會長，他依然被嘲諷調(diào)侃為“憤青”和“理想主義者”。雖然是貶義，但吳榮光并不介意。真誠的八十年代新一輩，始終以“憤青”和“理想主義者”為榮，即是全社會以為恥，個人永遠以為榮。

雜記·2/諶駿/絹本/39cm×39cm/2014年

無樹·非心/謝軍/紙本/186cm×167cm/2015年

上善若水，水利萬物而不爭NO.120/雷玲/240cm×60cm/2013年/手稿

誤入NO.1-NO.2-NO.3/尹紅/紙本/178cm×48cm/2015年

“乙未楚風·2015年湖南省工筆畫學會年度展”就是一個具有鮮明色彩的展覽，有妥協(xié)，更有堅持。代表了一個理想主義者的理想實踐。

作為一個學會年度展，它首先就是一個工作例展，通過展覽展示老中青幾代工筆畫家的創(chuàng)作。這樣的展覽很容易費力不討好。費力是因為組織工作難度大，不討好是因為要面面俱到，學術(shù)態(tài)度模糊淡薄。

因為預感到組織難度大，所以，當展覽確定下來后，隨即進入實質(zhì)性操作階段，組成了以主席團核心成員的責任機構(gòu)和以吳榮光學生為主體的工作團隊。雖然前后時間長達十個月之久，但在具體的操作過程中，仍倍感艱難。布展工作持續(xù)到12月5日上午。其中各種各樣的問題足可以寫一本書。為了克服例行工作展的局限，主席團決議每個畫家提供兩件作品參展。學術(shù)性由此提升，后果卻是展覽規(guī)模大了，參展的畫家人數(shù)卻要減少。規(guī)模擴大提高了工作難度，新增的三個展廳直到布展時還在裝修，入選人數(shù)減少則使評選近乎嚴厲和殘酷。因為嚴厲和殘酷，透明、公平、公正的評選就變得極其重要。否則，展覽尚未開始，社會負面消息就會滿天飛，從而使展覽更加艱難。

殘山剩水無態(tài)度—2/譚智勇/150m×74cm

因為評選的嚴酷嚴厲和公正透明，提名入選的青年畫家備受鼓舞，以備戰(zhàn)全國美展的的態(tài)度投入創(chuàng)作，作品不僅尺幅大，而且工筆語言力所能及甚至超越自我的精良。近千平米的高大展廳，因為作品尺寸質(zhì)量而毫無空泛之感。尺寸、數(shù)量、質(zhì)量的高大上，不僅在近十年的工筆畫展中是絕無僅有的，在各類綜合性的和專題性的全省展覽中也是絕無僅有的。統(tǒng)一的裝裱和精心的展示設(shè)計，再加上橫平豎直誤差以毫米記的掛畫要求更是使展覽效果錦上添花。

因為整個展品多達六個展廳，所以展覽分為第一展區(qū)和第二展區(qū)。第一展區(qū)是三個大廳，展出的都是經(jīng)過嚴厲評選出來的中青年工筆畫家的作品。而邀請的主席團成員和老一輩工筆畫家的作品則被布置在第二展區(qū)的小廳。這樣的“反常態(tài)”在湖南美展史上也是前所未有的。

再嚴厲殘酷的評選也是有標準的，問題在于標準是什么。正是在這個問題上，吳榮光的理想主義態(tài)度被凸顯。因為標準只針對中青年畫家，經(jīng)過評選委員會自由、充分的討論，入選標準確定為工筆畫的開放性。這樣，無論是技巧語言，還是審美觀念的探索和多元被兼容了。對于熟悉湖南工筆畫的觀眾而言，眼前一亮的驚喜接連不斷。就這樣，一個本來平常的年度例展，搭上了探索的學術(shù)順風車。因為占據(jù)了三個最大的展廳，因為作品尺幅超大，以70、80、90后為主體的探索成為理所當然的展覽主旋律，他們作品中的“新”意，因而也就成為了當下湖南工筆畫的主旋律。因為新，因為人數(shù)眾多，所有的觀眾都感覺到，湖南工筆畫不僅后繼有人，而且以這個展覽為契機，正在走向一個全新的發(fā)展階段。

一個從1980年代成長起來的人，身處一個精致的利己主義大行其道的歲月，始終懷抱著理想主義不放，一旦有機會，他還要用理想主義的激情點燃周圍的人。正是這種理想主義的微光在湖南工筆畫壇閃爍，一批藝業(yè)有成的60年代畫家勇敢地超越自我，近作煥然一新；一批70年代畫家強力回歸，出手不凡；更多的80年代90年代的后學心無旁騖，專心于畫，我之為我，自有我在。這一切都將匯聚成一股強大的工筆畫創(chuàng)作潮流，不僅將揭開湖南工筆畫嶄新的歷史篇章，更要將湖湘子弟的浪漫精神、憂患情懷融入到現(xiàn)代中國畫的滾滾洪流之中，融入到中華民族偉大復興的宏圖大業(yè)之中。

（作者單位：湖南師范大學美術(shù)學院）

本欄目責任編輯 孫 嬋

蓮陣·蓮魂·蓮湘/吳志立/紙本彩墨/180cm×430cm/2015年

與Piero Della Francesca的對話NO.1/陳禮/47cm×67cm/2015年

三十六度九201502/周巧云 /紙本設(shè)色/48cm×48cm/2015年

浮城/易建芳/絹本/158cm×86cm/2015年