小月遙+蘇菲·吉伯特

文化機構(gòu)融入了社交網(wǎng)絡(luò)。隨著歷史的發(fā)展，博物館不僅不會過時，還會變得更加重要。將來，在博物館連上無線網(wǎng)，就能獲得“電子足印”和參觀照片，通過虛擬現(xiàn)實技術(shù)，就能獲得更加直觀感性的體驗。更多讓博物館變得生動的技術(shù)也指日可待。

今年年初，在美國紐約的惠特尼博物館的5樓，開辦了一場抽象派表現(xiàn)主義藝術(shù)家弗朗克·斯特拉的作品展，吸引了大量的游客。參展的作品可能已經(jīng)有四五十年的歷史了，但這次展覽，卻好像是為現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)媒體時代量身定做的一樣：有紋理明晰、用色鮮艷的畫作；有高達20英尺高的浮雕；也有線條奇異、充滿動感的雕塑作品。

在這個喧囂的周末，游人們在展品前面排起了隊，用手機拍了一張，然后轉(zhuǎn)向下一個展品。有的人會停下腳步，凝神欣賞一幅展品；有的人埋著頭，盯著手機，不停地刷。在這熙熙攘攘的人群里面，有一位老紳士，坐在長椅上，看著這來來往往的人，穿梭在自己的作品之間。他就是斯特拉——這個博物館里面唯一沒玩手機的人。

現(xiàn)代科技的發(fā)展改變了人們參觀博物館的方式，許多博物館都在應(yīng)對這種改變。它們順應(yīng)潮流，開始應(yīng)用新技術(shù)，并以此向人們證明：隨著歷史的發(fā)展，博物館不僅不會過時，還會變得更加重要。下面介紹幾種博物館在新技術(shù)應(yīng)用方面做的工作。

在Ins上策劃活動

大約5年前，大都會藝術(shù)博物館做了一個里程碑式的決定：它不再提醒游客不要使用手機。手機已經(jīng)成為了人們現(xiàn)代生活的重要部分，這個趨勢不可逆轉(zhuǎn)。大都會藝術(shù)博物館的數(shù)字技術(shù)部門領(lǐng)導(dǎo)（現(xiàn)在他已經(jīng)升職主管紐約市的數(shù)字技術(shù)了）斯里·斯林尼梵森說：“人們問我，我們最大的競爭對手是誰，我認為不是古根海姆博物館，也不是自然歷史博物館，而是那些社交網(wǎng)絡(luò)軟件和手機游戲?！?/p>

博物館開始接受手機普及的事實，并積極尋求應(yīng)對策略。一種方法是開發(fā)應(yīng)用軟件，為游客提供更多的展品信息。比如，布魯克林博物館就推出了一款應(yīng)用，能夠讓游客與展品管理人實時地交流。古根海姆博物館和大都會藝術(shù)博物館則在探索信標技術(shù)。它能借助藍牙技術(shù)記錄游客的游覽路線，發(fā)現(xiàn)他們感興趣的展品、作品，并據(jù)此向他們提供相應(yīng)的信息。信標技術(shù)能夠通過一位游客的游覽歷史，有針對性地向他推薦展品。

斯林尼梵森說博物館應(yīng)用中可以實施衛(wèi)星定位技術(shù)，這樣游客就不會再在博物館里迷路了。

手機的普及，讓博物館在安排展覽的時候，知道如何讓展品在社交網(wǎng)站上更快地傳播?，F(xiàn)代藝術(shù)博物館的作品“雨屋”和倫威克美術(shù)館的“奇跡”在這方面取得了巨大的成功。這兩樣展品獲得了大量的關(guān)注，社交網(wǎng)絡(luò)營銷獲得了成功。一些博物館在安排展品的時候，甚至會專門照顧普通人的拍照需求?；萏啬岵┪镳^的永久藏品部門領(lǐng)導(dǎo)丹娜·米勒說：“人們欣賞美術(shù)品的方式變了，與之相應(yīng)，我們安排美術(shù)品展出的方式也變了?！?/p>

歷史與藝術(shù)相得益彰

精靈寶可夢GO，這款無比流行的游戲會把卡通人物通過手機投射到現(xiàn)實中的某個區(qū)域。這個游戲給很多公共機構(gòu)，比如納粹大屠殺紀念館，帶來了麻煩，管理機構(gòu)要不斷提醒參觀者不要在如此莊嚴的場所玩游戲。但是從另外一方面來看，這個游戲的流行也說明，一個有趣的機制能夠給用戶帶來極佳的體驗，從而影響他們的行為。

現(xiàn)實增強技術(shù)可以通過移動設(shè)備讓博物館里的展品“活起來”，吸引游客更加深入地了解展品?；始野泊舐圆┪镳^正在實驗用現(xiàn)實增強技術(shù)復(fù)原恐龍形象，以及用投影儀投射出卡通動物形象，跟隨游客游覽博物館。南加州大學正在進行一個項目，他們收集了大屠殺幸存者的訪談記錄，以期用3D全系顯示技術(shù)來重現(xiàn)大屠殺情景。

虛擬現(xiàn)實技術(shù)（VR）也會顛覆人們游覽博物館的體驗。大英博物館正在實驗一種頭戴的VR設(shè)備。這項設(shè)備可以讓游人切身參觀青銅時代的民居，或者是在任何一個歷史時代去觀察帕特農(nóng)神廟。在史密森學會的非裔美國人歷史文化博物館，游客可以使用虛擬現(xiàn)實技術(shù)，扮演潛水員去修補一條即將沉沒的運奴船。館長羅尼·邦奇說：“這會讓人們覺得，他們在虛擬現(xiàn)實中經(jīng)歷的一切，好像真實地發(fā)生過，我們最希望做到的，就是讓人們感受到活的歷史?！?/p>

袋中博物館

有的博物館把自己的展品全部上傳到網(wǎng)上，供人們?yōu)g覽?；萏啬岵┪镳^的丹娜·米勒說，有些館長最初害怕這樣做會減少來館參觀的游客，事實上，來博物館的人反而更多了。阿姆斯特丹國立博物館甚至做出了更加大膽的嘗試，它把本館展品的網(wǎng)上信息設(shè)置為開放可編輯狀態(tài)，人們可以在網(wǎng)上就相關(guān)展品展開更加深入的互動。像大都會博物館、大英博物館、史密森學會這樣的機構(gòu)，甚至在網(wǎng)上提供展品的詳細數(shù)據(jù)，這樣人們就可以使用3D打印技術(shù)來復(fù)制博物館的藏品了。

把人們請進博物館不是目的，真正有價值的事情在于讓每個人都能欣賞到展品。2011年，“谷歌藝術(shù)”項目啟動，它把許多大型博物館的展品以極高的分辨率上傳到網(wǎng)絡(luò)上。這些展品來自超過6000名藝術(shù)家，涵蓋了250多家博物館，今年7月，谷歌升級了它的新應(yīng)用“谷歌藝術(shù)”。這個應(yīng)用借助虛擬現(xiàn)實技術(shù)，讓人們利用谷歌開發(fā)的頭戴設(shè)備，游覽20多家博物館和歷史遺跡?；蛟S某天，有的博物館根本不需要以物理形式存在。他們會用數(shù)字技術(shù)實時地向世界展示作品。

藝術(shù)更加親民

4000多年以來，人們創(chuàng)作藝術(shù)的方式驚人地相似——繪畫、雕刻?，F(xiàn)在，藝術(shù)家們創(chuàng)作藝術(shù)的手段越來越豐富了。他們可以用像素、計算機算法、3D打印機等各種設(shè)備進行藝術(shù)創(chuàng)作，隨著科技的進步，越來越多新的藝術(shù)形式將應(yīng)運而生。

2013年，國家肖像畫廊委托藝術(shù)家制作了谷歌聯(lián)合創(chuàng)始人謝爾蓋·布林和拉里·佩吉的肖像。當谷歌搜索引擎中出現(xiàn)包含他們名字的語句時，他們的肖像會輪流顯示出來。倫敦薩穆特塞宮推出了一次新展覽：利用虛擬現(xiàn)實技術(shù)，人們會在荒棄的海灘上，欣賞到歌手比約克的音樂。甚至在她演唱的時候，人們能看到她喉嚨內(nèi)的景象。

可以想象，當?shù)袼苣軌蚋兄街車藗兊膩韥硗?，并隨之移動，或者藝術(shù)品能夠隨著周圍環(huán)境的改變而改變時，游客就能在每次參觀時看見不一樣的風景了?，F(xiàn)在，聲光技術(shù)已經(jīng)可以讓人們在一定程度上體驗超現(xiàn)實情景了，隨著科技的發(fā)展，這種技術(shù)所帶來的體驗感會越來越強。

有時，游客本身也會變成一種藝術(shù)品。2015年，倫敦設(shè)計博物館利用一些隱藏的相機拍攝了人們凝神欣賞畫作的情景，再把這些照片展示給那些不知情的游客。最近一段時間，電影制作人羅拉·帕翠絲在惠特尼博物館，收集了游客在館內(nèi)使用WIFI時瀏覽的內(nèi)容，整理這些數(shù)據(jù)，在那個人離館時，把這份數(shù)據(jù)發(fā)給他，來向他展示他在游覽博物館時，所留下的“電子足印”。

國會圖書館正在收集整理推特上出現(xiàn)的網(wǎng)絡(luò)文化現(xiàn)象。博物館也在不停地接收虛擬的藝術(shù)創(chuàng)作。在21世紀，人們會留下豐富的文化遺產(chǎn)，留給后人評說。

博物館的進化

公元前530年：一位巴比公主建造了已知最早的博物館，存放自己的美術(shù)收藏。

公元1417年：教皇希克斯四世向羅馬民眾贈送了一批雕塑，形成了世界上最早的公共博物館。

1759年：大英博物館第一次展出了他們收藏的木乃伊，近來發(fā)現(xiàn)，那個木乃伊中許多骨頭都是以朱鷺骨冒充的人骨。

1851年：現(xiàn)代動物標本制作的創(chuàng)始人，鳥類學家約翰·漢考克推廣了有娛樂功能的標本展覽。

1868年：費城自然科學學院第一次展出了一個恐龍頭骨。

1937年：真空熱裱技術(shù)的應(yīng)用，極大地改善了畫作保護的工序。

1970年：第一場IMAX電影在日本首映。

1989年：盧浮宮金字塔落成，許多博物館開始推出電子化的門票和地圖。

2016年：精靈寶可夢GO的玩家誤闖納粹大屠殺紀念館。

2025年：人們可以利用虛擬現(xiàn)實技術(shù)游覽世界各地的博物館。

[譯自美國《大西洋周刊》]